楊 挺

《秋谷幽鳴》 謝李林/作
花鳥畫家謝李林從小酷愛中國畫,幾十年來孜孜不倦地學習、探研中國書畫藝術,在博大精深的國粹大海中不懈地上下求索,虛心向前賢圣哲和當代優秀的畫家們學習繪畫技藝,吸取“營養”,問學經典,追求著書畫藝術的最高境界。難能可貴的是,他能在研究中取其精華,去其糟粕,打破泥古不化的弊端。謝李林常常進修美術法理,不間斷地臨帖習字,深諳“書畫同源”的指導意義,借鑒各藝術門類的長處,豐富思維,默識于心,并融會貫通到創作之中。
前賢巨擘任伯年的精湛藝術深深地感動著謝李林,他矢志不渝地學習、臨摹、思考、研究、探索,取法乎上,以任伯年的洗練、靈動與自然天成的藝術特點為方向。他能堅守“學我者生”的理念,“師心不蹈跡”,把“直接書寫入畫”和“色墨華滋”的技法融入創作中,構成圖式,將焦點透視和散點透視有機結合,營造新的境界。
學畫還需要兩個重要的因素,一是癡情,二是激情,即癡情地學習技巧,激情地表現藝術。中國畫是內斂的,往往文質相諧,情理并重。形式與內容,思想與技法是一致的,作品中潛藏的中國傳統的審美,也只有在中國的語境中才能被理解。藝術,無疑是一種向內的、“熬心血”的慢功夫,關鍵靠平時靜心修煉,久久為功。真正的藝術佳作是“心畫” ,展現的是人的修養。中國畫特別注意格調的高低。而作品的格調就是由畫家自身的修養決定的。也可以說,修養是提高藝術格調的關鍵。畫家應以寬廣的心懷、真誠的情感來抒發胸中逸氣。
筆墨是中國畫的語言方式,不僅要用以狀物,還要用來表達情感,進而塑造獨特的美。謝李林的花鳥畫在學習傳統的基礎上,求筆法、見筆趣,既有詩意又有文韻,進而體現出“致虛極守靜篤”的精神境界。謝李林的寫意花鳥畫,以書入畫,以線造型,構思生動,富有意境,峻拔靈動的筆下有著強大的審美感召力。他的作品風格質樸清新,給人一種雅俗共賞、筆墨酣暢的文人氣息。他深入生活,拓寬視野,獲取靈感。他的作品源于生活,高于生活,洋溢著澎拜的激情,氣息生動,張弛有度,能夠在師法自然中體察萬物,洞察生命氣象,把對生命現象的體驗、感悟融入創作,給花鳥賦予靈魂,給花鳥賦予血肉,給花鳥賦予蓬勃挺拔的時代精神。他的作品具有鮮明的中國傳統藝術氣派,感情含蓄而真摯,貫穿著豐富的詩意,具有高貴典雅的藝術品位。
近年來,謝李林的花鳥畫創作道路越來越寬廣,其作品盡顯他雄厚的繪畫實力。骨法用筆如錐畫沙,干濕濃淡的墨色盡顯生機,飛禽走獸形神兼備,許多畫面中還靈動地穿插進行,極盡藏露掩映之巧,沒骨畫法也時常運用在其中。這一切皆給予人一種清新雅麗、酣暢淋漓、生趣盎然的視覺美感。祝愿他的創作能不斷升華,獨樹一幟,呈現出獨特的自我格調:愈極致,愈澄凈,愈閃亮!

《和諧家園》 謝李林/作

《南國風情》 謝李林/作