何清木
摘要:書法臨摹與創作的轉換是臨摹到創作的重要過渡。這個階段主要以三個方面的積累為基礎。第一,系統分析研究古典書法作品,鼓勵臨摹者迅速掌握臨摹對象的所有特點(筆法、結字、構圖、韻味),培養分析和理解臨摹對象的能力。第二,使用分類臨摹的方法,快速應用臨摹對象的形象和元素于自己的創作中。第三,培養臨摹者的參考能力和創作能力,培養書法創作能力,為自由創作書法打下良好的基礎。通過掌握這一重要階段,學書者可以大大提高他們的學習效率和創新能力,并將臨摹所學到的東西應用到他們的創作中。
關鍵詞:書法;臨摹與創作;轉換方法
前言:學習書法和其他任何藝術學習一樣,都有自己的規律。這些法律、規則、技術和方法只能通過不斷的臨摹和學習來掌握。現代人的書寫工具與古人截然不同。古人用毛筆寫字,從書寫篆隸開始?,F在人們用圓珠筆和鋼筆做書寫工具,他們的書寫講究方正,橫平豎直。長期的慣用書法,使我們對書法藝術的美學欣賞停留在了實用性上。這種理解與書法美學背道而馳。慣用書法寫得越多,習氣越濃重,對書法的美學審美越世俗化。提高書法美感的最快、最有效的方法就是臨摹書法,在碑帖中發現書法的內在美。臨摹碑帖是重新理解書法,清除非法書寫的唯一方法,歷史上沒有不把臨摹視為需要終身學習的功課的書法家。只有親近古人,成為古人的弟子,才能入帖,走進書法的藝術世界。
學習書法藝術一直是離不開臨摹和創作的。臨摹是創作的基礎,是創作積累的階段。創作是學習書法的目的和最后階段。許多有關古書的理論正圍繞著臨摹和創造展開討論,但是從臨摹到創作,我們會經歷一個非常重要的積累過程。對于如何順利通過這一階段,我認為可以從以下三個重要方面進行。
1分析法帖,把握其特點
對古典書法作品進行系統的分析和研究,使學生迅速捕捉到臨摹對象(筆法、結字、構圖、韻味)的特點,培養分析和理解臨摹對象的能力,是書法臨摹與創作過程中的基礎,也具有創造性的意義。清代康有為說:“學書必須模仿,不得古人形質,無自得性情也。”所謂“得古人之形質”,是在分析、理解和總結臨摹對象的基礎上,把握其所有特征。瑞士心理學家、發生認識論的創始人皮亞杰主張:只有學者認真思考,才能進行有意義的學習。學習的結果不僅是對特定刺激的做出的特定反應,也是大腦認知模式的重建。認知是主體與客體相互作用的結果。從這一角度來看,臨摹不是人們常說的“照葫蘆畫瓢”,而是要更加注意分析和理解。以米芾的《三吳帖》為例,進一步說明。
《三吳帖》,行書,紙本,信札及五言古詩各一,約書于北宋神宗元豐四年(1081)。為了在這部作品中顯示穩定性和團結性,米芾在很多方面使用了“齊平”。“齊平”是指書法作品的每一行字的外形連線都可以形成一條或多條的直線或曲線。例如“天子瑞節高如松一歲”這一行中,“節高如松”的右邊是齊平的,“如松一”的左邊是齊平的,給整個作品帶來秩序感。但如果布局太齊平,就會“若平直相似,狀如算子,上下方整, 前后齊平,此不是書,但得其點畫耳”。因此,以統一為基礎,米芾做出了三個改變,第一,一行中的變化。第二,行與行之間的變化。第三,整體構成的變化。
在兩千多年的書法史上,名家和碑文像羽毛一樣多。如何臨???首先,我們要明確目標。所謂目標就是學習階段的核心。如果你練習線條、筆法、結字,剛學習臨摹的人可以分階段學習,在臨摹中要做到以下三個方面。第一,先讀帖子。閱讀碑帖內容,不懂的文白對照著讀,把閱讀過程中疑難、不認識的字標注出來,下面要了解章法、筆法、結字等特點。第二,筆跡準確。首先,我們要克服字的水平,寫好所有字的外形,要搞清楚適合自己的筆法,然后練習把字和段落分組。在臨摹過程中,字的大小應該盡可能像原始帖子一樣。當我們面對雕塑或石碑時,我們不應該刻意去描摹它,而應該復原文字。對于初學者,首先選擇一篇帖子,把筆法、點畫形態都了解全面,慢慢地上下翻找。第三,背臨。先對一個字、一個句子和一個段落進行背臨,然后與原帖進行比較。第四意臨。意臨是發展書法家風格的有效途徑。它不僅模仿了古代圣賢的筆跡,而且在理解了它們的含義后創造出一些新的東西。書法家的美在于‘能結合,神在‘能分離?!澳芙Y合”是共性的融合,“能分離”是個性的展開。
1.1 一行中的變化主要是字組之間的變化
首先,字勢上水平勢和垂直勢的變化。例如,“天子瑞節高如松一歲”中,“天子瑞”主要是水平勢,“節高如松”主要是垂直勢,“一歲”又變成了以水平勢為主。第二,筆法的變化。例如,“天子瑞”重視起筆和收筆的動作,行筆速度慢,接近于楷書?!肮澑呷缢伞边@幾個字行筆速度快,減少起筆、落筆、提筆、按筆的變化,線條細長,接近于草書?!耙粴q”兩個字又變回第一組的感覺,與其呼應。第三是墨水顏色的變化。例如“天子瑞”的墨色濃重;“節高如松”的墨色輕盈干燥;“一歲”的墨色又厚又重,與“天子瑞”相呼應。
1.2 行與行之間的變化主要是字勢的變化
例如“幾繁”行與“天子”一行截然不同。總的來說,“幾繁”行的變化不如上一行大,相對穩定,基于穩定性,它會有一些變化。“幾繁使秋水”這句的字勢從垂直勢逐漸轉移到水平勢。“秋水浮湘”突出點的使用,“月”回到垂直勢,與前面相呼應。
1.3 整體章法的變化
例如,從“天子”到“攀寥”,整體筆調粗壯,字與字之間過渡平穩,沒有明顯的高低起伏。根據這一基調,插入“節高如松”和“罇酒屢覯至”等,用筆輕盈細膩,行筆又如草書,用此方法尋求章法的變化。
通過以上分析,我們對米芾《三吳帖》的章法有了清晰的認識,為臨摹《三吳帖》奠定了良好的章法基礎。
2.方法分類,掌握要素
使用分類臨摹的方法,臨摹者可以盡可能快速地將臨摹對象的形式要素融入到自己的創作中。這部分主要培養臨摹者概括臨摹對象的能力。
2.1對字外形概括的訓練37672768-EFED-443E-993B-7C12136D98B6
不同的漢字具有不同的外形,在經典法帖中,即使是同一個漢字,也會根據上下字的關系而具有不同的外形。例如,王羲之的《蘭亭集序》被稱為天下第一行書,其中的20多個“之”字,就沒有一個是相同的外形。字的外形對“字勢”有很大的影響,我們練習臨摹時,首先要注意字的外形。字的外形可以概括為三種類型,即方形、圓形和三角形。方形可以變成正方形、長方形、梯形等,圓形和三角形也有非常豐富的變體。以《三吳帖》中的“瑞”為例進行分析。在臨摹之前,我們先觀察并分析,若用線將“瑞”字中所有外邊的線的端點連接起來,就可以得到四邊形?!叭稹弊肿笙陆堑摹疤岙嫛逼鸸P稍向里收,右下角的部分也往里縮。經過觀察和分析,我們可以臨摹它了。臨摹時我們要尤其注意字的外形,暫時不要要求字的內形。另外,也要注意中鋒用筆,除此之外,目前對用筆不做任何要求。在我們書寫時,我們可以不按照筆劃的順序來寫,而切也可以省略幾乎不影響字內外形的筆劃,培養對字外形的敏感性。
2.2對字內形判斷的訓練
字內形可以從兩個方面來把握:線方向和線位置。線方向是指構成漢字的線的走向,這是體現“筆勢”的關鍵點。一般情況下線方向可以分為水平、垂直、傾斜。當我們進行線方向的訓練時,我們主要注意在同一方向線之間的方向變化。例如,在經典的法帖中,許多條水平線并排時,它們的方向都有不同的變化,我們應該對此做出明確的判斷,并在練習臨摹中盡可能多地表現出來,從而培養我們在線方向上的變化能力。線位置是線與線之間的位置關系。線位置有兩種,一種是同一方向的線之間的間距。當同一方向有多條直線時,我們必須判斷它們之間的疏密關系,也就是說,判斷它們之間是否等距。第二種是不同方向直線之間的穿插關系,也就是說,要判斷交叉點是否在中間分離。例如,《三吳帖》中的“酒”一字,我們在進行臨摹之前,要先進行簡單明了的分析。“酒”這個字有五條垂直走勢的特點,其中第一條和第二條之間的距離最大,依次為第四條和第五條之間,第二條和第三條之間,第三條和第四條之間。有五條水平走勢的線,第一條和第二條之間距離最大,依次是第四條和第五條。第二條和第三條,第三條和第四條。正是這寫線條的位置,導致了“酒”這個字的筆畫疏密程度的變化,形成了兩個空間,中心部分很緊密,疏密程度對比強烈。
2.3對筆法把握的訓練
主要掌握臨摹對象中一些矛盾因素的處理。例如,直線與弧線(是上弧線、下弧線或左弧線、右弧線);中鋒和側鋒;藏鋒和露鋒;提與按;轉和折等,分析它們的結合規律。通過以上對章法、字法和筆法的綜合分析、理解和把握,我們可以進入模擬創作階段。
3.模擬創作,培養能力
通過模擬創作,可以培養臨摹者的參考能力和理性書法創作的能力,為自由創作書法打下良好的基礎。模擬創作就是臨摹者模仿臨摹對象進行自己的創作。
劉熙載說過:“書者,如也。如其學,如其才,如其志,總之曰:如其人也。”可以看出書法家的修養對其書法作品有多重要。一個書法家要對自己有明確的認識,具有自己的主觀審美研究,尋找符合自己性格的書法風格,從傳統文化中戲取更多的營養,加強書法理論的學習,促進書法的全面發展。除了書法外,書法家要從優秀的藝術作品中尋找書法所需的營養,豐富其內涵,并在作品中具體化。書法家們不僅要多讀碑帖和展覽會,拓寬視野,還要讀萬卷書,行萬里路。只有見多識廣,你才能有更廣闊的視野和更豐富的洞察力。書法家要樹立高標準,遵循高水平的展覽會。目前全國書法展更能反映當前書法創作水平,甚至可以指導一個時期的書法審美取向和創作取向。雖然人們對國家展覽會有很多疑問,但與其他藝術活動和展覽會相比,國家展覽會相對公平??偠灾覀儾荒芤驗榕轮舷⒍V钩燥?。
3.1 模擬章法
創作者可以先選擇創作內容,字數和臨摹對象相當,然后再根據原作的章法和布局來設計草稿。以《三吳帖》為例,這篇文章有十行,因此,我們創作的作品也要設定為十行,一行中的變化、行與行之間的變化以及整體章法的變化必須接近原帖。這種模式也可以根據其組合規律進行分解和重組,但要注意協調和統一。
3.2字法問題
首先要使用原始帖子中所使用的字形。第二種是根據原始帖子中字形的特點,創造需要的字形。這里需要特別注意的是所有字體都要符合章法的需要,上下協調,千萬不要將原始帖子中的字體復制到自己的創作中,因為這會影響文章的整體章法,這也是集字創作的一個重要方面。
3.3 筆法問題
這需要對原始帖子的筆法進行全面的歸納和提煉,總結出基本的筆法特點和組合規律,使筆法盡可能接近原始帖子,反復練習幾次,我們就能完成一幅既有《三吳帖》書法風格又屬于我們自己的臨摹作品了。
結束語
總而言之,書法臨摹和創作轉換的訓練可以引導臨摹者理性地分析和整理臨摹對象具備的特點,幫助學生迅速掌握臨摹對象的用筆、結字、章法,臨摹者在學習臨摹對象特征的同時,將臨摹過程中所學習到的運用到自己的創作中,可以大大提高學生的學習效率,進一步提高學習臨摹的學生的創作能力,為今后的書法創作打下良好的基礎。
學習書法是一條艱難的路,只有仔細傾聽,才能享受沿路溪水、鳥語花香。
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