融合線上線下資源 推進美育教育改革

許蕓 寧汐

摘要：“蕓響”音樂課堂意在融聚本土優秀音樂人才和音樂教育工作者，進而將音樂教學以協同建構的形式予以教學模式的新探索，它是教學音樂知識、訓練音樂技法、美育音樂內涵的系列“微課程”。創意的設計緊緊圍繞“培養青年骨干教師、打造優秀教研團隊、創建優質精品課程”三大核心目標，服務社會、服務一線音樂教師、學生以及音樂愛好者，深度推廣專家音樂工作室教育教學創新成果，實現學校美育長遠、突破性進展。

關鍵詞：新時代教育? 音樂課堂新模式? 線上教學

一、課程創意的上下文關系

從源頭上來說，近年來的互聯網、多媒體技術是本次教學改革開展的科技基礎，而它在各個領域得到迅速普及和廣泛運用則是創意的源頭所在。其創意的觸發，則是2020年初突如其來的疫情，面授形式的課堂教學無法實現，這為在線教育的創意按下了快進鍵。疫情期間應急舉措變為教育改革的契機，大規模的在線教學實踐推動了教育信息化技術的迅速普及，為整體上推進我國的教育模式、業態、方法走向線上與線下融合打下了基礎。

在線教育的自身優勢是創意的內涵驅動所在。這一教育教學形式能夠激活學習自主性，重構音樂文化學習情境，推進傳統課堂自主性改革。但在線教育也存在短板，如師生互動性、教學質量、與正常課堂教學銜接等問題。因此，線上線下混合教學才應該是未來教育教學的基本模式。教育部也要求各學校促進信息技術與教育教學融合應用、探索信息化背景下育人方式和教研模式，積極推進“互聯網+教育”的新發展，進一步加強“專遞課堂、名師課堂和名校網絡課堂應用”，提高教學效果，實現跨區域教育資源共享，促進區域間教育均衡等，這些問題的解決都是內涵驅動所在。

本文所言的“蕓響”音樂課堂的推行是建立在蘭州市首席專家許蕓及其所在的特色高中經年的教學經驗基礎上，教育者和教育平臺的利好是教育新模式開展的軟硬件基礎，是“開發范式”與“理解范式”的由外而內的教育實踐過程①。許老師帶領研發團隊攜手蘭州本土青年音樂家在既往學術氛圍及其基礎上而共同開發制作了“蕓響”這一個性化標簽的音樂課堂，既有實踐經驗又有學理支撐，再借力現代教育媒介而實現了資源復合理念下的教育改革，實現了形式多樣、內容豐富的教學效果。其名是取“云集響應”之意，喻為“讓音樂之美像云一樣聚合、像回聲一樣縈繞。‘眾生’蕓蕓，不同凡‘響’?！币云趶浹a美育教學在線上教學中的短板，進而促進了線上、線下音樂教育的有效融合，推動美育教育資源的跨區域共享。

二、“蕓響”音樂課堂及教學模式的手法解析

器樂教學從小抓起并成為中學教學內容的重要組成部分，是“蕓響”音樂課堂實施的前提基礎，它不僅注重“單兵作戰”即“一對一教學”的形式，還注意各種合奏（包括重奏）的器樂教學，這些編制靈活的形式為其實踐探索豐富了內容。在器樂教學基礎上，“蕓響”還探索它與其它音樂形式的融合，唱歌、游藝等都可以匯聚相融。

（一）音樂課堂設計的目標

新時代有其美育的新要求，緊跟這一學術潮流，通過用心打造培根鑄魂、啟智增慧的音樂“微課程”（Micro lecture）。以“繼承創新、融合共享”為宗旨，促進信息技術與教育教學深度融合，彌補蘭州乃至西部地區美育教育的線上教學短板，深入推動“美育+互聯網”服務項目快速而有品質地發展，從而更好地服務社會、服務一線音樂教師、學生以及音樂愛好者，實現本土和區域學校美育地突破性進展。

（二）音樂課堂的設計思路

為進一步貫徹落實中共中央《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》和蘭州市《關于全面加強和改進學校美育工作的實施意見》，“蕓響”音樂課堂設計緊緊圍繞“培養青年骨干教師、打造優秀教研團隊、創建優質精品課程”三大核心目標，結合本土文化，精選教學素材，豐富教學資源，全面推進課程教學、社會實踐和校園文化建設深度融合，形成協同育人的精神，實現蘭州乃至西部美育生態的“三個轉變”。

1.從“走近”到“走進”。依托現代數字技術，采用演奏、講解、聽眾三方互動、現場錄制的方式，通過高水平、有針對性的現場示范、講解及演奏相融合的教學形式，帶給聽眾良好的音樂審美體驗、讓“普通受眾群體”近距離、直觀地感受音樂，喜歡并“走近”音樂殿堂。

2.從“外請”到“本土”。課程的參與人員一改聘請外地專家的慣常思路，教學實施均為蘭州本土優秀中青年音樂家、全國（包括海歸）落戶蘭州的音樂工作者以及音樂教育者。最大程度地將蘭州本土音樂人才聚集在一起，發揮合力，服務當地。

3.從“隔閡”到“親近”。從受眾群體的需求出發，以觀眾的視角、對話的形式兼顧音樂的普及性、專業性，打破“專業”與“非專業”音樂從業者間的“隔閡”，讓聽眾在課程中“親近”音樂、熱愛音樂，在潛移默化中提高受眾群體的音樂素養和文化修養。

（三）“蕓響”音樂課堂的內容

“蕓響”系列網絡課堂，分為兩大系列，一是“音樂素養系列課程”，包含音樂基本常識、歐洲經典作品賞析、中國傳統經典作品賞析、區域特色音樂賞析等，分為“走進西方交響樂團”“走進中國民族交響樂團”“走進甘肅民間音樂”“走進生活中的舞蹈”等內容板塊——“走進西方交響樂團板塊”已完成錄制并上線“甘肅教育資源平臺”，包括《弦樂四重奏和他們的故事》《木管五重奏和他們的故事》《銅管五重奏和他們的故事》《走進打擊樂家族》《走進鋼琴與吉他》《交響樂團與他們的故事》六個單元;第二大系列是“教師課堂展示”，包含微型優質課展示和才藝展示等，呈現變化中的課堂，交流最前沿的教學經驗和教學理念，展示音樂教師風采、促進資源共享，助力中小學音樂教師的專業成長及個性發展。

（四）“蕓響”音樂課堂的特點

1.專業性：以“蘭州市首席專家許蕓音樂工作室”為依托，邀請蘭州本土優秀專業音樂人才，組建具有專業性音樂團隊，完成課程設計、教研、演奏等音樂活動。

2.實用性：本課程旨在提升服務學校教師專業實踐及實操能力、豐富師生音樂知識結構、拓展延伸課后音樂學習空間，完善本地甚至國內基礎教育學校美育課程體系。

3.普及性：為音樂愛好者提供專業與普及性指導意義的學習材料，通過互聯網擴大審美性與大眾適用性教育資源地最大化分享，提高學生與受眾者的音樂文化素養。

4.現代性：活動過程中關注現代教育技術的發展與應用，力求在錄制、剪輯、上線等環節中體現教育技術對課程輔助作用的最大化。

5.本土化：拍攝取景皆來自蘭州本地，或專業、雅致的音樂廳，或特色蘭州外景，每一幅畫面都力圖體現金城蘭州之美、西部恢弘之美。助力“打造精致蘭州、培養文化自信”。

三、“蕓響”音樂課堂的成效

教育教學的評價要以成效為其終極目標，由于這一新興的教育新改契合于新時代的文化語境與科技平臺，應時順流地將科技轉為教育教學的外在形式與內在美感，師生們在這一課題中獲得形式操作的新奇感，又獲得了內涵豐富變化的多重審美享受，尤其是它在實施的過程中有效地啟發了少兒的潛在音樂才能，培養了他們的音樂素質②，又能在新法上予以推進。

1.拓展課堂內容，豐富教學手段

音樂的教與學具有復雜性，角色的認同程度深淺是關乎其教學成效層次高低的基礎③，這些會在傳統的音樂教學中表現突出。而在“蕓響”音樂課堂之中，原來的音樂知識導入課堂的教學難點會在師生角色轉換中得到更好的解決。“蕓響”課堂從音樂基本常識、歐洲經典作品賞析、中國傳統經典作品賞析、區域特色音樂賞析的四大板塊進行設計，依托網絡優勢，以“名師課堂，專遞課堂”等形式滿足學生求知需要，領略演奏家的風采，讓學生不斷接觸新知、擴大視野。

2.線上線下融合，彌補傳統教學短板

多種教學媒體的組合使用因其符合于音樂內涵的表現，從而可以強化藝術效果④，“蕓響”音樂課堂以“線上云端感受”與“線下練習實踐”相結合的組合形式使用，在內容上將在線上觀看學習的課業內容，由主講教師走進班級，帶領學生近距離體驗視頻當中的樂器、聆聽樂曲，在線下還可以進一步加強，增強藝術效果。在這一強化過程中，學生可以實現個性化的選擇，建立個性化的音樂經驗。

3.借助技術，整合資源，提高審美實效

“蕓響”音樂課堂將教學資源與多媒體技術整合，使原本難以用語言表述的音樂內容變得立體豐滿，使學生的身心浸染在濃厚的音樂整體氛圍中，利于學生音樂思維的鍛煉，增強學生對音樂作品的賞析能力，帶動學生的審美感知。在錄制過程中，拍攝取景皆來自蘭州本地特色外景和，專業雅致的音樂廳，每一幅畫面都體現處所在城市金城蘭州之美，也為恢弘的西部之美增光添彩，這些審美空間的營造有助于樹立學生的“文化自信”。

4.解決音樂教學難點，推動音樂普及

在音樂欣賞課堂中，曲目的段落、主題、樂隊組成、樂器種類和樂器的音色特點、演奏方法等一直是難點，學生僅憑對樂曲的聽辨和教師的講解，很難對樂隊構成、樂器特點建立直觀印象。因此，在開發與具體實施過程中，以觀眾的視角、對話的形式來兼顧音樂的專業性與普及性，以“通俗易懂”“喜聞樂見”的形式，使教學高效化、生動化，讓“普通受眾群體”近距離感受音樂，樂于“走近”音樂殿堂;力圖打破專業與非專業的界限，以微課片段化教學、知識與思維的可視化動態展示，幫助學生更好地掌握相關音樂知識技能。

5.共同協商，共同成長

在開發制作過程中，團隊教師統籌策劃，在微課的制作過程中協商討論，共同成長，有經驗的音樂教師對教學設計、教學方法進行把關指導，年輕的音樂教師對微視頻的制作技術加以研究。大家在課程開發與制作的過程中不僅優化了教學理念，提升了專業素養，更收獲了科研精神。2020年，制作推出了小學25節、初中11節、高中5節，共計41節微課，其中不乏各級各類微課獲獎作品，獲得了多家教育媒體的關注。課程通過擴大交流合作、促進資源共享，助力區域中小學音樂教師的專業成長及個性發展。

6.助力中小學校美育跨區域教學，推動教育均衡

“蕓響”音樂課堂，把優質教育資源輸送到網絡學習空間，成為擴展、開放、共享、普惠的教育公共服務資源。為不同區域的音樂教學提供了相互交流的機會，建立了學校與學校之間的合作機制，促成了團隊與團隊、教師與教師、學生與學生之間的多向聯動，為教育欠發達地區學校的美育優質教學資源得以整合，讓名師引領薄弱校教師進行網絡研修，促進區域音樂美育教學水平的綜合提升。在一定程度上緩解農村地區美育師資力量不足、教學質量不高、專業學科教師缺乏等問題。

結語

以審美為核心的人之感性美感的塑造，需要因勢利導地處理好制約與順應的關系，它要加強“親歷的知”與“學理的知”的結合⑤，這是中國音樂教育改革從實踐總結出來的可貴經驗，在“蕓響”音樂課堂中予以了深刻探索。本文以豐富的事例（以圖為展現視點），將教研中的經驗予以展示，實則是新時代中國基礎音樂教育發展的生動有效實驗的總結。它以線上教育的外在形式所承載的新技術，其運用實則是以審美為內核的音樂文化知識與技能的重構。互聯網倡導的開放、共享精神，為在線教育倡導的自主學習、個性化學習有機融合，培養學生對音樂訊息獲取、加工、分析方面的運用、創新能力。“蕓響”所探索的美育教育課題在器樂教學上效果尤為突出，使得參與者立足線下，拓展線上，融合發展，它在推進傳統美育課堂的自主性改革，在推動新時代美育教育上更是從形式而深入到內涵，實現了新時代音樂教育教學改革的更上層樓，實現了疫情之中音樂教育發展的新銳跨越。

注釋：

①管建華：《后現代音樂教育學》，南京師范大學出版社2017年第223頁。

②曹理：《普通學校音樂教育學》，上海教育出版社1993年第2頁。

③沃爾夫岡·馬斯特納克：《音樂教育學導論》（余丹紅、張禮引 譯），華東師范大學出版社2008年第2頁。

④朱詠北、王北海主編《新辨音樂教育學》，人民教育出版社2004年第273頁。

⑤王安國主編《從實踐到決策——我國學校音樂教育的改革與發展》，廣州：花城出版社2005年第141頁。