論紫砂壺“菱花”的工藝特征和文化傳承

盧偉萍

在中國傳統(tǒng)文化之中，借景抒情、以物擬人是一種常用的手法，因?yàn)槲覀儑碎L期受到儒家傳統(tǒng)思想的影響，形成了比較低調(diào)內(nèi)斂的性格特征，不善于直接表露情緒，于是含蓄的紫砂藝術(shù)就成為了一種很好的載體。宜興的紫砂藝人充分地發(fā)揮了他們的主觀能動(dòng)性，把自己對大自然的觀察和生活的體驗(yàn)融合在紫砂藝術(shù)之中，特別是通過仿生器和筋紋器展示出來。所謂的紫砂筋紋器，就是聚焦于自然果實(shí)、花卉的某一局部特征，諸如蓮花、菱花等等的形態(tài)紋理，然后抽象地通過紫砂的道道筋紋來展示其中的造型特點(diǎn)，受到了廣大壺友的喜歡和親睞，也帶給我們更高級別的藝術(shù)享受。

這件紫砂藝術(shù)作品《菱花壺》就是典型的筋紋器，通過壺身非常具有標(biāo)識(shí)性的筋紋來展示其中的藝術(shù)特點(diǎn)。眾所知周，菱花器型作為經(jīng)典形態(tài)，以其演繹出來的造型非常之多，也讓我們能夠感受到紫砂藝術(shù)的無窮魅力。此壺壺身通過菱花和周盤相類似的結(jié)合，在凹凸不平的筋紋之中，形成了一種錯(cuò)落有致的美感，壺底的設(shè)計(jì)也充滿了層次感。壺嘴直流，出水非常的爽利，沒有絲毫的拖泥帶水之感，與之遙相呼應(yīng)的壺把也是圈卷設(shè)計(jì)，端握舒適。壺蓋壓合壺口，嚴(yán)絲合縫，氣密性良好，上面點(diǎn)綴的圓盤形態(tài)壺鈕和壺身如出一轍，共同構(gòu)成了菱花的主要形態(tài)。在壺身筋紋起伏之中，我們不僅能夠感受到菱花本來的形態(tài)之美，也能夠體會(huì)到作者在抽象剝離之后的傳神演繹，通過紫砂這種材質(zhì)很好地表現(xiàn)出來，帶給我們一種節(jié)奏感和韻律感。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《菱花壺》，作者充分地發(fā)揮了自己的主觀能動(dòng)性和精湛的紫砂技藝，特別是筋紋器在制作的過程之中非常地耗費(fèi)時(shí)間和精力，對于恒心和耐心也有著相當(dāng)?shù)囊螅钦窃谶@樣的嚴(yán)苛之下，我們才能夠在沖泡茶葉的過程之中把玩摩挲，通過茶湯的澆淋和擦拭形成一定的包漿，令人愛不釋手，也能夠深深地感受到蘊(yùn)含在其中的文化內(nèi)涵。

菱花形態(tài)，來源于歷史上菱花銅鏡的演變，其實(shí)就是菱花形制的銅鏡，在沒有玻璃材質(zhì)的那個(gè)年代，銅鏡是最為常用的整容器物。大文豪曹雪芹曾經(jīng)在《紅樓夢》中寫到：“咽不下玉粒金莼噎滿喉，照不見菱花鏡里形容瘦。”這寫的就是非常精致的菱花銅鏡。明代紫砂大家董翰根據(jù)菱花鏡的特點(diǎn)創(chuàng)制了紫砂壺的形態(tài)，后來在一代代紫砂藝人的傳承之下，形成了比較豐富、造型各異的菱花品類，也在歷史和文化的傳承之中得到了進(jìn)一步的升華。雖然在日新月異的今天，菱花鏡早就退出了歷史的舞臺(tái)，淡出了人們的生活，但是值得欣慰的是，通過紫砂藝術(shù)的傳承，菱花壺以其高超的工藝技巧和設(shè)計(jì)語言的藝術(shù)審美及裝飾形象，延續(xù)了無窮的藝術(shù)魅力。在這之后的歷代紫砂名家諸如陳鳴遠(yuǎn)和顧景舟，都曾經(jīng)制作過樣式差別，但是一脈相承的菱花紫砂壺。這件紫砂藝術(shù)作品《菱花壺》也是在傳承經(jīng)典、臨摹經(jīng)典、學(xué)習(xí)經(jīng)典的過程之中，不斷地把作者自己的藝術(shù)理念和審美諸于作品之中，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和造型特點(diǎn)，把歷史的韻味和實(shí)用的價(jià)值充分地結(jié)合起來。正是在這樣的大背景之下，菱花形態(tài)通過古代銅鏡和今天的紫砂壺得到了很好的傳承，受到了人們的廣泛關(guān)注和親睞，也讓我們感受到了中國傳統(tǒng)文化的博大精深。

結(jié)語：中華文明浩浩湯湯，歷史的車輪滾滾向前，陶瓷藝術(shù)的發(fā)展也迎來了巨大的變革。在許多傳統(tǒng)陶瓷器消失殆盡的時(shí)候，紫砂迎來了發(fā)展的春天，特別是其良好的透氣性和可塑性，讓我們感受到了實(shí)用性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一，再加上隨著人們生活水平的提高和對飲茶文化的重視，紫砂器很快就成為了茶座之上的焦點(diǎn)，讓我們在各種各樣的造型之中，能夠感悟到人生的哲理和生命的啟迪。