

1.充滿異國(guó)情調(diào)的裝束,成為彼時(shí)派對(duì)最熱衷的風(fēng)格之一。攝影:Edward Steichen,美國(guó)版VOGUE 1925年2月刊

2.這幅插畫(huà)描繪了20年代最具代表性的派對(duì)場(chǎng)景,女性身穿異域感十足的華服,佩戴夸張的首飾,觥籌交錯(cuò)間盡情狂歡。插畫(huà):Helen Dryden,美國(guó)版VOGUE 1923年1月刊
每個(gè)人的童年回憶里都有《一千零一夜》,而時(shí)裝設(shè)計(jì)師Paul Poiret卻不滿足于此,他更進(jìn)一步,以“一千零二夜”命名自己于1911年舉辦的主題派對(duì),其奇幻詭譎可想而知。在Poiret富麗堂皇的高定時(shí)裝屋和莊園般的家里,極盡奢華的派對(duì)接連上演。300名賓客皆身穿波斯風(fēng)格的服裝,樹(shù)林中甚至還穿梭著猴子和鸚鵡。地上鋪著波斯毯,賓客們倚在手工靠墊上,耳畔傳來(lái)現(xiàn)場(chǎng)波斯樂(lè)隊(duì)演奏的悠揚(yáng)樂(lè)聲。這些仿佛時(shí)空穿越般的派對(duì)被巴黎的報(bào)紙大肆報(bào)道,將異域風(fēng)情十足的派對(duì)風(fēng)潮傳向了全世界。
如果說(shuō)無(wú)憂無(wú)慮的“一千零二夜”得益于第一次世界大戰(zhàn)前繁榮平靜的“Belle Epoque(美好年代)”,那么戰(zhàn)爭(zhēng)的艱苦歲月沒(méi)有澆滅派對(duì)的熱情,反而給7A.們更加用力狂歡的理由。菲茲杰拉德的小說(shuō)無(wú)疑將彼時(shí)派對(duì)的盛況描寫(xiě)到極致。曾將他的小說(shuō)做了精彩改編的導(dǎo)演Baz Luhrmann這樣解讀道:“蓋茨比想要讓在紐約的每個(gè)人都陶醉在他舉辦的盛大派對(duì)之中。Nick Carraway(書(shū)中角色)穿著體面的白色法蘭絨套裝出現(xiàn),卻醉得不省人事地離開(kāi)。他的行為仿佛在說(shuō):‘跟隨我一起進(jìn)入這個(gè)瘋狂的世界吧。”戰(zhàn)爭(zhēng)的浩劫讓及時(shí)行樂(lè)成為了每個(gè)人心照不宣的共同追求,他們穿著精致刺繡鑲邊的綾羅綢緞,舉著酒杯在派對(duì)間流連忘返,時(shí)而高談闊論,時(shí)而忘情舞動(dòng),渴望將擔(dān)憂與恐懼與酒精一同揮發(fā)于熱烈的氣氛當(dāng)中。
伍爾夫發(fā)表于1925年的《達(dá)洛維夫人》以更加含蓄的手法描述了這樣的場(chǎng)景,一場(chǎng)派對(duì)成為整本書(shū)所有筆墨的落點(diǎn)。達(dá)洛維夫人清晨便親自去邦德街的花店選購(gòu)花束,因?yàn)樗钪蓪?duì)上的每個(gè)細(xì)節(jié)不僅在昭告著一家的社會(huì)地位,更證明著她作為女主人的能力,這也是對(duì)于彼時(shí)的女性來(lái)說(shuō)為數(shù)不多能自己主導(dǎo)的向外界展示自己的機(jī)會(huì)。應(yīng)接不暇的食物、取之不盡的美酒、晶瑩剔透的器具、繁復(fù)奢靡的華服、濟(jì)濟(jì)一堂的名流……在無(wú)懈可擊的盛宴背后,是富裕的物質(zhì)生活和貧瘠的精神世界間巨大的鴻溝,是渴望用熱鬧喧囂掩蓋的暗潮涌動(dòng)。
此前的派對(duì)是入場(chǎng)券一票難求的狂歡,是有錢(qián)有閑的貴族特權(quán),而30年代Cafe Society的出現(xiàn),則有意將狂歡的范圍擴(kuò)大蔓延。相比寸土寸金的上東區(qū),一個(gè)名叫Barney Josephson的爵士樂(lè)狂熱愛(ài)好者將格林威治村一棟老樓的地下室變成了紐約最負(fù)盛名的俱樂(lè)部,不僅社會(huì)名流蜂擁而至,人潮中也有了不一樣的身影。“我想打造一個(gè)黑人和白人能夠一起在舞臺(tái)追光燈前表演,一起在卡座上暢飲暢聊享受音樂(lè)的地方。據(jù)我所知,紐約,乃至整個(gè)國(guó)家都沒(méi)有這樣一個(gè)地方。”Josephson這樣描述創(chuàng)辦Cafe Society的初衷。
而相比之前的窮奢極侈,此時(shí)的派對(duì)不僅風(fēng)格變得更加松弛,穿著也在悄然發(fā)生轉(zhuǎn)變。在伍迪·艾倫執(zhí)導(dǎo)的以此為背景的同名電影中,戲服設(shè)計(jì)師Suzy Benzinger在給女主角Blake Lively扮演的曼哈頓名流設(shè)計(jì)造型時(shí)說(shuō)道:“這個(gè)任務(wù)十分簡(jiǎn)單,只要給她準(zhǔn)備一襲優(yōu)雅簡(jiǎn)約的長(zhǎng)裙,再搭配合適的胸針或者耳環(huán)就好了——立刻魅力盡顯!”正如電影中呈現(xiàn)的,羽毛頭飾、珍珠項(xiàng)鏈、流蘇裙擺承接了20年代的搖曳生姿,沒(méi)有多余裝飾的純色禮服又為40年代的雅致高貴進(jìn)行了鋪墊。
通常情況下,派對(duì)作為對(duì)日常生活的短暫逃離,其著裝也盡可擺脫現(xiàn)實(shí)世界的束縛,喬裝成煥然一新的模樣;而40年代的派對(duì)著裝卻和彼時(shí)的時(shí)裝風(fēng)潮緊密地交織在一起。在二戰(zhàn)陰霾的籠罩之下,衣服上的華麗點(diǎn)綴成了不合時(shí)宜的元素,逐漸退出主流舞臺(tái)。出于實(shí)用性考慮,厚實(shí)的面料、中性的色彩、利落的廓形和提升至腳踝上的裙擺成為了常態(tài)。戰(zhàn)后,渴望重拾美麗的女性將優(yōu)雅兩字視為魂?duì)繅?mèng)縈的追求,Christian Dior的“New Look(新風(fēng)貌)”應(yīng)運(yùn)而生,沙漏形的裙身將腰肢勾勒得無(wú)比婀娜,簡(jiǎn)約中不乏沉穩(wěn)和大氣。而這樣的新風(fēng)貌也席卷了大大小小的派對(duì),在一張攝影師Nick De Morgoli捕捉的法國(guó)舞會(huì)的照片上,畫(huà)面中四位公爵和伯爵夫人皆穿著裙擺從腰間綻開(kāi)的印花裙,搭配短珍珠項(xiàng)鏈、緞面披肩、白色手套和系帶高跟鞋,幾乎一致的穿著透露著對(duì)于極致優(yōu)雅的向往。
進(jìn)入50年代,優(yōu)雅仍然是主旋律。彼時(shí)風(fēng)頭正勁的幾位設(shè)計(jì)師:Cristobal Balenciaga、Pierre Balmain、Jaques Fath等,皆熱衷于在服裝廓形和剪裁上做文章,以最大程度地凸顯女性優(yōu)雅的軀體。好萊塢制片人Dominick Dunne回憶自己1955年第一次參加奧斯卡派對(duì)時(shí),印象最為深刻的莫過(guò)于當(dāng)年憑借The Country Girl一片拿下最佳女主角的Grace Kelly。她身穿一襲冰藍(lán)色的緞面曳地長(zhǎng)裙,白色的手套、肘間的挎包和發(fā)髻旁的玫瑰頭飾等細(xì)節(jié)盡顯優(yōu)雅。一個(gè)月后,Grace Kelly在戛納電影節(jié)上遇見(jiàn)摩納哥王子,沒(méi)過(guò)多久她便永遠(yuǎn)地離開(kāi)了好萊塢,成為世人心中永遠(yuǎn)的格蕾絲王妃。而在奧斯卡派對(duì)上的那一幕,成為了Dunne乃至很多人心中關(guān)于她最為經(jīng)典鮮活的畫(huà)面之一。

3.Grace Kelly在1955年的奧斯卡派對(duì)上。

4.身穿Patou抹胸禮服的Jacqueline Kennedy在波士頓參加Golden Trumpet舞會(huì)。攝影:Lawrence Fried,美國(guó)版VOGUE1965年12月刊

5.穿著優(yōu)雅的上流社會(huì)男女在法國(guó)的一場(chǎng)舞會(huì)上。攝影:Nick De Morgoli,美國(guó)版VOGUE 1955年9月刊

6.簡(jiǎn)約的優(yōu)雅成為50年代派對(duì)的風(fēng)格主旋律。攝影:Henry Clarke,美國(guó)VOGUE 1955年11月刊

1.進(jìn)入70年代,派對(duì)變得越發(fā)無(wú)拘無(wú)束。攝影:Chris von Wangenheim,美國(guó)版VOGUE 1973年11月刊

2.1979年,Lorna Luft、Jerry Hall、Andy Warhol、Debbie Harry、Truman Capote、Paloma Picasso在紐約傳奇俱樂(lè)部Studio 54。

3.1978年,Yves Saint Laurent在Studio 54舉辦opium系列香水的發(fā)布派對(duì)。
邁入70年代,優(yōu)雅得一絲不茍的形象突然變得蒼白無(wú)趣:文化變革的浪潮席卷而來(lái),前衛(wèi)、反叛、標(biāo)新立異成為派對(duì)所烘托的意義。在震耳欲聾的搖滾轟鳴聲中,有著相同訴求的人聚集在一起,濃重的眼線、碩大的耳環(huán)和超短的裙擺是她們發(fā)現(xiàn)彼此的標(biāo)志。如果說(shuō)世紀(jì)初的派對(duì)是人們?yōu)榱藨c祝快樂(lè)而相聚,戰(zhàn)時(shí)為了偽裝快樂(lè)、逃避面對(duì)痛苦而相聚,那么此刻,相聚的人徹底撕下了偽裝,她們承認(rèn)憤怒,承認(rèn)無(wú)助,承認(rèn)不想與世界和解,只渴望在派對(duì)上找到共鳴。
提到70年代,有一個(gè)地方無(wú)法掠過(guò)——1977年開(kāi)業(yè)的紐約傳奇俱樂(lè)部Studio 54。聯(lián)合創(chuàng)始人Ian Schrager這么評(píng)價(jià)這個(gè)他和伙伴Steve Rubell一手打造的地方:“這里開(kāi)啟了明星效應(yīng)時(shí)代,任何踏足紐約的名人,都不會(huì)錯(cuò)過(guò)Studio 54。”而這并不是自吹自擂,波普藝術(shù)家Andy Warhol、時(shí)裝設(shè)計(jì)師Yves Saint Laurent、好萊塢影星Elizabeth Taylor、搖滾歌手David Bowie等文化藝術(shù)行業(yè)最為閃耀的名字,彼時(shí)都是這里的座上賓。而之所以獲得這么熱烈的反響,是因?yàn)镾tudio 54徹底打破了階級(jí)、膚色、性別等限制,任何與眾不同皆在熱烈的氛圍中被接納和包容。
Bianca Jagger身穿一襲紅色落肩裙騎著白馬,Diana Ross穿著背心和牛仔褲忘情舞動(dòng),卡波提戴著標(biāo)志性禮帽和Jerry Hall、Debbie Harry等把酒言歡……70年代的派對(duì)越發(fā)沒(méi)有統(tǒng)一的著裝風(fēng)格,唯一的穿衣法則就是表達(dá)自己。熱衷于異裝的傳奇樂(lè)隊(duì)New York Dolls成員David Johansen在回顧當(dāng)年一場(chǎng)演出時(shí)這樣說(shuō)道:“現(xiàn)場(chǎng)的觀眾太棒了,聚集了所有我最喜歡的人,所以我們也一定要一鳴驚人。有人可能會(huì)覺(jué)得我是變裝皇后,在模仿女性,但‘變裝的只是我的衣服,我沒(méi)有在模仿任何人,我對(duì)自己完完全全滿意。”
攝影師Patrick McMullan曾推出了一本名為SO80s的書(shū),里面收錄了他于80年代穿梭于紐約大大小小的派對(duì)所記錄的Lou Reed、Courtney Love、Halston等名人名流肆意狂歡的場(chǎng)景。雖然畫(huà)面在今天看起來(lái)略顯不修邊幅,卻洋溢著質(zhì)樸的、趣味橫生的、難以掩飾的感染力。這是McMullan的鏡頭語(yǔ)言,更是80年代無(wú)可替代的魅力。作家Susan Morrison在為這本書(shū)寫(xiě)評(píng)論時(shí)這樣說(shuō)道:“今天人們舉辦派對(duì),往往不在于享受派對(duì)本身,而是要推廣一款產(chǎn)品或者一個(gè)事件。”如她所說(shuō),這個(gè)時(shí)期的派對(duì)或許從衣著到陳設(shè)都隨性簡(jiǎn)單,但就是有著一種漫無(wú)目的的盡興和純粹。

4.演員Lupita Nyongo出席2014年大都會(huì)博物館時(shí)裝學(xué)院年度展覽“Charles James:Beyond Fashion”慶祝派對(duì)。

5.1990年,超模Naomi Campbell參加Grace Jones在紐約舉辦的生日派對(duì)。

6.模特Jacquetta Wheeler在派對(duì)里歡快舞動(dòng)。攝影:Robert Fairer,美國(guó)版VOGUE 2003年7月刊
傳奇超模、好萊塢女演員Lauren Hutton曾這樣回憶她參加過(guò)的一場(chǎng)派對(duì):“Ashley Olsen(The Row聯(lián)合創(chuàng)始人)給我戴了一個(gè)碩大且美麗無(wú)比的戒指,之后又給我穿上了網(wǎng)球鞋和她們自己的白色禮服襯衣,我整晚都感覺(jué)很自在。”就像她所描述的,派對(duì)著裝的條條框框已經(jīng)越發(fā)模糊,華麗、優(yōu)雅、前衛(wèi)這些曾經(jīng)歷歷在目的風(fēng)格,都已經(jīng)隨著歷史的洗禮,成為老照片中引人遐思的高光時(shí)刻。
90年代,以Kate Moss、Naom Campbell、Christy Turlington等為代表的超模成為了派對(duì)上一道不容忽視的風(fēng)景線。褪T臺(tái)上的高級(jí)時(shí)裝,私下她們皆以吊帶裙、短打上衣、牛仔褲等極簡(jiǎn)單品示人,甚至首飾都很少佩戴。但臉上永遠(yuǎn)洋溢著的生動(dòng)表情和隨時(shí)展露的真實(shí)情緒賦予了她們比華服加身更打動(dòng)人的魅力。從此時(shí)起,人們的關(guān)注點(diǎn)似乎從衣服逐漸轉(zhuǎn)移到人身上,就算是再盛大的派對(duì),人也是永恒的主角和唯一值得慶祝的對(duì)象,衣服正如鮮花、香檳和音樂(lè)一樣,是烘托氣氛的美好點(diǎn)綴。
時(shí)尚圈永遠(yuǎn)不缺高朋滿座的宴席,在社交媒體迅速發(fā)展的當(dāng)下,明星的服裝、首飾甚至妝容等“廣告位”,都成了各大品牌爭(zhēng)相攻下的城池。每當(dāng)精心修飾的照片全網(wǎng)釋出,觀者如數(shù)家珍,品牌乘興而歸,但真正身處其間的嘉賓,是否真的能陶醉于歡聚的時(shí)刻7似乎正如Morrison所預(yù)言的,現(xiàn)在的派對(duì)都是帶有目的的推廣那種純粹的狂歡越來(lái)越難得。我們被Paul Poiret的“一千零二夜”所震撼,渴望穿越到蓋茨比式的盛宴一探究竟,Cafe Society傳來(lái)的悠揚(yáng)爵士樂(lè)不絕于耳,更想在擁擠的Studio 54和Andy Warhol來(lái)一場(chǎng)早有預(yù)謀的偶遇。盡管這一切現(xiàn)在已不可能發(fā)生,但所幸我們擁有未來(lái),擁有無(wú)限的可能性,派對(duì)為人而生,為慶祝而存在,想要擁有快樂(lè),一切都為時(shí)不晚。