音樂類節目后期制作的思路及經驗

黃彥鈞

音樂類節目由于自攝制開始就確定需要進行音樂后期制作，因此其錄音的方式和以往一些綜藝節目會有些許不同。音樂類節目的后期制作大方向是既要對擴聲現場進行調音，又要錄制盡量干凈且不加調整的音軌素材（圖1），為后期制作做好前期的準備。音樂類節目前期錄制的音軌越多，后期制作可以細致調整的地方就越多，而所需時間也可能會越多。

圖1 前期錄制的不加調整的音軌素材

一、音樂類型的確定

在對音樂類節目進行后期制作前，首先需要確定所調整的音樂的類型。不同的音樂類型有不同的制作方法。比如，民歌類音樂在人聲上會處理得更圓潤和飽滿，并在人聲和音樂的音量比例上將人聲稍微突出一些。再如流行類音樂，其人聲和音樂的音量比例往往會保持均衡，甚至音樂可能會稍大一點，而人聲則會較多保持歌手的演唱個性。除了音量比例，在后續的效果器處理上也有不同的處理方式。因此，確定歌曲風格是進行音樂后期制作的第一步。

二、人聲的修音

人聲的修音是后期制作中的重要環節。人聲是觀眾所聽到的主要元素，同時也是觀眾注意力的重點所在。因此，需在后期對人聲進行音高的修整。在保留個性化以及可以接受的音高差范圍內，應對因監聽不理想或其他因素引起的唱跑音進行修整，保證人聲始終在正確的調上。音高修整完后，再對人聲做各種效果器的潤色處理，使其與音樂更完美地融合在一起。

三、插件的使用

后期制作使用的插件分為硬件和軟件。通常來說，硬件效果器價格昂貴，但效果好。軟件效果器則是通過電腦的運算來模擬硬件的效果，成本要低得多，但是效果較差。如今，隨著技術的發展和進步，軟件效果器的效果已經可以與硬件效果器相媲美，有些甚至超越了硬件效果器。在可操作性上，軟件也比硬件更自由。因此，軟件效果器已經可以勝任后期制作的很多工作。以下，筆者將對使用頻率比較高的效果器進行逐一介紹。

（一）壓縮效果器

如圖2所示，該壓縮效果器可以看作是一個自動音量控制器。當信號超過一定的額定限制時，它會將信號峰值進行壓縮或者衰減。簡單來說，它就是讓微弱的音頻信號增大，讓過大的音頻信號減小。它會將信號的動態范圍壓扁，以此來使音頻輸出更加穩定和平整。在實際使用中，它還可以給音樂的形象帶來一點改變和塑造。例如，壓縮效果器對鼓組的后期來說是必不可少的。給鼓加壓縮后，可以增加鼓的彈性。通過設定attack值、ratio值等，讓鼓的音頭得到更加明顯的突出，可以讓鼓聲更脆、更有力度和沖擊感。壓縮效果器還可根據曲風或想要的效果去設置release值。該數值可以調整尾音包絡，讓聲音根據需要進行快速衰減或者緩慢衰減。在一些曲速較快的音樂里，鼓組在調整時突出音頭，并選用稍微快速的衰減，可以讓樂曲聽起來干練、不拖沓，富有動感。在較慢的音樂里，慢速的衰減可以讓音樂更豐滿、不唐突。所有鼓調整完后，還可以在鼓組總線再加一個壓縮，讓整個鼓組聽起來更融合，關系更緊密。壓縮效果器不僅可以調整鼓組，還可以調整其他樂器。雖然調整的方式會有不同，但在目的性上是大致相同的。其難度在于，經單個壓縮器調整后的音樂效果聽起來區別不大，但是經過多次調整疊加，到了成品，區別就非常明顯。這就要求后期人員在動手操作之前先在腦海里有一個調整的框架，然后依次地去調整每一個壓縮效果器。

圖2 壓縮效果器

（二）延遲效果器

延遲效果器如圖3所示。在日常工作中，它是作為調整聲畫同步的一個重要工具，但是在后期制作中，它又有另外一種用法。延遲效果器可以機械重復地將聲音復制并疊加，讓想要處理的聲音更有延伸、豐滿的感覺，或者重新打造一個樂器的表現形象。延遲效果器雖然不是必要的效果器，但將其用好了，可以起到畫龍點睛的作用。

圖3 延遲效果器

（三）EQ效果器

EQ效果器如圖4所示。不管是前期調音還是后期調整，它都是最常用的效果器。它簡單直觀，比起其他效果器更容易聽出效果，也方便使用。EQ效果器通過對不同頻率的調整，可快速達到預期效果。在廣西衛視于2012年推出的新民歌選秀節目《一聲所愛·大地飛歌》的錄音中，現場錄制沒有做過多的調整，給了后期EQ更大的調整空間。該節目是在1000㎡演播室錄制的，聲音環境不如在錄音棚里那么干凈。因此，后期人員在調整每一軌EQ時，可以把過多因為反射錄進來的聲音進行適當衰減，并對不夠理想的地方進行二次加工。

圖4 EQ效果器

（四）激勵效果器

激勵器是一種諧波發生器，通過給聲音增加高頻諧波成分等多種方法，可以改善音質、音色，提高聲音的穿透力，增加聲音的空間感。現代激勵器不僅可以創造出高頻諧波，而且還具有低頻擴展和音樂風格等功能，使低音效果更加完美，也使音樂更具表現力。使用激勵器可以提高聲音的清晰度、可懂性和表現力，使聲音更加悅耳動聽，降低聽音疲勞，增加響度。雖然激勵器只給聲音增加了0.5 dB左右的諧波成分，但實際聽起來，音量好像增加了10dB左右。該效果器可以使聲音的聽覺響度明顯增加，增強聲音圖像的立體感，并提高聲音的分離度。

（五）混響效果器

混響效果器如圖5所示。該效果器在使用上具有一定的難度，使用得好壞與否對成品效果有很大影響。隨著年代和大眾審美的不同，混響的使用方法也在不斷改變。過去大多采用大混響風格，現在則以自然感為優先。混響就是模擬聲音在現實環境中的聲音反射聲。雖然是為了還原自然的聲音反射，但在后期制作里，混響效果器是在還原真實反射的基礎上，根據需要去創造一個特定的反射環境。這與音樂風格、音樂速度和音樂情緒有很多的細微差別。就筆者而言，音樂后期制作在實際操作中的一個大方向是使音樂聽起來和諧舒服。首先，可將樂器根據類型進行分類，比如弦樂全部發送到一個混響器，鼓組全部發送到另一個混響器，這樣可以讓不同的樂器有不同的形象和位置，還可以讓各樂器在保持特色的同時有統一感。其次，將鼓組里面的snare和cymbal以及tom鼓處在一個較大混響的位置，Bass Drum完全不給混響，hihat少給一些混響。這樣處理使得鼓組里的每個樂器都各有各的位置，層次更分明。最后，在鼓組的總線上加上混響效果器和壓縮效果器，使鼓組渾然一體。在其他樂器上，還可以使用不同的混響空間進行調整，以達到制作者對這首音樂的理解和預期設想。在給人聲使用混響的時候，可以根據不同的歌手聲音和風格給出不同的混響效果。比如民歌里，筆者會較多地使用劇院以及大廳，甚至使用大型體育場的混響效果，再對空間大小、反射時間以及混響衰減和頻率等做出不同程度的調整，讓人聲在音樂里渾然一體而又獨特突出。

圖5 混響效果器

四、結語

后期制作雖然不是音樂類節目制作中的必需步驟，但卻是節目制作的一個延伸，在音樂類節目里更完美地展現和表達出音樂這個主體。后期制作雖然耗時較長，且在錄制節目時無法參與現場節目的制作和擴聲，但仍是一個重要的制作手段。通過不斷地學習和掌握后期制作技巧，音樂后期制作人員也可以將一些理念和簡單的調整加入到前期當中。綜合而言，后期制作是一項重要且繁瑣的工作，對節目編輯的業務水平要求較高。因此，音樂后期制作人員應不斷提升自我，精益求精。