山水之間

內容介紹

“仁者樂山，智者樂水。”自然之美總能給予人們無限的情思。文人墨客們往往投身于自然山水之中，怡情悅性、吟哦歌詠。美麗的山水與多情的文人結合，便有了那一篇篇傳誦千古的山水美文。“登山則情滿于山，觀海則意溢于海。”當我們穿過這些不朽的山水作品的表面語境，不難發現其中表現的正是文人的人格精神。

文化鏈接

山水詩的產生和盛行

山水詩起源于先秦兩漢，產生于魏晉時期，鼻祖是東晉的謝靈運，他把自然界的美景引進詩中，使山水詩成為獨立的審美對象，不僅把詩歌從“淡乎寡味”的玄理中解放了出來，而且加強了詩歌的藝術技巧和表現力，影響了一代詩風。

東晉出現大量的山水詩主要是紛亂的國情使然。東遷的文士幾乎都有“風景不殊，正自有山河之異”的慨嘆，加上受政治暴力和軍事暴力的迫害，失落感愈來愈沉重。于是他們紛紛從清麗無比的江南山水風物中尋求撫慰和解脫，寫作山水詩便相因成習，以致蔚然成風。此外，在新的哲學思潮如玄學的沖擊下，漢朝以來“罷黜百家，獨尊儒術”的思想控制日趨軟弱松弛，于是出現了“越名教而任自然”（嵇康）之類的主張。“自然”指宇宙自然規律，巋然不動的山和變動不居的水，則最充分、最完美地體現了這種規律，也就成了師法的對象，成了精神力量不竭的泉源。

山水畫的發展

山水畫是以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫，形成于魏晉南北朝時期，但此時尚未從人物畫中完全分離，隋唐時始獨立，五代、北宋時趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

山水畫強調“平遠”“高遠”和“深遠”。“平遠”如同“漫步在山陰道上”，邊走邊看，焦點不斷變化，可以畫出非常長的長卷，代表作是元代倪瓚的《漁莊秋霽圖》。“高遠”如同“自山下而仰山巔”，焦點也在變化，是從山頂畫到山腳，可以畫出立軸長卷，代表作是北宋范寬的《溪山行旅圖》。“深遠”則運用遠近山的形態濃淡對比，體現山谷深邃的效果，代表作是北宋郭熙的《早春圖》。

到近代，山水畫又重新發展，新一代大師如黃賓虹、李可染、傅抱石、關山月等人吸收西方繪畫理論，深入觀察自然，為山水畫重新注入生氣，將山水畫發展到一個新階段。尤其是關山月和傅抱石為人民大會堂合作創作的《江山如此多嬌》，開創了國畫巨幅山水的先河。

現代又出現了許多表現新題材的年輕山水畫家，用國畫技法描繪黃土高原、秦嶺、太行、西北大漠、西藏雪山、熱帶雨林，甚至境外各國的風景，山水畫出現一個全新的局面。

山水園林

以江南古典園林和北方皇家園林為代表的中國山水園林形式，是中國傳統建筑在世界園林發展史上獨樹一幟的重大成就體現，是全人類寶貴的歷史文化遺產。

歷史上著名的山水園林有西周的“囿”、西漢的“上林苑”、北宋的“艮岳”、清代的“圓明園”等。今天我們能看到的、最具特色的山水園林是蘇州園林，如滄浪亭、獅子林、拙政園、留園、怡園等。造園師們采用變換無窮、不拘一格的藝術手法，以中國山水花鳥的情趣，寓唐詩宋詞的意境，在有限的空間內點綴假山、樹木，安排亭臺樓閣、池塘小橋，從而形成充滿詩情畫意的文人寫意山水園林，使人“不出城郭而獲山水之怡，身居鬧市而得林泉之趣”，達到“雖由人作，宛自天開”的藝術境界。

精品展示

中國人與山水

◎羅 蘭

中國人對山水的看法和西方人有所不同。中國人游山玩水，是持著純欣賞的態度，而西方人則是抱著征服的“壯志”。

過去中國人談游山，從未見有人說他“征服”了某個冰封雪凍的高山而引以為傲。中國人游山是欣賞它的深邃幽緲、高不可攀、深不可測的含蓄之美，所以說是“尋幽探勝”。“尋”與“探”，都意味著一種小心翼翼的贊嘆激賞之情。唐朝詩人常用山林來造境，以表達他們的禪思和對大自然的喜愛。因此，他們筆下的山是“石泉淙淙若風雨，桂花松子常滿地”的生機，是“只在此山中，云深不知處”的幽謐，是“落葉滿空山，何處尋行跡”的隱逸，是在入世的生活中，奮斗浮沉之余，給自己的心靈尋訪一個自由逍遙、無人干擾的空間，使人間桎梏得到解脫。所以，中國人游山是純然精神上的快樂與解脫，絕無一絲欲要“征服”而后快的敵意。

再看中國人對水的態度，也與西方人有所不同。我常覺得中國人都是天生的道家，而道家哲學的具體象征就是“水”。從老子的“上善若水，水善利萬物而不爭”，到莊子的《秋水》，借河伯與海神來比喻見識的小與大，再到《漁父》，借江上漁父來象征一種不屑世俗儀節的超然，都是用“水”來表現浩闊博大的思想境界，然后才對照出個人的渺小。因此，中國人游山玩水的“玩”，是“玩味”的“玩”，而不是介入其中的玩。文人乘月泛舟，靜態多于動態，用心靈多于用體力。

中國人是天生的哲學家，我們幾乎可以從日常一切活動之中提煉出令人感動的意義。飲酒是為了賦詩，游山是為了尋真，玩水是為了曠懷，郊游是為了陶冶性靈。旅行家徐霞客或許比較特殊，他是為了探尋地理山形，不是純欣賞，但也未聞他以“征服某山”自我夸耀，他只是向大地求知而已。

中國人欣賞山水的態度也可以從山水畫中看出。國畫中絕少窮山惡水，縱使孤峰插云，仍不會給人險惡的感覺。故宮博物院收藏的后人臨摹王維的《雪石圖》、燕肅的《寒巖積雪圖》，都使人覺得幽靜之至，卻又深藏著生機，而不使人感到驚懼可畏，望而卻步。這是中國古人借藝術所表達的對世界的善意與愛惜，顯現溫柔敦厚之美。使人無論讀詩看畫，在孤高超詣之中卻能感到無限的溫和與安慰。

人類有史以來，確實克服了無數自然界的阻力，創造了文明，這是值得夸耀的一面，但人類真正的成功，還是要與自然合作而善用自然，因“征服”而貶損了對自然界的欣賞，固非人類之福;因“征服”破壞了自然界運行的秩序，恐怕更是人類之禍了。

（選自《羅蘭散文》，有刪改）

賞讀感悟

在這篇文章中，作者從文學的角度為我們揭示了中國人對山水的獨特態度。文章首先將中西方的山水觀加以對比，“中國人游山玩水，是持著純欣賞的態度”“‘尋’與‘探’，都意味著一種小心翼翼的贊嘆激賞之情”，體現了中國傳統觀念中對自然的敬畏與尊重;“而西方人則是抱著征服的‘壯志’”。接著以中國人游山玩水以及創作山水畫為例，具體闡釋了中國人的山水觀：“這是中國古人借藝術所表達的對世界的善意與愛惜，顯現溫柔敦厚之美。使人無論讀詩看畫，在孤高超詣之中卻能感到無限的溫和與安慰。”最后卒章顯志，點明了人與自然和諧相處的主旨。與其說是人類“征服”了自然，還不如說是人類在與自然進行更深入的交流。