“敘事”與“自我”

韓湘

自18世紀傳教士郎世寧來中國教授西畫算起，水彩畫傳入中國已經(jīng)有300余年的歷史，在復雜而曲折的歷史進程中，水彩畫完成了從“西方”向“中國”本土水彩的變化，21世紀之后中國的水彩畫家則運用更為自由的藝術語言來創(chuàng)作，特別是80后的畫家，他們不僅僅關注當下的時代變化，更關注于自我的重新表達，做為85后女性水彩畫家，趙麗珍的畫同樣也帶有這樣的特點。

從繪畫技法特點來看，水彩畫一向以不擅長宏大敘事，更多的是以表現(xiàn)靜物小景，或是生活中的細節(jié)見長，然而在趙麗珍的畫作中，我們顯然看到了對于這種水彩“刻板”印象突破。作品《巾幗魂》與《觀戰(zhàn)》就是趙麗珍創(chuàng)作的多人組合、軍事題材作品，以細膩多變的筆觸來展現(xiàn)宏大的敘事性場景?！督韼交辍氛宫F(xiàn)出當代女兵充滿自信的精神面貌，同時將人物與人物之間不留空隙，層層疊疊以豐碑一般的形式出現(xiàn)，展現(xiàn)出中國當代女兵堅忍不拔、頑強拼搏的英雄精神，同時以服裝色彩來調整畫面節(jié)奏，達到“繁而不亂”的藝術效果。

在兩次入選由中華人民共和國文化和旅游部主辦展覽的作品《觀戰(zhàn)》中，同樣也是軍事題材作品，趙麗珍選取了軍事演習的瞬間場景，一般在表現(xiàn)這類作品時，畫家往往會選擇正在進行的演練場景，而《觀戰(zhàn)》卻回避了這一場景，反而將目光投向了軍事演練的觀眾席，將觀者從傳統(tǒng)的畫外“參與”視角，轉化為了對于觀眾本身的觀察，由“初級敘事”轉向了“次級敘事”，演習的畫面不做直白的繪制，而是通過觀眾對“觀眾”的觀察來獲得，滿足觀眾對于“自我審視”的好奇心與更為自由的想象，也使得畫面更富有張力和更深層次的內涵。畫面中的密集的人物在趙麗珍的處理下，以紅色的旗幟與光線的明暗將下方復雜的人物分割成三大部分，分別為左下角的評審、上半部的男兵以及右下角的女兵，評審神情嚴肅，專注的注視著眼前的演習，身后的男兵通過揮舞的紅旗與鼓掌的雙手烘托出熱烈的氣氛，右下角出于陰影中的女兵顯然冷靜一些，并且通過陰影增強了女性之間的竊竊私語的私密性，并通過手部鼓掌的動作，與男兵聯(lián)系在一起，重新統(tǒng)一了畫面的主題。

觀看趙麗珍的畫，可以深刻感受到她對生活的熱情，她精力充沛且充滿激情并不斷地拓寬著自己的題材，在色彩上著迷于瑣碎與復雜色塊的統(tǒng)一，以及在整體的色調中尋求細部的變化，她非常擅長這種色彩的游戲，從容不迫地在畫面中安排好每一塊顏色，期望以小塊、細節(jié)光影的表達，在分割的空間里達到一種律動的平衡感。無論是在早期的作品《脊》中，還是在近期的《Momopark》《靜·泊》《窗外》等作品中，都顯示出了這種傾向，除了個人的偏好外更是顯示出其對于自身能力的認可。這種在瑣碎中尋求整體統(tǒng)一的作品以《網(wǎng)·羊》與《少年·少年》最具代表性。

在這兩張畫作中共同出現(xiàn)了“網(wǎng)”，這一能夠最大程度割裂空間的因素，在《網(wǎng)·羊》中不僅用細鐵絲網(wǎng)來分割畫面，更是應用堅固的鐵柵欄，以垂直線將畫面分割成了三段，中心畫面成為了畫面中重點表現(xiàn)的對象。其中背對觀者微微回首的羊的形象，也是前景羊群中唯一沒有遮擋的完整的羊的形象，將觀者的目光引向了一片潔白羊毛襯托下的黑色的羊頭，肯定了在鐵網(wǎng)籠罩下應當顯得較為朦朧的羊的面部，羊的無意識地回眸下平和安靜的表情，拉近了觀者與畫面的距離，鐵網(wǎng)的出現(xiàn)又將觀者的目光隔離在畫面之外，朦朧鐵網(wǎng)下平靜且清晰的山羊，再現(xiàn)了樸素自然的生活場景。

與《網(wǎng)·羊》不同，雖然在《少年·少年》中依然出現(xiàn)了“網(wǎng)”，但是畫面更加強調自我觀察中的生活真諦，融入了更多自我的理解。一改《網(wǎng)·羊》中的天真平淡，在《少年·少年》里，空曠的操場上，中心人物擺出這一年齡段兒童最為放松又頑皮的姿態(tài)，一手扶住鐵網(wǎng)，一手輕輕勾住欄桿，僅用左腳作為支撐，抬起右腳，一臉無畏地望向畫外。自然光線被非自然光線取代，原本處于畫面當中的少年成為了整個畫面的光源，就像是拉圖爾筆下的作品，在整體暗色調的背景下中心人物由內而外的散發(fā)著光芒，超越了一般意義上完全寫實的塑造方法。《少年·少年》中的少年不是特指的個體，而是對于整個少年群體的指代，少年人的能量被具化成了畫面中人物本身散發(fā)的光芒，與西方繪畫中經(jīng)典題材《基督變容》中的基督一樣，這光芒不僅僅是光明未來的象征，也有奇跡出現(xiàn)的表示。從《網(wǎng)·羊》中平靜處于“網(wǎng)內”寫實的羊，到《少年·少年》“網(wǎng)外”發(fā)光的少年，趙麗珍的繪畫完成了從刻畫精致的寫實到傳達意象的形象的轉變。

一般來說畫家的作品，我們認為是畫家透過自己的眼睛去理解和看待這個世界，作為青年水彩畫家，特別是青年女性水彩畫家，從趙麗珍的創(chuàng)作歷程中可以看出，她在繼承傳統(tǒng)水彩畫的基礎下，正在以細膩豐富的內心來觀察生活，強調畫面的敘事性與自我表達的傳遞，并企圖在新的文化語境下，探索水彩畫未來發(fā)展的各種可能。正如史濤老師在《冰與火的歌——趙麗珍的水彩畫藝術》中說的一樣：“相信憑著趙麗珍對藝術的執(zhí)著追求、敏感悟性和不斷探索的精神，一定會在今后的藝術道路上不斷前進，并取得更大的成功?！?/p>

趙麗珍

2013年獲西安美術學院碩士學位?，F(xiàn)為陜西科技大學副教授、中國美術家協(xié)會會員、陜西省當代水彩粉畫研究院理事、西安市美術家協(xié)會水彩藝術委員會委員。

2013年作品入選第十屆藝術節(jié)全國優(yōu)秀美術作品展，2013年作品入選紀念建軍85周年全國美術作品展，2014年作品入選第十二屆全國美術作品展，2014年作品入選全國首屆青年水彩畫展，2018年作品入選第三屆全國粉畫展，2018年作品入選第九屆全國體育美術作品展，2020年作品獲第十二屆全國水彩、粉畫作品展入會資格等展覽。2018年獲國家藝術基金，2019年獲國家藝術基金滾動資助。

作品被山東省美術館、陜西省美術博物館、莞城美術館等單位收藏。