雜草之重構

張靜

當我們向A zuma MakoIo（東信）發出邀請，希望他以“可持續發展”為題創作一件獨特作品時，他立刻答應了。事實上，這也正是Azuma在自己的創作中不斷思考的主題：秉持對大自然的敬意，以全新的目光審視那些被人類忽視的素材并進行創作，從而觸動觀者的內心。

日本藝術家Azuma Makoto和他的AMKK工作室在過去二十多年里，持續不斷地以“植物”為素材，結合科技、裝置藝術等表現形式，打破了人們對植物的刻板印象，并提醒觀者重視工藝的力量，關注當下的環境問題。

Azuma并不是傳統意義上的藝術家或花藝家，在成為職業藝術家之前，他是一名搖滾樂隊主唱和吉他手，創作相當硬核的搖滾樂一一這或許是Azuma如此與眾不同的原因。在他內心，做音樂和做花卉藝術是一樣的，呈現的都是他內心深處的某種激情，只不過表現方式不同。“無論是音樂還是花朵，都是富有生命力的東西。當我創造花卉作品的時候，我感覺就像是在編曲，用花朵作為音符去撰寫一首完整的樂章。”

從早期的“瓶中花”（Bottled Flower）系列，到“植物雕塑”（Botanical Sculpture）系列，Azuma對“花”與“植物”的表達，突破了世人想象的邊界，為他贏得了廣泛的贊譽與國際關注。他未曾止步于此，而是不斷地進行試驗性先鋒創作，將美麗的植物冰封（FrozenFlowers）、送入深海、發射至外太空（Exobiotanica-BotaniCal spaceflight），又或是將形態優美的“松”置于封閉環境系統（Encapsulatedenvironmental system：Paudarium TACHlKO）中陳列，以X光透視植物的內在生命脈絡……被人類日漸忽視、遺忘的植物在Azuma的重新創作后，盛放于最不可能的極端環境之下，展現強大的生命力：又或是袒露于纖毫畢現的關注之下，體現生命的脈動。