博物館美育與教育體驗感建設

浙江杭州市濱江實驗小學（310053） 唐玉清

博物館是城市建筑與文化的坐標，是人類文明進程中的靈魂歸屬。作為現代博物館起源地的英國，約有2500 所博物館。博物館已取代教堂成為絕大多數人一生中最重要的文化體驗場所。進入博物館學習成為英國中小學教育中不可或缺的環節。西方國家博物館的社區化與無邊界化已融入市民生活中。我國自2008 年實施博物館免費開放以來，觀眾人數不斷增加，觀眾結構亦日趨多元。這反映出公眾在閑暇時間對非正式學習機會的渴望和終身教育理念的踐行。在實際生活中，觀眾積極、主動參與博物館各項活動也暴露出博物館教育意識不足帶來的一些問題。為此，如何更好地發揮博物館的教育功能成為博物館為社會服務面臨的新課題。

一、當前博物館教育的現狀

（一）博物館教育存在的問題及分析

1.柜臺化、同質化想象嚴重

目前我國的博物館教育體系還在建設中，國民尚未完全形成參館意識，為此在開展博物館教育過程中存在以下問題：博物館柜臺化、同質化現象嚴重。當下博物館在展品展示時，多以追求“名貴”為主，常常忽略展品背后的故事性；策展意識不夠普及，講解主要以文字形式展現，展覽更新不夠及時，降低了博物館參觀趣味性。此外，教育功能發揮不足，主要體現在網站建設形式化、現場講解較為枯燥等方面。

2.互動體驗項目貧乏

博物館活動低幼化傾向明顯，體驗互動項目較少，難以體現博物館體驗的優勢。美國波士頓兒童博物館倡導“我聽了，我忘了，我看了，我記住了；我做了，于是我明白了”的理念。動手操作雖然在布展時對于師資、場地、物資等都有更高的要求，但是可以采用工作坊的形式長期保留下來，并且在動手操作過程中讓學生學以致用。相比而言，我國依托博物館建立的工作坊普及程度還不高，品種較為單一。

3.公眾文明參觀意識不足

公眾博物館文明參觀意識不足也是影響博物館教育開展的因素之一。最明顯的是博物館參觀秩序問題。以2015 年國博推出的“《石渠寶笈》特展”為例。由于前期宣傳與公眾的積極響應，特展數日都排起長龍，但人流聚集在家喻戶曉的《清明上河圖》前卷。很多觀眾排隊幾小時，只能匆匆看幾分鐘。如此一來，一場關于《石渠寶笈》的藝術盛宴，卻成了《清明上河圖》一幅畫的特展。混亂匆忙的參觀場面在國內屢見不鮮。長此以往，不僅難以營造良好的藝術欣賞氛圍，也會因為人群的擁擠打亂策展人員預設的參觀線路，參觀者也只能走馬觀花。

（二）博物館隱性知識亟待開發

博物館第二課堂的地位早已受到國際社會的廣泛認可。當下博物館自身的藏品優勢可促進學生顯性知識的學習。而在與各類學校積極合作中，如何實現博物館“活動實驗場所”功能，在發揮博物館智育功能的同時，關注博物館的德育、美育功能，幫助學生在博物館教育中獲得審美欣賞的愉悅感，激發學習主動性、創造性等隱性能力，是當前博物館教育的一大落腳點。

非正式學習與正式學習的差異在于它的自愿性，其順序、課程、環境都沒有固定。作為非正式學習場所，博物館教育中的隱性知識滿足靈活、開放，終身的個性化學習需求，在組織方式上給予受教育者解放，學習不再受年齡、學校課表、知識章節等限制，而能夠充分發揮個體能動性，基于自身的需要、興趣、能力而開展的學習活動。

（三）家長博物館教育尚待引導

在博物館參觀群體中，最為常見的是親子組合。陪同參觀的家長主要分為三大類型：一是放任自由型，家長獨自在一旁玩手機等待孩子；二是價值導向型，孩子按照家長的意愿，將時間放在有價值、值得玩的項目上；三是家長和孩子共同選擇游館項目。因此，在博物館教育活動中，陪同家長成為不容忽視的教育對象。為此，博物館如何創設一定的體驗情境，激發孩子和家長共同的學習欲望，轉變家長參觀博物館態度是關鍵一步。

當下，國內博物館教育的建設需要在已有的藏品優勢基礎上，深化博物館教育的呈現、詮釋功能，以此創造更多更好的體驗服務，提升觀眾欣賞美的愉悅感。

二、公眾美育與教育性體驗感

（一）博物館教育職能定位

1.博物館教育落腳點

博物館作為非正式學習場所，要想融入觀眾生活成為常態化學習場域，不僅要建立長效服務機制，以完善的教育服務體系作為支撐，而且要抓住教育服務的本質核心——注重“人”的價值與需求，關注觀眾體驗的愉悅感。這種愉悅感重視觀眾的親身經歷，但區別于普通休閑娛樂的短暫快樂，應該成為人們精神生活的食糧。在博物館里，靈活多樣的展覽形式和不同類型的參展人群營造出社會性的學習環境，學習體驗每時每刻都在發生。觀眾不僅可以獲得“玩”的體驗，還可以和家庭成員、同輩進行互動、合作，彌補學校教育與家庭教育的缺失。

2.博物館教育的分眾化

作為公共服務機構，博物館面向整個社會群體開放，參觀群體在年齡、文化藝術水平、鑒賞能力等方面呈現多元化結構，這不僅對博物館的管理提出挑戰，更對服務品質提出更高要求。如何既盡可能滿足個體的差異化需求又做好通識教育，如何在做好個人參觀導覽的同時保證大、中、小不同類型團體的參觀需求，如何在滿足成人參觀的同時兼顧親子、兒童等的特殊要求，特別是學生群體的需求，如何進一步落實校館的長期合作，這些問題都需要博物館進行綜合考慮。大到策展理念、小到宣傳手冊的設計，博物館都應做到教育服務一體化兼顧服務群體的分眾化，并嘗試進行各種衍生的教育服務。

（二）公眾美育的普及

20 世紀我國著名教育家蔡元培先生就提出“美育”的概念，并對博物館發揮美育功能做出指導，他認為：“美育在學校，可通過音樂、圖畫、游戲來實現，在社會，則通過博物館、美術館、劇院、公園來實現。”博物館是一個國家、地區文化遺產的收藏所，博物館收藏的大量藝術珍品蘊含豐富的歷史文化價值，是研究美的內涵、進行美育的重要依據和載體；博物館內的場館布置無形中帶給人們一種文化的熏陶。從建筑上來說，很多博物館是古建筑、仿古建筑或設計精妙的現代建筑，如故宮博物院、蘇州博物館等，其本身就是一件體現著時代精神和審美理念的偉大藝術品。在場館內，博物館通過藝術展覽，讓書畫作品不再塵封于庫房，不再只是少數人的玩賞品。將文物藏品本身具有的文化價值和藝術之美傳播給社會公眾，這既是博物館與社會公眾之間溝通的橋梁，也是博物館實現美育功能的途徑。

博物館美育不僅可以帶給個人審美愉悅感，提升公眾文化品德修養，還促進了整個社會文化軟實力的提升。博物館擁有的藏品優勢可以作為文創產業的藝術靈感。在館藏特色和現代設計基礎上打造的工藝品，不僅可以促進人類文明發展的傳播，也促進博物館與公眾生活相融合，提升全民的審美素養。

（三）博物館教育體驗感營造

1.體驗的教育性

教育性體驗，既是一種活動，也是活動的結果。作為一種活動，即主體親歷某件事并獲得相應的認識和情感；作為活動的結果，即主體從其親歷中獲得的認識和情感。教育性體驗需要個人自主地直接經歷事件，在自我需要、興趣、習慣下去選擇對象內容，從自身情感、認知角度去體察、感悟，最終形成自己的內心體驗。這樣的體驗常常是內化的，為此教育性體驗具有親歷性、個人性、緘默性的特征。博物館在進行觀眾教育性體驗感營造時，需以激發觀眾學習興趣為目的，把觀眾的需求納入文物的征集、研究中；策展主題的確立、布置以及宣傳推廣方式等各項活動，應基于觀眾的知識結構與學習能力，使用觀眾熟悉的語言進行展示與詮釋，以幫助觀眾深入體驗。基于此教育目的策展、布展，便于觀眾獲得教育性體驗。

2.體驗的引導性

博物館作為學習場域的社會化延伸，承擔公眾社會場所修養、秩序、規范以及相關設備器材使用幫助、引導的職能。博物館講解員作為博物館工作人員，不僅要傳播給觀眾正確的信息，給予知識性的反饋，還需要在掌握觀眾參觀心理的前提下，進行文明素養的普及。在我國臺灣省野柳地質公園，講解員在參觀者入園之前會帶領他們到門口一塊沉積巖前進行講解，邀請參觀者觸碰石頭的同時告訴大家入園后為了保護巖石，請不要對園內巖石進行觸碰。在參觀中，講解員不僅結合巖石樣貌進行地質、地貌分析，而且不斷進行文物安全、保護教育。這樣的言傳身教比在園內豎起“禁止觸碰”更有教育效果。在我國臺灣省的臺北故宮博物院，講解員帶團解說時，采用全程耳麥式擴音器，方便觀眾在自己的耳機里聽取講解，而不妨礙他人，亦不會造成大聲喧嘩，為博物館參觀營造良好氛圍。

3.體驗的情境性

博物館的場館優勢可以給觀眾帶來情境性體驗。在我國臺灣省亞洲大學現代美術館舉辦的江賢二先生的畫展中，策展人員為了幫助觀眾體會藝術家創作前后內心的起伏變化以及創作來源的挖掘，將部分畫作的草稿、顏料等布置成展，并對工作畫室進行還原，使得二維的參觀效果變得更加立體、有情境、有時空感。在美術館一樓利用樓梯空間巧妙設計成的冥想室，在主題展撤銷后被保留下來，給予觀眾長期體驗。

博物館還可以利用高科技來展開高度互動，通過設置角色扮演、場景互動游戲增強現場體驗。當下最熱門的VR技術也被運用至博物館體驗中。美國Woofbert 公司在2016 年北京全球創業者大會上展示了通過專門頭盔和APP，把現實世界每一個細節一比一高品質地復制進虛擬世界，讓用戶在空無一物的房間內，利用VR 頭盔在“有溫度”的虛擬美術館暢游世界的情景。在博物館中運用VR技術不僅能打破時空界限，構造出新概念的展覽空間，為大眾觀看珍貴藝術品提供全新途徑，為人們感知藝術、接受藝術打開新途徑，而且還挑戰了高科技行業的不斷升級，從而帶動科技產業的進一步發展。

4.體驗的延伸性

（1）網站建設的支持

博物館的教育體驗不應只發生在博物館內。為能拓寬博物館的宣傳、教育渠道，舊金山亞洲藝術博物館專設“教育頻道”專欄，包含282 件藝術品的圖文詳解，453 個視頻以及179 條相關背景資料鏈接，并為不同年齡的學生設計了106 節課程與活動方案。近年來，各大博物館也紛紛推出線上文物體驗。

（2）文創產業的支持

聯合國對文化創意產業的定義是“結合創造生產等方式，把本質上無形的文化內容商品化，這些內容獲得智慧財產權保護，其形式可以是產品或服務”。文化創意產業在博物館里面是教育體驗的延伸。人們參觀時把美好的經驗帶去，美化他們的生活，豐富他們的生活美學內涵，這些都是博物館文創品的最大意義。與此同時，由于文化元素的融入，文創產品更具有故事性和文化認同感。

2016 年中國國家博物館就與阿里巴巴達成戰略合作，共同打造“文創中國”線上平臺，開啟文化精品設計、開發、銷售平臺，實現互聯網加博物館的合作新模式。2016 年6 月29 日故宮與阿里巴巴簽署戰略合作協議，故宮旗艦店正式上線，雙方合作內容包括票務、文創和出版三個板塊。IP（Intelltectual poperty），即知識產權、版權，現已進一步拓展為版權形象或故事。在歐美發達國家，以迪士尼、漫威等為代表的娛樂產業已形成完整產業鏈，圍繞IP的市場達到百億美元級別。博物館與騰訊、阿里巴巴的合作也是基于對IP 的精心培育、開發，利用互聯網、高科技對館藏資源進行深度挖掘，從而把優質文化資源用創意方式傳遞下來，給予觀眾更好的體驗。