簡評西安交大劇團的校史劇《向西而歌——追憶西遷年華》

【摘要】 《向西而歌——追憶西遷年華》是西安交大劇團創(chuàng)作演出的一部校史劇。該劇從回望歷史的角度，立意于“西遷精神”建設(shè)，講述了西安交大在“西遷”之路上的艱難困苦，表現(xiàn)了幾代西安交大師生的艱苦努力及其建設(shè)成就。該劇的戲劇結(jié)構(gòu)、舞臺美術(shù)和戲劇形式也很好地服務(wù)了故事敘述和主題思想表達。

【關(guān)鍵詞】 戲劇結(jié)構(gòu);西安交大劇團;校園戲劇;西遷精神

【中圖分類號】J81 ? ? ? ? ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2022）04-0099-03

西安交大劇團的話劇《向西而歌——追憶西遷年華》講述了20世紀(jì)五十年代，為了祖國建設(shè)需要，交大師生積極響應(yīng)國家號召，在彭康校長的率領(lǐng)下內(nèi)遷西安建設(shè)發(fā)展的故事。該劇由王華導(dǎo)演，于2016年4月6日在西安交通大學(xué)憲梓堂公演。后來又在校內(nèi)外演出多次，并獲得過多個獎項，還被納入陜西省高雅藝術(shù)進校園活動的劇目之中。

一、戲劇情節(jié)與結(jié)構(gòu)模式

（一） 戲劇情節(jié)設(shè)置

作為一部校史劇，西安交大劇團的《向西而歌——追憶西遷年華》（以下簡稱《向西而歌》）以交大西遷歷史為背景，采用倒敘手法，以老一輩西遷教師羅永生的口吻，講述了從1956年8月10日交大第一批師生遷至西安受到百姓的熱烈歡迎之后發(fā)生的許多故事，生動地再現(xiàn)了20世紀(jì)50年代，老中青三代交大人響應(yīng)國家號召，從上海遷至西安，扎根西部、建設(shè)祖國的奮斗過程。60多年來，交大人以戰(zhàn)天斗地的豪情壯志，通過數(shù)十年的篳路藍縷、幾代人的薪火相傳，為大西北貢獻了一所著名學(xué)府，圓滿完成了當(dāng)年黨和國家交給的光榮使命，并形成了以“胸懷大局、無私奉獻、弘揚傳統(tǒng)、艱苦創(chuàng)業(yè)”為主要內(nèi)容的“西遷精神”。

話劇完美地還原了那個年代，那一代人積極貢獻的精神。環(huán)境的惡劣，設(shè)施的簡陋，資源的匱乏都沒有動搖西遷師生的家國情。羅永生意氣風(fēng)發(fā)，桂花赤誠善良，大壯率性直爽，阿嬌與家琪從嬌嫩到堅強一路成長，陳志鴻一句“扎根黃土，不畏嚴(yán)寒”擲地有聲，周老教授傷病中仍對科研念念不忘。一個個鮮活的人物發(fā)自肺腑的真情，既讓觀眾歡笑，又讓他們熱淚盈眶。這個世界上，只有一種真正的英雄主義，那就是，在認(rèn)清了生活的本質(zhì)之后依然熱愛生活。演員們激情的演繹，將當(dāng)年西遷先輩敢于擔(dān)當(dāng)、無私奉獻的愛國精神展現(xiàn)得淋漓盡致。

《向西而歌》全劇共分為“歡迎儀式”“實驗課”“冬至送餃子”“打井失敗”“回憶”“桂花送鋼筆”“搶救草棚禮堂”“反遷浪潮”“西遷爭辯”“情定大西北”十場，是典型的板塊式結(jié)構(gòu)，也就是一般戲劇理論中所說的“鋪展形的結(jié)構(gòu)，就是把戲劇的情節(jié)一段一段的鋪展開來，有頭有尾地呈現(xiàn)在舞臺上。”[1]《向西而歌》十個板塊十場戲，生動地再現(xiàn)了隨校西遷的交大師生與西北人民之間的感人故事。生動地刻畫出主人公羅永生作為首批抵達西安的遷校建設(shè)者艱苦奮斗故事。遷校之初，羅永生感召于周林等老教授老驥伏櫪的創(chuàng)業(yè)熱情、陳志鴻老師大干事業(yè)的壯志豪情，感動于劉村長、牛桂花等普通西北人民對知識分子的愛戴，迎難而上。但迎接他們的不僅有大西北的干旱與風(fēng)沙，還有新環(huán)境下事業(yè)起步面臨的種種困難。劇中，羅永生的科研熱情、牛桂花的大學(xué)夢、草棚的坍塌、科研設(shè)備的損壞……緊湊的情節(jié)，富有張力的表演，使觀眾一直沉浸在劇情之中。“全劇一個節(jié)點又一個節(jié)點，都與時代的重大命題迎面相遇，以史詩詠嘆的方式，為中國高校建設(shè)留一部艱苦創(chuàng)業(yè)的文化史，為中國知識分子留一部愛國奮斗的精神史。”[2]

（二）對傳統(tǒng)戲劇模式的改進

當(dāng)今的國內(nèi)校園戲劇，存在著內(nèi)容單一和形式主義流行等問題，尤其對于題材的選擇，青年學(xué)生們很容易陷入概念化與程式化的誤區(qū)。而西安交大劇團《向西而歌》則頗有新意。該劇在講述校史故事的同時，兼顧了生活化的場景，且場次切換并不以準(zhǔn)確的時間為線索，而是設(shè)計了沙坡村，校內(nèi)，教室等不同場景，并形象地呈現(xiàn)了在此發(fā)生的故事。《向西而歌》摒棄了內(nèi)容單一化的“三一律”形式，每一幕都精心設(shè)計了不同的矛盾推動情節(jié)發(fā)展。上海與西北地區(qū)的地域差異，知識分子與村民之間的認(rèn)知參差，以及思鄉(xiāng)之情與理想精神的激情碰撞等矛盾與沖突使得劇情緊湊，情節(jié)生動感人。

優(yōu)秀的歷史劇一般要求“歷史真實性”“歷史主義精神”與“對當(dāng)代現(xiàn)實生活的啟示”三者相統(tǒng)一與平衡。雖然《向西而歌》重點刻畫西遷環(huán)境與條件的艱苦，但其中也不乏詼諧幽默的情節(jié)設(shè)計。如對牛桂花與羅永舟愛情故事的講述和大學(xué)生們淳樸情感的表現(xiàn)就很好地調(diào)節(jié)了全劇的氣氛。這些特點使得《向西而歌》在西安地區(qū)的校史劇中脫穎而出。有笑有淚，有故事，有情懷，《向西而歌》盡力還原了五十年代馳援西北地區(qū)師生的真實情況。該劇的寫實風(fēng)格讓觀眾對于情節(jié)脈絡(luò)的梳理更加清晰。將當(dāng)年西遷先輩敢于擔(dān)當(dāng)、無私奉獻的愛國精神展現(xiàn)得淋漓盡致，動人于心，催人淚下，激人奮進。

二、舞美設(shè)計與表演風(fēng)格

《向西而歌》不僅在情節(jié)結(jié)構(gòu)方面有所創(chuàng)新，在舞美設(shè)計和表演上也有許多值得肯定的地方。

（一）舞美設(shè)計

《向西而歌》的舞美設(shè)計主要包括布景的設(shè)計、燈光的設(shè)計和人物造型的設(shè)計。這些外在表現(xiàn)的設(shè)計要盡最大可能地符合劇本內(nèi)容和恰到好處地襯托人物心情，為演員表演提供支點并表現(xiàn)出故事的真實性。舞臺空間的假定性，是為了恰到好處地給劇本中虛擬的故事一個表演的場地，也是為了在一個封閉且固定的環(huán)境內(nèi)，使觀眾在最短的時間內(nèi)接受這個場景，并相信這個場景。在西安交大劇團的《向西而歌》這個時代感很強的劇目中，舞美設(shè)計的重要性更是顯得格外重要。

《向西而歌》布景的主要組成部分是LED屏幕上顯示的寫實影像。雖然電子屏幕的背景沒能夠真實還原過去的生活環(huán)境，但可以隨時根據(jù)劇情的變化需要，快速更換屏幕上的影像。這些影像與其他布景道具之間的空間結(jié)合也處理得比較好。《向西而歌》的大小道具也設(shè)置得不錯，能把人物周圍的自然環(huán)境及其變化如實地呈現(xiàn)在觀眾面前。其燈光、音響和背景音樂也很好地襯托了人物形象并渲染了情感氣氛。當(dāng)面對西遷這一艱巨任務(wù)，劇中人物的情感出現(xiàn)了多種變化，背景音樂隨著情感跌宕，上下起伏，其變化恰到好處地應(yīng)和著故事情節(jié)，也帶動了觀眾的情緒。因此，有的觀眾看后評論說該劇“舞臺上放置的課桌、黑板，再加上背景LED屏幕上的寫實影像，都給戲劇增加了真實感，并給觀眾以代入感。該劇的音樂也十分出彩，能夠起到渲染氣氛和解釋劇情作用。” [3]

（二）表演風(fēng)格

舞臺劇不比影視劇，在沒有后期剪輯、后期配音的情況下，演員們的現(xiàn)場表現(xiàn)、舞臺演繹與觀眾緊密聯(lián)系，直接影響演出效果。故而，演員表演的時候，不僅是簡單復(fù)制劇本上的臺詞，而是要在有限的時間內(nèi)，以最佳效果呈現(xiàn)出劇本中所塑造的性格。他們要在有限的舞臺上，延伸出無限的感情，刻畫那段漫長而深刻的時光，還要將觀眾的情緒也帶入劇中，使其產(chǎn)生情感共鳴。這就需要每個演員把握好人物的性格特征和情感細(xì)節(jié)變化，才能將角色刻畫得豐滿真實，并使觀眾在演員扮演的角色身上感受到自己的情感認(rèn)同。看起來簡單的演繹，卻需要演員付出極大的努力，最終做到以形體、語言、情感為媒介，通過各種舞臺動作，臺詞展現(xiàn)，才能表演一段相對完整的故事，在觀眾面前創(chuàng)造出每個鮮活豐滿的人物形象。就像《向西而歌》中的主角羅永生內(nèi)心的矛盾，是深刻的，心情的復(fù)雜和一波三折的轉(zhuǎn)變，更需要演員用心，用時間去揣摩。

《向西而歌》中的大壯與桂花，阿嬌與家琪的形象也十分真實。桂花赤誠善良，大壯率性直爽，那個時代的特征結(jié)合人物性格，才使戲劇的內(nèi)容更加真實。摒棄華而不實的粉飾，選擇恰到好處的表演，才更能引導(dǎo)觀眾產(chǎn)生對那個時代的思考，從而產(chǎn)生情感共鳴。這便是演員表演產(chǎn)生的魅力，能最高程度地描繪歷史真實感和舞臺美感的統(tǒng)一才是表演成功的關(guān)鍵。但是，戲劇演繹的難點卻不僅僅是對于角色心理的描摹，在刻畫出傳神的人物形象的基礎(chǔ)上，更重要的是，還要兼顧表現(xiàn)藝術(shù)表演的美感。在《向西而歌》中，演員們賣力地演出，獲得了觀眾的好評與一致認(rèn)可，當(dāng)然，表演的成功也得益于舞臺燈光與美術(shù)的設(shè)計感。演員們繪聲繪色的表演，加之豐富的舞臺效果，才能還原真實，使觀眾的情感融入演員們的表演之中。以陳諾和張景博飾演的牛桂花與羅永生為例，兩人在劇中第三場、第六場以及第八場中，將一對情竇初開的少男少女演繹得淋漓盡致，桂花的情思，羅永生的遲鈍，在被大壯拆穿時的恍然大悟，以及桂花害羞跑開的畫面，都能看出戲劇在細(xì)枝末節(jié)處都處理得十分細(xì)致。

然而，戲劇是否具備看點要看演員的表演張力與恰到好處的妝效的結(jié)合。演員不僅要塑造舞臺中的人物形象，還要富有豐富的感情。因為服裝和化妝會直接影響觀眾對于角色的視覺感受，從而影響對整部戲劇內(nèi)容的評價，所以也需要加強對演員外部形象的把控。劇中的角色定位都是20世紀(jì)五十年代的知識分子，過于精美前衛(wèi)的造型反而會影響戲劇效果。而女孩又長又粗的麻花辮，手中打著的油紙傘，布滿碎花的白襯衣等等，則是應(yīng)該保留的那個年代的風(fēng)格和跡象。這些都為表演表演提供了一種很好的環(huán)境和氣氛。《向西而歌》的表演藝術(shù)是建立在恰到好處的舞臺美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)上的。

三、話劇形式與“西遷精神”

《向西而歌》作為一部著名高校的校史劇，其內(nèi)涵及影響都極其深刻。“話劇表演是以真實化、生活化為其主要特點。”[4]以話劇的形式，用舞臺演出作為內(nèi)容傳播的途徑，易于將抽象的“西遷精神”形象化，也為宣揚其核心觀點提供了更加便捷的途徑。在加深觀眾印象的同時，擴大了故事內(nèi)容的傳播范圍，也增強了“西遷精神”的影響力。

輕以待己，重以報國。“西遷精神”的核心是愛國主義。1955年，時任交通大學(xué)校長的彭康說：“我們這個多科性工業(yè)大學(xué)如何發(fā)揮作用，都要更有利于社會主義建設(shè)。”自此，交大六千余名師生，開始投身西部，扎根黃土。弘揚“西遷精神”，就要學(xué)習(xí)和踐行交大人“黨讓我們?nèi)ツ睦铮覀儽成闲心揖腿ツ睦铩薄暗阶鎳钚枰牡胤礁墒聞?chuàng)業(yè)”的精神，始終把祖國和人民的利益放在心中最高位置，始終不忘初心、牢記使命，與祖國和人民同呼吸共命運。

為了更好地表達戲的主題及“西遷精神”，《向西而歌》著眼于西遷之初，在教學(xué)條件、生活條件極為艱苦的情況下交大師生的精神狀態(tài)的呈現(xiàn)。全劇主要講述了交大人迎難而上，通過幾十年堅持不懈的努力，把取材廢舊器材搭建而成的實驗室建設(shè)成尖端精密設(shè)備集聚的國家重點實驗室;把麥田里的曠野校園建設(shè)成櫻花燦爛、梧桐成蔭的大花園等一系列故事。《向西而歌》以弘揚“西遷精神”為核心的主要內(nèi)容，以學(xué)習(xí)和踐行交大人篳路藍縷以啟山林的精神為傳播目標(biāo)。旨在告誡當(dāng)代大學(xué)生：要把艱難困苦當(dāng)作磨煉砥礪，以飽滿昂揚的精神狀態(tài)排除萬難、拼搏奮進;即使在物質(zhì)條件相對優(yōu)越的情況下，也要繼續(xù)保持艱苦奮斗的作風(fēng)，攻堅克難，勇往直前，不斷創(chuàng)造出新的輝煌。

舍小家，顧大家，可謂交大人西遷的真實寫照。遷校時，“中國電機之父”、錢學(xué)森的老師鐘兆琳先生已年過半百，夫人臥病在床。他婉拒了周恩來總理的關(guān)懷，把家里的事情安頓好后，便隨著西遷大軍只身來到西安。中國熱力工程的先驅(qū)陳大燮，賣掉了在上海的房產(chǎn)，義無反顧偕夫人赴西安參加建校工作。數(shù)學(xué)家張鴻，毅然攜病妻弱女，帶頭來到西安創(chuàng)業(yè)，不分晝夜地投入到緊張繁重的建校工作中。弘揚“西遷精神”，就要學(xué)習(xí)和踐行交大人舍小家顧大家的崇高家國情懷，先天下之憂而憂，后天下之樂而樂，無私奉獻，無怨無悔。六十多年來，這些西遷高校師生，用扎根西部、報效祖國的精神體現(xiàn)了立德樹人的重要意義。最樸實的臺詞，卻訴說著最豐滿的情感;最簡單的服飾，卻襯托出最美好的品格。我們這個民族就是這樣在艱難困苦中歷練、成長起來的。西遷高校就是在西部地區(qū)艱苦的環(huán)境中歷練、成長、發(fā)展起來的，《向西而歌》也表達出了這一思想內(nèi)容。

四、結(jié)語

戲劇的交流是由觀眾和演員兩方面共同構(gòu)成的。而戲劇舞臺的藝術(shù)魅力就在于能使每個走入劇院的觀眾在現(xiàn)場環(huán)境的烘托下，忘乎現(xiàn)實的自己，沉浸其中，感受內(nèi)心的震撼。《向西而歌》中，演員們聲情并茂的演繹，將抽象的“西遷精神”融入傳神的表演中，并借此機會展示了西遷教師的偉大與堅韌，更收獲了“西遷精神”的內(nèi)核。在精妙絕倫的戲劇藝術(shù)面前，觀眾受到震撼與啟發(fā)，引起內(nèi)心的強烈激蕩的情感共鳴，眼見別人故事的同時，體味現(xiàn)實的不易，感嘆時代的變遷。寓教于樂，這才是戲劇真正的成功和意義。西安交大劇團的《向西而歌》作為一部優(yōu)秀的校史劇，充分表現(xiàn)了現(xiàn)實主義的精神。相較于其演出的《暗戀桃花源》等后現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格的作品，此劇更多著眼于現(xiàn)實，謳歌老一輩奉獻者的同時，也重視對現(xiàn)實的啟示作用。《向西而歌》的主題、演繹、舞美也很好地體現(xiàn)了其獨特的藝術(shù)風(fēng)格，在時代中成長，在時代中進步。用活力、魄力和創(chuàng)造力面對逆境和挑戰(zhàn)。

“在西安地區(qū)眾多的校園戲劇社團中，西安交大劇團與西法大劇社是這些戲劇社團中歷史最久，演出過劇目最多的戲劇社團，也是其中組織最健全、管理最規(guī)范的戲劇社團。它們都有二十多年的演劇歷史，而且演劇風(fēng)格相似，既演出現(xiàn)實主義劇目，也演出具有后現(xiàn)代色彩的劇目。”[5]除了《向西而歌》外，西安交大劇團創(chuàng)作演出的《鍍金》《我和你，在一起》《徐家匯計劃》《南洋風(fēng)云會》《佛系中人》和《抉擇》等都是現(xiàn)實主義劇目，他們演出的《百歲情書》《我叫安德烈》《魔法西交》《假如愛有天意》和《暗戀桃花源》等劇目都具有后現(xiàn)代藝術(shù)特征。但是，像許多校園戲劇社團一樣，西安交大劇團也還存在著一些不足之處。如名稱不合適，原創(chuàng)劇目的文學(xué)價值不大，一些演出活動還是文藝晚會性質(zhì)等。作為藝術(shù)作品，《向西而歌》的名稱也沒有必要再加個副標(biāo)題。該劇的意識形態(tài)內(nèi)容太明顯，人物對話中也存在著過多的宣傳口號式語言。我們希望西安交大劇團能夠在組織管理和演出活動方面更加規(guī)范，獨立自主性再強一些，能創(chuàng)作演出更多具有較大文學(xué)價值和更高舞臺藝術(shù)水平的劇目，這樣才不愧為陜西校園戲劇社團中的主力軍。

參考文獻：

[1]董健，馬俊山.戲劇藝術(shù)十五講（修訂版）[M].北京：北京大學(xué)出版社，2012：121.

[2]陳誠.用時代記憶引領(lǐng)現(xiàn)實奮斗——評西安交大劇團的《向西而歌：追憶西遷年華》[J].戲劇之家，2021，（19）：9-11.

[3]張卓菲.評西安交大劇團的校史劇《向西而歌——追憶西遷年華》[EB/OL].2021-10-19.光影故事的博客.

http：//huangshizhi05.blog.sohu.com/.

[4]黃世智.中國話劇：形成、傳播與常態(tài)[M].北京：中國廣播影視出版社，2017：84.

[5]潘春艷.生活就是一臺戲——評西安交大劇團的《抉擇》[J].藝術(shù)科技，2019，32（03）：129-130+132.

作者簡介：

郭睿琪，女，陜西西安人，西北政法大學(xué)新聞傳播學(xué)院戲劇影視藝術(shù)系廣播電視編導(dǎo)專業(yè)2018級本科生，研究方向：影視編導(dǎo)。