中外水彩畫名家寫實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)技法淺析

⊙杜芊葒 ［忻州職業(yè)技術(shù)學(xué)院，山西 忻州 034000 ］

近年來，國內(nèi)組織的繪畫寫生團(tuán)體越來越多，某種意義上，畫家們把戶外寫生當(dāng)成一種生活方式，既成就了藝術(shù)作品又領(lǐng)略了祖國大好山河，更陶冶了情操。而水彩畫以其特定的畫種優(yōu)勢(shì)更為畫家們所青睞。

水彩畫自然是以水為媒介，水用的好則是其精髓所在。舉凡中外水彩名家皆是玩水高手。作品往往以其明澈、酣暢淋漓的表現(xiàn)手法及自然細(xì)膩的寫實(shí)主義造型手段呈現(xiàn)了異樣的風(fēng)采，為世人所贊譽(yù)。

水彩顏料具有透明的特點(diǎn)，顏色層疊，但顏料遮蓋能力弱，不太容易修改。雖然水彩紙材質(zhì)較厚，可以適當(dāng)刷洗掉敗筆的地方，但仍會(huì)留下修改的痕跡。故要求下筆基本上一步到位，一氣呵成，這就需要技法上的不斷摹習(xí)和熟練應(yīng)用。

就水彩畫的總體風(fēng)格來講，與油畫一樣名目繁多，寫實(shí)主義、表現(xiàn)主義、印象主義、現(xiàn)代主義等等不一而足。下面就寫實(shí)主義風(fēng)格的水彩畫技法及中外名家作品個(gè)案賞析做個(gè)基本論述。

一、水彩畫寫實(shí)主義技法的主要表現(xiàn)手段

西方水彩畫最基本的技法是薄涂法，有濕底濕薄涂法和干底濕薄涂法。這個(gè)方法要求筆尖與紙面接觸，運(yùn)筆平穩(wěn)、呈水平線走勢(shì)。濕底濕薄涂法可以用海綿蘸水打濕水彩紙，再用筆施色；干底濕薄涂法是直接在干的紙上用飽含水、色的筆施色，塑造形象。

西方繪畫注重科學(xué)性，要求畫的形象準(zhǔn)確且符合自然物理空間法則，水彩畫法往往采用層層罩染的方法。美國新寫實(shí)主義水彩畫家安德魯·懷斯的作品就運(yùn)用了這種方法，畫出了《克里斯蒂娜的世界》《海邊的風(fēng)》等具有內(nèi)涵底蘊(yùn)、令人玩味的傳世之作，既彰顯了畫家高超的表現(xiàn)技法又傳達(dá)出其內(nèi)心豐盈的感情色彩。

中國水彩畫的表現(xiàn)技法則在西洋基礎(chǔ)上揉進(jìn)了自身傳統(tǒng)水墨畫的諸多元素，同樣注重“天人合一”“計(jì)白當(dāng)黑”“氣韻生動(dòng)”等要理。被譽(yù)為“亞洲水彩畫大師”的關(guān)維興老先生及中國美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩藝委會(huì)副主任、中央美院版畫系教授李曉林老師即是此間翹楚。他們皆把寫實(shí)主義風(fēng)格水彩畫干、濕技法運(yùn)用發(fā)揮到了極致，把中西合璧、取長補(bǔ)短的治學(xué)精神貫徹始終。

還有一些技法，在寫生創(chuàng)作中經(jīng)常用到，比如滲透法、相接法、重色法等，即運(yùn)用水彩顏料的特性，在打濕的水彩紙上，一種顏色上面再加一種重色的滲透法，深淺不同的顏色互相融為一體；用兩種顏色在恰當(dāng)?shù)母蓾癯潭戎凶匀汇暯拥南嘟臃ǎ挥靡环N顏色上面疊加另一種顏色的重色法。很多名家的水彩畫作品中還運(yùn)用了漬點(diǎn)法，即把筆頭飽含較稀的顏料垂直向下，滴在畫面所需的部位，筆位置的高低不同，向四周放射的點(diǎn)的形狀大小也不同，還可根據(jù)創(chuàng)作內(nèi)容需求，甩筆形成斜狀的放射點(diǎn)。

水彩畫技法除了以上所述外，還有一些特殊技法，使畫面具有厚重、潤澤的油畫效果，或水彩與其他顏料并用，畫面形成不一般的效果；或根據(jù)畫面主題的需要出現(xiàn)一些特殊的肌理效果。

水彩畫的一般技法與特殊技法，應(yīng)該說沒有嚴(yán)格的界限，所謂特殊技法即一些非常規(guī)的手段，歸納起來有刀刮法、吸色法、撒鹽法、枯筆法、散布法、肥皂法、壓印法、明膠法、甘油法、各類顏料并用法等。

撒鹽法在中國畫和水彩畫中可以作特殊技法運(yùn)用，在水彩畫寫生創(chuàng)作中，根據(jù)寫生的風(fēng)景特點(diǎn)決定畫面用撒鹽法的位置。撒鹽法鹽粒要小些，撒鹽的密度決定肌理稀疏，顏色干濕決定撒上的鹽粒吸顏色的效果。枯筆法是用較干的扁筆蘸顏色后，用擺筆、掃筆等方法，畫出樹葉、木紋、草叢、老樹桿等形象的肌理效果。

有的水彩畫局部會(huì)用散布法，用有彈性的筆或牙刷蘸顏料后用手撥筆鋒或刷子毛，使顏色點(diǎn)彈到畫面所需部位。為了控制色點(diǎn)不亂飛，可以用報(bào)紙遮蓋不需要色點(diǎn)的地方。

增加網(wǎng)站流量有妙招：圖書館在活動(dòng)平臺(tái)上搶當(dāng)下熱映的電影票的活動(dòng)，就引起了讀者的瘋搶，為圖書館網(wǎng)站帶來的大量流量，福建省圖書館通過在線搶票方式上線官網(wǎng)活動(dòng)，活動(dòng)平臺(tái)的周點(diǎn)擊率達(dá)到了13萬人次。超過了一些門戶網(wǎng)站一年的點(diǎn)擊量。

明膠法和肥皂法是用筆蘸泡好的明膠或肥皂與顏色調(diào)和，明膠、肥皂會(huì)產(chǎn)生沫子，使顏色不能自由流動(dòng)產(chǎn)生筆觸，恰如其分地把畫面形象的肌理效果表現(xiàn)出來。膠的濃度不同產(chǎn)生的效果也不同。

水彩畫暗部顏色為了畫重，如果反復(fù)上色，連畫幾層，顏色就變得干澀、上返，無法暗下去，使用甘油法會(huì)把上返的顏色潤澤起來，彌補(bǔ)了多層水彩顏色疊加的缺陷。

刀刮法是畫面干透后，用小刀輕輕劃出畫中高光部分和最亮的部分；也可以在畫面干濕恰當(dāng)時(shí)，用筆桿末梢劃出亮的樹葉、枝條等形象。用筆桿劃出的線條與畫面融為一體，用小刀劃出的形象可以很亮，適合小面積的點(diǎn)亮，一幅畫中不能大量使用。

水彩畫的特殊技法還有海綿法、噴灑法、壓印法等，畫家可根據(jù)作品創(chuàng)作需要靈活運(yùn)用，此則不再贅述。

還有一種是各類顏料并用的技法。可以是水彩顏料與丙烯顏料并用，水彩顏料與水粉顏料并用，水彩顏料與彩色蠟筆并用，還可以是水彩顏料與樹脂顏料并用等。

為滿足畫面需求的效果，更好地表達(dá)情感，表現(xiàn)形式意味，畫家可不斷地探索實(shí)踐，創(chuàng)造出更多的特殊技法來。

多年以來，中外水彩畫家在此領(lǐng)域無論從觀念到技法皆有了重大突破與改觀，加上繪畫品種不斷呈現(xiàn)新的視覺樣貌和極具表現(xiàn)力的當(dāng)代架構(gòu)趨勢(shì)，使得水彩畫這一古老的繪畫方式涌現(xiàn)出許多名家名作。

二、中外名家寫實(shí)主義風(fēng)格作品個(gè)案賞析

德國文藝復(fù)興時(shí)期代表畫家丟勒的寫實(shí)主義風(fēng)格水彩畫《野兔》，成為美術(shù)史上的閃光點(diǎn)。畫家對(duì)一只兔子逼真的描繪，用水彩顏料與樹脂顏色結(jié)合的畫法，先用淡淡的水彩鋪了底色，然后用不透明樹脂顏色畫兔子身上的毛，用線一根根地描繪，表現(xiàn)了畫家極大的耐心。他用豐富的技巧描繪了兔子皮毛的質(zhì)感、空間和秩序，根據(jù)毛皮在兔子身上的部位結(jié)構(gòu)，用長短、疏密、方向不同的線條來表現(xiàn)，形成堅(jiān)實(shí)的立體效果。這幅畫把一只動(dòng)物作為單獨(dú)的主題來表現(xiàn)，成為丟勒之前歐洲繪畫中很少見的作品。

馳騁于18 世紀(jì)末英國畫壇的水彩畫大師透納，是偉大的風(fēng)景畫家。他一生著迷于大自然的種種不同神韻，其中著名的水彩畫《暴風(fēng)雨（沉船）》，用淡淡的藍(lán)色向上提拉的涂抹畫出不穩(wěn)定之感，淋漓盡致地表現(xiàn)了船在暴風(fēng)雨中顛簸的驚心動(dòng)魄場(chǎng)面。他嘗試水彩顏料中結(jié)合樹膠產(chǎn)生不透明的水彩顏色，提亮色彩。他抓住轉(zhuǎn)瞬即逝的光影，海天融為一體，從細(xì)節(jié)看到顏色豐富的變化，畫面氣勢(shì)磅礴，充滿律動(dòng)。他用充足的水分降低了色彩的純度，用明亮的淺色提亮了畫面色調(diào)，令人折服。

長居英國倫敦的美國后裔、肖像畫家薩金特創(chuàng)作的水彩畫《帶傘的女孩》，運(yùn)用了水彩畫干濕并用的技法，水分充足、色調(diào)明快、用筆高度概括，淋漓盡致地刻畫了人物生動(dòng)形象的面部表情。除了畫人物肖像，他還常用水彩直接畫法，即興畫風(fēng)景速寫。他創(chuàng)作的水彩風(fēng)景畫，如《山谷景色》《莫弗塔特湖》《懸崖》等，色彩凝重悅目，用筆輕松、生動(dòng)，形成獨(dú)特的風(fēng)格。薩金特從不畫細(xì)部，不迷戀景色的細(xì)節(jié)，大多數(shù)水彩風(fēng)景作品用洗滌的技法來表現(xiàn)，他畫的《威尼斯卸船》，運(yùn)用稀薄、透明的顏色，筆法簡(jiǎn)練，高度概括，水色交融，富有動(dòng)感，在畫中心周圍加上深色不透明的裝飾，吸引觀者注意。他晚期的作品對(duì)光、形、色的表達(dá)進(jìn)入更高的境界，顏色好似直接從顏料管中擠出的純色，艷麗而不燥，用色大膽、直接、亮麗，渾厚而且透明，主觀的表現(xiàn)代替了客觀的描繪，體現(xiàn)了畫家高超熟練的水彩畫技能。有人評(píng)價(jià)說，薩金特的水彩畫看起來就像是自己能發(fā)光。

美國新寫實(shí)主義水彩畫家安德魯·懷斯是20 世紀(jì)最偉大的畫家之一。他的寫實(shí)主義代表作品《克里斯蒂娜的世界》，成功地運(yùn)用了干底濕薄涂畫法，層層罩染，并以精致的功力技巧，捕捉瞬間視覺感受，細(xì)膩、深入地刻畫了患有小兒麻痹癥的克里斯蒂娜艱難地在草地上爬行的形象，畫面寧靜、簡(jiǎn)練，富有詩意，空曠的大地形成凄涼的情調(diào)，她望著遠(yuǎn)處的小木屋，雖然我們看到的是她的背影，但是從她向前爬行的動(dòng)態(tài)中，感受到了一種堅(jiān)韌不拔的毅力和對(duì)前方美好生活的向往和追求。我們驚嘆畫家水彩畫技法的高超以及如此準(zhǔn)確、逼真地描繪主人公動(dòng)態(tài)的能力。欣賞懷斯的作品，喚起人們對(duì)故鄉(xiāng)的懷戀和逝去時(shí)光的回憶，有一種令人神往的力量。20 世紀(jì)80 年代，“懷斯風(fēng)”影響了中國一代中青年畫家，成為其學(xué)習(xí)、崇尚的楷模。

多年以來，中國當(dāng)代水彩畫壇，涌現(xiàn)了一些出色的寫實(shí)風(fēng)格畫家。

被譽(yù)為“亞洲水彩畫大師”的關(guān)維興老先生一生用寫實(shí)主義風(fēng)格畫了不同國家、不同民族，表情各異的男女老少人物，形象刻畫得生動(dòng)、逼真，色彩漂亮。《鄉(xiāng)情》這幅作品用濕畫法結(jié)合干畫法表現(xiàn)，造型嚴(yán)謹(jǐn)，筆法灑脫、色彩高雅，形神兼?zhèn)洌總€(gè)人都是表情鮮活，眼睛明亮，神情愉悅，好似要活脫脫的沖出畫面。有評(píng)價(jià)說，他的作品是不可思議的，人類幾乎達(dá)不到。

中國美院教授，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩畫藝委會(huì)主任陳堅(jiān)老師，運(yùn)用水彩直接畫法干濕并用，創(chuàng)作了《鷹笛》《路遇》《有心事的男人》等一系列新疆人物作品。形象淳樸，用筆凝練，用色大膽，收放自如，富有感染力。他創(chuàng)作的《塔吉克新娘》，人物個(gè)性鮮明，表情生動(dòng)，形神兼?zhèn)洌煨涂鋸堖m度，具有張力，無論是色彩還是造型，概括提煉，非常簡(jiǎn)約，凸顯了深刻的視覺力量和質(zhì)樸的精神。他創(chuàng)作的《雨后的傍晚》《青島海岸》《虹》《班迪爾鄉(xiāng)寫生》等風(fēng)景作品與人物作品一樣，功底扎實(shí)，用筆凝練、用色大膽，收放自如，表達(dá)了畫家內(nèi)心世界深沉的情感。中國美術(shù)館館長吳為山評(píng)價(jià)陳堅(jiān)的風(fēng)景畫，感受到像英國水彩風(fēng)景畫的空蒙氣象，從中獲得中國元代山水的氣韻。風(fēng)景作品《祈禱》用綜合技法，畫出了暗沉好似夜晚的色調(diào)，遠(yuǎn)處大海的盡頭出現(xiàn)明亮的暖色天空打破了畫面的沉悶，突顯了祈禱的主題。陳堅(jiān)無愧是中國當(dāng)代水彩畫界的領(lǐng)軍人物。

榮獲首屆全國水彩畫藝術(shù)金獎(jiǎng)的中國美院蔣躍教授，其水彩畫常用濕畫法、滲透法、相接法、重色法等表現(xiàn)人物、靜物、風(fēng)景等創(chuàng)作。他的作品《西域·雁聲》運(yùn)用水彩顏料的特性，在濕的水彩紙上，先用淺色畫了大地，再運(yùn)用滲透法、相接法畫了深色的駱駝、狗和貨物，深淺不同的顏色相互融為一體，把淺色的人物和馬襯托出來，表達(dá)了畫家的思想，畫出了具有詩性的意境。

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩藝委會(huì)副主任、中央美院版畫系教授李曉林老師一直用寫實(shí)主義畫法創(chuàng)作版畫、油畫、水彩畫。他創(chuàng)作寫實(shí)主義風(fēng)格水彩畫新疆老人《阿布都拉-艾克不拉力》，嫻熟地運(yùn)用了水彩直接畫法，以干濕并用的技法，表現(xiàn)人物造型準(zhǔn)確，色彩深沉、厚重，老人神情專注嚴(yán)肅，端坐著看向觀者，表情、性格刻畫得入木三分；一雙飽經(jīng)風(fēng)霜的手好似用力地平放在雙腿上，畫得深入又獨(dú)具個(gè)性；新疆老人特有的一圈皮毛帽子表現(xiàn)得質(zhì)感逼真；灰色的衣服畫得簡(jiǎn)潔而且結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，用掃筆透出紙的底色來表現(xiàn)亮部，衣紋用少量的線條表現(xiàn)。

榮獲第九屆全國美展水彩畫金獎(jiǎng)的廣州美院陳海寧老師的作品《和諧的記憶》，是水彩畫作品第一次在全國美展中奪魁，一舉推翻了水彩畫是小畫種的歷史。他的水彩畫致力于“水性”的把握，用了平涂、擦、刷、噴、滴清水、多層疊染、濕筆、干筆的水彩畫基本技法。他頗具影響力的寫實(shí)主義風(fēng)格水彩靜物畫代表作《和諧的記憶》，畫得邊沿模糊，形態(tài)沉穩(wěn)、稚拙。畫面色調(diào)有一種古典懷舊的意味，充滿滄桑感。畫中的靜物，都是平時(shí)常見的水果和陶罐，通過畫家的描繪，表達(dá)得古樸、具有靈性。他用水彩畫最普通的技法表現(xiàn)出絕妙的繪畫語境，告訴人們水彩畫可以畫得像輕音樂一樣明快，還可以畫得像交響樂一樣雄渾、具有力度感。中國美協(xié)水彩藝委會(huì)黃鐵山主任評(píng)價(jià)他的作品說：“他把似乎最遠(yuǎn)離思想和觀念的靜物畫注入了深刻的思想內(nèi)涵和‘道’的觀念。”

廣州美院黃增炎教授創(chuàng)作的大幅水彩畫《同心協(xié)力》，同樣榮獲第九屆全國美展水彩畫金獎(jiǎng)。作品用了明膠法和“干筆混合技法”，開拓了水彩畫表現(xiàn)形式的新語言。作品構(gòu)圖上采用45 度視角，將推車婦女放在斜對(duì)角線上，人物與車子互不遮擋。畫面內(nèi)容表現(xiàn)的是20 世紀(jì)80 年代農(nóng)村最常見的一幕：一臺(tái)手扶拖拉機(jī)在鄉(xiāng)村泥濘的坡路上行駛，駕駛員小心地壓低車頭，眾婦女齊心協(xié)力推車子前行。畫面厚重、沉著，動(dòng)感十足，筆觸美感和肌理效果異常引人入勝，使“自然形態(tài)與具有抽象意味的筆墨情趣巧妙結(jié)合”（黃增炎語）。作畫的整個(gè)過程，包含了黃教授對(duì)材料、筆法的新嘗試。每一筆、每個(gè)色塊，都經(jīng)過精心思考和反復(fù)實(shí)驗(yàn)。畫面形象造型質(zhì)樸，紀(jì)念碑式的表現(xiàn)手法，呈現(xiàn)了普通勞動(dòng)者艱苦創(chuàng)業(yè)的歷史片段。這幅作品出現(xiàn)在新中國成立五十周年特定時(shí)刻的全國美展上，具有劃時(shí)代的偉大意義。黃增炎先生用水彩顏料畫出了油畫的厚重效果，使水彩畫的表現(xiàn)形式又多了一條視覺綜合性道路。

獲第十三屆全國美展水彩畫金獎(jiǎng)的作品《遠(yuǎn)方》，是內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院頡元芳老師創(chuàng)作的，她有著很強(qiáng)的寫實(shí)功底。她以水彩畫常規(guī)技法為主，又嘗試表現(xiàn)油畫中“油彩”的凝重感，在用水用色上很是講究，精妙地刻畫出了著裝沉穩(wěn)艷麗的蒙古民族獨(dú)特的人物形象。作品整體大氣磅礴，細(xì)部尤為精美，充分體現(xiàn)了深遠(yuǎn)的思想文化內(nèi)涵及悠揚(yáng)的草原情懷，具有很強(qiáng)的時(shí)代感和現(xiàn)實(shí)意義，讓水彩畫煥發(fā)出別樣的神采。

筆墨當(dāng)隨時(shí)代，中外水彩畫家們定會(huì)在不斷的創(chuàng)作實(shí)踐中，勇攀高峰，以最新最美的畫卷奉獻(xiàn)給人類世界。