彩陶流美

《漩洑》

寶石部分使用了圓形刻面紅寶石及六個蛋面紅寶石，金屬戒托為金質的黑色陶瓷鍍層。

作品采用仰韶文化彩陶紋樣中的漩渦紋和魚紋作為主要的設計靈感，戒指正面為漩渦紋，戒托部分采用兩個相對的魚紋。整體色調以彩陶常見的紅黑色為主。

神秘的漩渦紋似乎在講述著過去的故事，同時也見證著過去的文化發展。將過去人們的審美與藝術賦予在了彩陶紋飾之中，經久不衰，代代相傳。復古的設計元素并不等于舊，復古元素的新應用也能體現新時尚，仿佛擺脫了歲月，突破歷史的限制，重現曾經的風姿，源遠流長。

《紋源》

追溯紋樣的源頭，將陶器中的寬帶紋、長叉紋、直角三角紋以西方傳統珠寶的形式美造型方法進行創新設計。通過配色和造型凸顯古陶器氣質。

項鏈采用了可拆配設計形式，可以拆分為手鏈、耳飾與胸針。

《漣漪》

該作品靈感來源于我國原始社會時期極為出色的彩陶紋樣。原始社會的彩陶紋樣豐富多彩，是我們祖先根據生活中所接觸到的事與物創造出來的。彩陶紋樣充滿著韻律感和節奏感，這和勞動的節奏感有著內在的聯系；同時還采用了多種裝飾方法，形成多種多樣的裝飾面，體現了我們祖先熱愛生活以及當時的社會文明。提取了彩陶紋樣中魚紋、螺旋紋以及多效裝飾法的特點進行設計。魚紋的重復使用，色彩的提取，螺旋紋結構的簡化，加上采用多效裝飾法的“正視是一種紋樣、俯視是一種紋樣”的特點，最后組成“水中游魚”的美景，充分反映了人們對“年年有魚”美好生活的向往之情。

《回望》

紀錄片《如果國寶會說話》中說，“地球早期的文明，最先被陶器所散發的質樸光澤照耀”。回望這段豐富多彩的彩陶歷史，它跨越了仰韶、馬家窯、紅山等各種文化，裝飾紋樣由具體到抽象，動物形象漸漸符號化變成抽象幾何紋。

作品以鳥紋、花瓣紋為設計元素，其中鳥紋具備演變過程中兩個階段的特點。用圓環相套來表達歷史演變過程，表達出了過去和現在文化的相互聯系。以“回望”為主題，有回望這段彩陶歷史的含義。外形輪廓為一陶罐形狀，整體看又好似“眼”，有“回望歷史，一眼千年”的意蘊。

三個作品均可作為胸針或吊墜佩戴，在造型和工藝上略有區別。通過線條的不同變形、扭轉來體現彩陶造型，并分別采用“漆繪”“金銀錯”“木嵌金銀”的工藝，嘗試通過不同工藝和材料來表達彩陶這一主題。作品的主石為蟲珀，蟲珀是記錄歷史的化石，那么當我們回望歷史，看見這來自遙遠過去的朋友時，更能感受到時間、生命的厚重。

《陶韻》

作品采用碎片狀彩陶拼接的形式，將馬家窯型彩陶的漩渦紋和弧邊三角紋的變形紋樣置于其上。整體選用彩陶常見的黃色與黑色，將18K金做舊處理，古樸又有韻味的金色與黑瑪瑙搭配，更好地詮釋出陶器經過歲月沉淀后體現出的大氣、溫潤氣質。

大小不一的碎片狀陶片象征著不同時期、不同樣貌的彩陶類型，它們鏈接在一起紋樣匯聚起來形成了完整的旋渦紋與弧邊三角紋，即形成了完整的彩陶發展體系和彩陶文化，源遠流長，影響深遠。彩陶作為一種融合了幾千年歷史文化的藝術，蘊藏著許多能夠給予后人啟發的早期設計與藝術思想，是我國不可多得的文化瑰寶。

《綻放》

此套作品為三件套首飾，靈感來源于原始社會彩陶裝飾紋樣中的花瓣紋。通過對花瓣紋進行組合、變形、填充，形成新的設計元素，既保留了花瓣紋簡潔流暢、裝飾性強的特點，又使其更為豐富且更具設計感。在材料上運用18K金、珍珠、紅瑪瑙、鋯石，結合漆器工藝，黑、紅、黃為主的色調使得作品帶有古樸的韻味，花瓣平面和立體相結合的造型使得作品更具有層次感。作品既展現了原始社會的裝飾風貌，又具有一定的現代感，充滿趣味性。

《解構》

赭紅、黃、黑、白的彩陶色彩讓我炫目，漩渦、波浪、折線的紋路讓我沉淪，我試圖解釋、分解它，無從開始便開始迷失。

彩陶整體可分解為實用部分和裝飾部分，但實用的造型也逃脫不了優美的器形設計，精細的花紋也充分考慮使用的需求，實用和裝飾相互融合、難舍難分。彩陶造型渾圓流暢是現代簡約風格的雛形，本作品在延續彩陶造型風格的基礎上，采用彩陶配色進行撞色拼接，充分演繹彩陶之美。陶之魅力，不可言說。

《渡她》

這件首飾針對喪子女性設計，是對生者心靈的慰藉。紋樣元素選自仰韶文化葬具人面魚紋彩陶盆上的鳥羽冠、人面和魚。少年重生的愿景讓人聯想到傳說中哪吒重生時以蓮藕塑身，故外輪廓結合了蓮花的造型。

主石是以死者骨灰為碳源的合成鉆石，合成鉆石能做成多種顏色，其中藍黑色如深水般靜寂肅穆，符合原圖案祈求兒童在水中重生的情境。佩戴在母親胸前，母親的體溫能通過金屬傳達，保持鉆石的溫暖；當母親也去世時，這件首飾既可以做永恒的陪葬品，也可以選擇和母親的尸骨一同焚燒，讓孩子重新回歸母親的懷抱。

《南山有魚》

彩陶藝術是一種古老、神秘而又極具魅力的藝術，因其蘊含的熱情與創作美感致使不少設計師從中汲取靈感進行創作。本設計采用了彩陶紋樣中的水紋與魚紋，水紋利用包金工藝與溫潤的白玉相結合。吊墜、耳飾和手鏈中魚紋追逐著水紋包金的白玉珠，呈現出雙魚戲珠的模樣，有著富貴吉祥的寓意；玉佩中的雙魚游于水紋包金的白玉平安扣之中，追逐中間空心的“珠”；而戒指中的水紋則在魚之中，魚中有水，水中有魚，交相輝映。

除此以外，本作品還選擇了鉑金與黑金兩種顏色的金屬，用其組合成中國式建筑的模樣。在吊墜與耳飾中，雙魚戲珠于亭臺與樓閣之下，有財源滾滾進家來的美好寓意，玉佩中的魚與水由白首黑身的龍包裹圍住，寓意財富不流外人田。在帶著美好寓意的同時，新石器時代的彩陶紋樣與東方傳統建筑元素橫跨數千年相互結合，它們的融匯與交織象征了上下五千年的中華歷史文明。

《日月盈昃》

6000多年前鄭州大河村深邃的星空下，日月星辰映入先民眼中，美麗的景象在先民的手中又被幻化成太陽紋、月亮紋、彗星紋等星象圖案，燒制出絢麗的彩陶，大河村也因此被稱為星空下的村落。

時過境遷，今日的我們和先民們仰望著同一片天空，群星依然在閃耀，而星空下的觀星人卻早已不再是舊時人。所謂江畔何人初見月，江月何年初照人便如是。

星空給予先民靈感，先民留下的作品也成了我們的靈感來源。這件作品的靈感來源便是鄭州大河村出土的仰韶文化彩陶，其上的日珥、月亮、彗星紋樣，皆來自出土的彩陶碎片，橙、黑、白的配色靈感則來源于同時出土的白衣彩陶大盆。

《綻放》

彩陶藝術是我國的文化瑰寶，是華夏文明的代表。本作品采用了典型彩陶碎片元素與黃金進行結合，構成了平安扣的造型。陶片上的花朵圖案與上方黃金花卉的造型一實一虛遙相呼應，金與陶兩種材質的碰撞，現代設計手法與遠古時期彩陶文明的結合，給人一種全新的審美感受。

該造型創意來自陶罐俯視的視覺效果，中間圓形是陶罐的罐口，四周是盛開的花卉圖案。畫面中綻放的花朵充滿活力，故取名“綻放”，象征華夏文明繁榮與綻放，愿華夏兒女平安幸福，愿偉大的祖國繁榮昌盛。

《墜兔收光》

古老的民族對“月”充滿了崇拜、依賴和敬畏感，人們熱衷于將日月星辰等天象形狀收集起來，作為彩陶繪制過程中的重要紋樣。

本作品采用了大汶口時期彩陶紋飾中的半月紋，其主要應用于盛食器彩陶缽的腹部，是用線性圖案分割而成，形似月食運行的整個推進過程；也似水中映月，將月亮一分為二，勾勒的白邊成為月亮倒映出來的波光。“墜兔”意指月亮，“墜兔收光”則意味著月亮收攏光芒，落在了戒指的肩部，形成月亮的倒影。

《幻動》

在陶罐的裝飾紋樣中感受到了流動變化的美感，雖然質樸但是通達，同時自身還散發著自然原始的神秘力量。

《祈·源》

馬家窯彩陶紋飾中，多以同心圓為中心組成圖案，圖案有旋轉、流動、飽滿等特點。自然物（水）抽象化，繪制成幾何紋的規律排列，這個規律性與勞動的節奏感有著內在的聯系，表現了遠古先人們的智慧和審美。遠古時期，人們依水而居，水，是生命之源。繪制水紋，大概是寄托了生生不息、源源不斷的美好祈望。本套首飾，提取馬家窯文化的渦紋四系彩陶罐的紋樣，如同心螺旋紋、水波紋等作為創作元素，構成了一件具有形式感和韻律感的首飾，表現了對自然的崇敬、對生活的熱愛。

《心渦》

設計的靈感來自于馬家窯類型的彩陶旋紋雙耳尖底瓶的彩繪紋樣，以及馬家窯型彩陶雙耳罐的紋樣，線條卷曲流暢，優美大方，透露著祖先的智慧。

項鏈的紋樣想法來源于旋紋的卷曲度和排列方式，對旋紋進行了長度和卷度的調整，材質為銀鍍白金和紅寶石。

胸針采用了部分漩渦紋的卷曲方式，組合成花朵綻放的形狀，材質為銀鍍白金和紅寶石。

耳飾的紋樣想法來源于漩渦紋，對原紋樣進行了結構和提煉，設計成了可活動組合的一組耳飾，用鑲嵌紅寶石的耳釘卡扣結構對環形連接處進行連接和形狀的組合調整，達到可轉動、可組合的目的，形成了一物兩飾的作用，材質為銀鍍白金和紅寶石。

Zhang J.等人[23]報道了Nd∶GGAG晶體的生長和激光晶體性能，并獲得了最高功率2.44 W、斜效率為28.8%的連續激光輸出．Zhi Y.C.等人[24]利用Nd∶GGAG晶體獲得了最高功率為5.7 W、斜效率為54.5%的連續激光輸出，該晶體被動調Q激光最高功率為1.12 W，單脈沖能量為66.7 μJ，顯示了Nd∶GGAG晶體在高效率激光領域的應用前景．Agnesi A.等人[25]研究了Nd∶GGAG晶體的鎖模激光，其輸出功率為65 mW，脈寬為3.7 ps．Nd∶GGAG 晶體作為一種優異的激光增益介質, 也可以在1.3 μm波段以鎖模的方式實現激光輸出[26]．

《彩陶印象》

馬家窯彩陶中的點和螺旋紋帶有旋動、流暢的特點，這種花紋引導觀看者視線的流動，具有欣賞價值。同時，彩陶整體帶有古樸大氣的力量感。為傳達這些感受，選用項飾作為載體表達。

項飾整體的金屬使用9K白金，形態取自旋渦紋及其兩條旋臂，旋臂連接處用機械結構相接，使之可以轉動并佩戴，同時金屬的使用凸顯了力量感；用紅色凸面珊瑚在連接處裝飾，呈現點和螺旋紋相互呼應的效果；項飾正中央兩條相反曲率的曲線相交，隨著曲線的延伸裝飾水滴型鉆石。欣賞者的目光從項飾的任意一處開始，都可以流暢地起伏并匯聚在中央主石上。

《彩·陶》

本件作品的靈感來源于彩陶的造型。以仰韶文化中半坡類型的彩陶盆為主要框架，并選取彩陶盆上常見的紋飾，經過變形之后將其體現在作品上。彩陶一般繪有紅色、黑色或白色的裝飾花紋，作品便選用黑曜石、紅珊瑚和白色琺瑯來還原彩陶的顏色，以凸顯彩陶的美麗。希望通過本件作品可以讓人們看到彩陶的美麗，看到中華傳統文化的魅力。

《時代符號》

馬家窯文化是中華遠古先民創造的最燦爛的文化，同時也是彩陶藝術發展的頂峰，其彩陶紋飾極富變化，流傳至今，仍值得作為遠古馬家窯文化時代的一個符號。這款項鏈選用了馬家窯彩陶紋飾，將之進行現代化變形設計，在其文化內涵之上賦予簡約的現代風格，寓意遠古時代的中華文化在當前未曾為人所遺忘，而更添時代光彩，熠熠生輝。

《彩陶印象》

此作品設計靈感來源于原始社會半山型彩陶的漩渦紋，瓶身采用抽象的紋樣，底部的設計代表了原始社會的箭頭，象征原始社會各部落之間的征戰和勞動人民的力量。加之瓶罐造型的設計，使漩渦紋的圓潤和箭頭的尖銳形成對比，使整個作品更具層次感，更具視覺沖擊，生動地體現了原始社會彩陶富麗精巧、飽滿凝重的特點。通過此作品可展示原始社會勞動人民的智慧結晶，將傳統文化融入到現代首飾設計中去，再現原始社會彩陶的精美飽滿。原始社會中，裝飾是適應實用的需要而產生的。此作品也充分運用其設計理念，耳墜部分可拆分當作吊墜佩戴，佩戴方式多樣，實現首飾的多樣化佩戴功能。

《魚戲良渚》

在良渚文化的彩陶紋飾中，魚紋隨著歷史的推進，由最初的寫實風格，演變為以象征的線條與幾何圖形為特征，這是先民們審美意識及良渚文化發展的見證。本套作品以良渚彩陶紋樣中的幾何型魚紋作為主要的設計元素，采用傳統金珠焊墜工藝表現出魚身的鱗片，從而凸顯整體造型的鮮活感與生命力。項飾的主體部分選用了江南地區常見的珍珠，以“魚戲良渚”為主題，表現了在遠古的良渚土地上人們伴水而生、以水而樂的繁盛美景。

《野趣》

照日深紅暖見魚，

連村綠暗晚藏烏，

黃童白叟聚雎盱。

麋鹿逢人雖未慣，

猿猱聞鼓不須呼，

歸來說與采桑姑。

——浣溪沙

陽光照入潭水中形成深紅色，暖暖的潭水中能見到魚兒在游，潭四周樹木濃密可藏烏鴉，兒童和老人喜悅地聚觀謝雨盛會。作品以中國傳統彩陶紋樣中的魚紋為靈感，組成魚兒在林間小潭中閑游的唯美畫面。