歌劇《唱響南泥灣》的多元價值探析

2022年7月31日，筆者于北京保利劇院觀看了由中國歌劇舞劇院演出的新創(chuàng)歌劇《唱響南泥灣》。這是一部紅色題材的作品，重點講述了以卞雨晴、吳野寒為代表的延安魯藝青年學生在南泥灣參與三五九旅大生產(chǎn)運動的故事，展示了青年學生在初入南泥灣時與當?shù)匕傩占皯?zhàn)士之間的思想觀念沖突，及在延安文藝座談會精神指引下的藝術(shù)創(chuàng)作方式及路徑的轉(zhuǎn)變。在以羅平政委為代表的三五九旅官兵的幫助下，他們在艱苦的勞動中，逐漸深入生活，向民間學習，和廣大干部戰(zhàn)士深入交流，走進他們的內(nèi)心世界，學習他們的優(yōu)秀品質(zhì)，并找到了文藝創(chuàng)作的方向：通過深入挖掘民族的文化傳統(tǒng)，以昂揚向上的精神，從歌頌光明的角度，創(chuàng)作出一大批受到人民群眾喜聞樂見的文藝作品，從而響應(yīng)了毛主席的號召，完成了從“小魯藝”向“大魯藝”的偉大轉(zhuǎn)變。

總體而言，該劇有著巧妙的主題構(gòu)思、動聽的音樂創(chuàng)作和精湛的舞臺表演，在革命敘事中又蘊含濃濃的情感溫度和人文情懷，觀眾熱烈的掌聲是對該劇藝術(shù)品質(zhì)的最高褒獎。同時，筆者對該劇的價值和意義也有了進一步思索。

一、從地理概念到文化概念：“南泥灣”的內(nèi)涵變遷

毋庸置疑，“南泥灣”首先是一個地理概念，它位于陜北，屬延安市姚店鎮(zhèn)所轄。在1941 年春八路軍三五九旅奉命開進南泥灣開荒之前，它還是一個不為人知的地方。經(jīng)過三五九旅的自力更生、艱苦奮斗，它被改造成了莊稼遍地、牛羊成群的“陜北好江南”。與此同時，發(fā)生在南泥灣的故事，也成為文藝工作者筆下的素材。1943年，由賀敬之作詞、馬可作曲、郭蘭英演唱的歌曲《南泥灣》得到了廣泛傳播，南泥灣的名氣隨之傳遍了大江南北。而“南泥灣”一詞，便有了音樂的身份和文化的內(nèi)涵。

新中國成立至今，絕大部分觀眾對南泥灣這一地名的了解以及對其自然風貌的想象，都來自歌曲《南泥灣》。至少我們這一代1980 年代出生的文藝工作者，從小也是唱著《南泥灣》《義勇軍進行曲》《十送紅軍》《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》《我的祖國》等革命歌曲長大的。因此，當我看到這部歌劇作品名字時，歌曲《南泥灣》的旋律便立刻在腦海中響起——“花籃的花兒香，聽我來唱一唱，唱一呀唱。來到了南泥灣，南泥灣好地方，好地呀方。好地方來好風光，好地方來好風光，到處是莊稼，遍地是牛羊”。應(yīng)該說，《南泥灣》等一大批曾經(jīng)在幾代人耳邊唱響的經(jīng)典歌曲，是國人共同的精神財富和文化記憶，它發(fā)揮著鏈接文化認同、喚起情感共鳴、激勵奮進斗志的重要功能。

如今，民族歌劇《唱響南泥灣》的創(chuàng)作再一次豐富了“南泥灣”的文化內(nèi)涵。該劇的敘事，讓我們看到了“南泥灣”與中國文藝之間的血脈關(guān)系：它是文藝戰(zhàn)士成長的搖籃，是新中國文藝事業(yè)的根基所在。創(chuàng)作者設(shè)置了城市與農(nóng)村、學生與農(nóng)民（及戰(zhàn)士）、生活與藝術(shù)等多對矛盾，通過觀念的沖突、行為的變化，讓觀眾見證了年輕的文藝工作者從稚嫩的青年學生到成熟的文藝戰(zhàn)士的轉(zhuǎn)變過程。如艾葉兒的犧牲，使得魯藝學生的生命產(chǎn)生了變化，他們迅速成長了起來。再如第七場中魯藝師生的合唱：“花籃里花兒香，天地間百花齊開放。我們是革命文化大軍，我們將走上特殊的戰(zhàn)場。我們身負琴棋書畫，我們胸懷家國天下。我們?nèi)ネ搴暮＃覀內(nèi)ネ拿姘朔健５饺嗣裰腥ピ綉?zhàn)斗中去擔當。藝術(shù)與人民的關(guān)系，就是葉子對根的依傍。從根上汲取營養(yǎng)，作品才有力量！追尋——沿著你出發(fā)的方向。求索——為正義不畏劍影刀光。謳歌——把人民的功勛傳揚。戰(zhàn)斗——為理想漫漫征途不彷徨。我們正寫出——未來幸福的模樣。花籃里花兒香，文藝百花齊開放。”這一段清楚地唱出了經(jīng)過“南泥灣”歷練之后的青年文藝戰(zhàn)士于創(chuàng)作觀念與方法上的轉(zhuǎn)變，亦唱出了革命文藝的功能所在。

二、符合時代特色與觀眾審美的藝術(shù)呈現(xiàn)

回顧近些年歌劇舞臺上的紅色主題民族歌劇作品——《黨的女兒》《沂蒙山》《紅流澎湃》《雁翎隊》等，可以發(fā)現(xiàn)，這些作品成功的重要因素是基于真實客觀的中國革命歷史，“用兼具現(xiàn)實主義和浪漫主義的筆力進行書寫刻畫，憑人物和事件豐滿主體情節(jié)，將紅色革命精神做出不同以往的全新構(gòu)創(chuàng)，提煉出至真至美的文化內(nèi)涵”。《唱響南泥灣》的藝術(shù)敘事，同樣具有這樣的特征，在舞臺呈現(xiàn)及音樂創(chuàng)作上的藝術(shù)表達，體現(xiàn)了對時代特色及觀眾審美的契合。

（一）舞臺呈現(xiàn)的意象化與統(tǒng)一性

總體而言，該劇在服裝設(shè)計、舞美風格及多媒體等方面，都具有特定的意象化寓意。

該劇的服裝涉及三類人物：南泥灣的百姓、八路軍戰(zhàn)士及魯藝學生。南泥灣百姓的服裝以大竹節(jié)麻面料為主、赭褐色為基調(diào)，化妝造型上突出粗獷、質(zhì)樸、淳厚的美感，同時也凸顯了該劇的陜北文化特征;八路軍戰(zhàn)士的服裝則是設(shè)計師在認真查閱史料的基礎(chǔ)上，用局部拼接亂褶的服裝材料打造出肌理效果，以展現(xiàn)戰(zhàn)士的英雄形象;魯藝學生作為該劇的主要人物，初入南泥灣時，他們的服裝主要體現(xiàn)出“都市感”，如帶有花邊的淡藍色女士襯衫。可以說，藝術(shù)化設(shè)計，不僅很好地還原了不同人物的外在形象，助力了不同人物內(nèi)在形象的塑造與展現(xiàn)，視覺上也符合當下觀眾的審美。

舞美風格主要體現(xiàn)出深情的、廣博的、蒼涼的黃土地意向。舞臺的圓形轉(zhuǎn)臺上是高低錯落的“高坡”“小道”等，這些道具配合著戲劇情節(jié)的展開而移動，由此產(chǎn)生了時空的轉(zhuǎn)變，通過“小舞臺”展現(xiàn)了南泥灣軍民開荒大生產(chǎn)的火熱場面，也描寫了八路軍戰(zhàn)士與日本鬼子斗智斗勇、勇敢拼殺的悲壯故事，更讓觀眾從不同的精神側(cè)面感受這片黃土地所承載的嶄新的思想力量和文化信仰。

此外，該劇在影像的制作和播放等多媒體設(shè)計上，頗具匠心。首先，影像的播放并非為了“刷存在感”而變換各種視頻材料，創(chuàng)作者將靜止的圖片如窯洞、山梁、田地等與動態(tài)的畫面相結(jié)合，在節(jié)奏的把握上，緊跟劇情的發(fā)展合理安排畫面的動與靜，使觀眾的視覺體驗不會被多媒體畫面影響，反而能更好地幫助觀眾建立多維的審美感受。其次，影像的色調(diào)設(shè)置，也與整個舞臺的風格完美融合，或明或暗的色調(diào)同樣表達了相應(yīng)的情緒，如勞作時的熱烈、與鬼子遭遇時的緊張、戰(zhàn)友犧牲時的悲痛等等。觀眾也幾乎察覺不出大屏幕的存在，使得舞臺表演空間得到了延伸，一定程度上抵消了旋轉(zhuǎn)舞臺對觀眾造成的些許壓抑感。

（二）音樂創(chuàng)作的專業(yè)性與時代感

回顧中國歌劇的發(fā)展之路，可以發(fā)現(xiàn)作曲家們的音樂創(chuàng)作始終體現(xiàn)出中西合璧、兼收并蓄的特征。一方面是遵循歌劇藝術(shù)創(chuàng)作的專業(yè)化道路，或者說是對國際化音樂語言的使用;另一方面，大多數(shù)作曲家同時也在自覺地把中國傳統(tǒng)文化及音樂元素巧妙融入自己的創(chuàng)作，使中國的歌劇呈現(xiàn)出新的面貌，尤其是紅色主題歌劇創(chuàng)作，更體現(xiàn)出鮮明的地域風格和時代特征。

《唱響南泥灣》的音樂創(chuàng)作，不僅體現(xiàn)了典型的歌劇思維和交響性，在音樂素材的選擇上則融入了當時傳唱的歌曲，使之能夠快速地將觀眾帶入劇情。同時，在演唱形式上除了獨唱、重唱外，該劇合唱的運用也頗具特點。

首先，對經(jīng)典歌曲和民族音樂的運用，這也是當代民族歌劇創(chuàng)作的重要特點。如歌劇《英· 雄》中的唱段《湖南的妹子到京城來》，“旋律調(diào)性和節(jié)奏律動吸納了邵東民歌風情，并選擇花鼓戲標志性的伴奏樂器大筒來調(diào)配色彩，民俗音樂的質(zhì)感在潛移默化之間流入觀眾內(nèi)心”。而《唱響南泥灣》講述的是魯藝學生在南泥灣的成長歷程，因此，《南泥灣》這首革命歌曲自然是重要元素。開場時舞臺上的秧歌《挑花籃》的音樂創(chuàng)作，便取自《南泥灣》，緊接著便是《南泥灣》的合唱呈現(xiàn)。陜北民歌《走三邊》也是重要的音樂元素，作曲家以有一定時代感的優(yōu)美旋律與之對應(yīng)、交流，逐漸推進音樂形象的延宕發(fā)展，最終形成不同人物的音樂形象的交織融合。此外，還有《軍民大生產(chǎn)》以及《夫妻識字》的音樂片段等，這些具有鮮明時代特征和地域風格的歌曲，讓觀眾產(chǎn)生了親切的情感回憶和文化認同。

其次，在演唱形式上，獨唱、二重唱、三重唱和合唱等，也給觀眾帶來豐富的聽覺體驗。在第一場結(jié)尾處的戰(zhàn)士合唱與魯藝學生的三重唱，讓我印象深刻。勞動之后，面對手上的血泡，戰(zhàn)士合唱隊以輕松、幽默的情緒，唱出了自己的驕傲：“一雙雙手，戰(zhàn)士的驕傲！硬的是老繭，軟的是血泡，小血泡叫迫擊炮，大血泡叫野戰(zhàn)炮，一串泡叫連排炮，流血的泡叫炸膛炮，萬炮齊發(fā)炸荒山呀，紅旗镢頭膽氣豪！”而卞雨晴、吳野寒和林木，則通過三重唱表達了自己的沮喪，因為這樣的狀態(tài)是無法從事藝術(shù)活動的。他們的三重唱，唱出了各自內(nèi)心的失落，只看到了身體上受到的筋骨之勞，而不理解生產(chǎn)勞動與藝術(shù)創(chuàng)作之間的內(nèi)在關(guān)系。為后期他們在思想觀念和創(chuàng)作理念上的轉(zhuǎn)變，埋下了伏筆，具有鮮明的戲劇張力。再有，卞雨晴重新認識政委的心理活動時，她的獨唱與合唱隊形成了多聲部的重唱，呈現(xiàn)了對政委這個人物的兩條解讀脈絡(luò)，立體地描摹了政委的形象。

另外，該劇充分利用并發(fā)揮了合唱在歌劇中的優(yōu)勢。劇中設(shè)置了文字歌隊、戰(zhàn)士合唱等，不同身份的合唱隊具有不同的藝術(shù)風格，描寫了不同的人物性格及內(nèi)心活動。如同戰(zhàn)士的合唱，通常作為魯藝學生的“對立面”或“輔助者”，他們一直是陽剛的形象，唱出了對學生們的印象，見證了學生們的成長，他們代表著涌動著的最直接的革命力量，更唱出了樂觀的精神、無畏的斗志;而文字歌隊的合唱，則起到了“旁白”的作用，唱出了故事發(fā)生的背景、學生們的心理活動、觀念的轉(zhuǎn)變，等等。如第三場，卞雨晴等三人生起篝火自己煮咖啡一節(jié)，文字歌隊唱道：“生命是一場旅行，過程難免挫折和迷惘。火光和胸懷能驅(qū)散惆悵，艱苦磨不滅青春的飛揚。”這里唱出了魯藝學生成長過程中的迷茫和自我找尋：咖啡與黃土，沙龍與勞動，藝術(shù)與生活，高雅與民間等等這些劇中呈現(xiàn)出的對立的矛盾，便是魯藝學生們需要直面并解決的。再如第四場開場時文字歌隊唱道：“真不含糊三五九旅，一個月開出萬畝荒地。趕上春時播了種，小苗兒長得很整齊。趁著農(nóng)活稍輕松，大家紡紗織布做新衣。”即交代了該場紡織勞動場景的發(fā)生語境。

總之，不同演唱形式，既考慮到了當今觀眾的審美，又符合了歌劇思維的結(jié)構(gòu)特點，與劇中演員精彩的演繹相互配合、互為提升，人物的詠嘆與合唱的渲染處理成有豐富的對比、呼應(yīng)和多樣的交織、融合的舞臺視覺形象，以此呈現(xiàn)戲劇的推進和音樂的展開。同時，也體現(xiàn)出創(chuàng)作者對于不同演唱形式游刃有余的運用，對于民族音樂語匯的挖掘和把握，以及對革命歷史內(nèi)涵的深刻理解。

三、潤澤藝術(shù)創(chuàng)作與精神傳承的多元社會價值

作為一部典型的紅色題材歌劇作品，該劇的創(chuàng)作初衷是為紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表80周年，深入貫徹落實習近平總書記關(guān)于文藝工作的系列重要論述精神以及迎接黨的二十大勝利召開。因此，創(chuàng)演團隊除了需要考慮呈現(xiàn)該劇的藝術(shù)性，講好革命歷史故事，更需要考慮如何讓作品傳遞出更深刻的社會價值。總體來看，該劇所蘊含的社會價值主要有以下兩個方面：

（一）發(fā)揮“南泥灣精神”在藝術(shù)創(chuàng)作中的積極意義

該劇在講述魯藝青年學生思想及藝術(shù)成長歷程的同時，還讓我們看到了老百姓與戰(zhàn)士之間的軍民魚水情，也進一步理解了藝術(shù)與人民之間的關(guān)系，認識到“藝術(shù)為人民”及“以人民為中心”的真實含義。筆者認為，該劇再唱“南泥灣”的藝術(shù)創(chuàng)作，還包含著在新時代發(fā)揮“南泥灣精神”在藝術(shù)創(chuàng)作中的積極意義的目的。

人無精神則不立，國無精神則不強。“南泥灣精神，是以八路軍第三五九旅為代表的抗日軍民在南泥灣大生產(chǎn)運動中創(chuàng)造的，是中國共產(chǎn)黨及其領(lǐng)導下的人民軍隊在困境中奮起、在艱苦中發(fā)展的強大精神力量。南泥灣精神是民族精神在特定歷史條件下的具體體現(xiàn)，是激勵無數(shù)仁人志士前赴后繼、拯民于水火的精神源泉，是中國共產(chǎn)黨和中華民族的寶貴財富和社會主義精神文明建設(shè)的重要支柱，在中國革命、建設(shè)和改革的過程中發(fā)揮了不可替代的重要作用，南泥灣精神具有重要的時代價值。”概括起來，南泥灣精神包括自力更生、艱苦奮斗的革命精神，調(diào)查研究、實事求是的工作方法，上下一致、共克時艱的優(yōu)良作風，勇于創(chuàng)造、敢為人先的進取精神。

其中調(diào)查研究、實事求是的工作方法便是藝術(shù)創(chuàng)作的要旨。80年前，毛澤東同志主持召開了延安文藝座談會，第一次系統(tǒng)闡述了黨的文藝觀，第一次明確表明了文藝工作的基本方針，第一次明確回答藝術(shù)創(chuàng)作與批評中的重大問題，在我們黨的文藝發(fā)展史上具有開創(chuàng)性、奠基性的重大意義。《南泥灣》便是文藝工作者們深入農(nóng)村一線、走進百姓生產(chǎn)與生活的藝術(shù)成果。《唱響南泥灣》一劇中，卞雨晴等魯藝學生的成長歷程，準確地體現(xiàn)了他們對調(diào)查研究、實事求是的藝術(shù)創(chuàng)作方法的理解與實踐。劇中的政委是百姓、戰(zhàn)士與學生之間的橋梁，他建議大家要相互學習，搞藝術(shù)，要善于了解自己和別人，還要進入生活，發(fā)現(xiàn)題材。如他說道：“我去延安，參加了毛主席主持召開的文藝座談會。在這次會上，毛主席明確提出，文藝要為人民服務(wù)，要到群眾中去，到人民生活中去……”他對文藝功能的解讀則是：“文藝不是孤芳自賞，文藝不是顧影自憐，文藝不是自說自話，要領(lǐng)是‘驚醒’和‘感奮’，是‘團結(jié)和斗爭’！到人民中去，到生活中去，到戰(zhàn)斗中去，從小魯藝走向大魯藝，好作品才能層出不窮！”而學生們在與農(nóng)村娃的相互學習中，也感受到了農(nóng)村生活的美、民歌的美以及民間藝術(shù)的偉大。文字歌隊所唱的“這泥土的芬芳，直指人心的力量。生命的吟唱，蓬勃生長，是我們追尋的方向”，正是學生們的心理活動。

習近平總書記在文藝工作者座談會上強調(diào)，社會主義文藝，從本質(zhì)上講，就是人民的文藝。文藝要反映好人民心聲，就要堅持為人民服務(wù)、為社會主義服務(wù)這個根本方向。要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點和落腳點，把人民作為文藝表現(xiàn)的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者，把為人民服務(wù)作為文藝工作者的天職。他的話，是對藝術(shù)創(chuàng)作方法的進一步闡釋。

筆者認為，《唱響南泥灣》所唱響的“南泥灣”，不僅包括歌曲《南泥灣》在內(nèi)的經(jīng)典的革命歌曲，更包含歌曲背后所蘊含的豐富多彩的歷史畫面和鼓舞了幾代中國人且具有不竭現(xiàn)實意義和時代價值的“南泥灣精神”。

（二）展現(xiàn)了國家文藝院團的使命擔當

作為從延安走來的國家級文藝院團，中國歌劇舞劇院始終堅持文藝為人民的精神脈絡(luò)，對自己的歷史傳統(tǒng)的不斷檢視、挖掘。歌劇《唱響南泥灣》，正是以賡續(xù)延安紅色血脈的態(tài)度，堅守中華文化精神的立場，成為紀念延安文藝座談會召開80 周年最好的踐行。該劇的創(chuàng)作，也是對習近平總書記關(guān)于在新的歷史條件下如何繁榮發(fā)展社會主義文藝的一系列重大問題的踐行。它不僅是歷史的回響，更是時代的命題，意在以創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的原則，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，凝聚新時代文藝力量，書寫生生不息的人民史詩。

另外，近些年中國歌劇舞劇院的藝術(shù)創(chuàng)作，已形成了自己獨特的風格：立足于民族精神和民族文化，具有民族氣派和審美意蘊的藝術(shù)風貌。從《白毛女》《小二黑結(jié)婚》的復排到《唱響南泥灣》的創(chuàng)演，便是最直接的證明。這體現(xiàn)了中國歌劇舞劇院在藝術(shù)創(chuàng)作上的“守正創(chuàng)新”精神，他們在保留傳統(tǒng)藝術(shù)風格的基礎(chǔ)上，著眼于時代精神、緊跟時代步伐、把握時代特征，以創(chuàng)新的藝術(shù)手法創(chuàng)作出具有新時代中國品格和中國特色的作品。這些作品的成果，不僅為中國歌劇舞劇院在歌劇的探索之路上積累了經(jīng)驗，也為推動中國歌劇藝術(shù)的繁榮發(fā)展做出了貢獻。他們的經(jīng)驗，也再一次說明了，明來路才能出新路，只有厘清家底、才能為藝術(shù)創(chuàng)新找準出路。

結(jié)語

習近平總書記在文藝工作者座談會上指出：廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現(xiàn)地體現(xiàn)在文藝創(chuàng)作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應(yīng)該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲。要把愛國主義作為文藝創(chuàng)作的主旋律，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣。歌劇《唱響南泥灣》正是一部以人民為中心、弘揚正能量，增強國人骨氣和底氣的作品，它通過歌劇藝術(shù)的手段謳歌了那一段波瀾壯闊的革命歷史，傳承了革命傳承和藝術(shù)傳統(tǒng)。正如導演王曉鷹所說，《唱響南泥灣》中，無論土地、山河、長風，還是熱愛、信念、犧牲，都匯成了一曲充滿民族風情的交響合唱，以此來描繪我們心中的“文化家園”。

該劇已被列入紀念《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表80周年系列活動之一，并入選2022-2023年度“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”重點扶持劇目。我們有理由相信，主創(chuàng)及表演團隊將會在未來的舞臺表演中對該劇進行細致打磨，使其更好地滿足人民的精神文化生活需要，成為新時代中國歌劇舞臺上的精品力作。