清新雅麗 酣暢淋漓

楊 挺

《秋谷幽鳴》 謝李林/作

花鳥畫家謝李林從小酷愛中國畫，幾十年來孜孜不倦地學習、探研中國書畫藝術，在博大精深的國粹大海中不懈地上下求索，虛心向前賢圣哲和當代優秀的畫家們學習繪畫技藝，吸取“營養”，問學經典，追求著書畫藝術的最高境界。難能可貴的是，他能在研究中取其精華，去其糟粕，打破泥古不化的弊端。謝李林常常進修美術法理，不間斷地臨帖習字，深諳“書畫同源”的指導意義，借鑒各藝術門類的長處，豐富思維，默識于心，并融會貫通到創作之中。

前賢巨擘任伯年的精湛藝術深深地感動著謝李林，他矢志不渝地學習、臨摹、思考、研究、探索，取法乎上，以任伯年的洗練、靈動與自然天成的藝術特點為方向。他能堅守“學我者生”的理念，“師心不蹈跡”，把“直接書寫入畫”和“色墨華滋”的技法融入創作中，構成圖式，將焦點透視和散點透視有機結合，營造新的境界。

學畫還需要兩個重要的因素，一是癡情，二是激情，即癡情地學習技巧，激情地表現藝術。中國畫是內斂的，往往文質相諧，情理并重。形式與內容，思想與技法是一致的，作品中潛藏的中國傳統的審美，也只有在中國的語境中才能被理解。藝術，無疑是一種向內的、“熬心血”的慢功夫，關鍵靠平時靜心修煉，久久為功。真正的藝術佳作是“心畫” ，展現的是人的修養。中國畫特別注意格調的高低。而作品的格調就是由畫家自身的修養決定的。也可以說，修養是提高藝術格調的關鍵。畫家應以寬廣的心懷、真誠的情感來抒發胸中逸氣。

筆墨是中國畫的語言方式，不僅要用以狀物，還要用來表達情感，進而塑造獨特的美。謝李林的花鳥畫在學習傳統的基礎上，求筆法、見筆趣，既有詩意又有文韻，進而體現出“致虛極守靜篤”的精神境界。謝李林的寫意花鳥畫，以書入畫，以線造型，構思生動，富有意境，峻拔靈動的筆下有著強大的審美感召力。他的作品風格質樸清新，給人一種雅俗共賞、筆墨酣暢的文人氣息。他深入生活，拓寬視野，獲取靈感。他的作品源于生活，高于生活，洋溢著澎拜的激情，氣息生動，張弛有度,能夠在師法自然中體察萬物，洞察生命氣象，把對生命現象的體驗、感悟融入創作，給花鳥賦予靈魂，給花鳥賦予血肉，給花鳥賦予蓬勃挺拔的時代精神。他的作品具有鮮明的中國傳統藝術氣派，感情含蓄而真摯，貫穿著豐富的詩意，具有高貴典雅的藝術品位。

近年來，謝李林的花鳥畫創作道路越來越寬廣，其作品盡顯他雄厚的繪畫實力。骨法用筆如錐畫沙，干濕濃淡的墨色盡顯生機，飛禽走獸形神兼備，許多畫面中還靈動地穿插進行，極盡藏露掩映之巧，沒骨畫法也時常運用在其中。這一切皆給予人一種清新雅麗、酣暢淋漓、生趣盎然的視覺美感。祝愿他的創作能不斷升華，獨樹一幟，呈現出獨特的自我格調：愈極致，愈澄凈，愈閃亮!

《和諧家園》 謝李林/作

《南國風情》 謝李林/作