探析《聽琴圖》中的政治寓意及美學思想

文_滕瑤

安徽師范大學美術學院

內容提要：宋代政治、軍事羸弱，而文化藝術繁盛，《聽琴圖》堪稱北宋人物畫杰作。本文將根據現有文獻，以及對《聽琴圖》圖像內容的解讀，結合徽宗朝政治、文化背景，揭示《聽琴圖》中的政治寓意，并探究圖像中體現的儒家和道家美學思想。

一、趙佶與《聽琴圖》

宋徽宗趙佶是宋代第八位皇帝。在政治上，徽宗“疏斥正士，狎近奸諛”，“溺信虛無，崇飾游觀”，終致北宋亡國。而趙佶在藝術上卻有著極高的造詣，自幼愛好詩詞書畫，自創“瘦金體”，建立宣和畫院，推動了徽宗朝繪畫藝術的發展。

《聽琴圖》（圖1）是一幅北宋人物畫杰作，絹本設色，畫面內容保存良好，現藏于北京故宮博物院。但該畫在學術界一直存在爭議，主要問題在于其是否為徽宗的親筆畫。本文引用謝稚柳先生的觀點，表明《聽琴圖》是院畫家之作，并非宋徽宗本人親筆創作。此圖描繪的是一人撫琴、三人凝神靜聽的情景。畫面中撫琴之人身穿道服，背依古松，居中而坐。其身旁立一高幾，上設香爐。撫琴人微微低頭，專注于撫琴這一活動。其中聽琴二人身穿朝服，兩人相對而坐，側耳恭聽。畫面左側聽琴者身穿綠袍，雙手藏于袖中，微微仰頭，身體稍向前傾，在其身后站著一位蓬頭童子。畫面右側聽琴者身穿紅袍，一手拿扇，一手反撐在石座上，低頭側身而坐。畫中聽琴人雖姿態各異，但都沉浸在琴聲之中，為琴聲所牽動。撫琴者的對面還有一座石臺，上置一古鼎，鼎中有一株灌木，花葉繁茂。在畫面最上方，松樹頂端有一首詩：“吟徵調商灶下桐，松間疑有入松風。仰窺低審含情客，似聽無弦一弄中。”據落款“臣京謹題”，此詩應為蔡京所題。畫中標題“聽琴圖”是徽宗用其獨創的“瘦金體”書寫的，并在左下角書寫“天下一人”的花押，鈐“御書”朱文印于其上。

圖1 宋 趙佶（款） 聽琴圖147.2cm×51.3cm北京故宮博物院藏

清代胡敬在《西清札記》中記載了畫中撫琴者的身份：“此徽廟自寫小像也。旁坐衣緋者，當是蔡京。”由此引發學術界的思考和討論。楊新先生在《〈聽琴圖〉里畫的道士是誰？》一文中通過對畫面人物形象、構圖、情景等多方面的分析，認為畫中彈琴者正是宋徽宗本人。畫中撫琴者身穿道服，周圍有凌霄花、長松，并精心擺放了奇石、異卉、家具等。由此可見，該活動發生在高級庭院中，畫中人物有較高的身份地位。從畫面構圖看，彈琴者、聽琴者與奇石異卉呈十字形四角對應，恰好對應東西南北四方位：撫琴者位于正北方，朝向居于南面的奇石異卉，紅袍官員位于東側，綠袍官員位于西側。在古代，皇帝坐北朝南，大臣們則南面而立，呈東西相稱的格局，以此凸顯皇帝至高無上的地位。可見，《聽琴圖》中人物方位的安排符合古代森嚴的等級制度。將畫中撫琴之人的形象和清宮舊藏《南薰殿歷代帝王像》中宋徽宗趙佶的肖像比較，可以說幾乎為同一人，只是《聽琴圖》中的趙佶胡須較長，年齡也較長。徐邦達先生也說：“《聽琴圖》成于宣和年間，畫中徽宗形象較年長，也是正常現象。”[1]

二、《聽琴圖》中體現的政治意涵

《聽琴圖》雖不是徽宗的親筆畫，但畫中融合了徽宗個人的主觀意志，在整幅畫的創作過程中徽宗起到了主導性的作用。筆者通過對畫面物象、題詩、情景進行具體分析，從而揭示《聽琴圖》中的政治寓意。

前文提到畫中三人坐的方位體現了中國古代封建社會君臣之間的階級關系。再仔細觀察石座上鋪放的獸毛墊，此坐墊也透露出畫中人物的階級地位。坐墊編織方式為金色與灰色長毛相間，在當時被稱作“狨座”，是選取四川大猴背脊上的皮毛制作的。《聽琴圖》中的“狨座”象征人物的階級地位，其使用對象只能是皇家或朝廷高級官員。

與北宋同時期作品《祥龍石圖》中奇石相比較，我們可以發現畫中奇石形似祥龍石。徽宗在《祥龍石圖》中題曰：“其勢騰涌，若虬龍出為瑞應之狀，奇容巧態，莫能具絕妙而言之也。”《聽琴圖》中的奇石也具有祥瑞之意。再觀奇石上的花卉，枝上綠葉茂盛，枝頭幾朵白花綻放。結合花的形態和周圍環境，可認定此花為夏季盛開的白色茉莉花。鄧椿《畫繼》中記載，茉莉是遠方“異產”之一，因其珍稀而被收入徽宗宮廷中，與其他奇石異卉、珍禽異獸等同被視為祥瑞之物，并繪入院畫《宣和睿覽冊》中[2]。在建于徽宗朝的皇家園林墾岳中，就有從各地搜尋而來的奇花異卉、嶙峋美石等，而這些珍品也只有身份尊貴的徽宗能享有。畫中奇石異卉作為祥瑞之物載入畫冊，反映了宋徽宗祈求政治安定、社會太平的愿望。

從蔡京的題詩也能進一步分析出《聽琴圖》中的政治寓意，詩中寫道：“吟徵調商灶下桐，松間疑有入松風。仰窺低審含情客，似聽無弦一弄中。”“灶下桐”源自《后漢書·蔡邕傳》：蔡邕有一次聽見灶下燒桐炸裂的聲響，便知此桐木為制琴極好的木料，立即將桐木從灶下拔出，用被燒焦的桐木制成一把琴，名為“焦尾琴”。題詩中透露出畫中徽宗彈奏的琴也是一把名琴，同時也暗示了徽宗琴技之高。詩的最后一句還提到“無弦”二字，它源自陶淵明與朋友飲酒聚會，撫無弦琴的典故。李白詩云“大音自成曲，但奏無弦琴”，琴聲發自內心，沒有琴弦也能領會其中之樂。可見，蔡京的題詩夸贊宋徽宗高雅的情趣，有迎合圣心之意。細讀此詩，能感受到畫面中動人的琴聲在空中回旋，徽宗琴技高超，聽琴官員深諳琴音，并產生共鳴。音樂是人與人心靈溝通的橋梁，知音就是指對自己非常了解的人。如元代王振鵬的《伯牙鼓琴圖》中彈琴者伯牙與聽琴者子期就是知音的關系，他們通曉音律，對作品有深刻的認識，二者在畫中是平等的身份。《伯牙鼓琴圖》以橫卷的形式易表現伯牙與子期在畫中平等的關系；而《聽琴圖》以立軸的形式將人物分置在畫面上下不同處，并且集中表達主題，不具備橫向延伸性，詩中的“仰窺低審” 似乎也暗示了彈琴者與聽琴者之間的地位差異。《聽琴圖》中除了營造撫琴、聽琴的和諧氛圍外，還包含了另一層深意：從畫中人物的座次、蔡京的題詩就能體現這是一場由徽宗主導的室外活動，君臣之間處于不平等的關系，彰顯了宋徽宗獨一無二的皇權地位。該畫以“聽琴”為主題，“琴者，禁也”（南宋劉籍《琴議篇》），“聽琴”意指大臣要嚴格遵守君王的命令。所以，徽宗彈奏的不只是悅耳的琴音，還是道德之音，對大臣起到教化的作用。

三、儒道相糅的美學思想——以《聽琴圖》為例

宋代“重文抑武”，改革科舉制度，文人地位提高，文化的繁榮推動了藝術的發展。朱長文撰寫《琴史》，在他的倡導下，古琴深受文人士大夫的喜愛。宋徽宗更是嗜琴如命，并設“萬琴堂”收藏從各地搜求而來的名琴。徽宗還擅長彈琴作畫，《聽琴圖》就是有關琴樂的傳世名作。古琴歷史悠久，文化底蘊深厚，并與中國傳統美學思想相融合。朱長文《琴史》云：“君子之于琴也，非徒取聲音而已，達則于以觀政焉，窮則于以守命焉。”由此可以看出琴具有道德教化的作用。在統治者的支持下，宋代琴樂審美繼承了儒家思想。儒家認為音樂與政治、禮法息息相關。《荀子·樂論》中提到古代的圣王用禮樂來引導人民：“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心，其感人深，其移風易俗。故先王導之以禮樂，而民和睦。”《禮記·樂本篇》：“禮節民心，樂和民聲，政以行之，刑以防之。”這段話也表明君王要以禮樂教化為主、以刑法和政令為輔來治理國家。《禮記·樂記》：“德者，性之端也；樂者，德之華者。”德是人性之正，樂是德之光華，將音樂和人的德行相聯系起來了。在《聽琴圖》中，作為一國之君的徽宗撫琴，官員側耳傾聽，其傳播的正是教化之音、道德之音，體現了儒家傳統思想。儒家尚“平和”的思想也體現在琴樂審美中，并在詩畫中進一步發展。如蘇軾在《雜書琴事·舟中聽大人彈琴》中說到琴樂的清和淡雅之美：“大弦春溫和且平，小弦廉折亮以清。”《聽琴圖》構圖簡單，但人物和景物的安排又盡顯構思的精妙，畫中人仿佛都沉浸在徽宗的琴音中，同時也營造出君臣之間和諧的氛圍。

在琴樂審美觀繼承儒家思想的同時，道家思想也影響著琴樂的審美。道家倡道法自然，無為而治，與自然和諧相處。“音聲相和”“大音希聲”是道家追求的音樂境界。《老子》中有記載：“天下皆知美之為美，斯惡已；皆知善之為善，斯不善已。故有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾，音聲相和，前后相隨。”老子認為“音”和“聲”是對立統一的關系，只有“音”或只有“聲”都會顧此失彼，它們之間是統一于“和”的。“大音希聲” 中的“希聲”可以理解為白居易《琵琶行》詩中的“此時無聲勝有聲”。莊子也對“大音希聲”的內涵做了進一步的解讀，他認為鐘鼓之音乃“樂之末”，精神之音乃“樂之本”，要“求心不求于聲，無言而心悅”，在無聲之中通過精神上的領悟，也能體會到音樂的本質[3]。宋徽宗本人十分崇尚道教，修建了多座道觀。政和七年（1117）冊封自己為“教主道君皇帝”，在宣和元年（1119）一度提升道教的地位。文獻中記載“但道觀有徽，德冠無徽”，可見當時道教地位之高。他還親自編寫相關書籍，如《御注道德經》《御注沖虛至德真經》《南華真經逍遙游指歸》。在宋徽宗的推崇下，北宋繪畫中也融入了道家美學思想。《聽琴圖》與道教息息相關，體現了“音聲相和”“大音希聲”的道家美學思想。畫中徽宗身穿道服，充分體現了他對道教的崇尚，描繪的琴、香爐等也都是道教中常見的器物。蔡京的題詩云“吟徵調商灶下桐”，琴音有高有低，二者相輔相成，正和老子“音聲相和”的美學思想一致；“似聽無弦一弄中”描述畫中人聽琴的情景，也體現了道家“大音希聲”的美學思想，讓人從精神上領悟到一種與道冥合的無聲之樂。

結語

《聽琴圖》為北宋院畫中的精品。該畫出自院畫家之手，畫中撫琴之人正是宋徽宗本人。徽宗雖無心朝政，但在藝術上頗有造詣。《聽琴圖》中獸毛墊象征人物階級和地位，奇石異卉以及蔡京的題詩既表達了徽宗擁有至高無上的皇權，又揭示了徽宗期望江山永固、天下太平的政治愿望。同時，古琴藝術在北宋寬松的文化氛圍下得到發展，琴樂審美中融合了儒家和道家的美學思想。因此，以琴樂為主題的北宋名畫《聽琴圖》，不僅體現了儒家傳統美學追求的平和淡雅之美以及教化民眾的政治功能，還反映了道家所追求的“弦外之音”“無聲之樂”的美學思想。