集天時地利人和 傳道古禪心之音

宋文庭

古琴的制作，特用一個“斫”字，言必“斫琴”，是為行話。“斫”字原意是用刀斧劈砍。據東晉顧愷之《斫琴圖》示，一千六百多年前的國人制琴，確實是用一把斧子先將琴材劈削成形而后工。并可知東晉所制之琴，與二十一世紀的今天相比，別無二致。這樣的樂器，于世界音樂之林，也不可不謂古老。明代能臣劉伯溫在其作《郁離子· 千里馬篇》仍言：“斫而為琴，弦而鼓之”。在中國“琴棋書畫”的經典系統中，琴作為首位，歷來被認為是琴以載道。歷朝歷代于琴事，除優秀的演奏家能名留青史外，一流的斫琴家亦能名揚后世。例如唐代的雷威、張越，宋代的石汝歷、元代的朱遠，明代的皇蕃潞王等等，清代名臣張之洞，也以能斫而別記。流傳至今，尚能演奏的古琴——業內亦稱老琴。其身覆斷紋，音多蒼古。琴之價值也高，唐琴于今拍賣行情都是千萬或億元記，宋琴皆千萬元，明代老琴均數百萬元不等，可以說是藝術與歷史完美結合的產物。當代新斫之琴，隨著古琴過去十年的快速復興，也得到了極大發展。

蜀中斫琴，代有人出，在琴學歷史上一直有重要地位。史料記載隋文帝之子楊秀受封蜀王，曾“造琴千面，散在人間”。琴中至寶的唐代雷氏琴，眾所周知是當時四川雷氏家族所斫。因此蜀地制琴，歷來為琴人所重。時至今日，蜀中斫琴，仍然享譽琴壇。若梳理其脈絡，四川斫琴可謂一脈相承，自有特點。弄明白這些，便可順理成章地理解蜀中斫琴的一些奧妙了。筆者結合自己斫琴近十年的研究，在此略呈。

一、承天時之統

在時間的長河中，蜀中斫琴不僅在古代有極高的成就，在近現代更是代有名家。斫琴的技術傳承，在清代幾乎斷絕。然后在清末至民國，再迭至二十世紀八十年代，四川的斫琴家都已成熟的斫制古琴。古琴的斫制，雖然手藝在歷史上幾經斷絕，但是依然可以輕易恢復，這得益于兩點：

1.斫琴資料齊備

古琴的制作技藝，除了傳統匠人傳承的口授手傳系統外，因為有文人的參與，有著完整的文字記述。例如北宋有斫琴專著《碧落子斫琴法》 《僧居越斫琴法》，系統記載了古琴斫制的經驗細節。唐代李勉的《琴記》，南宋田紫芝的《太古遺音》及《琴苑要錄》等，都對斫琴尺寸、材料炮制、底面厚薄、施工流程、材料配比、腔體結構有記載論述。甚蘇東坡筆記《雜書琴事》都研究有：“雷琴獨有余韻，應指反復，噫喑不己……乃有余韻，此最不傳之妙”。蘇東坡所說的“其背微隆”如同韭葉形狀凸起的部分，即古琴琴腔內的“納音”所指，這是獨具特質的古琴音聲美學追求在其槽腹內部設計中的具體體現，對今世斫琴都是寶貴的資料。

2.老琴存世多

因為有蜀派古琴這一大流派于此，琴風濃盛，蓄琴者自然多。今天四川省博物館、四川大學博物館都有為數不少的藏琴，琴人家中藏琴亦豐，并且品質很高。例如省博的名琴“引鳳”“寒香”，琴人的“鐵客”“獲麟”“古鯨”“鳴玉”等，從唐到民老琴皆有，這是斫制古琴的重要實物參考。猶如習字者臨帖，學畫者摩古，斫琴家通過對傳世老琴的研究、模仿是斫琴的關鍵途徑。

3.近現代斫琴先行

明清鼎革，琴學受創，至清中晚期又逐漸恢復。然明代為琴學盛世，所斫之琴傳世頗多，因此清人及民國學琴，有大量前代老琴可用，新斫用琴幾近停滯。新中國成立后，在周總理關心下，演奏和斫琴得到了短暫的保護和發展，但在十年動蕩中，大受沖擊。大量傳世老琴被毀砸，琴人幾乎絕弦。1976年，成都錦江琴社在政治松動下，最先恢復活動。古琴斫制被何明威、李星棋等前輩于國內率先恢復。八十年代末，曾成偉先生又循家中藏琴，研究斫琴，成為一代斫琴名家。這些事跡，在古琴界都是先行于時代的，為蜀中斫琴奠定了寶貴的基礎。

二、通地利之便

古琴斫制，首要是擇材，取物。斫琴的原料最主要一是木料、二是大漆。四川地處西南盆地，歷來是木材的重要產區，“蜀山兀阿旁出”即是四川為傳統木材產區的例證。《瑯寰記》記載唐代雷氏斫琴：“雷威斫琴不必皆桐，每于大風雪中獨往峨嵋，擇松杉之優者伐而斫琴”。由上可簡單見到歷史上四川地區在木材資源的豐富。其實今天斫琴，例如四川何明威、曾成偉等老師，斫琴多采他地不用的泡桐。究其原因，他地斫琴師，皆認為泡桐纖維過疏，斫琴易聲音發空，因此輕賤桐木琴。獨四川斫琴家，所斫之桐木琴，能售賣到數十萬的價格，還被海內琴人爭相收藏。筆者曾專程做過測試，四川所產的桐木，在彈性系數模量等聲學特性指標上，均優于河南山東一代所產桐木。因四川常年光照較少，同品種桐木較之外省生長更慢，造就了四川桐木優良的聲學特性，可謂差之毫厘，所得大異的結果。以上是取料之地利。

琴中另一重要的材料——大漆。大漆，四川亦稱“土漆”，是漆樹采割的純天然液體涂料。四川歷來是大漆的重要產地，尤其今天四川綿陽市是全國大漆交易的重要集散地，全國一半的大漆交易在綿陽完成。眾多斫琴師均到四川綿陽采購斫琴用漆，第一保證品質，第二可以進一步了解漆性。四川會成為大漆的集散地，實則與采漆、制漆的歷史傳統密不可分，在時間的長河中，蜀地歷來是漆器的重要產地。緣何是四川呢，這是由天時地利而定。大漆有一重要特性，漆的使用制作，與環境的濕度與溫度密切相關。大漆的髹飾，必須在空氣濕度七十到八十、環境溫度二十五到三十攝氏度，最易干燥結膜。四川地處盆地，常年大部分時間和環境十分利于髹漆，這自然也是是四川得天獨厚的斫琴髹漆條件。

三、究人和之利

古琴基礎是一件樂器，離不開使用彈奏的人。蜀中斫琴之興，極大程度受自于蜀派古琴藝術的傳承。斫琴技術的核心是圍繞琴的演奏使用展開的。斫琴技術高超，是建立在演奏技術的成熟上。蜀派古琴演奏，自清末咸豐年間青城山道士張孔山祖師傳今，已逾八代，在國內眾多流派中，以傳承有序、體系明確而備受矚目。蜀派古琴演奏講究“按令入木、彈欲斷弦、又用力不覺”。既按弦音堅實，彈弦音飽滿，但又要發力輕巧，有四兩撥千斤之感。如此的演奏需求，對古琴斫制中關鍵的手感要求極高。蜀派琴人，正是蜀中斫琴的基礎。

斫琴之事，筆者向來總結是“五分木匠、八分漆匠、十分彈琴匠”。也就是說，斫制古琴，木匠工藝要求并非很高，我常言：“我能做一張琴的木工活，但卻打不出一把椅子”。因為琴上的木工活，主要是切形和粘接，對精妙榫卯卻不用，因此是“五分木匠”。但是在漆藝上要求頗高，甚至超過了許多做漆的工匠。因為琴面的打磨上漆，于漆工要求并無區別。除了耐心細致外，對漆性的了解必須精準，才能駕馭大漆的施工，光此一點就需要數年經驗積累。琴面光整平直，面積不小，制作難度對比一些只做小件漆器的漆工，又難上了許多。只是傳統琴色尚素雅，并不要求斫琴師對大漆的不同工藝表現掌握許多，但在素髹上是要求極致了，因此我戲稱為“八分漆匠”功夫。

“十分彈琴匠”，才是斫琴師最重要的功力。那便是對古琴演奏深入學習和掌握，才得真正體會琴器制作的秘奧。遍觀歷史和當代，為大家公認的斫琴名家，無不是在彈奏古琴上有數十年的功夫積淀，甚至要對琴學有系統的學習。筆者決心斫琴，亦是當年見幾位前輩琴人在彈琴之余，研究斫琴并名揚海內。尤其是筆者的恩師曾成偉先生，是公認“道琴并進”的琴家。在古琴演奏上的理解，運用于古琴斫制，在審音、調整使用手感上，往往是這些經驗再現。筆者彈琴第十年時，便萌發了自己斫琴彈奏的想法。初時看老師斫琴，并無甚獨特處，都如書中記載的流程和實物樣貌。未想，上手一斫，十年將過。十年內斫琴近百張，滿意者寥寥無幾。才知斫琴并非一朝之功，更非眼見般簡單。筆者于去歲，才覺近十年的斫琴積累打通關節。大有“十年磨一劍，今朝把示君”之勝意。

以上是筆者對蜀中斫琴的淺梳，由于篇幅限制，只能于此略呈。古琴斫制在過去，和今天都是一門矚目的藝術。它與傳統書畫作品一樣，為人彈奏或收藏。蜀中斫琴藝術，在中國古琴藝術寶庫中獨樹一幟。我們應當更加重視和挖掘蜀中斫琴的獨特藝術魅力，讓這一藝術實踐在新時代熠熠生輝。