成為導演，步履不停

周禾子

導演，是一個特殊的職業，它需要擁有對人、生命和世界的感知與理解，需要新鮮的想法與持久的創作，需要承擔起巨大的責任、讓團隊齊心構筑。它時刻充滿著挑戰，讓滿載著創作理想和表達欲望的勇者們投身其中。

今年5月，Ghanel攜手中國電影導演協會，支持中國青年電影導演扶持計劃（青蔥計劃），開啟“成為導演之前”主題大師班及影展，展開導演間的代際交流，助力年輕的電影創作者。大師班由四位影人組成：中國電影導演協會會長、青蔥計劃發起人、著名導演李少紅，中國電影導演協會副會長、青蔥計劃理事長、資深劇本策劃王紅衛，北京電影學院教授、中國電影美術學會會長、電影美術指導霍廷霄，以及知名演員、電影監制姚晨。他們分別從導演、劇作、視覺和表演等方面潛入電影藝術的創作核心，與青蔥學員深度交流，分享他們多年的創作心得與理念。

“每一次拍電影都是一個新篇章，每一次都要回到起跑線，不會因為有了累積就越拍越容易，也無法確保注定能夠成功，所以電影藝術很有意思?！睂τ趶挠敖氖甑睦钌偌t導演來說，把想象變為現實的創作有著令人難以拒絕的吸引力，這也成了她從事導演工作的原動力。年幼時，她在片場看著媽媽從場記做到導演，與大家創造出一個個神奇的影像世界，便萌生了想拍電影的念頭;長大后，她當過兵，做過醫生，這些經歷都對她后來成為導演有著極大的幫助。“電影是人的藝術，通過人來表現，所以需要對人的身體、思想、精神、身處的環境有深刻的理解。醫學中會探討神經系統的協調性和對臟器的調節、大腦所造成的精神活動等等，這些都對我理解現實、感受作品很有幫助。”成為導演后，李少紅很快得到了國際影壇的認可，1992年《血色清晨>在南特三大洲電影節獲最佳影片金獎，1995年《紅粉》在柏林國際電影節拿了銀熊獎，這些對于當時一邊碰壁一邊打拼的李少紅來說，給了她極大的鼓勵和肯定。所以發起“青蔥計劃”，以幫助青年導演拍出自己的處女作長片，也可以說是飽含了李少紅的心念?！耙驗槲覀儺斈曜叩锰貏e不容易，所以希望能讓年輕一代少走些彎路，幫他們找到出路，有更多的精力可以用在創作上，使電影成為他們的青春。”

中國電影導演協會副會長、青蔥計劃理事長、資深劇本策劃王紅衛

中國電影導演協會會長、青蔥計劃發起人、著名導演李少紅

知名演員、電影監制姚晨

北京電影學院教授、中國電影美術學會會長、電影美術指導霍廷霄

導演白雪

電影《過春天》劇照

電影《過春天》奔跑版海報

說起《瘋狂的賽車》和《無人區》，觀眾們都會贊嘆其精妙的敘事，而兩部影片編劇之一的王紅衛，雖然創造的銀幕故事獨一無二，但他自己踏入電影世界的故事卻像是聽過很多次的那種“劇本”——“我就是陪考考上的（北京電影學院）”。但偶然變成了興趣，繼而成為了習慣，“如果你發現你能做成一些事情，甚至能做成的事情越來越多，你可能就會在其中找到價值?！背司巹?，王紅衛也是監制、策劃、制片人，更在北影教了幾十年的書，不管是帶著學生去拍東西，還是對來求助的年輕導演解惑提點，個人創作之外的王紅衛更多時候都在以老師的方式參與到行業一線，幫著一代代年輕的創作者往前走?！皬睦硐氲慕嵌葋碚f，希望他們能成為一個記錄者，留下他們應有的印記，有新的東西呈現，并且不是在象牙塔里的東西，而是自覺地與時代和社會關聯上;從現實的角度來說，拍片也需要有妥協，我們希望看到一些銳利的東西，但也要讓他們學會制造保護自己的鎧甲?！痹诳此泼艿囊惑w兩面中培養年輕一代，有點像是為人父母心，不想太貿然，也不愿太保守;對于導演自身來說也是如此，既要在創作上保持敏銳度，又要在制作上達到成熟度，“一個電影人從出道到退休，這是他一直要做的事情?！?/p>

近幾年，越來越多的時代作品引發了人們對于服化道的關注和討論。制作精良、用色高級、還原歷史，要在這些方面做到精準表達，是極其復雜的事情。從劇本開始的文字，該如何改編成視覺語言來呈現，又要傳遞怎樣的文化信息7與陳凱歌導演合作了《荊軻刺秦王》、與張藝謀導演合作了《英雄》《十面埋伏》等作品的電影美術指導霍廷霄的理念是“做減法”，五千年的文化歷史，無論是拍攝哪個時代的作品，都要進行大量的資料取舍，既要有美學上的判斷，符合歷史認知，也要考慮到當下人們的審美需求，而更重要的是，“道具參與敘事，場景參與敘事，一切都為角色服務，從而推動劇情”，脫離劇情和故事世界觀的服化道再美也是牽強的。不論是膠片時代還是數字時代，不論觀眾的觀影方式發生了何種變化，屏幕或大或小，這樣的創作思維都沒有變過。霍廷霄給青年導演的建議是多看片，看各種類型的好電影，不斷充實學習，在這個積淀的過程中，對美的認知和判斷也就有了把控的能力，從而形成自己的調性。

相較于幕后的工作者，演員作為一部電影的呈現者，更被觀眾所熟知。在姚晨看來，一個好的職業演員應該具備跟各種類型的導演合作的能力，既能輔助導演去完成創作構想，也能完成自己對角色的再創作。對于青年導演，她也希望他們可以信任和愛護自己的演員，“演戲是一個當眾孤獨的事情，當一個演員在做這件事的時候，他本身是脆弱的、敏感的，所以演員要去主動信任自己的合作伙伴，導演也要反過來能夠愛護演員、攝影、美術等各個部門的人，才能一起拍出好的作品，這對青年導演來說，也是一次人格的塑造?！辈粌H是演員，在《送我上青云》里，姚晨也擔任了監制，與導演滕叢叢合作，更多地參與到電影的開發和制作中去。對于女性導演拍女性話題這件事，姚晨認為歸根結蒂還是要回到人身上，“女導演越來越多，也許跟當代女性越來越勇于表達自我、愿意去講述自己的故事有關，女性導演與男性導演會有不同的視角和思考方式，但其實不同的人就會有不同的視角，我們終究還是要回歸到對人性的看法，跨越各種外在因素，去探索內心最深層的東西?！?/p>

青蔥計劃自2015年創立至今，已經進入了第七個年頭，每一年都有資深的行業前輩加入進來，每一年也都有優秀的青年導演從這里走出，交出令人眼前一亮的作品。這次“成為導演之前”主題影展挑選了四位從青蔥計劃走出的青年導演的四部作品進行展映：白雪的《過春天》、黃璜的《武林孤兒》、梁鳴的《日光之下》、申瑜的《兔子暴力》。四部影片的風格類型各不相同，每個導演走上電影這條道路的原因和方式也各不相同，他們借這次影展的主題回溯自己的創作之路，同樣給了很多青年創作者啟發。

說起國內青春題材的佳作，就不可不提《過春天》，影片既在國內外的電影節、影展上收獲好評，也令觀眾驚訝不已一一這樣高完成度的作品實在不像是一部導演處女作。對于導演白雪來說，這樣的“成熟”并非偶然。從北影導演系畢業之后，白雪有約十年的空白期，生活先行，她組建了自己的家庭，成為了母親，“現在回頭看這段生活，我并沒有覺得是停滯的，它其實是我開啟的另一個維度的人生經歷，對于導演和創作者來說是非常必要的。我接觸和感受到更多的情感，家庭關系也讓我的身份變得更多了，我會從不同角度去理解不同的人。”現在白雪已經完成了新作《媽媽的禮物》的劇本創作，她想通過一對母女間真摯的情感故事，給人們的心靈帶來治愈。“我們其實和觀眾生活在同樣的時空當中，所以一定要和他們去共振，去找到跟當下人們的契合點，這很重要。”

電影《武林孤兒》海報

導演黃璜

電影《武林孤兒》劇照

電影《日光之下》海報

導演梁鳴

電影《日光之下》劇照

《武林孤兒》荒誕戲謔的風格讓很多影迷—下就注意到了導演。年幼時因為姥姥家附近有個電影院，所以電影伴隨了黃璜的整個童年時光，也讓他產生了想拍電影的沖動?！拔艺J為電影和所有藝術一樣，都是為了啟迪人類。也許在人類的發展進程中，這個‘啟迪功能看起來不是那么必需，但從精神層面的角度來說，它的意義非凡?！笨忌想娪皩W院之后，黃璜就把成為電影導演當成了自己的人生理想，因為彼時的機會并不多，他有很多時間去完善文本，大約寫了四五個劇本，也參加了一些創投和劇本比賽。最后終于被青蔥計劃垂青，完成了這些劇本里他最想拍攝完成的那個——《武林孤兒》，他將自己童年時的一段經歷投射其中，隨著成長不斷打磨劇本?，F在黃璜已經完成了新作《金剛不壞》的拍攝，他希望能腳踏實地，繼續不失初衷、不違本心地去創作電影。

在成為導演之前，梁鳴先成為了一名演員。2012年，28歲的梁鳴在春節期間嘗試寫了《日光之下》的第一稿劇本，當時“做導演”的念頭還未明確，只是莫名想要寫東西?！拔以涀隽撕芏嗄甑难輪T，在那些年里，我有很多寂寞和孤獨的時刻，長時間沒有工作，讓心里的力量呈現出一種消散又凝聚的奇怪感受。那些獨自等待的時光，如今讓我在創作時更加懂得珍惜。”與各種不同的導演合作，參與到不同的劇組中去，在這些過程中，梁鳴“自學”成為了導演。今年年初，梁鳴已經完成了第二部長片《逍遙游》的拍攝。與《日光之下》漫長的試錯、推翻、重建相比，梁鳴認為這次《逍遙游》最難的部分在于如何保留班宇創作的小說原作的文學氣質和余韻。但“演員”這個身份也并未遠離，他依然渴望演戲，想進行多面的、立體的表達，把自己對生命豐厚的體驗與累積借由角色去表達，“因為我們愛的是電影本身，所以何種身份都不會沖突?！?/p>

申瑜在成為導演之前，也圍繞電影進行了很多種相關的工作，她說這些經歷如今看來是修行，但當時更多的是在不確定中兜兜轉轉，邊成長，邊尋求機會。“最主要的是讓我熟悉了電影制作的流程和各個環節，這是技術層面的;而在心理層面，那些工作讓我更有韌性和忍耐力?！币驗橄矚g電影，喜歡視覺、情感等多維度的沖擊，所以有了創作的欲望。“看到有趣的場景空間就會想它在電影里能起到什么作用，和朋友聊天說到有趣的地方時趕緊記下以便用在臺詞里，甚至做了個有趣的夢也必須半夜爬起記下來?！睆纳觇さ奶幣鳌锻米颖┝Α防锊浑y感知她的審美與風格：雖是現實主義題材，但也帶有魔幻色彩，雖是女性情感，卻是與溫和細膩不同的炙熱燃燒?！懊枥L不同的情感、嘗試有趣的視聽語言方式是我感興趣的部分。下一部電影會嘗試不同的類型，這就像探險游戲，總想去探索新的洞穴。”

導演申瑜

電影《兔子暴力》劇照

電影《兔子暴力》海報

青年導演是電影的未來，是熾烈、熱切地涌入電影藝術的鮮活的生命力。作為中國電影導演組織起來的最權威、專業的行業協會，中國電影導演協會深諳青年導演長片創作之不易，而賦能青年電影人也是Ghanel拓展藝術和文化領域貢獻的舉措之一。在這樣共同推動藝術和文化創新的理念之下，雙方的合作便應運而生。

Gabrielle Chanel女士早在上世紀30年代，就在電影中貢獻了自己的設計才華，而基于這一豐富的歷史傳承，Chanel與電影界也開啟了持續的對話，從電影中出現Chanel作品，到專門為作品創作影片，繼而由Karl Lagerfeld親手掌鏡，透過鏡頭講述Ghanel故事，延續至今日的Virginie Viard與電影人之間的密切合作;從Chanel保護與修復電影史上的杰作，到秉持創始人愿景，支持新一代嶄露頭角的電影人，尤其是對女性電影人的認可，品牌與電影藝術之間的深厚情誼延續至今。此次與中國電影導演協會的合作，與Ghanel在中國支持的其他藝術文化項目一起，重申了品牌的承諾：關注多元表達、支持創作自由和人才潛能培養。