淺談傳統民間剪紙在初中美術教學中的價值與運用

劉瑞娟

摘 要：在初中美術課堂教學活動中開展傳統民間剪紙活動，有助于培養學生的審美意識和觀察能力，既能起到陶冶情操的作用，又能培養學生的民族責任感。初中生應該充分了解民間剪紙的獨特價值，掌握剪紙的操作技巧，而教師則要在課堂上組織一些趣味性的實踐活動，滿足學生的探索欲望，切實讓學生感受到傳統民間剪紙的獨特性。基于此，文章首先介紹了傳統民間剪紙在初中美術教學中的價值，接著分析了剪紙在相關領域中的應用情況，最后重點提出了一些有效的運用策略，以期為初中美術教師教學提供參考。

關鍵詞：傳統民間剪紙 初中美術 運用價值 DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2022.07.028

剪紙作為一項歷史悠久的民間藝術形式，有著簡單、樸實的特點，將其合理滲透到初中美術教學活動中，既能激發學生的探索欲望，又能拓寬學生的認知欲望。而在具體實踐的過程中，教師應該根據學生的認知特點，構建對應的教學情境，著重分析剪紙藝術的特性，讓學生在愉悅的氛圍中掌握技巧，發展自身的審美能力，實現對民間剪紙藝術的傳承和發展。

一、傳統民間剪紙在初中美術教學中的運用價值

1.具有完善審美教育的功能

審美教育是將自然、社會和藝術美聯系在一起，在輕松的氛圍中提高學生鑒賞美的能力。剪紙圖案是對美好事物的一種表達，學生在學習傳統民間剪紙藝術的時候，能夠豐富他們的精神世界，對美的認知也會延伸到一個全新的層面，從而發展學生的創新意識。教師對中學生進行審美教育的時候，應該全面貫徹落實生本理念，這是提高學生的綜合素質的有效手段。

2.促進初中生的個性化發展

民間剪紙從技法層面而言，一般是采用鏤空剪刻的形式，這是民間百姓憑借自己的聰明才智，在長期實踐的過程中對藝術形式進行的必要總結和完善。初中生在剛開始學習剪紙藝術的時候，需要花費一定的耐心，認真對待這項任務，由此發展學生持之以恒的品格，激發學生的潛能，促進學生的個性化發展。

3.培養學生的民族責任意識

在美術課堂教學中，教師要引導學生分析古今中外的優秀藝術作品，了解作品中涵蓋的精神內涵，及時拓寬學生的認知范圍。以民間剪紙藝術而言，讓傳統文化走進學生的視野，感知剪紙樂趣的時候，要培養學生的民族責任意識，教師通過欣賞、實踐等活動，發展學生的人文素養。例如選擇一些具有民間特色的剪紙圖片、掛飾，接著利用室內的窗戶，將整個教室布置成為充滿剪紙氛圍的學習情境，消除學生和藝術之間的距離感，讓學生主動參與到民族文化的傳承和弘揚中。

二、傳統民間剪紙在初中美術教學中的運用領域

1.民間剪紙在設計與應用領域的展示

民間剪紙藝術在設計與應用領域中的應用，既能挖掘學生的藝術潛能，還能培養學生的創新思維。初中階段的學生正處于成長的關鍵階段，他們有著極強的想象能力，教師可以準備剪刀、筆、彩紙和尺子，讓學生了解剪紙的發展現狀，嘗試著將其運用到海報設計中，培養學生對藝術的愛惜之情。

首先，教師可以采用問題導入的形式，讓學生通過課前調查的形式，了解目前我國剪紙的發展現狀是什么？又面臨著怎樣的困境？作為一名優秀的中華兒女，為保護傳承文化，弘揚民間剪紙藝術，現在要制作一幅宣傳剪紙文化的海報。

接著教師利用多媒體播放相關視頻，引導學生思考海報主題是什么？應該通過何種形式將其展現出來？學生表示，可以采用文字、色彩和空間等要素，對其進行排列、組合，并選擇恰當的主題。

最后讓學生通過小組合作的形式，分工完成海報制作，創作一幅保護剪紙文化的海報，附上對應的說明，以此來培養學生的動手實踐能力。通過小組互評，教師評價的形式，對小組內的海報進行點評，給予學生適當鼓勵，確保學生在構思、實踐的過程中認識到剪紙藝術的獨特價值。

由此可見，剪紙藝術在設計與應用中的作用，以提高對剪紙文化的關注程度為出發點，采用海報設計的形式，激發學生對傳統文化的感知能力，培養學生的民族責任意識。而在海報的制作和講解中，學生也會懂得如何設計出一張優秀且充滿個人特點的海報，教師選擇恰當時機給予有效指導，培養學生的創新思維。

2.民間剪紙在造型與表現領域的展示

為讓學生在美術課堂實踐活動中認識到學習的快樂，發展他們的創新思維，教師選擇“剪紙文化進校園”為主題，讓學生在活動中相互交流，一起進步，鍛煉學生的合作意識。而在活動展示階段，教師可以將傳統藝術和現代設計進行巧妙結合，既能發展學生的創新思維，又能對以往學過的知識點進行總結和歸納，確保學生能夠多方面了解傳統民間剪紙藝術。

以“豫西剪紙”為例，讓學生認識到校園文化活動的多樣性特點，通過對相關知識的瀏覽和講解，以小組的方式探索主題，發展他們的創新能力。

師：同學們學習了相關的剪紙知識，也懂得了如何制作剪紙，是否想讓我們的作品被更多人看到呢？

生：想！

師：我們舉行一次校園剪紙展覽會，讓更多的學生能夠欣賞和了解到剪紙藝術，以此來豐富校園文化，那么應該如何實踐呢？

生：在校園的宣傳欄、走廊的文化墻……

師：作品應該如何擺放？主題是什么？

生：按照剪紙的種類、形式進行擺放。主題是“豫西剪紙進校園”。

基于問題情境的模式優化教學流程，而在設計展覽的時候，也要站在觀察者的角度合理布局，確保自身的作品能夠得到充分展示。為確保活動的順利進行，教師將學生分為多個小組，完成剪紙作品的分類、處理、布置和裝飾等工作。通過對展覽活動的完善，學生對美術課程也有了全新的感知和體會，將傳統的剪紙藝術和現代化活動設計進行有效結合，讓傳統藝術煥發出新的生機與活力，也讓更多中學生認識到藝術的多元化特點，為中學校園增添了一抹不一樣的色彩。

三、傳統民間剪紙在初中美術教學中的運用策略

1.對比剪紙圖樣，提高學生的參與興趣

素質教育的核心是培養學生的創新意識，教師也要基于因材施教的基本原則，對于傳統民間剪紙藝術文化進行綜合探索，首先給學生欣賞一些多元化的剪紙圖案，激發學生的探索興趣，接著了解作品特點和對應的創作手法。以呂鳳毛的作品《喜瓶》為例，這一作品是將北方和南方的剪紙特點融為一體，進而形成了獨特的阜陽剪紙特色，外部為花卉圖案，內部是喜鵲，展現出動靜結合的特點。同樣，從正負圖形的角度分析，陰剪和陽剪相互融合，逐漸形成一種虛實關系，讓整個畫面具有極強的層次感。這種陰陽、明暗的融合，實際上也非常符合初中生的審美。或者是在《鴛鴦配》的剪紙中，采用剪、刻、染等多種形式，給人一種極強的畫面感，著重體現出阜陽剪紙藝術的獨特優勢，將精細、大小等進行完美處理，體現剪紙的層次性，也讓整體的效果更為生動和形象。

教師則通過有效講解的形式，充分調動了學生的積極性，并采用復印、臨摹等形式展現剪紙圖案，將其和色紙一起固定組裝。這種教學方式能幫助學生及時梳理和掌握剪紙的基本形式、原理。此外，教師還可以采用對比剪紙圖樣的形式，將不同地區的剪紙藝術進行對比分析，例如山東剪紙一般是豪放為主，剪裁的時候能體現其中的神韻之美，接著再開始精修處理，內容多為美好的意愿。而安徽地區的剪紙則顯得更為柔和、圓潤，將南北地區的剪紙特點考慮在內，有著年年有余的寓意。所以，教師在授課的時候，可以選擇不同形式的剪紙圖案，向學生展示，對比南北地區剪紙的差異性，讓學生在欣賞的時候感受到各個地區的風俗人情，感受民間文化的實用性和藝術性。而教師在備課階段，應該將學生的認知特點考慮在內，預設欣賞活動，對比不同的剪紙樣式，激發學生的參與興趣。

2.探索多元化的剪紙創作內容

傳統民間剪紙藝術的造型極為多樣，無論是寓意或者是表達的情感內容都呈現出多樣化的特點，為培養學生的動手操作能力，教師在剪紙藝術教學中應該有計劃、有目的挖掘剪紙的多元化特點，不再局限于單一的表現模式，確保剪紙課程的豐富性。為此，教師要提前帶領學生了解剪紙內容，將藝術剪紙和課堂教學進行有效結合，引導學生發揮出自身的聯想意識，將課堂交到學生手中，適當增加剪紙的難度系數，例如在梅花的基礎上增加一些別樣的圖案和花紋，讓最終呈現的作品更具美感。

例如在“蝴蝶剪紙”教學中以動手實踐為主，學生的積極性也更強，教師利用多媒體課件展示，完成范畫的導入工作，達到理想的教學效果。首先在課堂導入階段，借助《梁祝》樂曲，讓學生認識到主角最終幻化成為蝴蝶，蝴蝶這一意象則符合人們對美好藝術形象的期待，現在通過剪紙的形式展現蝴蝶形象。蝴蝶的美麗與否，取決于翅膀和花紋，教師在講臺上進行示范講解，通過對折、二次對折、連續對折的形式，剪出內部的裝飾花紋。學生在初學階段，需要從幾個部位入手，實現舉一反三，例如在觸角的剪裁中，需要考慮到長短、粗細和形態的變化情況。學生在這節美術課中剪出了許多好看的作品，也希望他們在日后的生活和學習中善于觀察，發現身邊的美好事物，并利用靈巧的雙手創造出更多優秀的作品。本節課教師采用直觀講解、多媒體演示等形式，讓學生在剪紙實踐的過程中聯系現實生活，創造出富有時代特點，以及符合自身審美特點的剪紙作品，將其合理應用到生活中。學生也能通過自己的創作剪出豐富多彩的蝴蝶，從中獲得一定的成就感和滿足感。

3.組織實踐活動，確保剪紙美術課堂的趣味性

傳統剪紙藝術在美術課堂中的應用，不僅為課堂教學增添了不一樣的色彩，還能發揮出美術學科的優勢，做到足夠新穎、美觀且大方，具有極強的藝術欣賞價值。為此，教師應該摒棄以往單一的教學模式，不要局限在教材中的知識點，而是引導學生在觀看的時候，懂得如何欣賞作品，進而打造一個更為靈活、生動的美術課堂。

根據新課程改革的相關要求，教師要充分利用校外課程資源，開展形式多樣的美術教學活動，為此，教師可以組織學生參觀當地的剪紙藝術館，組織學生走出校園，深入到社會實踐中體會剪紙的獨特魅力，培養學生的自主探究意識，也能發展學生的學科素養。帶領學生參觀剪紙藝術館，教師向學生介紹剪紙的文化、歷史，引導學生從民間剪紙的題材、線條和色彩等方面進行鑒賞，并結合生活、文化對剪紙作品進行重新解讀。學生仔細觀察周圍作品，找出剪紙和其他美術表現形式有著何種區別。學生A表示這些作品都是由線條所組成的;學生B表示作品是鏤空的;學生C認為這些作品的線條都非常柔美。學生在相互討論的時候并未得出統一的答案，而教師在激發學生探究欲望的時候，以剪紙作品《裂痕》為切入點，讓學生在欣賞和觀看的時候，認識到牡丹花有著吉祥、富貴的含義，紅色和黑色聯系在一起，形成強烈的對比。最后，讓學生自行參觀，并對喜愛的剪紙作品進行深度討論，課后完成一篇短文，描述自己最喜歡的剪紙作品，運用美術語言從多個角度感受作品帶來的審美體驗。

4.以生為本，營造濃厚的剪紙氛圍

作為美術教師要善于利用學生的心理特點，結合學生的喜好、性格特點，選擇一些感興趣的動植物作為剪紙教學的主要內容，或者是融入一些動漫人物，增強教學趣味性的時候，也能提升學生的藝術鑒賞水平。而教師在組織剪紙教學活動的時候，還可以結合學校的藝術節、創意活動，適當組織一些創作類比賽，鼓勵全體學生積極參與其中，對優秀作品進行展示和鼓勵，讓學生收獲剪紙所帶來的滿足感，這樣有利于學生身心健康發展。

為營造濃厚的剪紙教學氛圍，教師在后續階段可以利用相關的輔助設備讓學生繼續沉浸在這樣的氛圍內，例如在美術課堂中加入音樂元素，鋪墊好剪紙劇情，在氛圍的烘托下學生能夠沉浸其中，并在后續學習中也能讓學生繼續學習和成長。例如在“喜花剪紙”教學中，教師可利用多媒體向學生講解剪紙故事，通過故事+音樂的形式，牢牢把握學生的認知心理，讓整個課堂更為有趣，進而營造出濃厚的剪紙學習氛圍。整個過程中，教師借助情境構建的形式，讓學生逐漸走進故事情境內，感受民間傳統藝術所帶來的獨特魅力，整個教學效果非常明顯。學生的參與欲望也極為濃厚。除此之外，教師可利用多媒體優化美術剪紙教學活動，對抽象的知識進行具體分析，挖掘學生的潛力，培養學生的綜合素質，達到科學教育的目的。

總而言之，傳統民間剪紙藝術有著極為豐富的民族情感，也是人們的智慧結晶，有著特定的文化內涵，既能反映各個階段人們的生活現狀，又具有極高的教育意義。而在初中美術教學活動中，教師應該結合學生的認知特點，選擇適合初中生的剪紙作品，精心指導，讓學生接受美的熏陶，實現自我認知水平的全面發展。

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