最近,我應邀擔任湖北省第二屆臨書臨印展的學術觀察和首屆江蘇省楊沂孫·書法篆刻作品展的媒體觀察,參與兩個展覽的評審。這兩個展覽由兩地的省級書協主辦,湖北省第二屆臨書臨印展面向湖北全省征稿,首屆江蘇省楊沂孫書法篆刻展面向全國征稿。
湖北省第二屆臨書臨印展有2787位作者投稿,收到書法稿件5328件、篆刻稿件149件,評出報送全國第三屆書法臨帖展參評書法作品100件(優秀作品18件、入展作品67件、篆刻入展作品30件為湖北省書協的自定展覽項目,不報送中國書協)。首屆江蘇省楊沂孫書法篆刻展收到稿件1611件(江蘇省內851件,省外760件),評出入展作品200件,其中優秀作品20件。
這兩個展覽除了有各自省份的書家擔任評委外,也都邀請省外多次擔任國展評委的書家參加評審,應該說評審水準具有一定代表性。由于全程參加兩個展覽的評審,對于一些投稿為何落選,現將評審現場所見稍作歸納,以期對同道略有啟發。
一、初評作品要過“三純”關
初評是對所有投稿的第一次取舍,第一印象是決定作品命運的關鍵點。
投稿作品,要想順利通過初評,必須書體純化、取法純正、整體純凈。書體純化,是指作品的書體盡量在每一種書體范疇內,遵循該種書體的書寫習慣、不隨意杜撰字法、不書寫夾生摻雜的書體;取法純正,是針對取法范疇來講的,作品蘊含的經典性是衡量此條的重要標準,對書法經典的繼承、理解是主旨。整體純凈,其核心要義是書法作者對書法經典的藝術審美向度、理解轉化深度、技術表現的提取度和提純度,經過整合、融合后所凸顯的藝術高度。當代書法,進入經典視野必須仰視,進入現當代視野必須平視,在對經典的仰視和對現當代的平視過程中需要構建一個均衡的“分水嶺”,這個“分水嶺”就是要避免臨幕與創作的表面化。
初評落選稿件,有幾類比較典型:1.學前人手稿的寫法,但用手札拼接成條幅形式,還在投稿作品上“畫圈圈”,其實展廳時代的作品已和傳統書齋手稿不完全是一回事了。2.在顏色鮮艷的大紅紙上寫金字(用黑紙寫白字、用藍紙寫黃字也屬此類),不符合傳統審美。3.仿漢魏碑拓淺雙鉤打底,再在上面寫別的字體。
二、復評作品的技法表現與個性化追求要適度
經過初評的大量淘汰,復評作品的視域干凈整潔是必須的,整體形式要和諧統一。采用的紙張、使用的墨水、印章的效果、印泥的顏色、書體風格及藝術表現效果必須相匹配,一定要給評委以視覺美感。面對投稿作品,評委在這個環節是審美主體。在此基礎上,增加一些技法表現或適度個性化的藝術探索是可以的,但要注意度的把握。一些偏離書法本體的“小心思”,對于作品入選的作用基本不大,反而負面影響更大。
復評中,一些參加各種展覽訓練營、沖刺班的作者所投稿件,在這一輪下得比較多,這些作品由于書寫相對規范,含有一定的經典成分,過了初評;與那些初評中雖有一點取法淵源的“自由體”投稿相較,尚有優勢。但在復評環節,也顯現只是“集字成篇”,此輪評委大多比較關注落款,因為很多這類投稿作品的落款與正文相較,水平明顯不在一個層次。據說現在已有將書寫內容輸入、選定字體后“集字成篇”的軟件,本次展覽投稿也有這類“集字合成類”的作品,其特點是整體布局整齊劃一,有些還畫了小線、打了小格,在形式整齊上下足了工夫。這類作品初看入眼,取法以規整的李陽冰一路的玉箸篆、《嶧山碑》《曹全碑》《禮器碑》、鄧石如的篆書、隸書和清人的鐵線篆為主,細看“集古字”的痕跡明顯。其中一些出現頻率較高相同字的寫法幾無變化,筆墨機趣欠缺,缺少書法審美創見與藝術表現。從落款來看,這類作者的書法功底大多不足。還有一類導師班打造出來的作品,其篆書、隸書的寫法,如果將落款的名字蓋上,似乎是一個模子出來的,這樣的作品基本在復評中被下掉了。
三、終評作品的“亮點”要突出,書寫內容、
用字必須準確規范
與復評相較,終評作品的數量已大大減少,兩個展覽進入終評的作品都在500件以內,進入終評的作品大多有幾處“亮點”,而很多作品就是在這個環節被下掉的。主要表現為:
1.不注重經典承續。初評時,有接近一半的投稿作品是不符合展覽投稿要求的,出于對每一位投稿作者的負責,評委們還是一件件地認真審看作品。其實投稿作者需要改進投稿觀念,投稿前須細究征稿啟事,不按征稿主題、要求,隨手寫“自由體”的習慣必須得調整。臨帖展的創作類作品,也必須要和所臨范本的書風有某種承續、拓展關系。參加這類省級書協主辦的展覽,作品的字數要有一定“體量”,同時審美格調不能庸俗。
2.取法面狹窄,時風明顯。這兩個展覽投稿的篆書,師法范圍相對狹窄,大篆數量不多,僅有的幾件也是今人痕跡明顯。小篆以清人小篆為大宗,趙之謙、鄧石如、吳讓之、王福庵風格幾近泛濫,對吳昌碩、楊沂孫、吳大澂、徐三庚等的小篆取法相對較少。即便是取法趙之謙的篆書和隸書,也不是原汁原味,沒有和近年國展中的“趙之謙風”拉開距離,流行味較濃。
隸書作品中,那種看似《張遷碑》,寫得“粗、大、黑、野”的隸書很有一些。《史晨碑》《禮器碑》《好大王碑》、漢簡帛類的“集字作品”也不少,撞車、趨同現象較嚴重,這類作品多以符合展覽征稿啟事要求的尺幅為標準,在六尺整張淺色粉彩宣上打滿小格子,將小字寫滿,似乎想以“認真的態度”和“辛勤的苦勞”打動評委,但這些作者的愿望大多落空了,說明評委的“關注點”在書法藝術本體。
行書、行草書的投稿占了稿件總量的大多數,符合當下展覽投稿的常態,且以二王一路行草居多,間有一定數量近年在國展流行的黃庭堅行書、大草,再就是取法顏真卿、《懷仁集王圣教序》、趙之謙、何紹基、王鐸、倪元璐的行草書。章草主要為漢代簡草、《平復帖》《出師頌》、王蘧常,僅有幾件。
楷書作品,大量和國展風格相近的“元氏墓志”小字魏碑占了大頭。除此之外,是歐陽詢、歐陽通、顏真卿、褚遂良的中楷。以小楷數量居多,其中又以密集型的王獻之、趙孟頫、文徵明、王寵一路的小楷居多,鍾繇小楷只有幾件。小楷作品除了四尺對開外,還有一些拼成四尺整幅。評委成篇看下來,發現錯漏不易,審看頗感吃力。
3.書寫不規范字“很致命”。進入終評,有一類作品因錯別字、用字不規范大量落選。很多作品中,“云”“雲”、“余”“馀”、“辟”“壁”“璧”、“辦”“辯”“辨”、“纟”“讠”、“楊”“揚”不分,隸書、行草書作品中,書寫差筆畫、不規范、任意改造字形者不少。在首屆江蘇省楊沂孫·書法篆刻展中,有一件草書作品已進入提名評獎范圍,但在文字審讀時,發現多處草法書寫不規范,進而落選。
一些取法民間書法、墓志的作品,未注意雅化、規范化。特別是取法民間墓志,其中的別字、俗字以及由石碑、拓本殘泐造成的筆畫缺失,在學習、創作中未進行雅化、規范化的“二度加工”,直接將民間書法、墓志中的字拿來使用是有風險的。
講究文字書寫的準確、規范是書法創作運用的基本原則,作品不能有錯別字、歧義字是書法界的基本共識。
四、提升建議:對有問題的作品,有針對性改進
當今書法人包括從20世紀60年代出生及以后出生成長起來的,由于受到歷史嬗變、文化傳承、個人教育程度等因素的影響,他們對于中國傳統文化的流變、演進存在著“集體性”隔膜,繁簡字正確運用轉換、古籍經典句讀析義都存在問題,這已是不爭的事實。更有甚者,年輕一代長期應用電子、智能產品的拼音錄入,對于漢字的基本筆畫、正確筆順都記不清晰了,提筆忘記漢字的正確寫法正發展為“新常態”。對于書法展賽投稿作品中存在的問題字、歧義字、錯別字,只是這些問題在書法創作中的集中反映而已。書法展賽投稿作品中存在的問題字、歧義字、錯別字問題,也非今天才出現。早在20世紀90年代,陳振濂先生就對這一問題有過看法:“書法、篆刻作品中的‘錯字,向來不被行家所認同。在一幅優秀的書法、篆刻作品中挑出‘錯字,真讓人心里不是滋味。書法、篆刻創作是建立在文字基礎之上的,作品中出現錯別字實在是缺少文化修養的表現。對于一個全國展覽的入選、獲獎作品而言,為提高評選的公正性和權威性,為提高書法藝術的文化品位,對優秀作品中的錯別字不予寬容,是完全正當合理的。”(頤齋:《關于評選中的“錯別字”問題(上)——全國第五屆中青年書法篆刻家作品展覽評選有感》,1993年9月8日第36期《書法報》第1版,頤齋為陳振濂先生之號——筆者注)
省級書協作為一些大型書法展賽的主辦單位,從某種意義上看是肩負歷史使命與重任的,要從以人民為中心、培根鑄魂、守正創新、弘揚書法藝術的角度出發,需要對書法、篆刻作品中存在問題字、歧義字、錯別字的問題,重點抓、重點解決、重點提升,一些書法作者投省展的稿件是這樣,其中一些人再投國展的稿件又能強到哪里去?將問題字、歧義字、錯別字消滅在投稿之前當然是一個良好舉措,但“中心點”需要投稿作者不斷加強自身綜合素養,利用多種途徑給自己充電。省級書協在舉辦各類專題學習班、提高班時,也可以考慮增加相關文字學的內容,邀請文字學專家專門講授這方面的知識。
一般而言,各省書協主辦的書法單項展或其他展賽活動,大多是積聚全省書法力量、推出作品、推出人才、夯實書法基礎的重要舉措,對于有一定藝術水準,存在問題字、歧義字、錯別字的作品(過了初評,復評中因錯別字下掉的作品),宜統一收集整理出來,邀請相關專家針對每一件作品,指出錯字或存在問題處,再由作者重新書寫,當下的資訊傳播便捷,大多數的省級書協都開通了微信公眾號,還有的開通了抖音號,資訊的正常有效傳播已不成為問題。完全可以考慮在各省書協主辦的微信公眾號、抖音號等現代智能傳播媒介上刊出一些存在問題的展賽落選作品(刊出時可用圖片處理軟件,抹掉作者的落款、姓名),將原來文字有錯誤被下掉的作品與調整過后重新書寫的作品附在一起刊出,邀請本地專家或參與展賽評審的評委專家有針對性地對落選作品進行點評,這樣可能會對很多投稿落選的作者有切實啟發、借鑒的意義。
對于廣大書法展賽投稿作者而言,作品的評審環節當然是他們關注的焦點。很多年前由中央電視臺主辦的青年歌手電視大獎賽和很多藝術門類的比賽評審,都實現了評審的即時、在線傳播了。進入新世紀,中央電視臺主辦的“杏花村汾酒集團杯”全國電視書法大賽的評審就是這么做的,當時的關注度非常高。時代在進步,如果書法展賽評審還停留、固化在40年前“書法熱”剛興起的那套做法上,也是不與時俱進、不開拓創新的表現。書法學習需要堅持、堅守優良傳統,但書法展賽評審還是需要早點打破這個堅持了幾十年的傳統為好,這一點也是廣大書法人的“心聲”。
(作者:張波,《書法報》副主編)
本文責任編輯:石俊玲