折紙藝術在文創紙品設計中的創意應用

摘要：近年來，文創紙品設計發展迅速，在備受年輕人喜愛的同時，也出現作品同質化等問題，在紙品結構和文化體驗方面可進一步嘗試創新。而折紙藝術作為一種傳統紙藝，以其趣味性、體驗性、結構性、空間性、文化性，或能為文創紙品設計創意提供新的可能。本文將從折紙藝術在文創紙品設計中應用的創意思路和實施步驟兩點展開研究，以期中通過折紙藝術進一步激發文創紙品設計創意體驗，并讓傳統的折紙藝術通過文創紙品設計應用進一步傳承傳播。

關鍵詞：折紙藝術 文創設計 紙品設計 創意應用

一、引言

折紙藝術是為人熟知的一種傳統紙藝，在中國有著悠久的歷史。在人們熟悉的日常生活領域，折紙藝術是開啟兒童智力的有效方法之一，充滿游戲娛樂的趣味性和體驗感，也蘊含著樸實的數理思維。而在現代設計領域，折紙藝術因其獨特的折疊結構，廣泛應用于現代包裝設計、書籍設計、服裝設計、家具設計乃至建筑設計中，是現代設計創意靈感的重要來源。在更深層次的文化領域，折紙藝術透露著濃厚的東方文化氣息，在紙張的折與疊之間，重復折疊的動作與收放自如的空間相互呼應，延伸出東方傳統禮儀文化。這一點在近代以來的日本折紙藝術中得到了系統呈現。[1]

在數字媒體時代，人們在大量信息的包圍與沖擊之下，愈發期待現實世界里的情感體驗與文化傳承。近年來，文創設計的蓬勃發展，也印證了這一需求。文創紙品設計，屬于文創產品設計的一個分支，主要是指基于紙質材料及工藝的文創產品設計，也是目前最常見的一類文創設計。相對于其他材料，紙質材料具有環保安全、成本低廉、承印性良好等諸多優勢，且紙質材料及其相關工藝發展歷史悠久，已然具備獨特情感體驗與文化傳承基因。[2]明信片、賀卡、筆記本、紙膠帶、紙扇、紙燈、紙袋、紙包等傳統紙品，結合承載了獨特文化風情的插畫或圖形，配合頗有質感的特種紙張與精良的印刷工藝，一件件獨具創意的文創紙品設計作品應運而生，備受年輕人喜愛。

近年來，文創產品設計相關研究與作品越來越多，但文創紙品設計研究相對較少，作品同質化問題明顯。其同質化問題主要體現在兩點，一是集中于紙品平面創意而缺少紙結構創意，二是集中于文化展示宣傳而缺少文化體驗。由此導致目前文創紙品設計過度依賴平面圖形與插畫的視覺沖擊力，雖然配合其材料工藝能充分激發用戶感官體驗，但難以調動深層次的行為反饋與情感互動，以此來進行文化傳播只能流于表面，難以深入人心。這與當前文化創意產業所需要的文化體驗感、認同感、歸屬感，是不一致的。大量作品停留于此層面，也會給人帶來審美疲勞，讓同質化問題從感官層面擴大到文化層面。

作為傳統手工藝之一的折紙藝術，因其趣味性、體驗性、結構性、空間性、文化性，或能給文創紙品設計帶來新的創意思路與實施策略，為目前的同質化問題提供一種解決方案，并在文創紙品設計研究方面起到一定作用。

二、折紙藝術應用于文創紙品設計的創意思路

折紙藝術的獨特魅力在于通過折疊實現平面空間和立體空間的轉換，由此達成上述趣味性、體驗性、結構性和空間性。而文化除了瞬間感官體驗之外，還須通過參與互動來加深綜合體驗感，通過空間營造與時間歷練來構建認同感與歸屬感。[3]

折紙藝術以紙為媒，不同紙材所固有的質感、色彩、紋理構成了最初的視觸體驗。折疊過程中，紙材的厚度、挺括性、韌性等進一步塑造了紙的性格，連帶折疊動作的展開，在潛移默化中帶來聽覺體驗。這類體驗的產生過程，與數字產品信息單向模式化傳播過程不同，每一次折疊因材質、角度、環境乃至氣候的不同，皆有不同體驗，這是基于紙材物理特性而來。試想同一張紙，第一次折疊、第二次折疊乃至幾天或幾年后再折疊，其體驗感是不同的。這便構成了折紙藝術與眾不同的趣味性與綜合體驗感。

而折疊是平面空間和立體空間轉化的常用方法之一，若設計合理，則操作簡單。折疊結構可以通過預制的折疊壓切線來實現。對于普通用戶而言，能根據不同程度的折疊線來制作完成折紙藝術品，這使得折疊難度可控，如同游戲關卡設置一般，能充分調動人的參與性。通過手工來實現其結構性，也能在娛樂之外帶來手腦協調的挑戰感，豐富了用戶的綜合體驗感。而折疊結構中的單元結構組合形式還可以拓展空間的復雜性，使空間營造具備了更多層次的可能。在這個過程中，每一次折疊與組合，都能引導用戶探索新的領域，讓文化創意在用戶實際參與中得到充分體驗，使之不再是一次性呈現，而能隨互動參與不斷擴展時間與空間的維度。

綜上所述，折紙藝術的獨特魅力集中在紙材物理特性和折疊結構制作過程中。基于這些特點，折紙藝術在文創紙品設計中的創意應用思路，可以從折疊結構入手，探索可轉化、可收放、可擴展的空間，以手工制作調動用戶體驗，由此構建文化符號系統，同時實現文化體驗性，最終使用戶在互動體驗中充分感受并融入文創紙品的獨特魅力。

三、折紙藝術應用于文創紙品設計的實施步驟

在創意思路的指引下，折紙藝術應用于文創紙品設計的實施步驟可以分為五步，即折紙元素解析、文化符號提煉、文化符號與折紙元素的匹配與轉化、文化符號系統設計、文化體驗過程設計。其中前三步重點是基于折紙藝術特點展開文創符號轉化，是第四步和第五步實現的前提和基礎，也是文創紙品設計的創意來源。第四步和第五步則是文創紙品設計創意的核心部分，是落實創意的關鍵。

（一）折紙元素解析

折紙藝術元素包括其材料、工藝、結構和空間。折紙藝術材料以紙為主，紙材屬性決定元素特征。紙材屬性包括其厚度、韌性、挺括度、通透度、色彩、紋理、質地、纖維方向、承印性等多個維度，由此形成獨特的元素特征。折紙工藝主要是依附于紙材的制紙和印刷工藝，獨特之處在于壓切工藝的普遍應用，以及與手工制作工藝的配合。折紙藝術的結構主要包括單一折疊結構和組合折疊結構，由此構成單一空間和組合空間的各種不同形態。同時，折紙藝術因其空間藝術特征，有外空間和內空間之分，因其可組合性還可以有連接空間的應用。

（二）文化符號提煉

文化為人所知的特征，隱藏在獨特的文化形象、傳說故事、風俗活動之中，可將其提煉為各種可感知的符號。

文化形象，一般可以從典型建筑結構、人文景點、自然風貌、動植物、餐飲美食等方面加以提煉。傳說故事，一般可以從典型人物、場景和情節中提煉符號，也有個別作品根據故事結構加以思考并提煉符號。風俗活動，一般可以從民俗活動、音樂舞蹈、服飾道具、禮俗儀式中提煉符號。

從現有的文創紙品設計來看，大多數文化特色提煉為系統的視覺符號，表現為具象插畫和抽象圖形的形式居多，關注圖形、色彩、插畫與版式構圖。

（三）文化符號與折紙元素的匹配與轉化

根據折紙元素特點，可以將上述文化符號與折紙元素進行匹配與轉化，使之能構成統一整體。

第一步，將文化形象、傳說故事、民俗活動中可以轉化為視覺符號的部分統一提煉為視覺符號。這一步跟常見文創設計方法一致。

第二步，將傳說故事與民俗活動中的特殊結構梳理出來。例如，傳說故事中的線性敘事結構，民俗活動中的場景層次結構，禮俗儀式中的現實場景結構與象征空間結構等等。

第三步，將上述特殊結構轉化為折紙藝術中的結構與空間。例如，線性敘事結構與單一方向的折疊結構的轉化，場景層次結構與多層次折疊結構的組合應用等等。由此，提煉結構與空間符號。這一步也是創意切入點和重點。

第四步，根據結構空間符號，調整第一步中的視覺符號，使之風格一致。

通過上述四步驟，實現文化符號與折紙元素的匹配與轉化。

（四）文化符號系統設計

跟隨上述第四步，統一調整文化符號的造型、色彩、材料工藝和空間結構，由此構成文化符號的系統設計。

需要注意的是，常見文創紙品設計是從平面創意出發，選擇紙材及工藝完成制作，空間結構方面較少被關注到。而引入折紙藝術創意應用后，文創紙品設計是從空間結構出發，為實現空間結構的合理性、趣味性和可操作性，來選擇合適的紙材及工藝，再進一步調整平面創意中的造型和色彩，使之和諧統一。

（五）文化體驗過程設計

基于折紙藝術來展開的文創紙品設計，其體驗過程也是折紙藝術的制作過程。從折紙藝術制作過程來看，其文化體驗過程設計包括開啟、折疊、組合、關閉四環節，也類似文學作品中所言的起承轉合。[4]開啟過程中設置懸念與引導，折疊過程中按上述所言可設置不同難度的折疊方式帶來不同體驗感與趣味性，組合過程中可引導探索作品空間維度以拓展綜合體驗性與合作互動性，關閉過程中可呼應之前種種體驗形成綜合印象。

從折紙藝術的獨特體驗過程來看，其文化體驗過程可以進一步探索循環體驗、拓展體驗和互動體驗。循環體驗，主要設計思路是從文創紙品設計時間維度出發，設計中把握多次開啟和關閉的循環動作以及重復折疊的動作，能讓用戶在看似重復動作體會變化、延伸或循環。拓展體驗，主要設計思路是從文創紙品設計空間維度出發，設計中注重內空間、外空間、組合空間乃至連接空間的關系，能讓用戶不斷拓展空間，探索新的可能。互動體驗，主要設計思路是從文創紙品設計的用戶參與合作維度出發，設計中注重重復單一折疊結構的組合形式探索，讓用戶能獨立或合作完成組合形式，在多個單一結構的組合中體驗互動連接。

四、結語

折紙藝術歷史悠久，形式結構豐富，以手工制作的溫度調動人的情感體驗，以豐富的想象力激發設計創意無限。將折紙藝術靈活應用于文創紙品設計中，還須進一步展開設計實踐與研究，使之更具普適性和指導性，讓折紙藝術通過文創紙品設計應用進一步傳承傳播，讓文創紙品設計通過折紙藝術進一步激發創意體驗。

參考文獻：

[1]陳瑩燕，徐婷婷.折紙藝術在包裝設計中的創意探析[J].包裝工程，2016 （14）：157-160.

[2]姚文婷，劉沛.紙質文創產品的設計與開發探究[J].造紙信息，2021（01）：101-102.

[3]景楠，劉仲青，蘇建寧.基于文化表述的旅游紀念品情感設計[J].包裝工程，2019 （08）：23-27.

[4]謝茜.立體紙品在旅游宣傳中的應用研究[J].安徽工業大學學報（社會科學版），2015 （06）：55-58.

（作者簡介：吳玥，女，碩士研究生，武漢工程科技學院藝術與傳媒學院，講師，研究方向：視覺傳達設計）

（責任編輯 劉冬楊）