巧用俏色匠心雕刻 呈現中華文化之美

李斌

中華文化是世界四大文明古國中唯一不存在斷續的文化。而玉文化和中華文化的內核高度統一，玉石雕刻是一門古老的技藝，且活態傳承至今。鎮平縣以“中華玉都”聞名于世，縣里的人都在圍繞著玉雕要實現可持續且健康地發展而努力。作為玉石雕刻創作者，自己玉雕技藝的提高離不開古人及前輩們的叮囑和教誨，也離不開自身的不懈努力和探索。我擅長玉石雜件巧雕俏色等作品的創作，一直致力于玉雕藝術的研究與創作。對于俏色雕刻，我認為一定要匠心雕刻，才能呈現中華文化之美。

俏色雕刻的概觀

要完整地說清楚什么是俏色雕刻這個問題不是一件容易的事。一般情況下，俏色雕刻多出現在玉石雕刻行業。所謂俏色雕刻，通俗地講主要是玉石雕刻者巧妙地運用玉石本身的顏色來關聯想象進行雕刻，指的是在玉石雕刻創作過程中，盡可能地保留和利用玉石本身的顏色，且將它們合理巧妙地運用到雕刻題材中的技法。

玉石作為美麗的石頭和其他石頭區別開來，經過時間和環境的洗禮，大自然賦予了玉石豐富的色彩，玉石在玉石雕刻師的手中被設計和雕琢，最終成為承載了富有文化內涵和靈魂的玉器。在這一過程中，毫無生命的玉石成為具有靈魂的玉雕藝術品；在這一過程中，有玉雕師創意和雕刻的賦能，也有俏色雕刻的功勞。從一塊石頭成為一件玉雕藝術品，玉器本身的價值構成有原料的價值，有玉石雕刻的價值和玉雕師創意設計雕刻的價值。具體到玉器本身，玉石造型的設計、玉雕題材的選擇、玉雕創作的構思都是依賴于玉石本身的特點而客觀存在。

玉石雕刻中，玉石是主體，玉雕師是客體。玉雕創作是玉雕師在玉石客觀存在的物質基礎上進行創意設計，創意設計環節最重要的是利用天然玉石原料上的自然色進行雕琢。正所謂美玉不琢，無以成器。琢玉即是在眾多原石形體各異、色彩相間的玉石上進行匠心獨具的俏色巧雕，尤其是白玉籽料，如何合理巧妙地利用皮色，便成為玉雕師面臨的必考題。相應地，玉器的俏色巧雕也成了玉器鑒賞的一項重要評價標準和尺度，可謂“七分蘊成，三分工就”。

翻閱中華玉文化歷史，不難看出古代玉雕師就已經在玉器制作的過程中常使用巧色工藝，用顏色服務于玉石創作的內容。從古代出土的玉器上可以發現，通常是古人在保留原色的基礎上運用精湛的雕工，把玉石自身的顏色融入玉雕作品中，從而確保玉器制作的完整性和成品效果的栩栩如生。經過歷代玉雕師的努力，俏色雕刻工藝日趨成熟，相關技藝和工藝承前啟后、古今融通，在繼承前人經驗的基礎上不斷總結、創新，今天玉雕師對于俏色雕刻的認識已經趨于成熟。對于專注于俏色雕刻的我而言，這遠遠不夠，我致力在俏色雕刻運用、玉雕創作選題、玉雕構圖設計等多方面進行具體的玉石雕刻實踐，合理運用俏色雕刻，用匠心雕刻多維度提升玉雕作品的藝術價值，著力呈現中華文化之美。

俏色雕刻的重要性

玉石雕刻師要依照玉石原料中的顏色來創意設計，確保不同題材的玉雕作品，其不同顏色、不同部位都被運用得既合理又恰到好處，方能為玉雕作品整體效果帶來畫龍點睛的作用，尤其是和田玉。和田玉是中國傳統的主流玉石，和田玉的俏色雕刻不同于獨山玉等玉石，和田玉原石顏色多為單色，玉雕作為一種立體雕刻的品種，顏色單一就會十分考驗玉雕師的雕刻技藝和工藝水準。為避免玉石雕刻效果不明顯，玉雕行業內出現了塊面雕刻和線條勾勒等多種形式的雕刻手法。客觀地講，要想玉石雕刻的整體效果好，玉石材料本身還是要有一些顏色為佳。我從事和田玉俏色雕刻多年，主要從具有特定形態、動作的人或物的形象中，借以表達自我對世界、對人生的感悟。在創作研習過程中，我總結出俏色雕刻的四個特點。

1.最大程度地運用俏色雕刻要選擇合適的玉石材料

和田玉俏色雕刻創作，是玉雕師從和田玉天然之美到人文創意之美的轉換，創意設計的靈感來自玉石材料本身，尊重玉石的客觀存在，根據材料特點創作是和田玉俏色雕刻創作的第一步。在創意設計創作之前，先要認真審視玉石材料的特點、形狀、顏色、輪廓等特征，根據玉石材料的形狀大小，尤其是色彩分布的輪廓來構思創意作品。和田玉上的原色一般多為配色，所以要盡可能多地保留少有的顏色，并將其巧妙地運用在創意設計和玉石雕刻過程中，珍惜每一塊原石。

2.俏色雕刻要處理好整體與局部的關系

在和田玉俏色雕刻創作中，玉雕師在確定好題材后，一定要把握好整體和局部的關系，尤其是在稀缺顏色材料上準確把握造型、顏色和輪廓，大處著眼，小處著手，將和田玉俏色雕刻的顏色之美充分表現出來。一件好的玉器作品往往只有一個主題和主體，在玉石雕刻創作過程中，要運用虛實相生的手法，分清主次關系、讓顏色起到畫龍點睛的效果。

3.俏色雕刻要做到人文、雅致

玉石雕刻行業有句老話叫“玉必須有工，工必須有意，意必吉祥”。和田玉原材料的顏色不像壽山石和獨山玉，和田玉俏色雕刻所能利用的色是少部分的存在。中國文化一向講究含蓄，吉祥不一定非得赤裸裸，也可以很人文和雅致。玉雕師在合理選擇玉料和合理利用顏色的基礎上，創作者要在題材選擇上反復推敲、精心設計，著力結合人文元素，在創作中融入自己的思想，形成獨特的意境和精神，讓作品雅致且飽含人文氣息，盡量讓玉雕作品不媚不俗。

4.俏色雕刻要把握文化要素

玉文化有著8000多年的發展史，作為世界上唯一的存在，它既是物質文化，又是精神文化。玉雕中包含著許多東方思想、哲學精髓，是中華文化的載體之一，受中華玉文化的浸染和影響，國人對于玉石的喜好可謂歷史悠久。作為一名玉雕師，我深知玉石消費的基本邏輯。玉文化愛好者消費玉石不僅僅是玉石本身的價值，還要玉石承載的文化信息達到消費者的要求，才能讓消費者買單。一件合格的和田玉俏色雕刻作品，在創意設計、制作的過程中，一定要格外注意文化要素的把握，產品是否受市場歡迎離不開文化的賦能。作為玉雕從業者，玉雕師既要具備高超的俏色雕刻工藝水準，也要具有深厚的文化積累，還要具備廣博的見識、深刻的思考、強大的想象力以及駕馭材料的卓越技藝。

中華文化是儒、釋、道三教合一的文化集合體，中華民族優秀的傳統文化是和田玉俏色雕刻題材選擇的創作寶庫，對其中的一些思想觀念加以總結、運用、創新，會達到良好的效果。中華文化是一個巨大的寶庫，要做好和田玉俏色雕刻，還必須充分借鑒其他類型藝術的表現手法來豐富自己的創作。比如，可研究總結中國畫在技藝、構圖、造型上的獨到之處，博采眾長，將其運用到和田玉俏色雕刻創作中，還可借鑒其他門類玉雕對色彩的使用，為自己的作品增色。

藝術源于生活，又高于生活，學習中華文化不能只是生搬硬套、刻意模仿，而是要細心觀察生活，在理解當代人審美情趣的基礎上，做到古為今用，創作出既貼近生活又符合材料特征的作品，尤其要注意，應有意識地加入一些有當代特色的表現元素，用現代的工藝和思想創新表現中華傳統文化，實現歷史厚重感與當代審美品位的結合。

綜上所述，和田玉俏色雕刻創作是一個不斷積累、不斷總結、不斷創新的過程，要做到思想文化、技巧手法兩方面的傳承創新，接受中華文化的熏陶，不斷提升實踐能力，將自己的理解巧妙地轉化成對和田玉俏色雕刻色彩的把握與運用。隨著雕刻技術和審美觀的提高，人們對于俏色雕刻的認知也在逐步提高，玉雕師要想引領俏色雕刻，一定要多加學習。在雕琢時盡可能地保留玉料原石上的顏色，并且讓顏色很好地結合于題材之中，成為玉器中的亮點。在創作研習過程中，將傳統玉雕與現代玉雕相結合，努力做到使玉雕作品富有藝術美感和文化底蘊。