格式塔美學在圖書館展覽形式設計中的應用
——以“中華傳統文化典籍陳列”為例

解天龍

（國家圖書館展覽部，北京 100081）

1 引言

圖書館展覽形式設計是對圖書館展覽中各類視覺元素進行合理規劃，并按照一定形式進行組織的活動。經過科學合理設計的展覽形式能將展覽的歷史文化信息以一種更具視覺美學的形態呈現給觀眾，幫助觀眾更好地了解展覽內容和展覽主旨，提升美學修養。

國家圖書館十分重視展覽形式設計工作，積極探索提升展覽形式設計水平的方法技術和指導原則，為觀眾帶來更好的美學享受。在“中華傳統文化典籍陳列”的形式設計階段，國家圖書館相關設計人員以對陳列文案的理解為基礎，參考借鑒格式塔美學，提升了本次陳列的視覺效果。

2 圖書館展覽形式設計存在的問題和分析

圖書館展覽形式包含空間、色彩、圖形、形狀、光線等視覺元素，這些視覺元素具有各自獨特的設計理念和原則，但在展覽呈現效果上往往相互影響，共同決定展覽美學。圖書館展覽形式設計是相關設計人員將自身對各類視覺元素的設想表達出來的過程，具有一定的主觀性，會因相關設計人員審美觀念和設計水平的不同而有所差異，并產生各種各樣的問題。

2.1 視覺元素的設計風格紊亂

圖書館展覽內容可以分為若干個具有不同主旨的部分，但在整體上統一于一個共同的主題。展覽各部分的視覺元素在大小、方向等細節上可以保持差別，在藝術風格上則應保持一致，以此來構成統一的藝術體，產生完整有序的和諧之美。

但某些圖書館展覽視覺元素的設計風格缺乏聯系性和延續性，甚至存在沖突。展覽形式的不同組成部分在空間布局、展覽色彩、展板圖形、展具形狀、展廳照明等方面所存在的差異割裂了展覽作為一個整體所應有的外在形態關聯。

之所以出現這一問題，主要是因為相關設計人員缺乏統籌全局的設計意識。圖書館展覽包含多個局部空間和多類視覺元素，但某些圖書館在展覽設計過程中著眼于局部空間內視覺元素或單類視覺元素之間的設計，忽視了單類視覺元素在整體空間中的搭配效果或不同視覺元素之間的協調，沒有統籌考慮局部與整體的關系，導致展覽形式成了視覺元素的簡單堆砌，缺乏足夠的組織性和規律性，影響展覽的整體美感和藝術風格。

2.2 視覺元素的藝術張力匱乏

圖書館展覽各類視覺元素通過精心的布局和設計，能夠產生強有力的藝術張力，給觀眾以美的享受。但當前圖書館展覽形式往往視覺效果平淡，視覺元素的設計和搭配缺乏創新性和沖擊力，表現出展廳空間規劃單調、色彩搭配乏味、圖形布局無序、展具形狀怪異、照明環境雜亂等問題。

這些問題的產生在于圖書館展覽的形式設計過程缺乏科學合理的設計原則。大部分展覽形式設計人員參加工作之前經過系統的學習和培訓，在設計技術方面具有扎實的基礎，但面對圖書館展覽這一對形式設計要求不斷變化的對象，卻由于缺乏合理詳細的設計原則作理論指導，在設計過程中面對具體問題時，往往力不從心，導致最終的展覽形式效果不能給觀眾煥然一新的視覺享受。

2.3 展覽形式與內容格調沖突

圖書館展覽形式和展覽內容相輔相成，共同決定展覽的信息傳播和視覺呈現效果。但一些圖書館展覽的形式設計基調與展覽主題不協調，比如展覽主題偏向莊嚴肅穆，而展覽形式卻活潑靈動。展覽內容與展覽形式在風格上相互矛盾，既影響展覽美學，又影響觀眾對展覽內容的了解。

圖書館展覽形式與內容格調的沖突主要是相關設計人員沒有充分認識到兩者的關系，在開展設計之前，未能對展覽內容進行仔細閱讀和詳細分析，沒有領會展覽內容的文字風格，也沒有對展覽內容適用于何種形式進行研究，導致各類視覺元素的風格與展覽內容基調不和諧。

3 格式塔美學及其在圖書館展覽形式設計中的應用分析

格式塔是心理學領域的一種概念，指人類對外界客體和事件的知覺的最終結果。其基礎理論是視知覺［1］。心理學家在研究中發現，人類的視覺活動不是簡單地將觀看到的事物原封不動地傳遞給大腦，而會對事物的色彩、形狀等信息進行選擇、簡化、組合、抽象、分離［2］。心理學家將這種現象解釋為視覺具有思維的能力，即視知覺。心理學領域的學者從格式塔的內涵出發，研究了藝術創作活動中的美學構建規律，創建了格式塔美學。

3.1 格式塔美學在圖書館展覽形式設計中應用的可行性與價值

圖書館展覽形式因展覽主題、內容體量、展廳空間等因素的不同而具有不同的要求，某些美學理論從審美客體的角度討論美學構建，而忽視了審美主體的美學需求，當面對圖書館展覽形式設計這一復雜性、多樣性的美學創作活動時，指導價值往往較低。相比這些美學理論，格式塔美學從心理學視角出發，研究了藝術創作中審美主體的視覺心理規律，分析了審美主體對客體信息的組織整合過程，能夠有效地捕捉觀眾審美心理，其價值與圖書館展覽形式設計的需求相匹配。格式塔美學對觀眾審美心理的精準剖析，正是圖書館展覽形式所需要的根本指導；格式塔美學對觀眾審美心理高度重視的觀念，與圖書館展覽形式“以人為本”的設計理念不謀而合，兩者具有緊密的關聯性和高度的契合性。因此，格式塔美學在圖書館展覽形式設計中具有廣泛的應用價值。

3.1.1 滿足觀眾審美需求

圖書館展覽形式設計作為一種追求美感、服務觀眾的創造性藝術，重要目的是滿足觀眾的審美需求。格式塔美學研究了觀眾的視覺活動心理，解釋了視知覺規律，為分析觀眾審美觀念提供了重要依據。在圖書館展覽中引入格式塔美學，有助于相關設計人員更好地了解觀眾的審美心理，設計出更加符合觀眾審美需求的圖書館展覽。

3.1.2 指導展覽形式設計

格式塔美學在承認個體審美存在多樣性和差異性的基礎上，揭示了不同主體審美經驗中的“初始結構”［3］，形成了內容豐富的理論和方法，如接近原則、相似原則、連續原則等，能夠增強相關設計人員對展覽的宏觀把控和策劃能力，也為他們設計各類視覺元素提供了指導，培養他們符合格式塔美學的、更加系統科學的設計思維能力。

3.1.3 促進展覽內容傳播

通過運用格式塔美學對圖書館展覽形式進行設計，能夠為觀眾帶來視覺上的享受，激發觀眾持續觀賞和深入了解展覽的積極性，幫助觀眾集中注意力閱讀展板文案、展品說明等內容，更好地了解歷史知識、感悟文化魅力，提升自身的綜合文化素質和美學修養，提高圖書館展覽蘊含的歷史文化知識的傳播效率和傳播質量。

3.2 格式塔美學對圖書館展覽形式與內容關系的處理特點

整體論是格式塔美學的重要內容，認為事物的形式關系是有組織的整體。格式塔美學在處理圖書館展覽內容和展覽形式的關系時，表現出鮮明的整體性特征，認為兩者互為基礎。展覽各類視覺元素的設計需要與相關部分的內容相適應，滿足展覽信息的傳播需要。缺乏充實完善的展覽內容，展覽形式將成為失去實質意義的視覺元素堆砌。展覽形式關乎觀眾對展覽的第一印象，在一定程度上決定了觀眾對展覽內容的興趣和觀看時間。缺乏典雅美觀的展覽形式，展覽內容將成為毫無美感的文字圖片排列。

格式塔美學在強調事物整體性的同時，也表現出局部性的處理特點，重視事物各個部分所擁有的獨立性，認為各個部分圍繞某一核心目的形成各自的特色，且這一特色往往為該部分所獨有。根據這一觀點，圖書館展覽內容和展覽形式具有各自的獨特屬性，是兩個互不相同的、具有一定獨立性的局部。前者注重文字的簡練性、通俗性、知識性，配圖的豐富性、輔助性、美觀性，以及文字與配圖的關聯性。后者主要包括展覽的空間規劃、色彩搭配、配圖處理、形狀設計、照明調節等內容，注重視覺元素的美觀性和各視覺元素之間的和諧性。兩者各自所具有的特征，決定了圖書館展覽的自身特色，也豐富了圖書館展覽的整體風格。

4 基于格式塔美學的圖書館展覽形式設計原則

格式塔美學完善的理論體系為相關人員設計圖書館展覽各類視覺元素提供了依據，尤其是它強調部分統一于整體之中、整體建構在部分之上的辯證理念，為確定圖書館展覽的整體風格和設計各類視覺元素提供了重要原則。

4.1 展覽空間連續性和間斷性的統一

圖書館展覽空間設計通過對展覽所在區域空間形態的合理規劃，直觀地為觀眾帶來一種視覺沖擊力。格式塔美學將空間歸為實際有效的力的產物［4］，認為空間力直接影響觀眾對空間美學的感知，而這種空間力的平衡需要空間連續性與間斷性的統一。

一場圖書館展覽作為一個擁有共同主題、內容循序漸進的集合體，需要與其他展覽在空間上形成明顯區分，并在一個相對獨立的空間中對連續的展覽內容進行連續的空間排列。否則，展覽的空間藝術張力容易出現斷裂，給觀眾以一種整體視角來理解各單元內容帶來困難。一般而言，在圖書館建筑建設施工完畢后，每個展廳便形成了相對固定和封閉的空間，這為實現展覽空間連續性提供了便利。相關設計人員可以對展廳空間進行合理規劃，使展覽內容的連續性與展廳空間的連續性相匹配，形成內在有序、循序漸進的空間力。對于展覽內容較少而展廳空間較大的情況，可以利用直墻、曲墻、折墻等在展廳合適的位置處對多余空間進行遮擋，使展覽內容需求的空間與展廳實際利用空間相匹配，避免連續性的展覽內容在空間排列上出現較大斷裂。對于展覽內容較多而展廳空間較小的情況，則可以將展覽空間拓展至展廳外圍的墻壁、通道，甚至可以擴展至其他展廳，并對展覽內容進行合理的劃分和安排，使各部分展覽內容所在空間以展覽主題為核心緊密聯系起來，形成連續穩定的空間力。

如果圖書館展覽空間排列得過于緊密，會使展覽空間力趨向緊迫，給觀眾視覺造成負擔，產生壓迫感。因此，圖書館需要利用間斷性來緩解觀眾的視覺壓力和空間力，提升展覽空間的藝術氛圍。根據格式塔美學中的閉合法則，展覽空間中局部的間斷、開放并不會影響觀眾以整體視角去審視展覽內容，反而會在觀眾心理上產生一種使之閉合的心理趨勢——完形壓強［5］，這為相關設計人員規劃展覽空間結構、設計展線布局提供了重要參考。在不破壞圖書館展覽空間整體視覺結構的基礎上，通過適當打破原有空間的連續性，在局部空間中加入與展覽主題相關的其他空間元素，改變常規的空間排列等措施，可以使若干個開放的局部空間統一于閉合的整體空間，各單元空間之間既有隔斷，又保持連貫，從而豐富展覽空間層次，同時滿足展覽信息的傳播需要，為觀眾理解展覽主旨提供便利。

“中華傳統文化典籍陳列”以經史子集為主線，分為4 個主題單元，另有1 個“《四庫全書》”獨立單元。國家圖書館相關設計人員根據這一結構，將展廳分為內圈、外圈兩大空間，整體上呈南北對稱形態。這一空間結構能夠較好滿足陳列內容的需求，但風格有些平淡生硬。為了改變這一缺陷，相關設計人員特意在中廳東西兩端分別布置了一面圓弧形墻體和一個呈不規則曲形的展覽裝置，分別作為沉浸式投影的環幕墻和文津閣《四庫全書》中4冊具有代表性古籍的陳列區，還在中廳南北兩端中心處放置2 個柵格狀拱形門作為外圈空間與內圈空間的連接，協調陳列空間的連續性和間斷性。整體上看，本次陳列所在展廳的外圈區域介紹主題單元，該部分內容在空間上保持連續緊密，內圈區域介紹獨立單元，該部分內容在空間上呈間斷排列，整個陳列的空間力保持和諧穩定。

4.2 展覽色彩相似性和差異性的統一

色彩是人類視覺最為敏感的形式，也是圖書館展覽中最具潛力的視覺元素。格式塔美學強調藝術作品中顏色既要在局部上相互區分，又要在統一整體中配合起來，以使整個作品呈現出和諧而豐富的視覺效果。在圖書館展覽中，色彩設計工作主要集中在展板、展具方面，相關設計人員需要實現不同展板之間、不同展具之間、展板與展具之間整體色彩和局部色彩的和諧美觀。

相似原則是格式塔美學的重要內容，也是圖書館展覽色彩設計的重要依據。在圖書館展覽中，具有同一屬性的展覽要素應采用相同或相近顏色，這里的屬性是指展覽結構、層級關系、展具類別等，即同一展覽展板的文字背景色、同一單元展板的底色、同一類型的展具顏色、同一層級的文字顏色等應保持相似或一致。色彩相似性能夠幫助觀眾觀看展覽時，在潛意識里思考近似顏色所在的展覽內容、展品等的共有特性及關聯性，將其歸為同一單元或同一領域，并以一種整體視角來觀看、分析這一單元或領域中的各個部分，暫時拋開不屬于這一單元或領域的內容，以便更加深刻地領會各個單元、各個領域的思想主旨。在選擇顏色時，相關設計人員應綜合考慮展覽內容、層級關系，尤其是該顏色應用在所適用的展板、展具時展覽的整體視覺效果。

差異性是構成視覺美學層次性的關鍵，能夠體現出強烈的視覺沖擊效果［6］，也是圖書館展覽色彩設計工作中的難點。圖書館展覽中色彩的差異性是指不同屬性的展覽要素應采用不同的色彩，即不同單元展板的底色、底色與圖文內容的背景色、不同類型的展具顏色等應選取各不相同的色彩。具體來說，在展板的底色和展具的顏色發生變化時，觀眾會自覺意識到正在觀看的內容與之前觀看的內容在層級結構上發生了遞進，從而以一種發生了微妙改變的新視角來審視新內容。背景色與底色的差異——通常是前者的顏色應比后者的顏色更能吸引觀眾的目光——能引導觀眾將視覺焦點放在圖文內容上，也能使整個展板在色彩層次的對比中，帶來視覺上的穩重感。但圖書館展覽中色彩之間的差異性搭配比較復雜，在符合展覽主題和觀眾審美的基礎上，相關設計人員既可以參考借鑒典籍或古畫中的相關顏色搭配，也可以應用對比色、互補色。相關設計人員需要對展板、展具等外觀顏色的色相、明度、純度、混合模式等進行科學合理的調整，在相似中有差異、差異中有相似的色彩搭配中直觀而高效地表現追求的展覽藝術風格，使觀眾對展覽形成良好的第一印象，激發起觀眾主動探索展覽的積極性。

“中華傳統文化典籍陳列”在色彩選用上參考借鑒《四庫全書》封面特等綾絹的顏色和選色用意，4 個主題單元展板的底色依次選用橘紅色、天藍色、灰褐色、翠綠色，并將相應展品的書影經漸變式處理后融入底層作為裝飾，增強視覺美感和文化內涵。各個單元展板圖文內容的背景色均為比底色更加矚目的黃白色，將觀眾視覺資源吸引到圖文內容上，在色彩的相似性和差異性中提升陳列視覺美學，滿足陳列內容的傳播需要。

4.3 展板圖形具象性和意象性的統一

圖形不僅能緩解圖書館展板上密集文字區域對視覺造成的緊迫感，使展覽更加美觀生動，也能補充與展覽主題相關的知識背景，支撐展覽主題。意象思維是格式塔美學的重要內容，強調最理想的圖形藝術不是對現實形態忠實的、逼真的再現，而是超越和解構現實的意象美學。在圖書館展覽中，圖形的現實形態是指圖形的大小、對比度、飽和度、與背景的層級關系等具體表現，意象美學是指圖形的歷史文化、藝術張力等抽象表現。利用有限的形象體現無限的意象，實現展板圖形現實形態和意象美學的統一，是圖書館展覽圖形設計工作的原則。

具象性是圖形設計的基礎，經過科學合理設計的圖形，能向觀眾呈現一種直觀的美感。圖書館展覽中圖形外觀形態的設計不能局限于圖形本身，而應該將其當作整個展覽形式設計的一部分，結合展廳照明、展板內容、文字多少、字體字號等因素，從整體視角進行審視，以觀眾能夠看清圖形所要表現的內容為基準，對圖形的大小、對比度、飽和度等進行處理。當展板圖形的各項現實形態內容之間，或現實形態與展覽文字內容之間存在沖突時，應綜合考量各因素，對圖形或文字內容進行必要的取舍或調整。

圖底原理是格式塔美學的重要內容，也是圖形具象性設計的重要指導。在圖書館展覽中，圖底關系包括圖形與圖形背景、圖文與圖文背景之間的關系，從而構成兩個或三個的圖底層級。和諧的圖底關系是圖與底在大小、色彩、質地、位置等形態上的全面協調，相關設計人員需要將圖與底視為一個整體，進行綜合布局和處理，從而增強畫面層次感和視覺沖擊力。

圖書館展覽形式設計除了關注圖形的外觀形態外，還應該關注圖形的內在意象，向觀眾呈現一種抽象的、朦朧的美感。異構同質是格式塔美學中關于圖形意象性設計的重要理論，指外在形態不同的圖形，具有同樣的組織結構和藝術表現力。它要求相關設計人員對圖書館展覽中所有的圖形進行整體審視，使圖形的歷史文化、藝術張力與展覽主題所講述的文化意蘊和諧一致，準確而快速地傳達圖形所要表現的本質內容，從而將圖書館展覽中不同外觀形態的圖形有機串聯起來，統一到展覽主題上，引起觀眾心理上的共鳴。

在堅持異構同質的前提下，相關設計人員應根據圖形在展板中的位置、鄰近的文字內容等，對各個圖形開展針對性設計，向觀眾呈現圖形的意象美學。一般而言，圖書館展板圖形包括配圖和紋飾兩部分，不同主題展覽需要選取與內容相適應的圖形，并對重要圖形部分進行重點呈現和介紹，突出圖形的文化內涵和藝術張力。例如：歷史主題展覽的配圖以古代繪畫為主，紋樣以中華傳統紋飾為主；紅色主題展覽配圖以歷史照片為主，紋樣以紅旗、天安門、長城等的藝術形象為主。

“中華傳統文化典籍陳列”在紋飾方面借鑒我國古籍“四周雙邊”、魚尾等版式內容，各單元圖文內容的背景四周裝飾兩條線框；一級標題處的裝飾借鑒我國傳統花卉紋樣，標題文字位于呈矩形的花卉紋區域和相應色塊之間，呈豎排排列；二級標題上方設計有魚尾，下方為較小的矩形色塊，呈豎排排列；三級標題呈橫排排列，位于矩形方框中。展板配圖以我國古代的人物畫和風景畫為主，以古籍書影為輔，主要介紹與展板內容相關的歷史背景，均添加文字說明，介紹古畫的創作年代、作者、收藏地或古籍的年代、版本、編纂者等內容。經過多次設計和修改，本次陳列的圖形充滿中華傳統美學意蘊，既滿足了陳列內容的傳播需要，又滿足了觀眾的審美需求。

4.4 展具形狀矯平性和增銳性的統一

圖書館展覽中展具形狀因不涉及圖文內容，在觀眾視覺資源中占比相對較小。但由于展具形狀以邊界線和局部面的形式在展柜空間或展廳空間中存在，直接影響展覽空間分割形態，因此對圖書館展覽美學具有重要影響。

根據格式塔美學的簡化律，觀眾在觀看物體時會聯系以往對同類或近似事物的視覺經驗，自覺將客觀物體向著簡單結構的形態進行視覺處理，這一過程中視覺存在矯平和增銳［7］現象，且兩者往往同時出現，以不同的比例相互作用。在矯平的影響下，觀眾視覺感知到的形狀構圖趨向簡單，傾斜的線條趨向垂直或水平，形狀的上下、左右結構更加對稱，不適宜的細節信息被自動過濾，所需要的視覺資源減少。增銳在形狀較為清晰的情況下使得形狀的內在張力在視覺上更加分散，傾斜性、非對稱性得到加強；而在形狀較為模糊的情況下則與之相反。在圖書館展廳中，由展具邊框構成的形狀與周邊空間能夠形成明顯的差異和對比，形狀較為清晰。因此，在圖書館展覽中增銳性大多是指前種概念。

對于大部分圖書館展具，相關設計人員希望其在觀眾視覺資源中的占比相對較小，從而幫助觀眾將較多注意力放在展板、展品等相對更加重要的內容上。但有一些展具本身承載著展覽內容，對這些展具而言，相關設計人員希望觀眾投入較多的視覺資源。矯平和增銳理論為此提供了理論支撐和指導，通過靈活運用該理論，圖書館可以減弱或增強展具外觀的藝術張力，減少或增加觀眾在展具上的視覺資源投入，從而達到預設目的。一般而言，位于展柜之中的展品基臺、展板裝飾物等展具的形狀適合通過設計軸對稱、中心對稱等外觀特征，減少展具的結構特征數目，優先選取水平線段和垂直線段作為形狀邊框等方式，增強矯平性視覺傾向。而展柜之外的展覽景觀、互動裝置等展具形狀適合通過增加結構特征數目，大量運用斜線、交叉點、非對稱等元素特征，增強增銳性視覺傾向。值得注意的是，展具形狀不是矯平性或增銳性單獨起作用，而是兩者相互作用、相互影響的結果。

“中華傳統文化典籍陳列”展品基臺形狀以矯平性為主，俯視圖呈長方形，側視圖呈直角梯形，整體上呈軸對稱形態，使觀眾在觀看這些展具時產生矯平性的視覺傾向，從而將注意力集中在展板和展品上。多媒體互動裝置的形狀以增銳性為主，大量運用斜線、交叉點、非對稱等元素，呈不規則多邊形，使觀眾在較長的視覺資源投入中更好地理解這些互動裝置和項目所蘊含的歷史文化信息。

4.5 展廳照明功能性和藝術性的統一

亮度是視知覺中最基本的視覺信息［8］，而展廳照明則是決定展廳亮度最重要的因素。圖書館展覽的展品以善本古籍、手稿檔案、碑帖甲骨等為主，這些展品對光特別敏感，紫外線、紅外線會破壞紙張的纖維素，加速紙張老化，還會使有機顏料中的化學鍵斷裂，導致顏色褪化，對展品造成永久性損害。因此，圖書館應降低照明對展品材料、顏色、質地等的影響，使其具有不損壞展品材質和結構的功能。相關設計人員在展板展品布置完成后，需要在保證觀眾能夠看清展板展品的情況下，盡可能降低展品位置處的光照強度。

格式塔美學十分重視環境照明設計，認為光對形狀、色彩、空間、平衡感等具有重塑作用，不同的展廳光照環境會引起觀眾對展覽中各個實體外在的純度、明度以及空間氛圍的視覺感知發生變化。因此，圖書館展覽除了使展廳照明符合展品保護要求外，應以藝術性的燈光設計準確地呈現出展板、展品等的外觀。

圖書館展覽中展柜內的采光主要依靠展柜的集成采光系統，展柜外的采光主要依靠射燈，前者可對每個展柜的燈光強度、方向進行統一調整，后者需要進行單獨調整。展廳環境照明的藝術性是展柜內外的燈光互相配合的結果，需要相關設計人員綜合考慮，這主要包括以下幾個方面：一是調整燈光角度，避免炫光。不合理的展廳照明設計會在展柜玻璃上形成眩光，不僅嚴重影響觀眾觀看展覽內容，還會對觀眾視力造成損傷。一般情況下，人眼注意視線范圍是平視的上方30°到下方60°，通過在燈具上加裝防眩筒、遮光罩、遮光扇葉，或調整導軌射燈的照射角度，使展柜外燈具發出的光線在展柜玻璃上所形成的折射光在大部分觀眾的注意視線范圍之外，可有效減少或避免眩光。二是保證不同展板位置處、不同展品位置處的色溫、亮度相對一致，避免出現與周邊存在明顯照明差異的區域，這既能提升展覽的整體視覺美學，又能幫助觀眾減緩視覺疲勞。三是以燈光呈現內容。燈光不僅能對展板、展品等進行準確呈現，其本身也是展覽內容的一部分。依靠投影射燈、投影儀等燈光設備，可以在展廳地面或墻壁上呈現出與展覽主題相適應的內容，增強燈光藝術的豐富性。四是設計合適的投射陰影。投射陰影能夠襯托物體的縱深效果和材料質地，提升物體的藝術美感，經過巧妙設計的陰影本身即是一種藝術形式。決定陰影外觀的最重要因素是光源的大小和距離［9］。一般而言，存在投射陰影的物體主要是位于展廳中心區域的獨立柜、獨立墻體等，通過在物體周邊放置射燈，調整射燈的距離和角度，可以在展廳地面上投射出不同形狀、不同面積的陰影，從而營造出不同的視覺效果。

國家圖書館相關設計人員針對“中華傳統文化典籍陳列”展板文字體量較大、大部分展品為善本等特點，對展廳照明的各項標準進行了量化設計，規定展品處的光照強度不超過50Lux，并采用顯色指數大于90 的LED 燈來提升本次陳列的視覺效果。另外，在中廳獨立柜的四角上方加裝射燈，在獨立柜的兩側投射出呈對稱的“又”字形陰影。經過上述設計，本次陳列的展廳照明既能夠清晰地呈現出展板、展品的外觀形態，又能夠營造出古典雅致、適合觀賞中華典籍的藝術氛圍。

5 結束語

圖書館展覽形式是一個具有高度組織水平的整體，相關設計工作要在堅持以整體視角審視和統籌形式設計的基礎上，遵循觀眾的視知覺規律，在展覽空間、展覽色彩、展板圖形、展具形狀、展廳照明等方面貫徹格式塔美學的辯證理念，在統一中保持差異，在差異上構成統一，使展覽中各類視覺元素在看似對立的特征之間尋求平衡點，滿足觀眾的審美需求。