基于《懸崖之上》分析諜戰片的主流敘事與美學表達

單芷萱

摘要：本文以《懸崖之上》為例，對諜戰片的主流敘事與美學表達進行分析，以期能夠為主旋律電影的設計和制作提供依據。基于此，本文概括性地介紹了《懸崖之上》的主要內容，并立足于諜戰片《懸崖之上》，分別探討了諜戰片的主流敘事與美學表達，對當代諜戰片類主旋律電影做深入分析。

關鍵詞：懸崖之上? 主流敘事? 美學表達

中圖分類號：J905?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）05-0164-03

《懸崖之上》是一部在五一期間播出的諜戰電影，作為五一期間的一匹票房黑馬，其上線效果直接超越了導演張藝謀以往題材的電影。電影在細節、質感方面表現出的真實、厚重感，突出了電影創作、制作人員對主題、風格上的極致追求，由此使得該電影不僅極具審美教育價值，而且還有較高的電影領域借鑒價值。

一、諜戰片《懸崖之上》的主要內容

《懸崖之上》屬于一個主旋律電影，內容為歷史正劇。在電影內容中，故事的發生時間為1931年，此時，黨召集了4位曾前往蘇聯參與密集訓練的特工，并將這四位特工組成了一個任務小隊，然后將該小隊空降分配到了哈爾濱。彼時，哈爾濱作為諜戰作業的遠東前沿城市，是特工諜戰的主戰場之一，而黨將這4位特工人員分配到哈爾濱，主要是讓他們完成一個代號“烏特拉”的任務，此任務對于抗戰勝利來說起到了不可或缺的作用，因此，該任務的保密性極高，敵方如果要得到更多的相關信息，就必須通過威逼利誘、層層審問，策反參與任務執行人員。在此背景下，小隊中有人已經被策反，因此，這4名空降人員，從到達哈爾濱開始，就要面臨復雜的諜戰環境，并不斷與敵方斗智斗勇，最終特工人員不畏犧牲、堅持完成使命。故事中，在叛徒泄密、敵方圍堵下，革命夫婦王郁、張憲臣抱著赴死的決心，作出了“活著的人，去找孩子”的約定，同時革命情侶小蘭、楚良分別時，甚至來不及傾訴衷腸，這些故事場景，讓電影故事顯得格外動人，為電影賦予了極強的情感輸出，以及震撼力。

二、基于《懸崖之上》分析諜戰片的主流敘事與美學表達

（一）主流敘事

1.具有工業美學印跡的主流敘事

工業美學是指蘊含于人造物、機械生產物中的美學。在電影領域內，這種美學通常形成于商業化的電影創作行為。在商業化電影創作中，用于進行主流敘事的視聽場景，通常由人造產生，例如：逼真的特效場景、鏡頭處理場景等，雖然電影中的工業美學手段因為最終效果不夠真實、有質感而備受詬病，但在《懸崖之上》電影中，工作人員對工業美學手段的科學、合理應用，反而使得主流敘事更加真實、有感染力，為電影贏得了票房和口碑。在諜戰片的視域下，最早成功運用這種極具工業美學印跡的主流敘事形式的電影是徐克導演版《智取威虎山》，此諜戰片的成功上映，首次打破了人們對主流敘事電影的固有印象。此后，開啟了工業美學主流敘事電影的時代，并涌現出了大量的高票房、高口碑的諜戰片，如《湄公河行動》《紅海行動》等，這使得工業美學主流敘事機制越來越成熟，同時，也為主流敘事做出了正確的榜樣。此后的《懸崖之上》，更是用這種工業美學手段，通過精準地渲染烘托情感，塑造了革命英雄人物形象，并向觀眾們傳達出了“不忘初心”的歷史使命。

2.歷史、情感并重的主流敘事

縱觀歷年來的諜戰片，雖然《偽裝者》《風箏》等優質諜戰電視劇的涌現，讓諜戰片領域煥發了生機，但在諜戰電影方面，相關創作者依然保持著固有的創作模式，相較于歷史真實性，其更加側重于情感的真實書寫，導致劇本的歷史內涵深度不足，不具備歷史質感和厚重感，同時，當代的觀眾歷史文化水平普遍較高，如果沒有歷史加以鋪墊，很難讓其受到感染，因此，觀眾往往無法對此類劇本產生認可。而在今年五一上映的《懸崖之上》，其選擇更加關注主流敘事效果的真實性，并基于此項敘事效果塑造原則，確立了回歸歷史、碰觸歷史的主流敘事理念，通過構建出逼真的敘事影像，對真實的故事、人物進行還原，由此借助真實的歷史語境鋪墊，讓觀眾更容易感受到電影中傳達出的情感，實現了情感真實、歷史真實并重的主流敘事。

3.主流敘事的發展方向

從本質上來說，《懸崖之上》的成功可以歸結于其對藝術規律的尊重。出于這種尊重，電影在塑造人物性格情感、推進故事情節時，嚴格遵循了歷史邏輯，這使得整部電影的主流敘事中即便沒有使用傳統諜戰電影的關鍵元素，如特工技術、電報等，依然可以以現實主義的形式，完成對這段隱秘而偉大歷史的敘述。在此背景下，《懸崖之上》的成功，讓諜戰片領域意識到，以創造視覺奇觀、打破歷史邏輯進行主流敘事演繹的電影創作往往并不能達到良好的效果，而運用光影藝術手段作為再現歷史的工具，將特殊年代的歷史真實地展現給觀眾，更能夠使主流敘事效果更加動人，也更能引發觀眾對民族英雄的緬懷情感，因此，在《懸崖之上》等優秀諜戰片的影響下，回歸歷史、真實呈現可能會成為主流敘事影片的主要發展方向。

4.主流敘事的視覺符號

在《懸崖之上》的主流敘事過程中，故事發生地點哈爾濱，作為一個典型的北方城市，寒冷、冬天、雪都是當地的主要標志。而這部電影選擇了“雪”作為主流敘事的視覺符號。縱觀整體電影情節，一直下著的雪是持續不變的電影場景，這使得此視覺符號極具辨識度。在主流敘事過程中，大雪一直籠罩著20世紀30年代的哈爾濱，而就在此場景下，不同的角色以其相應的姿態出場，敘述了雪掩殺機下的對決，直到影片的最后，孩子與母親重逢的場景中，大雪戛然而止。從整體來看，一直不停的大雪存在于所有外景、大場景中，導演運用了隱喻的手法，用雪的陰冷、圣潔隱喻了角色的關系、信仰，使得主流敘事更具深意。此外，雪這一視覺符號，也不斷地烘托著這段特殊時代下哈爾濱這一諜戰前沿城市內肅殺的氛圍，使得主流敘事效果更加有質感也更加厚重。

5.主流敘事的視聽氛圍營造

一般來說，諜戰片的主要看點和出彩點在于，能夠讓觀眾沉浸到情節中，并隨著主流敘事的展開，體會到諜戰任務執行時的如履薄冰、戰戰兢兢，由此從內心產生擔憂、膽怯等情感。在此方面，《懸崖之上》運用了多種視聽元素，如槍聲、皮衣、剎車聲等視聽元素，烘托出一個緊張、危險的視聽氛圍，使得觀眾更容易沉浸到電影的主流敘事內容中。在此過程中，導演極為考究地設計了街景、物體擺放、服飾等，同時摒棄了傳統諜戰片大量對白的主流敘事風格，而是運用特寫、近景鏡頭，通過呈現眼神交流、表情變化場景，塑造緊張的敵我對抗視聽氛圍，賦予了影片主流敘事強大的視聽吸引力。

6.主流敘事的敘事空間

在諜戰片敘事架構中，敘事空間作為主流敘事中的一個重要元素，通過做好對敘事空間的視聽描述，能夠優化主流敘事效果的視覺觀感，提高觀影體驗。在《懸崖之上》的主流敘事中，哈爾濱是二戰期間除了柏林以外，諜戰最為激烈的城市。在這段特殊的歷史時期內，哈爾濱是全世界特務集中交換情報的主要地點，導演將此地塑造為槍林彈雨、近身搏斗等多種敘事空間，真實地呈現出了這段歷史的血腥與殘酷，讓電影的視覺感官更為豐滿，提高了電影的主流敘事效果。

（二）美學表達

1.道德標準的美學表達

諜戰片鮮明的政治屬性，使其勢必涉及到對政治屬性下道德標準的美學表達。而這種美學表達，有著讓觀眾傳遞、認可此道德標準的作用，也是電影的內涵表現所在，因此，道德標準的美學表達，一直以來都是電影美學表達的重點內容。在《懸崖之上》中，創作者摒棄了傳統以豪言壯語、華麗辭藻為主的說教式美學表達手段，轉而借助扣人心弦的故事，采用一種隱而不顯的方式，向觀眾傳遞著核心價值觀這一道德標準。哲學家韓炳哲曾經說過，相較于強制和義務，用扣人心弦的故事更容易讓人內化、確立道德標準。而《懸崖之上》正是運用這種規律，通過故事化的美學表達手段，塑造了人在極端遭遇下的反應，拷問了人性的復雜，引出了影片要討論的深刻主題，由此將觀眾帶入到對道德標準的思考中，潛移默化地實現了道德標準的美學表達。

2.人物塑造的美學表達

對于諜戰片來說，人物塑造的成功與否直接關系著影片是否能夠打動觀眾，同時，人物的塑造也經常是影片的亮點所在。通常來說，在人物塑造上的美學表達方面，通常以人物造型、故事為主，而《懸崖之上》的人物塑造美學表達優勢正集中體現在這兩個美學表達手段的運用上。在電影中，人物的造型非常精細，真實地還原了這段特殊歷史時期下人們的穿戴造型特點，同時，在故事化的美學表達中，表達思路并未拘泥于一味的煽情，以及公共層面的戰友情，而是更加側重個人情感的表達，將普通人也可以做無名英雄的事實展現給觀眾，這使得人物的塑造更加深入人心，詮釋了英雄的偉大，例如：在革命情侶為執行任務而分開的內容闡釋上，電影同時刻畫了英雄作為普通人，對戀人不舍的情感，及其作為革命英雄對理想的追求，由此通過這種情感的糾結、矛盾，凸顯了人物的閃光點，向外表達出了一種極其引人動容的情感美學。

3.多元性的美學表達

此處的多元性是指情感的多元性，而這種基于多元情感的美學表達，正是《懸崖之上》相較于其他諜戰片的與眾不同之處。在以往的諜戰片中，情感方面的美學表達往往被約束在公共層面的戰友情或追求信仰的大無畏情感，這種情感表達側重于表現人物英雄的一面，而忽略了英雄也是普通人的本質，這使得人們將公共層面的情感狀態固化為英雄人物常規的情感狀態，影響了美學表達的感染力。而電影《懸崖之上》，將人物的愛情、親情、友情等作為普通人的美好情感，展現了普通人的情感與追求革命的情感之間的矛盾，并運用矛盾推動了劇情，進一步對無名英雄在情感上的多元性進行了美學表達，使得電影在未煽情的情況下，自然、深刻地詮釋了國家情懷與動人的個人情感，讓電影的美學表達更加感人肺腑。

4.懸念戲劇性的美學表達

懸念戲劇性的美學表達是諜戰片的關鍵組成部分。懸念戲劇性內容會讓觀眾對故事情節產生代入感，提高影片的感染力。而《懸崖之上》正是秉承了將懸念進行到底的原則，并運用單元劇的美學表達手法，將故事中的大、小懸念組合成了一個完整的故事結構。此外，在劇情的推進過程中，人物關系也出現了多次的反轉，整體的懸念節奏張弛有度，精準地吊足了觀眾的胃口，同時，每個懸念雖然在意料之外，但又在情理之中，整體電影內容中，即便設置了大量的懸念元素，也依然能夠保持邏輯上的合理與完整，由此讓電影的戲劇性美學表達效果更加精致，而這也是讓《懸崖之上》在一眾諜戰片中脫穎而出的主要因素。

5.關注青年觀眾的美學表達

就目前來看，青年觀眾已經成為了影視劇作品的主要觀眾群體，使得諜戰片開始更加關注青年觀眾的偏好，尤其是在美學表達上。現階段，大部分青年觀眾更加偏好故事化的美學表達形式，因此，諜戰片越來越會“講故事”，這讓其得到了更大的市場、社會效益。在此背景下，《懸崖之上》在運用美學表達手段時，將故事化美學表達手段定位于主要的美學表達手段，并以故事為載體，向其中注入了更多新的內涵和價值觀，使得美學表達更加有深度，迎合了青年群體的觀影偏好。此外，現階段，現實主義作為青年觀眾所持有價值觀的主要特征，為了更好地吸引青年觀眾的注意力，諜戰片的美學表達形式開始逐漸呈現出了現實主義的特征，使得故事內容更容易引發觀眾的共鳴，提高了諜戰片的可看性。正如《懸崖之上》對無名英雄的刻畫，塑造了眾多既是普通人也是英雄的人物，使得美學表達效果更加貼近歷史、貼近現實，滿足了青年群眾的精神文化需求。

三、結語

綜上所述，在電影中做好主流敘事、美學表達工作，可以提高電影作品的質量。在諜戰電影領域內，借助科學、合理的主流敘事手段，能夠讓影片更具震撼力，使電影更有內涵，同時，采取有效的美學表達措施，可以提升影片整體的質感，從而強化影視作品的觀眾吸引力，獲得更好的電影創作效果。

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