李佳駿
(吉林動畫學院,吉林 長春 130000)
在服裝設計專業(yè)中,“中西方服裝史”是非常重要的一門理論課程,從歷史的發(fā)展變化探索服裝發(fā)展的變化規(guī)律,并將各個歷史時期的元素融入服裝設計中。在實際教學中,“中西方服裝史”由于是純理論課程,教學枯燥且內容較多,學生缺乏學習熱情和積極性。因此,課程教學的創(chuàng)新是大勢所趨。
在傳統(tǒng)的“中西方服裝史”課堂中,老師更加重視理論教學,不是過多地依附于教材內容,就是在PPT上羅列知識點和圖片,這種高度依賴文字或者圖片的授課形式,完全將學生置于被動地位,填鴨式地灌輸信息,對教和學雙方來說都是十分低效的,如果教學內容中沒有教師的主觀認知,無法體現(xiàn)出教師作為“教授者”的專業(yè)素養(yǎng),那么無論學習的知識多么豐富,這樣的課堂都是沒有靈魂的。對于學生來說,坐在枯燥無味的課堂中被動地接受知識,學習效果不一定比在圖書館自學要好,而課堂上自身的想象和創(chuàng)新能力受到束縛,更是會對學習行為造成不良的后果,沒有對問題進行深入探索的機會,也不會主動研究問題,長此以往,學生的主體地位得不到重視,無法真正參與課堂教學,積極性和學習熱情大幅度降低;教學氣氛嚴肅沉悶,對學生的學習質量也會造成嚴重的影響。
在正常情況下,教學內容可以分為3個方面:簡論、中國服裝史、西方服裝史。簡論的部分有服裝發(fā)展的歷史背景、中西方服裝文化的對比;中國服裝史有先秦、秦漢、南北朝等各個時期的服裝史內容;西方服裝史有古代、中世紀、近代等服裝史的知識內容。其中的歷史朝代復雜,而且不同歷史朝代的社會背景、經(jīng)濟文化、服裝妝容等各不相同,本研究僅以中國服裝史部分的知識來舉例。中國幾千年的歷史有著十分深厚的底蘊,服裝在各個歷史階段更是社會經(jīng)濟發(fā)展和文明程度的重要體現(xiàn)。我國歷史上的原始社會服裝、奴隸社會服裝、封建社會(又分成前期、中期及后期3個不同發(fā)展階段)服裝,再加上近代社會的服裝,發(fā)展歷史中較大的知識點就有20多個。這些大的知識點下還細分了不同朝代下不同的政治面貌和經(jīng)濟發(fā)展水平,不同文化背景下的女子服裝、男子服裝、服飾紋樣以及流傳后世和影響后世的程度等內容。這些復雜的教學內容,要求配備較多的課時。如果教學時間嚴重匱乏,使老師在有限的教學時間內只能重點講授理論知識,或者籠統(tǒng)地進行概括,這種只浮于表面、走馬觀花式瀏覽的直接后果,就是學生無法真正理解課程內容,缺乏深入探索的機會,更無法將理論知識和實踐相結合[1]。
在傳統(tǒng)的“中西方服裝史”教學中,老師只會通過簡單的文字、圖片為學生講解知識。老師單方面教學,學生長期處于被動地位,久而久之,就會產生厭煩、抵觸的心理,認為這種教學方式過于單一、落后,教學的氛圍也很難達到要求,極大地影響了教學質量,學生的主觀能動性就會受到嚴重限制。事實上,隨著多媒體技術的發(fā)展和新媒體的異軍突起,對于學生來說,任何感興趣的知識點都可以通過“搜索鍵”找到大量的信息,而且這些網(wǎng)絡上的信息往往是生動有趣、聲情并茂的,甚至會被做成小電影、短視頻、動畫片等更加直觀的形式。有不少名師也將專業(yè)知識當成“營業(yè)”內容,讓無數(shù)學生有機會得到優(yōu)質的教學。在這樣的情況下,單一枯燥的課堂無法引起學生的聽課興趣,更不用說吸引學生的注意力,讓他們將精神集中在老師身上。
“中西方服裝史”教學創(chuàng)新使學生的自主學習能力得到顯著提升,可鍛煉學生的思維能力和用知識解決問題的能力,并且為設計實踐提供了良好的理論基礎,讓學生對歷史發(fā)展變遷有充分的了解,明確中西方服裝史的發(fā)展過程,借鑒傳統(tǒng),獲得設計的靈感,使學生個性化發(fā)展,提高自身學習的自覺性和主動性,增強動手實踐的能力。
大部分學生在學習服裝設計之前,都缺乏對服裝相關知識的了解,“中西方服裝史”課程一般情況下都是在大二進行授課,為了讓學生對服裝史的理論知識有較高的接受程度,老師在講課時,要使用簡單直接的教學方法,讓學生充分掌握理論知識。只有學生自己進行實踐,才會對更多的知識有所了解和掌握,在實踐的過程中不斷吸收理論知識,讓“中西方服裝史”專業(yè)課程和其他專業(yè)課程相輔相成。
在計算機技術不斷發(fā)展的背景下,當教師在講授理論課程時,都會使用多媒體設備,用幻燈片和課本教材相結合的教學方法進行課堂教學,與之前的板書相比,節(jié)省了大量的時間,而且視覺效果較好,尤其是幻燈片中的大量動畫,直觀的視覺效果是板書不能比擬的。服裝專業(yè)是藝術類專業(yè),大多數(shù)學生都會有一定的審美素養(yǎng),所以,幻燈片不能只是簡單地使用文字和圖片,要進行設計和編排,讓學生在欣賞的過程中對所學知識有較好的掌握和理解。除此之外,對幻燈片的背景、文字、圖案以及圖片的位置和角度等都要進行全方面的考慮和設計。沒有學生會喜歡枯燥乏味的東西,所以,老師要從學生的角度思考,在堅持原則的情況下,以學生的想法為主,也是不錯的教學方法[2]。同時,教師可以將重點知識和內容以短視頻的形式呈現(xiàn),類似于“微課”與“慕課”,但也有所區(qū)別。
讓學生借助當前的部分服裝宣傳平臺對服裝的知識進行深入研究,通過自媒體來學習服裝知識,這樣在調動學生積極性的同時,還可以防止學生抄襲其他的服裝設計創(chuàng)意,最后以數(shù)量和質量作為考核依據(jù),從根本上提升學生的積極性,研究的內容也會更加精準。此外,對“中西方服裝史”的教學內容進行創(chuàng)新,用先進的教學理念,將服裝剪裁方法等實踐知識與教學內容相結合,把學生分成多個小組,給每個小組發(fā)放不一樣的研究課題,增加自主調研環(huán)節(jié),讓學生盡可能多地利用各種渠道,尋找書本以外的“歷史佐證”,通過自己“尋找”來的史料,結合課本理論,對各個歷史階段的服裝發(fā)展情況進行分析,幫助學生拓寬思路,鼓勵學生得出自己的結論,這樣的實踐過程十分有利于學生對服裝知識的認識和掌握。
現(xiàn)階段,有很多服裝專業(yè)課程的教學仍然用傳統(tǒng)的教學方式,老師只會使用簡單的文字、圖片進行敘述,學生被動地接受,老師成為課堂的主體,長此以往,學生的積極性和熱情就會被磨滅。所以,老師要轉變傳統(tǒng)的思想觀念和教學方式,重視學生的主體地位,讓學生大膽發(fā)言,表達自己的觀點。老師和學生要處在相互尊重、平等的位置上,營造良好的課堂氛圍,老師可以激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力,讓學生積極主動地參與課堂教學,提高教學效率和質量[3]。
老師在選材時要重視內容的廣泛性,改變傳統(tǒng)的教學理念,將歷史階段作為課堂教學的主線。這樣就會讓學生認識并掌握不同歷史階段的服裝,還可以將知識進行串聯(lián),為后期的學習提供良好的條件,在復習時也能有參考。老師在教學過程中,可以將傳統(tǒng)的服裝知識和現(xiàn)代化的服裝設計相結合,讓學生感受到學習的趣味,同時還能在實踐中應用知識,讓學生對于理論和實踐相結合的作用形成深刻的認知,使學生的設計水平得以提升。
中西方專業(yè)課程的實踐教學能夠讓學生加強與老師的交流和互動,使課堂教學效果得到顯著提高,還能讓學生對不同的服裝文化有進一步的了解,有利于學生設計工作的發(fā)展。對于設計類專業(yè)來說,只有將理論與實踐相結合,才能真正培養(yǎng)出社會所需要的人才。