淺談河北省非物質文化遺產“戳古董”的傳承與發展

楊文斌 魯怡杉

我國民間音樂文化源遠流長，豐富多彩的民間音樂伴隨老百姓的衣食住行發展、融合、變化。各地區多民族的民間音樂文化呈現出形式多樣、風格各異、多姿多彩的面貌。民族音樂文化也隨著時代的發展以不同的方式延續給現代的民族音樂愛好者。在我國河北西北部及與之接壤的內蒙古地區流行的民間歌舞戲曲音樂被稱作東路二人臺，現已被確立為非物質文化遺產項目得以保護和發展。在東路二人臺中有一個分支集中流行在冀西北地區被稱作“戳古董”，這種民間音樂文化支流在現今社會中如何傳承和發展是我們面臨的難題。

一、河北省非物質文化遺產“戳古董”概述

（一）“戳古董”的起源

東路二人臺在冀西北、內蒙古地區廣為流傳，經過多年的發展已由歌曲音樂發展成為綜合性的戲曲音樂。由于二人臺流傳區域廣、民族眾多、民間語言差異大，因此，僅東路二人臺就形成了多種音樂風格，有的地方粗獷豪邁，有的地方柔美婉轉;不同的音樂風格再結合不同地區的地域特色又形成了多條分支。“戳古董”就是東路二人臺的一個分支，雖然沒有東路二人臺音樂風格、音樂形式內容豐富多樣，但有別具一格的音樂特色。“戳古董”是產生并流行于河北省壩上的一種民間藝術形式，運用的是流行地的方言，其中“戳”本是指捅了一個大窟窿的意思，此處意在指惹了禍?！肮哦敝獗娝苤?，即指珍寶，所以“戳古董”就是指闖了大禍、惹了麻煩。

“戳古董”產生于20世紀初，其藝術形式主要以說唱為主，最初為一人自彈自唱，后經藝術形式的不斷豐富，形成了兩人或多人的表演形式。“戳古董”的演唱形式比較簡單，伴奏樂器以四胡、二胡、長笛、大板胡為主，演奏即興，在表演的過程中曲調、唱詞、伴奏音樂經常由表演者即興創作?！按凉哦弊畛跏橇餍性诋數赜卯數胤窖匝莩拿耖g說唱音樂，由民間流浪藝人走街串巷來演出。在流傳的過程中由于音樂語言貼近當地人民的生活，曲調詼諧幽默，深受喜愛。后來由于當地人喜歡這種說唱音樂的形式，形成了民眾聚在一起以各種風格進行唱歌的形式。

（二）“戳古董”的歷史

“戳古董”自中華人民共和國成立初期，經藝人趙福林等人創立定型后不斷發展，其后又傳給了盲人民間音樂家霍占海，幾十年間不斷地通過民間藝人間的傳承方式流傳發展。著名二人臺演員劉潤書自十二三歲起就拜盲人藝術家霍占海為師，學唱“戳古董”。但劉潤書在學唱的過程中不再是單純的即興學唱，而是和他的同事不斷地領會唱詞特點、音樂音調韻味，發現唱詞以方言為特色，具有濃厚的鄉土氣息，演唱形式多自己彈自己唱，在條件允許時還有樂隊的伴奏。經過不斷地學習揣摩，大膽地創新變化，劉潤書等人創造了既有當地獨特音樂風格又有時代氣息的二人臺“戳古董”劇目，如《震棚婚禮》《拆新房》等新劇目。

二、河北省非物質文化遺產“戳古董”的特點

（一）演出形式簡單靈活

“戳古董”屬于曲藝類的藝術形式，由于其產生于田間地頭、走街串巷，最初的表演者大多屬于自彈自唱，一般以腳打竹板、手拉四胡為主。這樣的表演形式靈活方便，且不耽誤田間勞作，符合勞動人民的藝術情趣。此后該類表演形式被更多人喜愛，經過不斷豐富，漸漸加入了裝扮和動作，表演人數也有所增加，出現了專門的伴奏和說唱表演者，一般以兩人為主。伴奏主要有二胡、四胡、竹板等，加入了“弓箭步”“臥魚兒”“金雞獨立”等新編動作，表演更加豐富生動?！按凉哦钡谋硌莶恍枰罱ㄕ降奈枧_，組建復雜的演員種類，也正是由于這種簡單、靈活的表演方式，“戳古董”表演者走到哪兒都能快速吸引觀眾。

（二）表演語言生動易懂

“戳古董”的表演語言以當地方言為主，有濃厚的鄉土氣息。在表演中以敘事為主，運用夸張、比興的手法，善于結合當地俗語和歇后語，把簡單的事情描述得風趣幽默，其用詞相當生活化，卻不失一定藝術性，如“毛眼眼”是形容一個姑娘眼睛長得好看、水靈，既能描述清楚，又能表現對姑娘的愛慕之情;又如“白蘿卜胳膊水蘿卜腿，果子紅的臉蛋蛋櫻桃嘴”用來形容姑娘身材好、漂亮，這類俗語用最簡單質樸的語言來比喻姑娘，既能讓觀眾感受到姑娘的美，又不乏幽默感，容易贏得反響和引發共鳴。由此可見，“戳古董”的表演語言豐富多樣，是生活語言的藝術化，生動易懂，便于流傳。

（三）表演音樂即興變化

“戳古董”源于民眾生活詼諧幽默，曲目中笑話包袱大多源于真實人物的真實故事，又及時編創和表演，其音樂演唱多采用民間曲調，其特點就是粗獷豪放，節奏自由，音域寬廣?！按凉哦绷鱾鞒跏际怯谜媛曆莩?，后來改成了真假聲的演唱方式，能夠充分地適應男女不同的音域，形成不同藝人的演唱風格。在演唱中，一般有四類唱法，即高唱、低唱、夾說帶唱、混合唱等。戳古董的曲牌也在不斷變化，由最初的一曲到底，逐漸設計了曲頭、流水板、快板、慢板、捏字板、跺板等不同的板腔變化。戳古董的作品由于即興性形成迅速，這也是它不同于其他藝術形式的優點。因此，“昨日他家事，今日臺上演”，即使昨天發生的事情，經過民間藝人一晚上的加工處理，就可在第二天上演。

三、河北省非物質文化遺產“戳古董”的傳承與發展現狀

“戳古董”作為非物質文化遺產東路二人臺的一個分支，有著與東路二人臺一樣的民間音樂土壤，形成了獨具特色的表演風格。在民間藝術的傳承與發展中也與東路二人臺同樣經歷了幾代創作者與表演者的共同努力，呈現出劇目創作、表演與民間音樂文化研究共同發展的新局面。

（一）“戳古董”表演者的傳承與發展

在中華人民共和國成立后，民間藝人趙福林等人根據壩上蓮花落的曲調編唱了劇目《包辦婚姻出人命》確立了“戳古董”獨特的藝術形式。后將“戳古董”的表演形式傳給了盲人民間藝人霍占海，霍占海自幼雙目失明靠做鼓吹匠為生。1966年霍占海結識了趙福林，開始向他學習東路二人臺與“戳古董”?；粽己ｋm然是盲人但能拉能唱，特別精通四胡的演奏，經常胸前掛著樂器邊走邊唱。20世紀80年代，霍占海演唱的“戳古董”還被錄制成音像制品。趙福林是“戳古董”藝術的第一代傳承人，霍占海自然成為“戳古董”藝術的第二代傳承人，霍占海還被當地人譽為“石根子”。2010年首演的大型音舞詩畫《大好河山》，霍占海自拉自唱表演的極具張家口地域特色的“戳古董”劇目，給現場的觀眾尤其是青少年開啟了了解當地民間音樂文化的大門。此外，霍占海還參與了電視劇《大境門》的拍攝。他為保護和記錄河北省非物質文化遺產“戳古董”做出了巨大貢獻。霍占?？梢哉f是代表冀西北地區民間音樂的一張名片。

劉潤書可以說是“戳古董”的第三代傳承人。劉潤書從小就熱愛民間地方音樂表演，十二三歲起就開始拜師學藝，幾乎學遍了當地的老師傅，很快劉潤書就成為有名的民間藝人。1976年劉潤書擺脫了民間身份成為縣文化館的工作人員。從此，劉潤書對二人臺和“戳古董”的研究工作走上了正軌。為了更好地保護和傳承民間藝術，挽救瀕臨失傳的劇目、曲目，劉潤書幾十年間先后走訪了40多位民間老藝術家，收集整理了100多部二人臺劇目和40多首非物質文化遺產“戳古董”曲目，他不僅收集整理散落在民間的“戳古董”劇目，還制作新的“戳古董”劇目，并把這些劇目搬上舞臺，還通過參加各種形式的比賽、活動將“戳古董”這種區域性民間藝術帶出張家口，登上了全國的舞臺，讓全國人民對這種民間音樂藝術有了一定的了解。2008年，他參與編制和申報《非物質文化遺產戳古董》，被評為省級非物質文化遺產保護項目“非物質文化遺產戳古董”的代表性傳承人。

除了“戳古董”的藝術傳承人之外，在劉潤書的帶領下，張北縣文化館籌建了以二人臺為主的小型專業表演團隊，并有意識地培養二人臺“戳古董”專業演員、創作團隊，為“戳古董”的發展打下良好基礎。

（二）“戳古董”劇目的傳承與發展

“戳古董”能發展成現在完整的藝術形式，與歷代表演者的傳承離不開，更離不開他們對藝術的熱愛和追求。“戳古董”最初以一人為主，伴奏僅有四胡，一人自彈自唱、自編自演，以打地攤的形式即興演出，演出內容以簡單的生活瑣事或是當下情緒為主，以第三人稱進行敘述表演，演出劇目有《拉毛驢》等。隨著時代的發展，在改革開放初期，創作者解放思想，踴躍創新，表演內容得到了極大豐富，開始漸漸地用故事教育觀眾，以情動人，用更加復雜的劇情吸引觀眾;表演形式也有了極大的改變，積極汲取了其他地方表演藝術的特色，在演唱方式、伴奏器樂、演出化妝、道具等方面有了進一步提升，經過不斷實踐和發展，涌現出大量優秀的表演劇目，如《回南關》《小兩口拜年》等?！按凉哦钡陌l展不僅能緊隨時代步伐，也能緊跟社會主題，在1995年時，創作者開始關注歷史題材，此時的劇目表演中已有專業伴奏，加入了二胡、四塊瓦等伴奏樂器，且表演者由一人變為男女二人，還增加了伴舞，表演形式更加豐富。

（三）對“戳古董”研究的發展

河北省非物質文化遺產“戳古董”在當今社會環境下繼續傳承和發展，離不開我們對傳統劇目的保護和有時代特色新劇目的編創，更離不開研究者對“戳古董”的研究。

在老一輩的影響下，很多藝術工作者、愛好者對以“戳古董”為代表的民間音樂藝術產生了濃厚的興趣。近年來，在東路二人臺“戳古董”的音樂理論研究方面就取得了豐碩的成果。除了以劉潤書為代表的“二人臺、戳古董”研究團隊外，河北北方學院音樂學院教師組成的研究團隊在“東路二人臺”等當地民間音樂藝術的研究獲河北省社會科學基金研究支持的有四項;學術論文十余篇。尤其張永江老師在“東路二人臺”等民間音樂藝術研究中不僅根據民間曲調創作新歌曲，并出版了“東路二人臺”研究方面的專著。

四、河北省非物質文化遺產“戳古董”傳承與發展的策略

（一）培養專業演員與觀眾

“戳古董”在歷史的傳承和發展中，經歷了五代傳承人，也伴隨了無數觀眾的成長。但隨著現代社會的蓬勃發展，出現了更多豐富多彩的藝術形式，對傳統的曲藝表演造成一定沖擊。雖然“戳古董”已經被列為河北省的非物質文化遺產，相關部門也意識到了培養傳承人和專業演員的重要性，但效果不是很顯著，一方面是以“戳古董”為謀生手段的演員人數下降，另一方面是缺乏專業的劇團或學校培養表演技藝，鑒于這種形勢，“戳古董”未來的發展需要培養更多專業的演員，充實表演群體，具有專業的競爭力。除此之外，“戳古董”的觀眾群體也在不斷流失，沒有肥沃的觀眾土壤來養育“戳古董”這朵花兒。在此情況下，“戳古董”未來的發展更應該注重對觀眾的培養，了解各個層面觀眾的審美需求，把廣大農村的觀眾擴展到城鎮，在傳承和發展的過程中，培養愛戲、懂戲的觀眾，與培養專業演員雙管齊下，相輔相成。

（二）借助新媒體的宣傳優勢

“戳古董”發展至今，基本上還是保留著傳統舞臺或劇場的觀演模式，在慢節奏的條件下，這種觀演模式最能體現演員的技術和觀眾的情緒，也能迸發最及時的互動和共鳴。但是在當今信息化迅速發展的時代，傳統的觀演模式失去了一定吸引力，因為每一個時代的藝術產物都記錄著當下人們的生活內容，有著特定時代的審美和情趣，“戳古董”的發展也離不開當今社會人們的生活，所以在未來的發展中，可以適當借助新媒體平臺，融入更多信息化的產物，增強傳播力，提高影響力，使更多觀眾認識“戳古董”，從而逐漸關注和喜愛這種表演形式。在傳播的過程中，注重表演內容的不斷創新發展，使“戳古董”的表演更加貼近現代生活，貼近更多年輕人，符合當下觀眾的審美需求和文化需要。當然，并不是一味地迎合觀眾而失去自身的表演特點，要在繼承中發展，在發展中不斷推陳出新。

五、結語

綜上所述，非物質文化遺產“戳古董”具有鮮明的藝術特點，在其歷史傳承和發展的過程中，幾代藝術工作者不斷磨煉、不斷追求、不斷創新。要想實現對“戳古董”的傳承和發展，培養演員和觀眾是關鍵，在對其保護的基礎上不斷創新，大力宣傳，使這朵嬌艷的壩上之花依然能保持旺盛的藝術生命力，并在當下的藝術環境里呈現出多樣化的民間藝術形態。

★基金項目：本文系河北省社科基金課題（課題編號：HB18YS003）。

（作者簡介：楊文斌，男，碩士研究生，河北北方學院，講師，研究方向：非物質文化遺產）

（責任編輯 劉月嬌）