為什么“復制的藝術品”仍然有價值？

哼，憑什么我連六十分都沒有！

圖5數據顯示，純膨潤土的回彈率18.8%；摻入4%的納米氧化鈣后回彈率只有1.6%；摻入6%納米氧化硅后回彈率達25.6%；同時摻入二者的回彈率18.2%。可見，同時摻入納米氧化硅和氧化鈣，可以調控膨脹潛勢。

因為我們不是在上歷史課或者科學課，我們的重點是談論藝術,而藝術的價值體現在許多方面。盡管版畫是通過技術將作品“復制”出來，但它是一種新的藝術形式，其“復制”出來的作品也依然有它的價值！想想看，一個人掌握了印刷技術就能創作出好的版畫作品嗎？

你說得也對！我也會用打印機,可是我復制出來的肯定不是藝術品。上次你說杜尚的十幾個小便池被收藏進了博物館，這兩件事之間有沒有關聯呢？

只有幾百幅的世界名作

杜尚的《泉》本身不完全是由藝術家親手制作的，但把小便池搬進博物館的“創意”確實是他第一個想出來的。其實，藝術作品的“原型”或“原版”由藝術家創作這一傳統，早在數百年前就開始了。

除了繪畫、雕塑等藝術手段，很多藝術家還喜歡把版畫作為表達自己情感的載體。雖然版畫就像制版印刷一樣，用一塊版可以復制出很多版畫作品，但它們依舊被認為是藝術家的原創作品。這是因為，決定畫面是什么主題以及如何表現這些主題的人仍是藝術家本人。

在連續時間內提取足夠表示人體行為的關鍵靜態幀序列用以構建動態行為是常用方法。韓旭[9]使用直方圖相似度的方式遍歷整段數據幀得到關鍵幀的集合,金澤豪[10]分析了人體運動過程中角度和距離變化的總差異提出基于結構相似度的關鍵幀搜索方法,減少了搜索時的計算量,提高了搜索效率。

《神奈川沖浪里》是日本浮世繪畫家葛飾北齋創作的木刻版畫，出版于1831 年至1833 年間，是《富岳三十六景》版畫作品之一。該畫以富士山為背景，描繪了神奈川外海的巨浪沖擊著漁船，船工們為了生存而努力抗爭的圖像。

這幅作品是葛飾北齋的代表作，也多次被選為代表日本藝術的作品。該作品出版時印制了數千幅，現存于世的僅有數百幅，部分收藏于大英博物館、大都會藝術博物館、東京國立博物館等大型博物館中。

沒有打印機如何復制藝術品