畫了五層的《千里江山圖》

流念珠

央視文博探索節目《國家寶藏》曾向觀眾展示北宋少年畫家王希孟的傳世畫作——《千里江山圖》。這幅畫描繪的是祖國錦繡河山，畫上峰巒起伏綿延，江河煙波浩渺，山間高崖飛瀑，繁復的林木村野、舟船橋梁、樓臺殿閣、村舍集市，各種人物布局井然有序，真是氣象萬千，壯麗恢宏。

中央美術學院的馮海濤先生曾花四年時間潛心研究《千里江山圖》。在節目中，馮海濤向觀眾們一步一步揭開了《千里江山圖》青綠山水的神秘面紗。原來，王希孟在繪制這幅傳世之作時足足畫了五層——第一層，他細細繪制一個11米長的水墨山水畫來打底，也稱為“粉本”；第二層，他在原有的筆墨輪廓上添加紅顏色，為后邊的綠顏色做冷暖對比的鋪墊，讓畫更加鮮亮；第三層畫綠，使用上等孔雀石制成的顏料；第四層還是畫綠，卻是在現有的綠上用其他顏色去疊加，以調出千變萬化的綠；第五層才是上青，讓畫作顯現出“青出于藍而勝于藍”的藍色效果。

除了創作過程復雜，這幅畫所用的顏料也極其珍貴，基本都是從寶石、礦石和中藥材中提取，且都是上品。

馮海濤將《千里江山圖》的繪制原理描述得十分清楚。主持人張國立對他佩服得五體投地，卻也忍不住說出心中的疑惑：“當初王希孟畫了那么多層，最開始的墨稿不就被覆蓋了嗎？那他為什么不跳過第一層，直接從第二層開始畫起？”

馮海濤說：“這看上去確實有點笨。可沒有這層笨功夫，畫作后來的色彩變化就不會那么豐富。我剛開始研究王希孟是怎么完成《千里江山圖》時，是直接勾勒出山水墨線，然后一層一層上色，用的也都是赭石、孔雀石、藍銅礦等名貴原料制成的顏料。可畫完我發現，作品顏色黯淡無光，完全看不到《千里江山圖》的那種璀璨效果。于是我又推倒重來，先認真打底，畫好水墨稿，然后再一層一層疊色。果然，認真畫過五遍之后，復制圖和原圖一樣，呈現出了宋代特有的‘青綠山水效果。”

王希孟若想省點力氣少畫一層兩層，《千里江山圖》也就不會成為傳世之作。他早在千年之前就用自己的畫筆告訴后人：做事情最樸實的道理，是踏踏實實做好每一步。

（田龍華摘自《做人與處世》2021年第10期）