《新神榜：哪吒重生》中賽博朋克元素與中國古典元素的融合

汪雨菲 何建波

（安徽工程大學藝術學院 安徽蕪湖 241000）

一、來自東方的的賽博朋克

（一）傳統文化為國漫提供素材。哪吒是《封神演義》中人物，被廣泛運用于現代傳播媒介，成為耳熟能詳的少年英雄人物。英雄人物形象的定性，反映著民間偶像訴求，有利于民俗信仰的確立。“哪吒”最早約東晉北梁時期傳入中國，是我國著名正統神仙之一。哪吒為李靖第三子，太乙真人之徒，玉虛奇寶靈珠子轉世，由蓮花化身構成人形，無魂無魄，其蓮花化身的起源是由幾個佛教故事的原型構成,后融入道教因素，這一系列變化反映了中國宗教史上歷史久遠的佛道關系問題。每年以哪吒為例的作品層出不窮，不論是媒體還是網絡，這一神話角色帶有反抗精神，向來都是不畏強權的性格設定，更是年輕有為且頗具宿命化的叛逆代表，極適合全齡群體賞析。從漫長的傳統神話到視覺動畫，集百家之長，多元結合從未壟斷，人物形象蘊藏著中國神話的東方美學特色。

文學相較于其它學科較為理性的特質，則呈現出相對開放性的現代視域意義。東方神秘色彩代表的神魔類小說，較西方神話系統化的闡釋就略顯單薄。未完全形成體系的中式神話，還有擁有廣大市場前景以及發展空間。

（二）賽博朋克與“哪吒”不謀而合。Cyberpunk（賽博朋克）由Cybermetics（控制論）與punk（朋克）組成。20世紀60年代中期，伴隨著“科幻新浪潮”，涌現一大批優秀的科幻小說作者：羅杰·澤拉茲尼、弗蘭克·赫伯特、菲利普·迪克等，他們把神話、生態學、女性主義、心理學引入科幻。悲觀世界的末世感和西西弗式的無力感，是賽博風格影片的基調。

朋克文化中最主要的是反叛精神，其源于20世紀中葉，戰后現實主義和自由主義誘發底層年輕人大肆宣泄對社會不公的反叛，并對悲觀黑暗的現實保留了自己向往希望的訴求。這個詞盡管是舶來詞，但是中國從古至今都不乏這種精神，例如哪吒、孫悟空就是具有朋克精神的英雄。哪吒這一經典形象讓人不由得聯想到“朋克”，其最重要的是象征著對父權挑戰忤逆的反叛精神。《封神演義》反映了人本主義思想，人本主義被稱為心理學的第三勢力，這與賽博精神中的個人主義以及反抗精神不謀而合。

二、場景人物的復合元素探析

（一）場景探析。電影重新架構的世界十分有趣，東海市的視效設計中還活用了樂山大佛、老上海弄堂、百樂門舞廳等非常典型的中國元素，正迎合了近年興起的“國潮”風格。“夢是個人的神話”，縛住龍王的是不愿屈居末位的封神榜，縛住哪吒的是亦英雄亦災禍的宿命咒，縛住敖丙的是一根復仇的鋼骨龍筋。世人皆如那被混天綾縛住的鎮水神獸，為著稀缺的水源，珍貴的黃金或是心愛的幼崽無力掙脫。醫院旁邊立著一尊大佛，觀闡教斗法，神妖俗人奪利，卻無一人慈悲。在這里東海市是一個貧富分化嚴重的城市，平民區以民國時期老上海為模板，并結合了大量的賽博朋克元素，富人區的設計，參照的是紐約曼哈頓核心區，頂層是超現代發展的摩天大樓，普通人民卻還在民國老上海的建筑，對比之下加大了那個時代的亂世感。摩天大樓與民國風陋巷對比之下的威圧感，正是建筑語言下得情感再塑造，強調統治政權得至高無尚。

賽博朋克的第一要素是未來，第二要素是人工智能。[1]在視覺呈現上，金屬是必備元素，事物的視覺細節以繁復精美刻畫著稱。例如在劇中：孫悟空“機械風”的水簾洞；深海龍宮造型也很巧妙的以水母造型為基礎，添加大量電子機械元素，既融入故事設定，又有豐富的視覺張力。東海市中嚴重缺水的設定，使劇中大量出現儲水罐和用來輸水的管道，這個要素既是故事的一部分，也是朋克類型視覺的一部分。

作品中，所有建筑都是帝國大廈式的老建筑，是石頭、水泥鋼筋、混凝土蓋起來的，這是20世紀2、30年代就有的審美與科技，車輛的設計也是這樣，哪吒的車很有未來感，車尾巴是水滴的形狀，這樣水滴型的設計是裝飾藝術風格的表現，其實這個車輛設計的風格在20世紀2、30年代就已存在。

（二）人物探析。在這個設定為現代的神話中，你可以看到意想不到的精彩場面，例如神話人物開著現代豪車、摩托車等。然而不變的卻是人物的內置性格設定，主角桀驁不馴，依舊是嫉惡如仇，敢作敢當。

對于動畫電影來說，角色造型的塑造是重中之重。傳統哪吒腦袋上的兩個鬏如果放在一個現代視角下騎摩托車的哪吒身上就顯得太唐突了，結合現代年輕人愛扎小辮子的造型，最終改成頭上一鬏。頭發的飄逸感借鑒了漫畫家早稻作品中的古典韻味，畫如其名，她的畫作也恰好婉約柔軟如早稻，張力狂肆似野獸。早稻的作品充滿中國古典韻味，優雅又靈動。她所畫的頭發，是彎曲地往上飄的。一談到古典的中國風我們就會聯想到仙氣飄飄的衣帶，凌亂的發絲輕盈靈動，所以在劇中哪吒頭上的鬏做成似火焰、松散且往上飄的動態狀態。發絲的一點描繪，使早稻的畫作古典感十分突出，細節的刻畫讓整個作品貫穿了觀者與古典文化的交匯與共鳴。[2]

丹鳳眼的元素與人物性格結合的十分巧妙。丹鳳眼是一種特定眼型，歷史上記載多為單眼皮或內雙，外雙的亦稱為雙鳳眼，丹鳳眼的“丹”非“單”。[3]極具古風特色的鳳眼并不是按部就班地以傳統丹鳳眼為模板，因為傳統的鳳眼，一般是用在女性角色上，所以更加嫵媚，而該劇將鳳眼元素融入哪吒這一形象，貼合男主性格設定，以三庭五眼的巧妙比例，彰顯人物英氣。

劇中一個以浮空露面的水母精和一個以蒙面壯漢示人的深海安康魚怪，兩名海族殺手的形象充分借鑒了原型生物的特點，水母精的造型靈動、飄逸，很是唯美，并伴有與其原生生物的特性：毒素；安康魚怪，則是厚重粗獷，具有濃濃的廢土朋克氣質，兩種截然不同的畫風，給人留下了深刻印象，也是設計的巧妙之處。廣泛的義肢使用也是一個賽博朋克風的典型標志，包括敖丙的機械脊梁、敖廣的金屬右手、喀莎的機械右腿等，都是賽博格的體現。電影中出現的身份成謎的面具人，疑似是六耳獼猴或者孫悟空，給觀者帶來無盡聯想，這是極少數能夠將封神與西游聯動的亮點。

動畫是“畫面先行”的藝術表現形式，視覺感受是一切前提。《哪吒重生》也有同期的競爭對手，雖然在敘事節奏和故事完成度上比不過《哪吒之魔童降世》，但是勝在其先鋒性的類型風格嘗試和系列作品的持續性輸出。

三、“中西結合”成為國漫崛起新向標

當代的年輕創作者，受到日本動漫的影響很大，而《新神榜》屬于熱血題材，所以對于日漫中熱血、“中二”的風格是有所借鑒的。[2]日漫大都以二維方式呈現，而美國動漫則是以迪士尼、夢工廠為體系偏兒童向題材。影片受眾也從低齡向轉變，受眾的改變意味著造型上也應該做出突破，相較傳統較為夸張的迪士尼式頭身比，而選擇更加寫實的角色造型風格。國內成人題材轉向動漫影視作品寥寥無幾，低齡轉向全齡群體，將成為日后動漫影視業發展的主流。[4]中國的動畫創作者一直在尋找一種符合東方式審美的風格定位，不斷追逐適合的社會文化導向。

文學相較于其他學科較為理性的特質，呈現出一種開放性的現代視域意義，傳播媒介的演進更迭下文學所呈現的形式也有所改變。文化與時代社會價值導向契合，創造出新的色彩。中西貫通的新模式下，誕生了“舊壺裝新酒”的新突破。當一個時代源源不斷的信息與他們的受眾之間如果很少或幾乎沒有任何關聯，或是說這些信息并沒有可以賴以生存的社會環境和精神環境時[5]，表示著物質生活與精神層次的脫節，如何在作品中融入本土人文情懷則形成后續發展的新論題。文學的重塑，既不是全盤接受，也不是全盤否定，柯勒律治關于“讀書應當像石床的礦工一樣，把“渣”甩到一邊，只撿些純凈的寶石”的著名詩句就在于此。重塑的每個作品都有無數的想象空間，每次聽都有無數畫面在腦中，像原始人瘋狂跳舞，不停地轉圈宣泄，直到倒下，又像賽博朋克下的文化廢墟。機器世界摻雜糜爛的低等人類，沖突又是美學的根源，展示的是朋克世界，賽博精神。

“藝術家的作品是不能被掩蓋或掩飾的，這是個非常積極的事實，你可以物理上破壞一件作品，可以根據其存在上下文影響其內在力量，但你實際上無法改變它。”藝術作品傳達的思想千差萬別，但都存在著“時效”的共性，而今，當動漫作為一種動態試聽文化，成為中式神話的藝術載體，兩者的銜接融合有著豐富的現代視域意義。文化是基于時代經濟社會形態基調下的產物，國內大多數動漫作品呈現方式太直白，只限于表面的直譯，并伴隨著低齡化的現象。為促進深層次文化認同、民族自信，變異型以及復合型的再塑逐漸成為主體導向。當動漫這一形式成為流行文化的主要載體，其不僅可以塑造意想不到的視覺盛宴，在聽覺上也可以發揮它的層次和頻率，讓我們可以看見“風”、聽見“風”。

21世紀全新信息化的今天，傳播媒介由印刷轉向電子科技，文化傳播介質的改變，不僅僅是傳播方式的變化，人們接受新文化的途徑也發生了巨大轉向。在立足傳統文化的同時，又能吸納優秀外來文化，才是中國文化屹立不倒領先世界的根本。[6]不同的社會形態，衍生出不同的社會價值導向。西方以“未來”為價值導向的社會形態與東方的“當下”式思維截然不同。根據馬克思主義思想對世界的美好構想，全球經濟一體化的大趨勢下，文化融合是勢在必行的。當下，國內動漫產業發展任重而道遠，動漫產業需要創作出更多具有精神、文化價值的優質動漫。[7]

結語

新神榜給我帶來的驚喜遠不止于此，創作團隊為神話人物制定了中國“神話人物戰力排行榜”，梳理出法寶排行榜，時間線的梳理，預設清晰的故事背景體系，對影片后續構架意義重大，但同時也存在問題，例如被吐槽女性角色，實際上是后續作品的線索。這是一部被嚴重低估的作品，有人說它線索沒交待清楚、劇情也很普通。一小時多的影片，展現出來的只不過是整個新神榜的冰山一角，哪吒重生之于新神榜的意義類似于鋼鐵俠一之于漫威宇宙，甚至兩部電影初始評分也很相近，哪吒只是一個具有大眾辨識度的引路人，等待觀眾的將是一個嶄新“中西混搭”的封神宇宙。