廣州地區私伙局中曲藝愛好者流派唱腔觀念調查
——以廣州三所私伙局為個案

文/潘妍娜 黃彥君 范塏欣

前言

流派唱腔藝術雖然是專業表演者所創立的個人藝術，但是如果缺少民間受眾群體對這一藝術的接受、傳播與反饋，流派藝術也將失去生命力。“私伙局”是廣府地區民間曲藝愛好者以自娛自樂為目的自發組成的，以演出粵劇、粵曲和粵樂為主要活動的業余民間社團。相對于專業化的舞臺表演來說，私伙局中的唱曲活動是粵劇粵曲在民間傳承的重要生態。因此，調查當下私伙局中愛好者的傳承活動與觀念，可以對當下粵劇與粵曲藝術的發展獲得更為全面的認知。筆者通過對地處廣州荔灣區、天河區、番禺區民間私伙局進行調查，發現了當下私伙局在活動形式上大致存在社區（街道）型私伙局、商業型私伙局及混合型私伙局三種類型，本文試以三所私伙局為個案對這一問題進行研究，探討當下城市化語境下粵劇粵曲流派唱腔藝術面臨的問題與多元化發展。

一、廣州地區私伙局歷史與現狀

廣府地區的私伙局歷史起源于何時很難確定，現有研究普遍認為清末民初珠三角一帶流行的燈籠局與其有較大淵源①。廣州荔灣的西關向來被認為是私伙局的發源地之一，這一方面是因為當時的西關多聚集富家子弟，戲院茶樓很多，且粵劇很多著名大佬官也居住于此，孕育了粵劇、粵樂和粵曲的良好氛圍，曲藝愛好者在家開局約上一眾好友演唱粵曲、演奏粵樂，就是私伙局的最初形態。研究者羅麗在其文章中也提到上世紀20年代左右，廣州西關富家子弟在閑瑕時間喜歡聚集在一起舉行私人娛樂聚會（即私伙局）并演奏粵樂、唱粵曲，這就是私伙局的雛形②。20～30年代一大批民間樂社如“素社俱樂部”“文鏡音樂社”等相繼成立，有相對穩定的成員結構和組織結構，并有相對固定的活動時間與地點，表明私伙局真正的形成③。新中國成立后，廣州的私伙局活動依然長盛不衰，數量繁多。文化大革命時期，私伙局受到嚴重的打擊,粵劇粵曲被禁止演出，私伙局被認為是“地下俱樂部”④而不得不解散。改革開放后，廣州地區私伙局像雨后春筍般又展現新的生機，更加活躍在廣州大大小小的街道和社區。據統計目前廣州全市有各類“私伙局”1275個，成員約3萬⑤。

歷史地看，大部分私伙局作為粵劇曲藝愛好者的組織，其性質是業余性的，但是其中不乏一些私伙局是專業人士組成以研究音樂戲劇為目的樂社，例如上文所述的素社、文鏡等樂社，便相對比較專業，其中“素社”的易劍泉、呂文成，“文鏡”的梁以忠，都是對粵樂和粵曲做出貢獻的近代嶺南民間音樂家。一些著名的唱家、粵劇演員，也往往和一些私伙局保留著緊密的關系，如蘇惠良提到今天當紅的曲藝唱家何萍、葉幼琪，她們出道前分別在“今韻樂社”“知音樂社”等“私伙局”中磨練，后進入專業或職業行列，進一步成為獨當一面的名演員⑥。由此來看，私伙局和粵劇曲藝的發展是一種緊密的關系，一些流派唱腔的形成本身就和私伙局中的音樂人士有著重要關系⑦。

二、三所私伙局基本情況概述

隨著當代廣州城市化的發展，私伙局從之前較為單一的在家開局的“私伙局”的自娛自樂，發展為更加多元化的類型，出現了依托社區活動的私伙局，以及隨著經濟的繁榮人民生活水平提高而出現的商業盈利型私伙局等。這一點在粵劇曲藝民間發展的歷史上也可以看出私伙局實際上在其形態上還是有一定差別的，黎田、謝偉國撰寫的《粵曲》中將私伙局分成六種：傳統型、帶教式、行業或企業提供場地式、各地的文化館文化站組織的業余曲藝社團、營業性私伙局。筆者在黎田分類的基礎上，通過對文獻的查詢以及對多所私伙局的多次走訪觀察，從樂社是否有專業帶教老師，是否有提供專業錄音設備且收費盈利、是否需要收取會費等方面差異性來進行概括與分類，將廣州地區現有的私伙局總結為：公益性的社區（街道）型私伙局、盈利性的商業型私伙局、混合型私伙局三種類型。

（一）以自娛為目的的社區（街道）型私伙局：天河珠村粵樂曲藝社

天河珠村粵樂曲藝社位于廣州天河區珠村七夕公園，屬于以自娛為目的社區型私伙局。筆者在途經七夕公園荷花池的小橋后，在幾棵枝繁葉茂的大榕樹下看到有間掛著“民間工藝紡”牌匾的小屋，這間小屋便是珠村粵樂曲藝社的日常活動場所。該私伙局是由街道文化辦提供粵曲文化活動場所，開局人是一位珠村樂社的社長——鐘師傅。在開局時，開局人會統一邀請樂社的樂手來私伙局當伴奏師傅，唱家可以是周圍的鄰居或是發燒友，基本為六十歲以上的前輩。此類的私伙局特點主要是該私伙局唱曲都是以純娛樂無盈利為目的，場所由社區或文化辦提供的場所，免費開放為粵曲發燒友提供地方唱曲。

（二）以盈利為目的的商業型私伙局：笙歌樂府

笙歌樂府屬于盈利性的商業型私伙局，該私伙局位于廣州荔灣區龍津西路逢源西三巷45號，于泮溪酒家向恩寧路方向過了荔枝灣橋“71”便利店斜對面巷，巷口有一“88”門牌，行入四五間便是。開局人為蝦腔傳承人鄭亨師傅，前來唱曲的唱家都有一定的唱功。此類私伙局的特點主要是私伙局里面有比較專業的錄音音響設備和專業器材，每唱家唱完曲后，會將自己的歌聲刻碟保存。所以，此類私伙局對唱家收費會有一定的標準，前來演唱的唱家唱曲需要收取一定的費用。

（三）混合型私伙局：明星粵藝社

明星粵藝社屬于混合型私伙局，既有自娛性也有盈利性。該私伙局位于廣州番禺區市橋的城中村內，具體地址于市橋醫院后北正大街七巷。筆者途經黎氏祠堂轉左，再順著小巷直走，聽到唱戲的聲音越來越近時，停下腳步往左抬頭看見有個“北正大街七巷”的址標后，踏入小鐵門便來到明星粵藝社。開局人為番禺區老年干部大學粵曲教師，沙灣育才小學粵劇教師——黎潤波。因為私伙局地處城中村，所以很多街坊鄰居時不時都會來聽或唱上一小曲，不收取費用。如果要在固定開局時間（一般是周一至周五）來唱曲的話，就要交少量的會費方可每天唱曲，另外在平時如周二和周三時，會有“發燒友”包局（即會包下整個唱曲場地包括邀請伴奏師傅），也是盈利來源之一。

三、私伙局中的流派唱腔觀念考察

私伙局中的愛好者們是否會在唱曲時使用流派唱腔？是否演唱流派曲目？哪些流派唱腔在私伙局中較為流行？不同類型私伙局中的曲藝愛好者的流派唱腔觀念是否有所差異？筆者就上述問題以訪談和問卷的形式進行了調查。

（一）愛好者對于流派唱腔的使用

就愛好者是否會運用“流派腔”唱曲這個問題，筆者以直接訪談和問卷的形式對私伙局中的愛好者進行采訪。從整理的訪談記錄與問卷的信息中得出，私伙局的成員大部分都喜歡和了解的主要的流派有“風腔”“蝦腔”“新馬腔”“薛腔”“紅腔”“B腔”“芳腔”“星腔”，這幾個流派最受歡迎。但因為自身的聲音條件的局限和對唱腔流派認識的程度，私伙局中曲藝愛好者在演唱這些曲目時演唱形式多以“子喉”和“平喉”的對唱，而且不同類型的私伙局中的曲藝愛好者對于流派唱腔的看法會有所差異。

珠村粵樂曲藝社的曲藝愛好者都是已經退休的人員，年齡段在70左右。其中的愛好者們平時學曲子的途徑是通過錄音機、電視、CD來學習，沒有特地跟老師學。因此在訪談中談到關于唱腔流派的運用，他們對唱腔的了解程度不深，也不太運用，愛好者們唱曲的時候都是自由發揮，也不會固定某一個唱腔。

笙歌樂府開局的鄭亨老師就是粵劇“蝦腔”的創始人羅家寶的傳承人之一，他在唱曲的時候如果演唱蝦腔曲目一定會唱“蝦腔”，在此類型局內的其他唱家，會有一定的專業水平，筆者在考察中遇到的唱家有省曲藝家協會會員陳鳳萍老師、市曲藝家協會的理事黃錦玲老師等，這些老師在業界均有一定知名度。

明星粵藝社愛好者的年紀會稍微年輕些，據其對筆者說他們也會向專業的曲藝老師學習唱曲，但由于自己聲音條件受限，唱曲時運用唱腔會以“流派腔”為基礎以及結合老師所教內容，用適合自己的唱法演唱。如有位唱家比較喜歡“星腔”，她會在這個腔的基礎上結合自己的唱法唱“星腔”的“流派曲”或是其他流派的曲子。

（二）愛好者對于流派曲目選擇

筆者對三所私伙局五次唱曲活動的走訪一共搜集到流派曲目13首。其中《同是天涯淪落人》為用陳小漢“B腔”和紅線女“紅腔”的流派演唱；《琴挑》為陳小漢“B腔”流派和李敏華演唱；《西施》之《別館盟心》為陳小漢的“B腔”和“芳腔”流派傳人曾慧所演唱；《夢回/會太湖》為陳小漢“B腔”流派和“芳腔”流派傳人曾慧所演唱⑧；《再進沈園》《怡紅公子悼金釧》《洞庭送別》《血濺未央宮》《洛水夢會》都為羅家寶“蝦腔”流派的名曲，筆者在調查的過程中就有幸欣賞到笙歌樂府的鄭亨老師演唱“蝦腔”名曲《再進沈園》；《新霸王別姬》《七月七日長生殿》為紅線女“紅腔”和羅家寶“蝦腔”流派演唱；《帝女花》之《庵遇相認》為任劍輝和白雪仙演唱，這首曲目為“任、白腔”的名曲之一；《魂夢繞山河》原唱為“星腔”流派傳人梁玉嶸與“紅腔”流派傳人郭鳳女演唱。

（三）流派曲與流派腔結合使用情況

受到陳守仁先生《戲曲唱腔流派的美學》一文中對“何非凡腔”研究中提出的6種“凡腔”與“凡曲”理論關系的啟發 ，筆者從流派腔與流派曲的關系，對所采訪39位私伙局中曲藝愛好者發放的調查問卷以及訪談的內容進行了分析，有以下結論：

1．有4位唱家在唱曲時只唱“流派曲”，同時必采用“流派腔”；

2．有5位唱家在演唱時會以“流派腔”為基礎，以“流派曲”為主，甚少唱其他曲目和采用其他唱法；

3．有13位唱家既演唱“流派曲”，也演唱其他曲目，唱曲時運用唱腔會以“流派腔”為基礎以及結合老師所教內容，自由加入并運用其他流派的唱腔或者自己的唱法；在偏向專業性的私伙局中有一部分的玩家對流派唱腔有足夠的了解，并且自身的唱曲功底也相對比較扎實，所以能夠自由運用“流派腔”演唱“流派曲”，但并不拘泥于在唱“流派曲”時就用“流派腔”，運用“流派腔”時就唱“流派曲”，也會結合自身專業所學，運用帶有個人風格的唱腔。

4．有17位唱家演唱并不限曲目選擇，像自娛為目的的社區（街道）型私伙局的曲子比較固定，多數是傳統的流派曲，但這些曲目并不由固定的唱腔傳唱，可以由個人按照自己喜歡的唱法傳唱。此外，唱腔需要天生的嗓音條件，大部分唱家未經過系統的學習方法還達不到這個水平，所以在演唱“流派曲”時也并不采用“流派腔”。

5．值得注意的是，愛好者會在已有的曲目程度上，會與時俱進地加入一些新編或者改編的時代曲目，但這些曲目并不由固定的唱腔傳唱，可以由多種流派或個人風格傳唱，粵劇曲藝愛好者也可以運用自己喜歡的唱法唱曲，這也會在一定的程度上從曲目促進流派唱腔的發展與創新。

結語

作為舞臺藝術在民間的衍生，私伙局中愛好者對于粵劇粵曲藝術的觀念、審美一定程度成為了舞臺藝術的補充和反饋。從筆者調查的結果來看，社區（街道）型私伙局以社區群眾自娛為主，由于缺少教師，流派唱腔傳承專業性、系統性相對不強；以盈利為目的的商業型私伙局和混合型私伙局一般有專業的教唱老師，教師在一定程度上可以確保粵劇曲藝流派唱腔具有專業性的傳承，而另一方面也可以通過專業的設備收錄演唱曲，也在一定程度上對當代私伙局中比較流行的流派唱腔進行一定的保存。但整體趨勢可以發現，該三所私伙局的愛好者對于特定流派唱腔觀念趨于弱化。這一方面是因為私伙局中的愛好者唱曲以自娛為主，普遍缺少專業的訓練，另外也反映了流派唱腔觀念在當下的逐漸弱化，以及大眾審美趨勢轉向模仿一些當代極具個性的表演者的演唱風格，例如蔣文端、蘇春梅等粵劇演員就在私伙局中很受歡迎和被模仿。越來越多的粵劇曲藝愛好者們覺得不必拘泥某一種流派，提倡用開放的眼光去看待唱腔流派的傳承。

從非遺保護的角度來看，不同類型私伙局在傳承粵劇粵曲文化上有不同的特點，反映了當下粵劇粵曲民間傳承生態的多樣性，而正是不同類型的私伙局的存在帶動了不同類型粵劇曲藝愛好者，鞏固了群眾對粵劇曲藝非遺文化的情感認同，形成一個良好的粵劇曲藝傳承氛圍，使得粵劇粵曲能夠在私伙局這個活性載體中生生不息地流傳下去。M

注釋：

①珠三角地區的一些大戶人家或者粵曲玩家，邀請民間藝人到家里演唱，在門口掛一個燈籠，表示“開局”，歡迎親友街坊前來聽曲，客滿或者唱局結束，則將燈籠摘下，故稱為燈籠局。有研究者認為：燈籠局在很長時間里，一直是廣州私伙局的一種重要形式；也有人認為：私伙局和燈籠局是有區別的，前者不對外開放，后者歡迎外人參與。詳見李計籌著.粵劇與廣府民俗[M].廣州:羊城晚報出版社，2008:第308頁.

②羅麗.私伙局：珠三角大眾文化的注腳[J].《南國紅豆》，2005,第6期:第30頁.

③葉春生、施愛東編.廣東民俗大典第2版[M]，廣州：廣東高等教育出版社,2010，第161頁.

④楊毅路.從粵曲傳承、粵X樂隊發展看順德慈善活動的轉型[N].順德職業技術學院學報,2016：14(01):81.

⑤王永平.《中國廣州:實用手冊》[M].廣州：廣州出版社，2009：292.

⑥蘇惠良.在非藝術繁榮背后——“私伙局”任重道遠[J].南國紅豆,2002(06):13.

⑦廣東省曲藝家協會秘書長蘇惠良認為30年代粵曲星腔的形成和文鏡音樂社梁以忠功不可沒。詳見蘇惠良.在非藝術繁榮背后——“私伙局”任重道遠[J].南國紅豆,2002(06):13.

⑧該曲目后來也有花旦郭鳳女傳承的“紅腔”流派與粵曲平喉“星腔”流派演唱家梁玉嶸等粵劇粵曲演員演唱過。

⑨陳守仁.《戲曲唱腔流派的美學》:《東莞文藝三十年》（下）藝術評論卷[M].林岳主編.廣州：花城出版社,2009，第263頁.