花語

小桃紅

先讀一首古詩，此詩想必許多人都很熟悉，那就是唐代崔護的《題都城南莊》——

去年今日此門中，人面桃花相映紅。

人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

記得當年到縣重點中學念初中，暑假回到農村老家，在堆谷間的破木門上看到有人用木炭寫下這首詩，給我那顆尚未開化的少年心帶來的震撼至今難忘。

唐人孟棨《本事詩》和宋代《太平廣記》記載了此詩“本事”：崔護到長安參加進士考試落第后，在長安南郊偶遇一位美麗少女，次年清明節重訪此女不遇，于是題寫此詩。這段記載道出此詩及其本事很有傳奇色彩，而且在以后的詩詞中也累見其痕跡，比如“落花猶在，香屏空掩，人面知何處？”（晏幾道《御街行》），再如“縱收香藏鏡，他年重到，人面桃花在否？”（袁去華《瑞鶴仙》）。從這些作品可以看出它對后世文學創作的影響，因此人們用“人面桃花”形容女子的面容與桃花相輝映，后泛指所愛慕而不能再見的女子，也形容由此而產生的悵惘心情，歐陽予倩先生亦曾就這個故事寫了一出京劇《人面桃花》。而這里我要說的主題，則是刪去了“人面”，只留“桃花”。

白居易的《大林寺桃花》是這樣寫的：“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。” 此詩就是白居易任江州司馬時所作，花徑相傳是白居易詠此詩的地方。白居易被貶任江州（九江）司馬時，曾到廬山游覽，當時正值暮春，他有感于山下桃花已落而此處桃花仍盛開，便吟誦出此詩，故此地也稱“白司馬花徑”，并建造了“景白亭”。

花徑崎嶇，拾級而下，曲徑通幽，綠樹婆娑，盡頭便是傘頂紅柱的小亭，亭內橫臥一巨石，上刻“花徑”二字，傳說為白居易手書。花徑公園中建有“白居易草堂”。草堂背靠茂密竹木山坡，前臨潺潺的小溪流水，臺階是花崗巖條石，地面是方塊青磚拼鋪，綠擁翠掩中的草堂顯得十分高雅恬靜。在此尋思著，當年剛剛安撫了心內“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的憂愁，中年的白司馬開始恢復詩人本色，來這里尋覓心中的春天，北望香爐峰，南尋遺愛寺，于是建草堂而作《廬山草堂記》，鑿池塘植荷花，逸興紛至沓來，起而歌曰：何以洗我耳？屋頭飛落泉;何以凈我眼？砌下生白蓮。而時光打了一個旋，雖然復制有那池，那圃，那草堂，雖然白居易石像立于湖畔，但那作詩的人和景，終究不再了。也就是從那一刻起，我仿佛重新認識了一個白居易……一首小小的詩，就能徹底改變對一個人的印象，這也算是桃花的魅力、文學的魅力之一吧。

一樹梨花壓海棠

“一樹梨花壓海棠”，剛寫下這個題目，我自己就有些忍俊不禁了，梨花是白色的，海棠是紅色的。斷章取義來看，這句詩似乎就是描述一處風景，但如果我們結合全詩和創作背景，就會發現這一句的奧妙之處。清代劉廷璣在《在園雜志》里就寫道，有年春天他到淮北巡視部屬，“過宿遷民家”，見到“茅舍土階，花木參差，徑頗幽僻”，尤其發現“小園梨花最盛，紛紜如雪，其下海棠一株，紅艷絕倫”，此情此景，令他想起了一首絕句《一樹梨花壓海棠》，“不禁為之失笑”。

這首七絕是“唐宋八大家”之一的蘇軾寫的。話說蘇軾有一位忘年好友叫做張先，也是北宋一位文學家，那時張先已80歲，卻做了一件驚天動地的事——納妾。這可是大事，北宋的文學圈一時轟動，眾多好友前來賀喜，作為老朋友蘇軾也來了，當他們看到張先的小妾更是吃驚，人家才18歲！但對于當事人來說，那就是美滋滋得很了。當時蘇軾任職的地方離張先家不遠，張先就經常叫蘇軾來家里吃飯。一次吃得很開心，張先想炫耀一下，便即興賦詩一首：“我年八十卿十八，卿是紅顏我白發。與卿顛倒本同庚，只隔中間一花甲。”這下蘇軾忍不住了，調侃道：“十八新娘八十郎，蒼蒼白發對紅妝。鴛鴦被里成雙夜，一樹梨花壓海棠。”不能不說，才子詩人的境界絕對不是我等平凡之輩所能及的，連“老牛吃嫩草”這樣的事情也可以寫得這樣的意境唯美，無一字露骨，卻盡得風流。這最后一句尤其傳神啊，梨花指的是白發丈夫，海棠指的是紅顏少婦，一個“壓”字道盡無數未說之語……

可這對于純潔的梨花來說，那真是怎樣的一種無辜啊！“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”——梨花開時，繁盛如雪，因為梨花惱火著呢！

其實，梨花既不像“顛狂柳絮隨風去”，也不像“輕薄桃花逐水流”，在人們看來，其品格是非常高尚的。梨花，顧名思義，就是梨樹的花朵，春季開花，花色潔白，如同雪花，具有淡淡的香味;而梨樹，落葉喬木，葉圓如大葉楊，干有粗皮外護，枝撐如傘;梨樹的果實當然就是梨了，梨在我國產量之盛，時間之長，僅次于蘋果，生食口味頗佳，還可釀酒、制梨膏、梨脯等，以及藥用。

梨花用自己的高潔與芬芳也吸引著歷代的詩人詞家，所以它一直靜靜地凝固在唐詩宋詞元曲之中，默默地展示著一處處風景，糾纏著一種種情結，訴說著一段段故事。實際上就連蘇軾蘇東坡，他也很正經地寫過梨花，《東欄梨花》就是他所作的七言絕句：

梨花淡白柳深青，柳絮飛時花滿城。

惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明。

東坡的詩一向以豪放著稱，像這樣悲涼的很是少見。柳葉青襯梨花白，可謂是一青二白，而一青二白，突出了梨花坦蕩如砥的特點和不妖艷也不輕狂的姿態;滿城飛舞的柳絮，真是“春風不解禁楊花，蒙蒙亂撲行人面”，同時從柳絮紛飛寫出梨花盛開的季節，這春意之濃，這春愁之深;“一株雪”里，則再次賦予梨花以神韻;“人生看得幾清明”，人生能有幾次清明，深藏著的綿綿不盡的情思啊！春光易逝，“人生苦短”，只有淡看人生，才能從中得到解脫，雖然這只是蘇軾的人生感悟，可也是引人無限深思的。

而陸游同樣寫過梨花。一次陸游賞罷梨花，也深為梨花獨特的皎潔清香所驚嘆，情不能已，遂揮筆題詩，這就是陸放翁的《梨花》：

粉淡香清自一家，未容桃李占年華。

常思南鄭清明路，醉袖迎風雪一杈。

從古至今的蕓蕓眾生，每個人如寄的人生之中都只有一個盛年，誠如蘇軾在自己的另一首詩中所嘆：“夢里青春可得追？”然而不管是他抑或陸游，這里也包括無數的文人騷客，哪個不是慕名而來，踏歌而去，漸行漸遠，最后無一例外地消失在歷史的風塵之中？但是清明會年年如期而至，梨花歲歲伴著漫天飄揚的柳絮在盛開——一樹一樹，就這樣開了落，落了開，一茬又一茬……

一樹梨花開，淡淡等你來;無論你來或者不來，它都在靜靜地開——因為，它并不是為著海棠而存在。

李忠

1969年生，廣西平樂人。作品散見于《詩刊》《詩歌報月刊》《散文詩》《綠風》《詩潮》《小說月刊》《青年文摘》《廣西文學》等刊物，作品入選《中國年度最佳詩歌》《中國當代詩庫》《生命淡如水》《青春閱讀叢書》等60余部詩文選本。出版詩集《野百合盛開的獨白》《點亮心燈》《紀念冊》，小說、散文集《似水流年》《給我一把鑰匙》《夢想人生》《履痕》《看見：一個詩人眼中的風景》《故鄉云水地——昭州漫記》等。