馬巖松與妹島和世建筑設計語言對比分析

摘要：文章通過對中國建筑師馬巖松與日本建筑師妹島和世的建筑設計理念、建筑設計語言等方面進行對比分析，結合兩人在建筑設計作品中傳達出來的設計情感，嘗試分析兩人的設計語言在建筑中的表達方式，同時對兩人的建筑設計作品進行比較分析，展現兩位建筑設計師內心想要表達的建筑形體特征和建筑內涵的異同，引發人們思考當下建筑應當追求的設計理念。

關鍵詞：馬巖松;妹島和世;建筑設計語言

中圖分類號：TU201 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）08-0-03

20世紀以來的現代主義建筑中，僅有很少的設計者能夠把人文與自然融入建筑設計中。20世紀后半葉，建筑呈現多元化的趨勢。多元化建筑藝術已經成為當下建筑設計的主題，建筑系統的“人與建筑、人與自然”不再紙上談兵。以馬巖松與妹島和世的建筑作品為代表的設計中均體現了人與建筑、人與自然相結合的特點，在設計手法上都通過獨有的方式表達這一特性，形成了各自成熟的設計思路，他們在建筑設計上的語言表達與意境追求都是值得一探意趣的。

1 馬巖松與妹島和世人物簡介

1.1 關于馬巖松

馬巖松曾就讀于北京建筑大學，師從扎哈·哈迪德，他反感當代的“機器城市”，提出了“山水城市”的設計概念，為當下的中國增添了新的建筑設計理念。他的建筑設計主要在于將建筑自然化，讓高層建筑與自然同呼吸。其向往一種人文情懷的自然世界，建立人們心目中的烏托邦般的夢幻城市。同時，馬巖松也正式利用視覺藝術向人們宣揚他的建筑思想，期待改變整個世界。全新的建筑形式與自然、人文相結合創造了建筑的新感知[1]。

1.2 關于妹島和世

妹島和世是出生于日本的女性建筑師，其建筑設計大多充滿不確定性，呈現簡單、輕盈、飄逸、流動的感覺。其喜歡用白色粉飾，因此其設計也被稱為“白色曖昧”。她的建筑設計充分考慮了人、建筑、環境三者之間的關系，并將復雜的建筑用簡單的圖形替換，在變化的過程中產生無數種可能。一件件建筑作品的背后無不體現其深厚的文化內蘊、強烈的創新意識以及對當下時代和社會的探索精神，總之，妹島和世擁有不同于常人的建筑理念，使建筑呈現出新的可能性[2]。

2 設計理念的異同

2.1 馬巖松的建筑設計理念

在北京長大的馬巖松從小便有觀察自然的習慣。他曾在一次采訪中提道：“我們的設計喜歡用曲線表達，是為了讓人意識到高度在城市環境中并不重要，有時候我們看自然界中特別美的東西，你會說‘鬼斧神工，像有一種無形的力量在塑造它，有一種精神性的東西你感受到了。而這種東西是你在建造時可以去追求的。”這種精神性的東西，從自然中來，也應回到自然中去，所謂的“山水”，也絕不是指讓建筑具象化。例如，他的代表作“夢露大廈”的主旨就較好地體現了其曲線建筑特點與設計理念。開窗就能感受到陽光，抬頭就能看見天空，而不是鋼筋水泥的陽臺樓板。可見，建筑設計應該反映人的精神世界。

2.2 妹島和世的建筑設計理念

日本是一個注重建筑與自然融合的國家，以這個背景條件為基礎，加上對這個時代的思考，妹島和世在本國傳統、審美意趣和現代建筑的材質之間尋找到一種平衡與制約點，形成了獨屬于自己的建筑語言魅力。創造不存在，消除建筑與自然的邊界，使其作品具有很強的不確定性。妹島和世讓建筑以開放的姿態面對自然與都市，使建筑能很好地讓人與自然建立聯系，強調建筑邊界應當因人而異、因環境而異，應拋棄固有的傳統設計思維創造出自然舒適的空間。

2.3 馬巖松與妹島和世的建筑觀

馬巖松提出的“山水城市”并不是傳統意義上的建筑風格，而是實現在城市中建設山水場景。現代城市應該成為一個自然人文的城市，將城市的密度與功能和山水意境結合起來，建造以人的精神與文化價值觀為核心、能夠引起情感共鳴的城市。不是抽象，也不是具象，是反思工業文明中人類的城市如何與自然元素拼接或產生共鳴[3]。

妹島和世的白色建筑觀追求輕盈飄逸，無重量感，建筑異形較多，更傾向于使用創新技術，創造出延展透明的建筑作品，讓建筑回歸自然，消除邊界。遵循空間概念，其概念源自日本傳統的審美意識：消隱，拒絕明確的空間秩序，即拒絕空間與功能的明確對應。追求模糊，而非拒絕對應與秩序。

3 兩者設計中的建筑語言

3.1 馬巖松柔軟的建筑

馬巖松的代表性作品雙塔建筑被稱為“夢露大廈”，建筑造型漂亮、性感，區別于周邊水泥高層，帶來一種特立獨行的感覺，也是最能體現建筑柔軟性的設計風格之一。在“夢露大廈”的設計中，傳統的垂直直線設計在這里找不到蹤跡，不屈服于現代主義的簡化原則，而是表達出一種更高層次的復雜性，更多元地接近當代社會和生活的多樣化。建筑的每一層都有環繞著獨屬于自己的室外露臺，建筑仿佛在原地進行旋轉扭曲，使得陽臺錯落開來，對應著不同高層的觀景感受，喚醒了大城市的人們對自然的憧憬，讓摩天大樓不再是冰冷的鋼筋水泥。“夢露大廈”與普通高樓大廈之間的區別不在于平面圖，而在于小旋轉的累積效應。其不僅是要創建讓我們產生感情的共鳴，而且在產生共鳴的天平的另一端，要把人們聚集在一起，這是一種關于人文的思考。

縱觀他的一系列作品風格，具有突出的戲劇化特點。在北京胡同里裝置的“胡同泡泡”可以凸顯這一特點，泡泡本身就具有一定的柔軟度，可能有人會覺得突兀，而馬巖松認為用這種不銹鋼材質作為建筑材料，是為了把周圍的環境都反射進去[4]。所以當人們看到這個泡泡的時候，就能看到泡泡由于材質原因反射出的樹木、房子、烏鴉和天井，而此時，泡泡已經處于一種消失的狀態。

3.2 妹島和世“消隱”的建筑

建筑的“消隱”不是本體的不存在，而是讓建筑與自然共生，實現我中有你、你中有我的結合，呈現的是一種“消隱”的建筑形態。盧米埃公園咖啡廳的設計猶如透明的圓環，建筑內部結構和人的活動方式全部直接暴露，讓建筑非常具有表現力。室內外的界限被模糊處理，室外的景觀也毫無保留地展現出來，建筑與周圍環境的交接直至歸零，獲得與自然更進一步的緊密體驗。妹島和世為了達到“消隱”自然與城市的目的，在許多建筑上也喜歡采用大量的透明玻璃材質與拋光鋁材質，通過材料的反射性，將周圍環境模糊地映射到建筑表面。同時，運用大量玻璃也是想打破室內外界限的不確定性，讓建筑充分融入環境中，從而達到自我“消隱”，體現一種內向之美，營造一種寧靜的氛圍。

其在建筑設計中遵循三個原則：一是建筑的不確定性，二是建筑功能的不確定性，三是建筑形式的不確定性[5]。這種建筑形式的模糊不確定性，筆者認為也是一種“消隱”的表現，如豐島美術館就是一個典型例子，人們會發現建筑的“消隱”是其設計的核心原則，也是基本原則。

4 建筑語言對比

4.1 建筑造型語言對比

不論是馬巖松柔軟的建筑還是妹島和世“消隱”的建筑，都有一個相同特性，就是體現人與建筑、人與自然環境的關系，從圖1的建筑設計對比可以看出兩位建筑師的建筑語言的共性。

馬巖松認為建筑和城市是一種凝固的歷史文化。作為生長在老北京的中國人，他用傳統的哲學看待自然，又用看人的方式去建造這個城市，和西方的視角截然不同。西方認為自然代表著非人造，是客觀的，是一種資源，人與自然的關系更多的是利用、保護、摧毀或者被摧毀。而東方的自然觀具有一種人文屬性，認為人的精神延續是出于人與自然的結合。

作為日本的設計師，妹島和世創造的空間是均質的，多使用鋁板、植物、白墻、玻璃等材料營造出白色、純凈、通透的感覺。其希望人能自由地在建筑中活動，而建筑也是自由的。但她也并不是特意執著于白色，而更多的是對光本身的處理。

建筑和城市并不存在邊界，它們只是在尺度上有所不同，是馬巖松與妹島和世在設計時想要達到的境界。兩座建筑都存在大小不一的孔洞，像極了大自然中隨處可見的“洞”與白色簡潔的建筑色彩，讓建筑與自然的邊界逐漸消隱。

4.2 建筑曲線語言對比

如今，四方的建筑成為過去式，當高密度水泥叢林向每個人逼近，自然逐漸消失，如何讓人們在現代城市生活中感受到自然的存在？兩位建筑師都在用建筑曲線語言來實現建筑與自然的共存。宇宙是由曲線構成的，人類自身也是由曲線構成的，兩位設計師都推崇人與城市、人與環境消隱的設計理念。如圖2建筑曲線對比圖，曲線明顯比直線顯得更為自然。

馬巖松在“城市森林”中的整體設計思路是完全曲折的，草圖的概念意象好似山脈，是在混凝土和鋼鐵聳立的城市中心自然呼吸的生命體，是未來高密度城市與重返綠色自然的有機結合。建筑曲線的運用在這里展現得淋漓盡致，每一層不同大小面積的旋轉形成許多活動空間，把城市商業空間與自然空間混合在建筑中，使風、空氣、陽光在這里流動。建筑總體設計結合了綠色空間與廣闊的城市景色，將自然帶入都市，有助于讓人們在這個工業水泥城市中尋找與自然的交織。

妹島和世的建筑事實上沒有一種確定的形式，要說有，也只是方形、圓形，或者方圓組合，或是不規則曲線圖形的各種體量。事實上，其更關注人和人之間的關系、氛圍，而非建筑本身的實體感。人在建筑中有怎樣的體驗，以最直接的方式來表達想法，建筑外觀曲線的設計使建筑變得淺顯易懂，無論是草圖還是最終的設計，都彰顯出曲線簡圖的特性。看似輕薄的建筑，其中的力量其實來自妹島和世的極端消減，加之形成簡單的不規則線圈來產生一種空間圖解，這種曲線讓建筑看起來更加透氣、自然。

當然，這些案例并不表示直線的建筑不如曲線的建筑美，只是凸顯了不同設計給人的美感是不同的。曲線的美是感性的、自然的，更容易受到大眾的歡迎，也更容易消隱城市與自然的邊界，同時，在建筑設計中，曲線也更能接近現代人對未來生活環境的一種追求。

5 結語

通過上述分析可知，兩位設計大師都喜歡在建筑中運用自己獨特的建筑語言，這種不同實質上可能源于兩位設計師不同的文化背景。馬巖松雖然受到西方文化的影響很深，但依然選擇崇尚自然山水的中國意境與生活態度，將傳統與自然結合，沒有把建筑當成一種純技術的東西。而妹島和世則受到日本禪宗美學的影響，喜歡運用純粹自然的、單純的材料，通過極為簡潔的手法來營造建筑。輕盈、通透、曖昧是解讀妹島和世建筑作品的關鍵詞。雖然兩人各自生活的文化背景不同，運用的建筑語言也不同，但都有一個相同的特性，就是設計為人、為自然而生的建筑，自始至終把人與自然放在首位。

馬巖松憑借位于加拿大的超高層建筑“夢露大廈”成為中國歷史上首位在國外贏得重大標志性建筑項目的建筑師。妹島和世與西澤立衛合作完成了金澤21世紀美術館，獲得了象征建筑學最高榮譽的普利茲克獎。這足以看出，兩者在建筑設計行業有著舉足輕重的地位。通過對比研究，也能夠更加深入地了解兩位設計師的設計理念和建筑語言。

如今的摩天大樓缺乏與人、自然的情感聯系，是矗立在城市之中，標志人如何征服自然的“紀念碑”。從比較中能夠發現，好的建筑設計在當下應融入人與自然共生的理念，才能得到廣泛的認同和贊譽。

參考文獻：

[1] 吳克勤.當代中國青年建筑師創新思維類型研究[D].合肥：合肥工業大學，2014.

[2] 陳昀.妹島和世建筑作品特征及其設計手法研究[D].蘇州：蘇州大學，2020.

[3] 錢夢妮.馬巖松：把自然、人性、情感放在首位[N].第一財經日報，2014-12-31（T47）.

[4] 劉文杰，Gooood .馬巖松：山水城市的意境與語境[J].廣西城鎮建設，2015（1）：76-79.

[5] 龔雅青.邊界消解：藤本壯介的建筑實驗研究[J].藝術與設計（理論版），2017，2（1）：85-87

作者簡介：傅夢雪（1997—），女，山東臨沂人，碩士在讀，研究方向：環境設計。