魔術作品《秘境》創作心得

文| 胡玲瓏、安娜

圖1 《秘境》演出照

《秘境》是2021 年第十一屆中國雜技金菊獎全國魔術比賽獲獎作品。作品以深圳紅樹林為創作背景，從舞美視覺著手，森林幽樹、秘境鳥鳴和魔術師精湛的表演情景交映，演繹人與自然環境、鳥類和諧共處的美好祥景，表達保護自然環境的主題。

我們創作《秘境》歷時3 年，經過上千次的實驗和實踐得以完成。該節目是根據我們的原創作品《森林奇幻》升級而來。從流程構思到魔術技巧的處理與傳統鴿子魔術相比有很大創新，通過展現白鴿的不同變化，最終幻化成人形，從而體現了萬物有靈，人與自然和諧共生的創作理念，并與音樂、舞美相融合，呈現不一樣的視聽沖擊力，這也是這一魔術節目創作的新穎之處。

《秘境》的創新表現在以下幾點：

1.《秘境》中魔術技巧有了很大的創新。魔術師雙手空空、自交代后兩只白鴿閃現在手上。這個技巧的靈感來自瑞士魔術師Peter Marvey 原創技巧《張手出牌》。不同的是Peter Marvey 是單手交代，而《秘境》中胡玲瓏的出鴿技巧卻是雙手手心手背同時交代，而且能閃現兩只白鴿，這個技巧的難度更大，是魔術手法的創新之舉。

2.魔術道具煙霧使用上的創新。隨著社會的不斷進步和發展，國民消防安全意識不斷提高，表演場地嚴禁用明火已經成為了魔術師的共識，這就不得不尋求一種替代明火的道具。如《秘境》中的玫瑰花環節，在創作伊始是使用火焰來呈現的，后來在實驗中發現可以使用煙霧來呈現，而且煙霧的容量和時間的使用上可以進行有效控制，雖然研發和制作的過程比較難，但從舞臺效果看還是相當完美的。

3.魔術表演流程的創新。《秘境》中《飛巾變鴿》這個環節的創作靈感來自一次練習的失誤。原本正確的流程是雙鴿遁走變成絲巾，而意外地絲巾滑落掉在地上卻成了這套流程中反向思維的一個點，表演時效果相當好，很多觀眾非常驚詫。特別有意思的是第一次公演時，一個小女孩聲音很大地說：“叔叔的絲巾掉在地上了，怎么辦？”小女孩話音剛落，地上的絲巾仿佛有生命般俏皮地飛到魔術師肩膀上，幻化成鴿子，小女孩開心地喊道：“原來它是一只白鴿呀！”這里正體現了人與鴿的和諧之美。

在《絲巾巧變黃桃鸚鵡》環節中表演場景是：在白色煙霧中魔術師腿上一條絲巾緩慢向上爬行，并逐漸變色，纏繞魔術師手臂幻化成黃桃鸚鵡。鸚鵡站在魔術師肩膀低語，魔術師拿來一片綠葉，鸚鵡開心地跳到葉尖上，好似在翩翩起舞又好似呼喚著什么。突然，神奇的一幕出現了，葉子上又一只黃桃鸚鵡羞澀地露出了頭，鸚鵡在魔術師的肩膀和樹葉間跳來跳去，人與鸚鵡和諧共處。

4.《秘境》中的《畫中鳥》是一個代表性的環節。表演場景是：魔術師展開一條畫有“白鳥”的絲巾，突然絲巾上的綢質“白鳥”展開雙翅飛向空中，當再次飛回到魔術師手中瞬間變成一只白色葵花鸚鵡。傳統魔術受制于物質能力，缺乏“變幻”的過程，大都是大布一蓋，打開就是結果。當代魔術則開始追求“過程”，《畫中鳥》便是這樣的創作。中國雜協魔術藝術委員會副主任徐秋觀看后介紹，“飛稠巾”是近年國外傳入的新技術，最早只向一個方向飛行，后來有了疊加的來回飛，但都限于直線快飛，表現比較機械而且瞬間即逝，而今中國設計的“飛鳥”多了靈動的生命跡象，使“飛稠巾”的動態更加復雜，時間更長久，增加了表演的觀賞性。

圖2 《秘境》演出照

5.在表演形式上加入情景、情節元素是魔術創新的發展方向。《秘境》中就適當加入了情節元素，如節目開場是魔術師身處森林幽樹、秘境鳥鳴的環境，場景的整體代入感很強，觀眾立刻就有了聞聲入境的體會；而節目尾聲則運用了“勒杜鵑樹”（深圳的市花）。傳統魔術變出的白鴿都會放在不同形狀的籠子里，因為鴿子在空曠的地方會自由飛行，擾亂魔術師的表演流程，觀賞性也會打折扣。我們在《秘境》創作中就想打破這傳統的籠子模式。本著這樣的想法，我們在樹上制作了鳥巢，讓白鴿能在“勒杜鵑樹”上自由自在地停落；接下來就是白鴿幻化成的森林“精靈”（人物）了。人物的出現要合理，要有極高的辨識度，能夠讓觀眾眼前一亮，也更加符合我們節目的設計理念——人與自然和諧共存。作品結尾“勒杜鵑樹”消失，魔術師與“精靈”深情相擁，空中閃現2 只彩色金剛鸚鵡在觀眾席上空盤旋翱翔，最后回歸魔術師手中。

《秘境》在創作之初的流程構思經過了多次的推翻重來，每個小小的道具都經過了多次的研究實驗，最終呈現在舞臺上的魔術效果也是眾多方案中最為完美的。觀眾發自內心的驚呼和贊嘆是我們魔術人永不停歇創作和勇于開拓創新、攀登藝術高峰的動力。面對未來，作為年輕一代的魔術師，獲獎是我們事業的起點，我們會更加努力，為中國魔術在國際舞臺上贏得更多的話語權，讓中國的魔術在世界舞臺熠熠生輝。