當代兒童劇發展趨勢

石 磊

（中國福利會兒童藝術劇院 上海 200040）

戲劇是人類文明生產和生活中的一種古老而重要的行為方式，也是神秘的精神藝術形式，人類從幼兒成長的天性喜好游戲中的創造力，思維也是具有強烈情感的形象畫面性和感知性，這給兒童藝術事業帶來了豐厚的土壤。

說到中國兒童劇，我們忘不了為中國兒童戲劇發展事業作出杰出貢獻的宋慶齡先生，她說過：“兒童是國家未來的主人，通過戲劇培養下一代，提高他們的素質，給予他們娛樂，點燃他們的想象力，是最有意義的事情?！保ā?917-1949上海兒童戲劇史略》），宋慶齡先生親自指示黃佐臨把兒童劇團試辦起來，也就是現在上海的中國福利會總會領導下的中國福利會兒童藝術劇院，第一個劇目是《表》，由董林肯改編而成，導演張石流，任德耀老先生任舞臺設計，在全中國引起了很大的反響，成為中國第一次大規模的兒童劇演出，為中國兒童的成長發展建立了至關重要的偉大事業，我們忘不了兒童劇里的里程碑《馬蘭花》，更忘不了新一代的當代實驗劇目《想飛的孩子》《迷宮》《帶綠色回家》等。

一、年齡階段性

兒童劇最早從國外流傳進中國，屬于舶來品，是從兒童心理學研究而得來。

兒童心理學中指出，兒童觀察的發展（Observation development of children），思維支配的形成和發展是需要有目的、有計劃、持續時間相對較長的知覺活動訓練過程的，意味著兒童知覺的發展進入較完善的階段，不同的年齡層對應的吸收和發展都不相同。老一輩的兒童劇專家們在一邊學習一邊嘗試創作的同時，把傳統的兒童戲劇創作與傳統型兒童文學創作大體分為三個階段。①幼兒戲?。? 歲到6 歲的學齡前期，也稱學齡前期。②童年戲?。? 歲到11 歲的學齡初期，也稱學齡初期。③少年戲?。?2 歲到16 歲的學齡中期，也稱少年期。幼兒戲劇適應幼兒期發展速度加快，幼兒知覺逐漸發展為獨立的、有相對穩定方向的過程，即開始形成有意的、自覺意識到的觀察。童年戲劇和少年戲劇也隨著心理發展而改變。發展過程是：（1）觀察的目的性逐漸加強；（2）觀察的持續時間逐漸延長；（3）觀察的概括性逐漸提高；（4）觀察的方法逐漸完善。

當今的兒童劇劇目除了原有積累的藝術創作經驗之外，現在的年齡段劃分也越來越細致化與科學化。

列舉系列如下：

二、年齡全面性

世界經典名著改編下的兒童劇急需面向3+年齡段。

而為何要選用經典名著來改編？經典是具有典范性、權威性和經久不衰的萬世之作，經過歷史選擇出來的最具有價值、最能表現本行業的精髓的、最具有代表性、最完美的作品，是值得人們一生永遠學習的創世之作，并且在每個年齡段的解讀與領悟也會不同。

現代社會，無論是在哪個專業、哪個行業都會利用到經典文學作品的社會價值，對于兒童劇創作者的我們，更能看到優秀的兒童劇在兒童成長過程中所起到的巨大作用。幫助孩子們形成看待世界的第三只眼，在精神上獲得豐盈，在生命上感受意義，在人生中活得從容。

“一切為了孩子”，中國福利會兒童藝術劇院力推世界經典作品卡通版系列劇目工程，觀眾年齡段設為3+。希望孩子們小手牽大手，走進經典，走進劇場，能沉浸地看完整場演出，并且學會思考，致力于打造出符合當代審美需求，大人與孩子們都能賞心悅目的經典型劇目。兒童劇《泰坦尼克號》于2015 年成功推出，是這個工程的第一部作品，主創團隊抱著一顆真摯的心，又相繼成功地于2017 年推出《巴黎圣母院》、2019 年推出《悲慘世界》等經典作品的卡通版。有句話說：“唯有動物和孩子的品質最接近上帝?！庇媚M動物的卡通形式，讓孩子們盡早地知道這些經典作品，盡早地了解這些作品的精髓，是一件真正寓教于樂的事。

三、創作突破性

經典名著改編兒童劇《泰坦尼克號》，是講貓和老鼠這一對天敵在災難面前的選擇；在《巴黎圣母院》中，臭名昭著的主教是一只禿鷲，艾絲米拉達是一只百靈鳥，卡西莫多是一只猩猩；在《悲慘世界》中冉阿讓變成了一匹狼，未來《堂吉訶德》也許會變成了一只鴕鳥時，讓孩子們走進動物的世界，充滿著無數新奇的冒險與想象空間，無形之間告訴孩子們什么叫勇敢與猥瑣，什么叫責任與擔當。不把兒戲當兒戲，一顆童心換童心，一起去探索與感受兒童劇的美妙世界。

雖說都是改編系列劇目，但是《巴黎圣母院》與《泰坦尼克號》在創作的手法和深度上是完全不相同的，身為兩部戲主創團隊的筆者非常清晰明白這個經典改編項目工程是如何一步一步變得更加完善與自如的?，F在看來第一次打造的《泰坦尼克號》雖然已經成功，但相比之下還是略微拘謹了一些，舞臺風格還是以寫實為主，舞臺上巨大的船艙，只是運用了低視角的處理方法做了一個較為保守的空間變形與變換，在角色造型的處理上也趨于傳統的寫實風格。

《巴黎圣母院》大膽邁進了許多。首先在舞美的創作上把整個舞臺打造成一個多層空間，童趣而又斑斕的景致，不同演區反射出各種人性的本真?！皹颉本拖袢松瑲в谛皭贺澙罚靶皭鹤ψ印钡摹盎\子”令人窒息，“鐘”是從心底發出的吶喊可以將勇氣喚醒，蝙蝠國王的“宮殿”是善良的心靈躲避邪惡的秘密角落。角色的造型定位上筆者運用了較為外化和立體塑型的造型手法，使得每一位角色都性格特征分明。

經典型兒童劇角色造型也需要經典耐看，要符合3+年齡段各個年齡層的審美需求，要和時代接軌，與時尚掛鉤。

也許是受了法國音樂劇《巴黎圣母院》的深刻影響，筆者深深地愛上了卡西莫多這個角色，對于創作這個角色激情四射。在筆者心里他的丑是不一樣的美，就如同他的角色性格特征一樣，是美的。所以創作時不想把這個角色做的長相很丑，而是把他處理成由于身體的脊椎肌肉等問題變得與眾不同，讓孩子一眼望去的第一反應就是他怎么長得與別人不一樣，明白他們的心雖然因為外觀變得很脆弱，但是也會擁有正常的思維和善良的品德。

給他一個時尚非洲部落的臟辮，符合人物又具有時尚的滄桑感覺。在色彩運用上，黑色頭發進行夸張的翠綠色挑染，大地色系的大色塊中放入一些翠綠的色彩可以增加這個角色的俏皮性，隱射出內心并沒有像死灰一樣寂靜，是有光芒的。在身體的廓形上，服裝上用了很多廓形的點，有一個巨大的駝背，身上的變形肌肉一塊一塊根據演員所要呈現的體態特征進行了放大和變形處理，加上長長的臟辮，需與頭部廓形協調統一。但是造型看起來還是過于平面不夠立體，需要一個點睛之筆，那就是擴大耳朵，為了能夠跳出人的世界，更加接近大猩猩，筆者改變了演員的耳朵造型，放大尺寸，形狀上面調整為偏圓的輪廓。那看到這里，會有人問，猩猩為何嘴部不做廓形，我們要知道原創的兒童劇演員都是真唱，這樣會大大妨礙演員的表演，所以不能為之。

頭部特效塑形在電影電視的領域運動用的非常廣泛，但是在兒童劇的舞臺上的確是第一次使用，需要克服兒童劇演員動作非?？鋸?，出汗量比一般的頻率多很多等等客觀因素。所以在材料的選擇上要非常輕，還要進行防汗處理。

兒童是未來的希望。兒童戲劇事業是一項很有意義的事業，隨著時代的進程，越來越多的家長意識到不要讓孩子們做文盲，更不要讓孩子做美盲。也認識到沒有藝術的教育是不完整的教育，孩子藝術素質的培養對他們的思想品德、思維能力等方面都起著很重要的作用。一出優秀的兒童劇，會滋潤千千萬萬小觀眾的心田，伴隨著他們健康成長。所以這些年來就出現了非常多的兒童劇種類，適合不同的細分年齡段。但是真正能夠做到高質量、高品質經久不衰被廣泛傳播的兒童劇卻是難上加難。

《巴黎圣母院》立志打造出經典的兒童劇，適應3+年齡段的觀眾群，在導演手法，舞美風格的把控上，人物造型的設定上都一一遵循著不朽的傳世之作中的豐富情節內容、深刻思想體會的線路。舞美風格的多空間、多色彩的外化處理手段揭示著深邃的內涵。角色造型特征強烈而又鮮明，隱喻著很深刻的精神層面的內容，剖析著劇中不同角色所表現出來的不同的精神世界特征，一目了然地展現在孩子們的面前。孩子們能跟隨卡西莫多一起成長，一起去看看故事的最后，卡西莫多手里的那支正義之箭究竟會射向何方。

希望孩子和家長們都能在這部戲中享受著美妙的音樂，生動的舞姿，美輪美奐的舞臺美術，身臨其境地感受戲劇，感受經典，樂在其中，一起走進這個別致的兒童世界。