【摘要】鮑元愷汲取民族音樂之精華,吸取西方管弦樂配器方法,創作出作品《炎黃風情》,成為一部具有極大學術意義的管弦樂作品,其中的配器技術具有極高的學術研究價值。本文論述的主要內容是針對其創作特點和眾多的音型化織體特點,在不改變原有民歌旋律的基礎上,將音樂主題多次重復不斷發展,成為一部優秀的管弦樂作品。
【關鍵詞】音型化 作曲技法 配器特征
管弦樂作品《炎黃風情》是由鮑元愷將24首本地的特色民歌改編成管弦樂作品,本部作品長達88分鐘,以民歌充當的旋律聲部在創作中沒有做任何改編,通過豐富的配器技法和多樣的作曲技法,表達出強烈的情感,受到了業界人士的廣泛好評。
一、節奏音型化
“多聲部織體表現為一種有固定節奏循環的音型化律動,即所謂的音型化伴奏織體。”配器中,節奏音型化的寫法是最重要的音型化寫法之一,在樂曲中,不僅僅有和聲支持的作用,在增加音樂的流動性,增加音樂緊張度等有著突出的作用。在樂曲《紫竹調》中,除主旋律及其對位聲部以外,其他聲部均為節奏音型化織體寫法。全曲共有三段構成,第二段對主旋律的音色做了調整,第三段對音型化伴奏的節奏型做了改變,主旋律由大提琴奏出,第一小提于其形成對位聲部。豎琴聲部在樂曲前兩段均有十六分音符寫作而成,第一段為上行的分解和弦,第二段為下行的分解和弦,第三段增加附點節奏型和三十二分音符,增加音樂動力。中音提琴使用四個八分音符構成,第一個八分音符由空拍空出,由低音提琴演奏,形成節奏音型化織體。
樂曲《楊柳青》,是《炎黃風情》中唯一一首撥奏曲,全曲由五部弦樂撥奏而成,樂曲的速度較快,音量由于演奏技法的限制,沒有太大的波動,全曲節奏型較統一,僅在樂曲從屬部分——連接和結尾處出現四分音符,其他位置由八分音符貫穿全曲,是一首典型的音型化織體寫法。樂曲共有三個段落,主題為D商五聲,24小節之后第一次轉調為#F商五聲調式,經過一個連接之后,主題再現回到D商五聲調式,在原來主題上向上八度,并且加入大提琴和低音提琴。
二、線條音型化
線條音型化在創作中主要使用為旋律聲部的伴奏織體音型化,例如在樂曲《走西口》中,主題與第一次變形之間的連接使用對位的寫法,小提琴首先演奏主題,兩個小節之后中提琴與小提琴形成對題,為八度對位模仿復調,形成線條音型化。主題聲部遇到長音時,對題聲部填充空白。在第一小節小提一聲部第三拍長音B時,中提琴出現對題。第二小提琴為持續音聲部,做和聲支持的作用,與鋼琴的延音踏板有相似的效果。
三、和聲音型化
在管弦樂配器中,和弦的寫作方式不僅起到和聲支持的作用,還決定著音樂的情緒與色彩,在和弦排列中,有兩種排列方式,為密集排列與開放排列方式,但是總體的排列原則還是應該按照上密下疏中不空的原則。和聲進行中,有分解和弦、半分解和弦、柱式和弦等幾種創作方式。
(一)、柱式和聲音型
在樂曲《看秧歌》中的第9小節,銅管樂器組采用柱式和弦開放排列的方式,為打擊樂器充當伴奏,位于樂曲的引子部分,渲染出熱情、歡騰的場面,樂曲中以空五度的和弦構成,產生明亮的樂隊音響。銅管樂器組與弦樂和木管樂器組交替出現,每兩個小節為單位,共循環三次,成為引子的核心部分。
在樂曲《看秧歌》中的第82小節,銅管樂器組(除圓號外)采用柱式和弦密集排列的方式,本段作為主題再次出現之前的連接部。三個和弦連接在一起,共有兩個聲部層,小號三聲部充當持續音聲部,持續音為G,另一個聲部為半音上行聲部,小號的兩個聲部與長號的兩個聲部均為三度平行半音上行。小號聲部與長號聲部呈現八度平行。半音化的和聲進行方式增加樂曲的動力,為再現作準備。
(二)分解和聲音型
分解和聲音型其目的是為旋律做伴奏織體,通常有上行分解、下行分解、環繞型分解三種,和聲變換頻率不高,通常每小節變換一次,在樂曲《無錫景》中,主題共出現6次,除第二次出現以外,每次主題旋律演奏時,豎琴聲部都會以和聲音型為旋律聲部做伴奏,每次主題再現時選用的音色不一樣,表達的情緒也不一樣,豎琴聲部的伴奏音型也不一樣。主題第一次出現時,僅有第一提琴聲部演奏主旋律和豎琴聲部為旋律聲部做伴奏,豎琴以上行分解和弦的方式,按照每小節變換一次和聲的頻率,形成干凈明亮的音響效果,為后期主題再現留有余地。主題第二次出現時,使用英國管演奏旋律聲部,沒有使用豎琴聲部,而是選用弦樂四個聲部(無低音提琴)使用柱式和弦充當持續音聲部。主題第三次出現時,到達樂曲第一個高潮,旋律整個提高小三度,旋律聲部由弦樂奏出,長笛、單簧管、圓號聲部為持續音聲部,演奏柱式和弦,豎琴聲部為長線條上行琶音,節奏型變為十六分音符的六連音,相比較之前的四個十六分音符密度增加,每小節變換一次和聲。主題第四次,將主旋律聲部由二胡奏出,伴奏聲部與主題第一次再現一樣,由豎琴擔任,以十六分音符為基本節奏型。主題第五次出現,旋律聲部由長笛演奏出來,第二長笛在第一長笛下方四度,作為旋律的襯托出現。豎琴聲部使用琶音與分解和弦交替出現做伴奏,弦樂聲部用柱式和弦做持續音聲部。與第二次主題出現相比,是將旋律聲部由長笛奏出,并且增加豎琴聲部,音響厚度增加。
結語
《炎黃風情》這部作品共有兩個版本,分別為鮑元愷將24首民歌改編的管弦樂版本,以及朱培賓改編的鋼琴曲。管弦樂版本中值得研究的配器手法特征數不勝數,在創作中各類音型化寫法層出不窮,本文中主要針對其節奏、線條、和聲等織體的寫法做了初步探究。現得出在為固定旋律配器中,音型化織體的選擇至關重要,直接決定著作曲家想要體現的音樂風格與情感色彩。在本部作品中,絕大部分的創作是選擇一段主題旋律多次重復,在重復中選用不同的音型化織體,通過對比我們發現,音型化織體的不同,音樂傳達的情緒也隨之不同。而本部作品抓住這個特點,將樂曲發展創作而來。
隨著我國對傳統音樂的不斷發展,以及越來越重視,民族民間音樂也逐漸向國際化的方向走去,筆者在寫本篇論文時正當中國共產黨建黨100周年之際,在為黨獻禮的同時,也祝愿我國的音樂能不斷地發展,引領時代潮流。
作者簡介:任廷瀟(出生年份1997年),女,甘肅,漢族,在讀研究生,西北師范大學,730070,研究方向:作曲與作曲技術理論。