未名河

編輯：崔崔崔

“未名河”展覽試圖從影像本體的角度出發(fā)，以空間視覺的感性體驗為通道，為今天均質(zhì)而單一的社會時間和以瞬間為導向的影像觀念提供反思和詰問的空間。在展覽現(xiàn)場，一條紅色水平激光線橫穿整個展廳，均質(zhì)地投射于展廳中的地面（河面）上。這條覆蓋全場的基準線可以被視作當代社會中以時鐘刻度為代表的線性時間，它無差別地影響所有人的步履，投射在進入展廳的每一位觀眾腳下。這條細細的紅線，如一條裸露的警戒線，是現(xiàn)實時間的癥狀，而它背后所折射出的線性歷史觀也是展覽的重要對話對象。

“未名河”展覽以影像的時間觀為探討對象。之所以選取“河”這個意象，是因為通常我們談到時間，就會說時間是一條滾滾向前的河流，一條線性的長河。本展覽希望與這種線性的時間觀念展開對話，我們強調(diào)的“未名河”并不是一條線性的河流，而是一條無岸之河。為什么叫“未名”呢？在線性的時間觀之下，影像往往被認為是一種有命名作用、能夠標記被拍攝時刻和事件的解釋性功能的事物。我們的展覽想要回看這些已經(jīng)被蓋棺定論的歷史影像，把他們置于一種非固定的、封閉的，擁有很多種可能性的開放狀態(tài)中。在第一個章節(jié)中，藝術(shù)家的創(chuàng)作超越了攝影的瞬間性，并由此導向一種綿延懸置的時間。第二章節(jié)使用蒙太奇的手法，擾亂線性的時間軸，將圖像從原本的語境中剝離出來，并賦予其新的時間意義。第三個章節(jié)強調(diào)共時的時間感受，三個章節(jié)是逐步遞進的過程。

腳下的紅色激光線，象征著無差別地穿過所有人以及一切事物的線性時間，同時紅色激光也是對未名河的河面的一種隱喻。紅色的激光也有另一層含義，攝影作品最初都是在暗房中用紅光顯影出來的，在我們展覽當中的另一個動機也是希望以當代影像實踐的視角去顯影歷史影像，重新理解和認識它們，而不是從歷史中蓋棺定論的敘述角度理解它們。

?陳維，《新漆》，2017，攝影，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

1 圣拉扎爾車站后景

展覽第一章節(jié)“圣拉扎爾車站后景”，我們可以看到章節(jié)墻的側(cè)面鑲嵌著一幅布列松的同名作品。該作品選自布列松的著名攝影集《抓拍的瞬間》，該攝影集的名字在英譯版中被編輯改成了《決定性瞬間》，而“決定性瞬間”從此也成了攝影理論中一個重要的美學概念。《圣拉扎爾車站后景》捕捉到了男人“起跳”和“落地”兩個動作之間最具張力的時刻，也就是所謂“歷史性的時刻”。策展人重新去理解“決定性瞬間”，將它視為一種以人的感受為尺度，無限放大和綿延的時間。第一章節(jié)包括汪嘉欣的作品《半日世界》、陳維的作品《新漆》和《金屬圓片 No.2》以及尤達任的作品《混沌》，三組作品都讓我們對攝影的認知脫離了布列松“決定性瞬間”的攝影觀念。

?汪嘉欣，《半日世界》（截幀），2019，彩色數(shù)碼單屏影像，18分34秒，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

?尤達任，《混沌系列-雨夜》，2016 ，攝影，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

?康凱雯，《圖像紀念碑》（截幀），2020，3頻同步影像，11分43秒，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

?李舜，《花和叉叉——霍亂時期的愛情》，2021，書籍頁面上油彩，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

?蔡東東，《障礙》，2019，明膠鹵化銀照片、繩，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

2 波坦金階梯

展覽第二章節(jié)“波坦金階梯”，取自謝爾蓋·愛森斯坦導演的電影《戰(zhàn)艦波將金號》中的一個剪輯段落。就像布列松“決定性瞬間”對攝影理論的影響一樣，愛森斯坦在這部電影中對蒙太奇手法的使用也是開山鼻祖級別的，是電影史中一個繞不開的存在。在這個片段里，愛森斯坦用 150 多個鏡頭將時間軸剪碎，很短的臺階，在他的剪輯之下卻仿佛永遠都走不完。愛森斯坦正是使用了蒙太奇手法不斷剪輯臺階上的各種特寫鏡頭，強化了視覺張力，使影片達到了情緒緊張的高潮。通過對時間的打碎、重組，不斷生成新的時間感受。第二章節(jié)包括李舜的作品《花和叉叉——霍亂時期的愛情》、蔡東東的《照片游戲》以及康凱雯的三屏影像裝置《圖像紀念碑》，這些作品也采用了當代的蒙太奇方式，賦予圖像新的意義和時間感。

?唐潮，《鱗片閃爍，像樹略過火》（截幀），2019，4頻同步有聲影像, 4K，3分19秒，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

展覽現(xiàn)場

3 邁布里奇的馬

展覽第三章節(jié)“邁布里奇的馬”也是攝影史中的一個重要實驗。邁布里奇希望研究馬在奔跑時的腿部形態(tài)，究竟是四腳離地，還是只有兩腳離地。于是他在賽馬的賽道上等距離架設多臺相機，從而捕捉到了馬在奔跑時腿部的分解運動形態(tài)。這一實驗可以被視為對線性時間的分刻度丈量。在“未名河”中，12幀并置的圖像被視作在循環(huán)往復的日常時間中，每一個已經(jīng)發(fā)生、正在發(fā)生或?qū)⒁l(fā)生的動作的隨機顯影與共時性存在。這個章節(jié)探討的是對共時性的理解。馬在奔跑時腿部的動作循環(huán)往復，正如同循環(huán)往復的日常的時間。生活中最常見的循環(huán)時間就是太陽的東升西落，每天不斷循環(huán)。第三章節(jié)包括唐潮的四屏影像《鱗片閃爍，像樹略過火》、于航的作品《追太陽 2.0》、胡佳藝的《曬海》以及陳蕭伊的作品《他鄉(xiāng)異客：當我孤獨盛開時，世界還在沉睡》。

?胡佳藝，《曬海》，2013 – 2021，攝影（5張），圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

?陳蕭伊，《他鄉(xiāng)異客：當我孤獨盛開時，世界還在沉睡》，2018，攝影，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供

?于航，《追太陽 2.0》（截幀），2022，影像裝置，圖片由藝術(shù)家和三影堂攝影藝術(shù)中心提供