她把所有的愛都傾注在詩里

蔣登科

《嫩綠的羽毛》是一本讓我驚喜的書。詩人傅天琳在世的時候，我沒有聽她談過此書，但我知道，她希望在適當的時候編選自己的抒情詩、兒童詩，為自己幾十年的詩歌創作做一個較為滿意的總結。就在她離去之后不久，我突然見到她用心編選的這本兒童詩集，見到了熟悉的《荷花湖》《月亮》，見到了久違的《中秋月》《玉蘭》，見到了時刻縈繞耳畔的《讓我們回到三歲吧》，這些都是我喜愛的作品啊，怎能不驚喜！

人們一直稱傅天琳為“果園詩人”，這個稱呼一點兒沒錯，因為她的詩歌創作起步于重慶北碚的縉云山園藝場，她獲得詩名是因為她寫果園生活的詩，而且，“果園”這個意象一直流動在她的作品中，是她打量現實、思索人生、反思歲月、展望未來的載體。她認為抒寫自己人生經歷與價值觀念的最厚重的作品《檸檬黃了》，也和果園有關。“果園詩人”這個稱呼影響太大，致使她的很多其他題材的詩在很長的時間里被有意無意地遮蔽了。其實，她在詩歌創作中涉及的題材、主題非常豐富。在創作“果園詩”的同時，她也寫了很多兒童詩，在成名作《綠色的音符》之后，她的第二部詩集《在孩子和世界之間》就是兒童詩集。她還寫過大量的關注現實、感悟人生、思考命運的優秀詩篇。

大概在十多年之前，我在私下和她說過，隨著時間的流逝和藝術的淘洗，她的兒童詩可能會越洗越亮，越來越受到關注，因為兒童是人類的未來和希望，母愛永遠是人類最純潔、真誠的愛，優秀的兒童詩可以超越時代、超越文化甚至超越語言，成為一種永恒的藝術存在。

她當時對我的這個看法有點兒吃驚，因為很少有人這樣說過。我的理由是，她早期的“果園詩”雖然有著明顯的個人元素，但也有著比較深厚的時代印記，隨著時間遠去，生長詩意的根基會發生變化，承載其詩意創造的精神因素、物質因素會發生變化，最終會導致對這些作品的關注度的變化。而她的兒童詩無論是題材、主題還是情感取向都具有超越時空的特點，不會隨著時間的遠去而在藝術價值上遭遇時空錯位。

傅天琳詩歌創作的特點之一，就是和現實、生活、個人命運息息相關。她在談到自己的兒童詩創作時說過：“我與孩子一起成長，從幼兒園到小學到中學，從自家孩子到很多孩子，尤其是大山里的孩子，我從孩子那里獲得的是植物一樣向上生長的蓬勃氣息。”她的兒童詩其實也是她的經歷、情感、命運的記錄，帶女兒夏夏、兒子煒煒的時候，她寫出了詩集《在孩子和世界之間》;帶外孫女“妹妹”的時候，她寫出了《星期天山就長高了》;在帶孫女元元的時候，她寫出了《幽藍幽藍的童話：傅天琳兒童詩集》。當然，她也有一些作品是寫別的兒童的，比如山里的孩子、留守兒童、校園里的孩子、地震中受災的學生等等，或者是為兒童寫的，涉及鳥獸蟲魚、花草樹木、風雨雷電等等，還有一些作品是通過兒童反思成人世界，《讓我們回到三歲吧》就具有代表性，從孩子身上感悟生命的單純、靈性、成長，反思成人世界的復雜。可以說，傅天琳的兒童詩是她面對幾代“兒童”的生活所記錄的現實點滴、心靈感悟和人生啟迪，其間也包含著對自我的反思、凈化、升華。傅天琳從來都有一顆孩子的心，總是在生活中發現美好，追求美好，抒寫美好。而且，她把所有的孩子都當成是自己的孩子。傅天琳是一位有著大視野、大愛心、大情懷、大悲憫的詩人。

傅天琳的創作從來都非常投入，甚至投入了她的生命和全部的愛。在2008年汶川大地震期間，她天天都守在電視機前，收看地震帶來的災難和救援情況。災難讓她心痛、心碎，淚水不停地流。尤其是見到兒童受災甚至遇難的信息，她更是悲傷不已。創作《我的孩子》的時候，她一個晚上沒有睡覺，早上寫完之后，心跳加速，服了七顆速效救心丸才稍微穩定，躺在沙發上，像是重病了一場。和孩子在一起的時候，傅天琳總是悉心觀察、體驗孩子的言行，以兒童的眼光打量世界，孩子的一句不經意的言語、一個不經意的動作，都可以觸動她細膩而柔軟的內心，落筆成詩便成為流淌著童心的優美詩篇。她在給孩子們談到她的兒童詩創作的時候說：“今天來的這個詩人就是你家的外婆，提著籃子，一邊走一邊把星星點點的生活撿拾起來，比如蘋果、草莓、帶泥的蘿卜，回家用清水洗洗，她便發現這一天多么明亮。”她一直在向孩子學習，學習孩子的單純、干凈、夢想和無憂無慮，她的詩也因此擁有了這樣的品質。

在《月亮》中，我們讀到了孩子對母親的想念：“媽媽你走了多久我真的記不清了/你走了我天天晚上趴在窗口念月亮/念月亮從D字到O字到C字/也不知究竟是念月亮念字母還是念媽媽”;在《一根樹枝》中，我們讀到了孩子的愛心和別樣的期待，“一根樹枝/被大風刮斷了/上面壓著很多雪//我使勁地刨啊刨/我想刨去那些雪……我想把樹枝扶起來/讓它們重新回到樹上”;在《寫<春天>》中，我們讀到了孩子豐富的想象力：“我剛想起那只蝴蝶/就嗅到了空氣中一片斑斕//剛想起那群蜜蜂/就看見無數勤勞的翅膀/在眼前飛來飛去”;在《讓我們回到三歲吧》中，我們讀到了成人的反思，也暗示了兒童的純真：“讓我們回到三歲吧/回到三歲的小牙齒去/那是大地的第一茬新米/語言潔白，粒粒清香……//我們這些銹跡斑斑的大人/真該把全身的水都擰出來/放到三歲去過濾一次”……這樣的詩，是清新的、樸實的，也是優美的、飽滿的。

傅天琳對自己的創作一直比較苛刻，總是不斷總結、反思自己的創作之路。最近幾年，她說如果有機會編選詩選，她一定要苛刻一點兒來總結自己的創作之路。她出版了《傅天琳詩歌99》，從她的數以千計的作品中選出了99首，由重慶出版社出版，是她的抒情詩的精選。她編選了這本《嫩綠的羽毛》，收入69首堪稱完美的兒童詩作品，由長江少年兒童出版社出版，應該是她兒童詩的精選本。

從創作者身份看，兒童詩主要包括兩種情形，一是成年人為兒童寫的詩，或者寫兒童的詩，一是兒童自己寫的詩。在眾多的兒童詩作品中，前者的數量占有更大的比例。但我們也發現，有些兒童詩存在較為嚴重的成人化傾向，雖然寫的是兒童，但作品抒寫的感情、思想、言行都帶成人化特征，超越了兒童的心理狀態和情感方式。傅天琳的《嫩綠的羽毛》是成人寫兒童的詩，但里面涉及的兒童是真正的兒童，有兒童的行為、兒童的心理、兒童的情感、兒童的夢想;使用的語言是兒童的，清新、自然、口語化。兒童讀了這些作品，似乎讀到的是自己隨時都在經歷的事情，自然有一種獨特的親近和新鮮;即使成年人讀了，也可以順著詩人建構的意象、語言和表達的情感，回到從前的美好，回到兒童時代的天真，回到面對豐富世界的成長歷程，幼稚而單純，純真且天真。在這些詩中，春天的蓓蕾一般的日子、山間的清泉一般的感受，仿佛會展開翅膀，撲閃撲閃著從我們的記憶中飛回來。

《嫩綠的羽毛》中的作品涵蓋了傅天琳的兒童詩涉及的所有題材、主題，擁有她的兒童詩所具有的主要特色。這些作品抒寫了兒童的生活、心靈、情感，抒寫了一個擁有陽光般笑容的“姐姐”“媽媽”“外婆”對兒童的深愛。無論是春天的花還是秋天的果，無論是天上的雨雪還是地上的草木，無論是斷裂的樹枝還是奇妙的紙張，無論是螞蟻、大雁、鳥鳴，還是石刻觀音、火龍表演、神鷹石，通過詩人的深情抒寫，我們都可以讀出童心童趣，讀出童年的單純與夢想，讀出生命的陽光與活力。這些作品想象豐富，豐富得和兒童的世界一樣博大、廣闊、悠遠，豐富得超越了我們普通人的想象，豐富得每每細讀，都會使我們眼前一亮！這些作品沒有先入為主的說教，也沒有空洞的口號，詩人寫出的感受都來自實實在在的生活，來自深愛，來自對生命的驚喜和期盼。因為擁有源自生命深處的愛的引領，這些作品所指向的都是純真的人生夢想，可以讓孩子在閱讀中獲得愛的指引、美的熏陶，使他們從小就擁有向善向美向上的人生品質。

作為一個長期從事期刊、圖書編輯和出版的人，我還想對《嫩綠的羽毛》這本書的設計、裝幀表達我的喜愛。該書編輯對圖書非常用心，每首詩都配上了畫家吳雅蒂精心繪制的精美插圖，風格靈動又沉穩，想象奇妙，和作品體現的豐富的想象、優美的表達相匹配，真正達到了圖文并茂的效果。這種設計方式正是兒童所喜歡的。閱讀好詩，欣賞好畫，甚至可以在閱讀和欣賞的同時模仿著寫、模仿著畫，一舉多得。這或許正是傅天琳創作兒童詩的初衷：讓孩子在美的熏陶中得到健康、愉快的成長。

遺憾的是，我們敬重的詩人傅天琳已經無法見到她用心創作并編選的這本《嫩綠的羽毛》了，但是，我相信，讀到這本書的人，尤其是孩子，一定會在她用心建構的美妙世界里健康、愉快地生活、成長，成為詩人所期待的樣子。