技術變革與電影新變：數字技術變革下電影的新文化、新美學、新工業、新未來

張明浩

技術與電影的話題既古老又常新。在數字技術時代，電影面臨著機遇與挑戰，一方面，技術變遷下，電影形態面臨挑戰、沖擊甚至“解構”，“技術時代”為“再生影像”提供了生產的支撐，影響了電影的文化、美學與格局；另一方面，技術、算法、數字、元宇宙等元素成為“電影未來”，為電影生產提供了諸多“思維”。基于數字技術時代下電影的新態勢、新發展，本期專題聚焦“技術時代下電影新變：美學、制作、文化、未來”四個方面。

喬寧副教授譯、劉鵬老師校的韓國釜山國立大學藝術學院教授、韓國電影學會會長文寬奎先生《從韓國獨立電影創作看技術時代下電影敘事的可能性向度》一文以韓國獨立電影創作為切入口來看技術時代下電影敘事的可能性方向。并指出，韓國獨立電影文本中的“套層結構敘事”證明電影已經進入了玄妙的藝術范疇，同時也被認為是現代電影探索新語言的實踐性標志。

趙立諾老師將視角關注到技術時代下電影的本體與未來這一前沿議題，《電影將變？作為知覺合成器的電影與元宇宙》一文借用保羅·維希留的“知覺合成器”理論，論述了電影與元宇宙的歷時性關系，并以此討論基于元宇宙的當代技術與文化的電影之變。

石小溪老師與李姿璇關注到技術時代下“再生影像”的青年文化生產與電影文化變遷，《“再生影像”的雙重媒介特性與文化邏輯——以B站的“CP向”混剪視頻為例》揭示出受眾在“嗑CP”的“再生影像”中獲得了游戲狂歡、圈地自萌、情感慰藉，但也隱含著享受矛盾、享受“剩余快感”和享受“圈層”認同幻覺的三重文化隱憂。顯然，這種技術時代下獨特的新形態表現出的文化邏輯，也值得技術時代下電影生產反思。

李典峰博士關注數字建模技術與電影標準化生產問題，他的《電影特效數字建模技術的媒介考古及其標準化生產》一文以西方戰棋涂裝歷史與電影特效模型的發展史進行挖掘和梳理，方便從業者理解特效數字建模背后從實到虛的具體過程和媒介發展脈絡，為以后有可能形成的中國自己的電影特效資料庫提供經驗支持。

張明浩關注數字技術時代電影工業體系建構與電影的“算法”思維。《數字技術時代電影工業生產的“算法”思維及“算法工業美學”建構——電影工業美學理論“接著講”的“數字算法”之緯》一文對“算法”與電影的關系，及數字時代算法工業美學的發生原因、理論框架與歸旨目標進行了系統闡釋，強調電影制作與大眾的“對話”，主張“算法可視式制作”“算法內導演”與“算法全流程推薦”，是對電影工業美學理論的“接著講”。

由此，本期專題從數字技術時代下，電影敘事的可能性向度(文寬奎、喬寧、劉鵬)、電影本體的重構與電影未來的可能性(趙立諾)、電影文化的新趨勢與需清醒之處(石小溪、李姿璇)、電影數字技術與電影的標準化生產(李典峰)、電影算法思維與電影的工業化搭建(張明浩)幾個維度，對技術變遷下“電影何為？”與“電影如何為？”及“電影將如何？”等話題進行了體系化研究，同時，每一篇文章都試圖與現實對話，力圖為現實生產提供一種思維與參照。