新視聽環境下微電影行業的發展策略

王 丹

（作者單位：山西應用科技學院）

最近幾年，我國的互聯網發展水平越來越高，智能終端也被廣泛應用，為媒體發展創造了新的環境。所謂新視聽環境，是相對于傳統視聽環境而言的。相較于傳統視聽環境，新視聽環境重視視覺與聽覺的雙重感受，重視影視行業的“文以載道”的功能，重視體驗與享受，更期待視聽的雙重作用。可以說，新的視聽環境更加華麗，其服務功能也更為突出。在新視聽環境下，影視制作和傳播面臨新的挑戰，所以相關人員需要緊跟時代發展步伐，積極運用新技術、新理念、新方式，優化影視制作和傳播，通過微影視突破自我進行發展，進而在未來發展的道路上越走越遠。

1 微電影作品的突出特征

1.1 時效性強

就微電影作品自身而言，其非常突出的特征就是時效性強，同傳統影視作品制作周期長、資本運作復雜、審核程序煩瑣相比，微電影具有快速制作和便捷傳播的優勢。并且，微電影作品傳播的信息往往具有有效性的內核，在給影視制作帶來新鮮能量的同時也帶來一定的挑戰。傳統影視作品的拍攝與制作周期較長，而微電影作品即拍即播，平臺發布便捷，符合受眾及時獲取資訊的需求、帶來意與美的享受，成為其成功的重要支撐點。另外，站在微影視制作的角度去看，為了提升關注度與點擊率，獲得更多受眾的關注，需要以當下社會熱點問題為切入點，并將這些熱點問題融合到影視制作中，突顯出影視制作的特別風格與專業度，以此吸引更多受眾的關注，達到更顯著的傳播效果。可以說，微影視作品突出的時效性，對其制作和傳播具有非常重要的促進作用，但這也要求微影視行業在追逐熱點的同時具有一定的前瞻性與宏觀的引領效果[1]。

1.2 豎屏的視聽新風格

傳統電影創作通常采取16∶9或者4∶3的畫幅進行拍攝，考量更多的是畫面橫向軸線上的創作延伸。而手機豎屏攝影往往采取9∶6的畫幅，從視聽語言角度來看，相比較傳統的搖、移鏡頭所帶來的橫向視覺震撼體驗，豎屏攝影構圖更加注重縱深方向的運鏡，和畫面上、中、下各層次的設計，充分發揮豎屏的拍攝特色，畫面更緊湊且更豐滿。在景別的選用上，大部分作品放棄了氣勢恢宏的大遠景和人海戰術，大多采用精雕細刻的特寫與細膩柔美的近景來塑造人物、完善情節。聲音方面，人聲的使用習慣也被顛覆，傳統電影中大量使用的人物對話被直觀的動作與細節展現所替代，旁白的使用頻率明顯增加，旁白不再是純粹局外人或者劇中“我”的獨白。文字設計和語言表述更加具有親和力，像是與觀眾共同走入一段故事，與觀眾保持一種天然的親密聯系。在音樂的選擇上，大多微電影作品放棄了配合橫屏畫面的氣勢磅礴的音樂，選擇使用節奏輕快、旋律舒緩的配樂。

1.3 微電影的“微”呈現

微電影的“微”特征十分明顯，強調用“微”概念重新解讀電影。具體來說，在組織體系與架構上，以小團隊、小投資的制作為主要產出模式，區別于傳統電影的龐大制作團隊，微電影的制作團隊人員配置簡單、成本投入較低。不同于傳統電影制作團隊分工明確、術業專攻，在微電影創作中，團隊成員分工往往較為模糊，從前期劇本準備到拍攝再到后期制作，團隊成員主導設計并全程參與，以小投入獲得大回報。也正因如此，微電影作品更具有個人風格，充分體現了一個團隊的整體創作思路和創作水平。在劇本與創意設計方面，微電影的視角更加平民化，敘事主體更加集中，聚焦小人物的小故事，以期用簡短、精煉的形式完成訴說，將更多的重點放在情感的表達上。在框架結構方面則更多采用單一線性結構或者時空交錯形式，情節簡單，通過視聽語言將畫面表達做到極致。

2 新視聽環境下微電影制作存在的不足

2.1 缺少精品內容，價值不高

在新視聽環境下，微電影創作想要突破傳統創作的刻板印象，突破線性敘事結構和拍攝方法，就必須挖掘自身的特色，避免流水線生產般的模式化創作。微影視作品的制作存在較多問題，比較突出的就是缺少精品內容，接地氣的同時往往伴隨著審美的部分缺失。其一般以自娛自樂的視頻內容為主，為了獲取更多的點擊量，制作者會刻意地追求刺激性和新奇性，如在臺詞、表演、故事等方面會盡可能地使用搞笑內容，在情節上嘩眾取寵，而這使受眾的注意力集中于零散膚淺的娛樂性內容中，偏離了主流文化方向。另外，微影視作品的傳播方式較為快捷，容易讓青少年受到較大的影響，所產生的副作用也較為明顯[2]。從審核和發布平臺角度來說，嚴格與慎重自然必不可少，但就發布者也就是制作方而言，如何兼顧美學與親民成為重難點。如何在自媒體產量高、內容淺顯的海量視頻中脫穎而出，既保證質量，又突顯影視劇真正的美學價值和引領價值，是其探索的重點內容。

2.2 產權保護尚有不足

在新媒體時代，產權保護和知識付費體系的健全尤為重要，只有產品得到應有的保護與傳播，才能對整個行業或產業進行有效保護，形成良性循環。

新的媒體環境為微電影的發展提供了良好的平臺支撐，但其制作與審核環節不夠嚴謹與規范。微電影以井噴式的姿態活躍于各大門戶網站，而此領域的知識產權保護比較薄弱，原創作品容易被他人模仿與抄襲，對整體文化市場造成了不良影響。并且，通過網絡平臺注冊的賬號，想要及時追查到發布者本人較為困難，因此也就難以立即對版權進行維護。另外，下載量、瀏覽量、轉載量等“虛擬價值”未被明確定義，無形中也會損害原創作者的利益。

2.3 微電影的盈利模式不明確

以新媒體平臺為基礎平臺而制作的微電影作品處在尷尬位置，其盈利模式不是非常明確。當前，很多微影視作品的制作都有一定成本，并且創作者希望通過自己的作品獲得一定利潤。但新視聽環境的受眾大多不愿意用付費的方式觀看微電影作品，并且相關行業也沒有對微電影的收費方式建立統一的標準，因此，微電影用付費觀賞的方式去獲得盈利較難實現。另外，大多數觀眾對微電影的品質存疑，很多觀眾認為其是用于消遣娛樂且商業味道極濃的短視頻，并不認可其藝術價值與審美價值，自然不愿為其買單。鑒于此，如果創作者想要通過短短5～10分鐘抓住觀眾視線，實現點擊率猛增并獲得利益，就必須保證微電影的觀賞價值和藝術魅力，真正做到吸引受眾的關注。

3 新視聽環境下微影視制作與傳播的策略

3.1 合理應用新視聽相關技術

為實現微影視制作的創新發展，必須重視新媒體和影視制作的融合，合理地應用新媒體相關技術。創作者要突破傳統影視創作的束縛，充分結合最新創作手段與技術，打造真正屬于新視聽環境的藝術創作，讓受眾真正感受到微影視制作的獨特特色，以此加強影視制作與傳播同新媒體之間的緊密性，促進影視產業發展。首先是在分眾模式下精準定位用戶，既要認準受眾群體，又要分析受眾的心理特點，將受眾分層分類，為其量身定做適合的微電影作品。其次，可利用新視聽環境下的大數據結果來系統地考量作品，用數據分析作品的受眾反饋，從而更好地進行新的創作。再次，可充分利用新視聽傳播技術與受眾進行互動，比如，在微電影作品上線過程中，可利用彈幕與觀眾進行有效互動，也可在拍攝過程中采用直播形式與觀眾分享制作感受，讓觀眾真正參與微影視作品的創作。最后，可以運用AI技術助力微電影作品的后期制作，豐富剪輯技巧，真正將新的視聽技術與創作相結合。例如，使用Write-A-Video能夠在13分鐘內完成7小時的視頻素材的智能剪輯成片工作，并且還能配以相對應的字幕和相關背景音樂、智能刪減不良的視頻素材、統一調色等，實現高效的影視創作[3]。

3.2 深層剖析創作內容，提升作品價值

在傳統影視創作中，內容是核心，作品圍繞主題展開劇情，表達創作思想。新視聽環境下，單純展現作品的創作價值遠遠不夠，需要在把握作品本身內容的基礎上，融入商業或者公益屬性，讓微電影作品具有“明確指向性”。“高品質內容+明確指向性”是保障微電影行業長久發展的“青春密碼”，因此，創作者要依托傳統故事片的敘事結構進行設計，在線性或塊狀結構基礎上深挖內容價值，在提升微影視制作水平的同時，提升影視作品的觀賞性與價值性，推出“高品質內容”，推動微電影作品的傳播[4]。另外，創作者基于廣告模式制作微電影，需將產品訴求隱藏在電影的敘事和情感表達中，普及慈善公益理念，推動社會事業發展[5]。即微電影的內容在完成敘事表達的基礎上要有明確的功用指向，創作者要在滿足受眾需求的同時，拓展作品本身的功能指向，使作品兼顧商業價值與社會公益屬性，具有“明確指向性”。與此同時，創作者要深層次剖析創作內容的意義與主旨，進而提升受眾對作品的認可度。

3.3 加強與其他行業之間的合作

微電影行業要想穩步發展，除不斷提升作品的品質外，還可以嘗試與其他媒介、其他行業進行創新合作，從而提高微電影作品的影響力，打造發展新形態。具體來說，一方面，微電影行業可以嘗試與不同媒介進行多樣合作。在新視聽環境下，微電影行業可借鑒不同媒介的優勢取長補短，將營銷概念融入微電影作品的傳播過程中，將“產品”的衍生品與報紙、電視、廣播等多種媒介相融合，提升受眾關注度。例如，可將微電影作品的文學劇本轉化為有聲讀本，并借助廣播平臺進行語音傳播；或通過電視平臺傳播、推廣微電影；又或者將主創團隊的創作感想和作品介紹通過報紙，用文字和圖片的形式進行傳播；也可在手機App如微博、微信等平臺推出系列短視頻。另一方面，微電影行業可利用互聯網及物聯網技術，與會展、博物館、體育、電商、地產等進行結合，深入城市形象宣傳、品牌推廣、旅游開發、文化傳播等當中[6]。將微電影的創作與社會發展相連，嘗試橫向產業間的跨界合作，將微電影的名片嵌入社會各個領域，擴大傳播力與影響力。

3.4 重視有關人才的培養和儲備

新視聽環境下，要想促進微影視的制作和傳播，就必須要重視新媒體技術人才的培養和儲備。第一，從高校角度來看，高校在人才培養方案的制訂過程中，要明確新型人才的培養目標，針對新視聽環境設置手機攝影攝像、融媒體創作、微電影營銷等專業課程，在引導學生保持創作激情的同時提升學生的人文素養與審美能力，真正將理論與實踐創作相結合。第二，從微電影行業自身來看，作為一名微電影制作人員，應該確保自身能力符合相關標準和要求。對于能力不達標的工作人員，相關部門要對其進行綜合性培訓，促使其掌握更多的新視聽專業知識[7]。影視人員自身也要緊跟時代發展步伐，利用空余時間學習更多新視聽知識，掌握相應的技術，并做深入研究，嘗試將一些新媒體技術用在微電影制作中，不斷提升自身的影視制作水平。第三，加大職業再教育的資金投入。微電影創作領域相關知識的更新速度日新月異，相關從業人員在工作后很少有機會系統地學習前沿知識，因而在相關工作人員已有知識體系的基礎上，加大職業再教育的資金投入尤為必要，這有利于相關工作人員及時掌握最新的專業技能。

4 結語

微電影行業具有較大的發展空間，豐富的故事內容呈現、多元化的媒介技術融合、商業輸出與藝術表達均衡等，成為微電影行業在新的視聽環境下長久發展的“青春密碼”。作為創作者，應在關注微電影商業價值的同時，看到微電影獨特的藝術形態和獨特的視聽風格，并且用全新的視角定義微電影、解讀微電影、詮釋微電影。