融媒體背景下黃梅戲音樂的傳播效果分析

摘要：黃梅戲是我國五大戲曲劇種之一，其劇目內容貼近生活，表演真實，劇目音樂婉轉動聽，廣受觀眾歡迎。融媒體背景下，黃梅戲音樂的傳播結合融媒體，迎來了新的發展。文章以當前融媒體背景下黃梅戲音樂的傳播為研究對象，探討黃梅戲音樂的傳播效果、傳播劣勢及未來傳播的發展路徑。

關鍵詞：融媒體;黃梅戲音樂;戲曲;傳播效果;發展路徑

中圖分類號：J825 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）12-0-03

21世紀，互聯網技術快速發展，由此誕生了新的媒介——融媒體。它主要是指利用多種融合傳播平臺，將既有的共同點、又有互補性的廣播、電視等不同媒介，在人力、宣傳等方面進行全面整合[1]，實現多種資源融合發展、多種內容形式兼收并蓄、多種宣傳渠道融合。

黃梅戲產生于田間地頭人們的勞作中，因此關于黃梅戲真正的產生年代已無從考證，但是根據歷史文獻的記載，其產生的大致時間為清乾隆末年。關于黃梅戲的產生地點也眾說紛紜，如湖北黃梅縣、安徽安慶、安徽宿松等不同地點，甚至在歷史中黃梅戲起源各地之間還產生了爭執，使得黃梅戲文化變得分散。對此，政府統一了思想意見：合力發揚傳統文化。

黃梅戲有眾多經典劇目，如小戲《夫妻觀燈》《對花》《牛郎織女》等，也有眾多優秀表演人才，如早期女性演員胡普伢、男性演員丁永泉，鼎盛時期女性演員嚴鳳英、男性演員王少舫，新時代女性演員馬蘭、男性演員張輝等。在優秀劇目和一代又一代人才的鋪墊及其傳承下，黃梅戲音樂形成了優美歡樂、淳樸清新、細膩動人的特點，經過人際傳播、群體傳播、大眾傳播、網絡傳播、融媒體傳播等多個渠道，傳播范圍越來越廣，傳播受眾越來越多，并且伴隨著多樣化的傳播渠道從安徽當地走向全國各地，走入國際，獲得大眾好評。

需要注意的是，雖然通過融媒體的傳播，黃梅戲音樂逐漸廣為人知，但也出現了音樂同質化、隨意改變黃梅戲演唱風格的弊端。因此，關于傳統黃梅戲的音樂傳播，扎根傳統黃梅戲沃土、創作新時代的黃梅戲音樂顯得尤為重要。

1 融媒體背景下黃梅戲音樂的傳播效果

傳播效果是傳播活動的試金石，是所有傳播者的共同追求[2]。同時，傳播效果受到傳播者（黃梅戲從業人員）、媒介（融媒體）、接受者（受眾）等諸多因素的影響，每一個因素的變化都會帶來不同的傳播效果。

1.1 實現音樂的大眾共享、共同參與

大眾共享、共同參與，指音樂的傳播不再局限于黃梅戲從業人員，每一個個體都是黃梅戲音樂的傳播者。如在抖音軟件上，黃梅戲表演者、學生通過拍攝演唱視頻傳播音樂，喜愛黃梅戲音樂的人民群眾也可以通過自娛自樂、拍攝視頻的形式傳播音樂。在以抖音為代表的短視頻軟件中，每一個人都可以成為黃梅戲音樂的傳播者，都將為黃梅戲帶來新的觀賞體驗，如由慕容曉曉演唱的黃梅戲，在抖音上掀起模擬演唱的熱潮。融媒體集視聽、評論、宣傳于一體，實現了黃梅戲音樂傳播的人人可參與、人人可評論，形成人人皆是演唱家的現象。

1.2 倒逼黃梅戲自身的改進

黃梅戲從清朝走來，歷經滄桑依舊挺立，這離不開黃梅戲自身的變革。一代又一代的黃梅戲人堅持不懈，實現了黃梅戲“梅開三度”的佳話。新中國成立后，國家大力提升黃梅戲演藝人員的地位，使其無生活后顧之憂，本意是為了促進黃梅戲傳播，但卻使部分黃梅戲演藝人員產生惰性，懶于創新，鐘愛“啃老本”，導致黃梅戲在很長一段時間內的發展受到阻滯。如今，在融媒體時代下，越來越多的演藝人員使用融媒體展示自身的才藝，創新黃梅戲的音樂形式，將其與新時代的音樂結合，如在流行音樂中加入戲詞的唱腔等，使得眾多網絡用戶紛紛模仿傳播。由此可見，黃梅戲要實現可持續傳播和發展，歸根結底就需要創新。

1.3 使大眾熱愛傳統文化

在過去的一段時間內，黃梅戲不論是在音樂上，還是在劇目上，都曾遭遇冷卻期，不被年輕人重視，觀眾趨于老齡化，使得其整個戲曲文化處于藝術的邊緣地帶，部分人開始發出戲曲即將滅亡之聲，提出戲曲無用論的觀點。而融媒體的出現緩和了這一遇冷現象，現在有越來越多的年輕人通過視頻、自身體驗的形式發現戲曲的優點，如使人靜心、鍛煉人的耐心，甚至有年輕人樂于去學習戲曲，爭當戲曲傳承人。此外，還有越來越多的人愛上戲曲的化妝形式，在網絡平臺分享自己的化妝成果，這些變化讓戲曲再次走入年輕人的視野，促使越來越多的年輕人開始了解黃梅戲，哼唱黃梅戲。中國是擁有五千年歷史文化的大國，如果一味接受西方文化，而將自身的傳統文化束之高閣，是文化的悲哀，更是時代快速發展下國人的悲哀。而融媒體起到了弘揚傳統文化的有力作用，增強了中國人民的文化自信，使中國人民敢于大踏步地發展自身文化，有利于早日實現中國夢。

融媒體背景下，對黃梅戲音樂的傳播實現了人人參與，激發了演藝人員的創新精神，弘揚了中華民族優秀的傳統文化，故融媒體的發展對黃梅戲的音樂傳播效果大有裨益。

2 融媒體背景下黃梅戲音樂的傳播劣勢

科技是一把“雙刃劍”，因此，融媒體在為黃梅戲帶來好的傳播效果的同時，也帶來了一定的弊端。

2.1 同質化嚴重

在各大軟件平臺中，黃梅戲音樂里出現最多的是《天仙配》中的“天宮歲月太凄清，男耕女織度光陰”，《女駙馬》中的“我考狀元不為把名顯，為了多情的李公子”等，這些都是人們耳熟能詳的曲目。有的視頻由個人單獨上傳，所配的圖片、視頻質量較差，模糊不清，圖片帶有水印，音畫錯位等，使得人們的觀賞體驗不佳，還會使不了解黃梅戲音樂的觀眾誤以為黃梅戲的經典音樂就只有幾首，產生厭煩感，對黃梅戲產生抵觸心理。因此，關于黃梅戲音樂在融媒體背景下的發展，應該意識到每個人都是融媒體的參與者，每個人都是獨特的人，會形成不同的審美觀，可以在發布黃梅戲視頻時擴大曲目內容的分享范圍，在普及更多黃梅戲曲目的同時也能迎合多元化的受眾，這能夠帶來意想不到的傳播效果。

2.2 音樂沉溺化，不利于人們享受現實生活的美好

當下，融媒體快速發展，有越來越多的人愛上看短視頻，并且一看就是數個小時，影響了正常的生活，使人們進入“信息繭房”卻無法自拔。與此同時，在各個軟件上都可以看到模擬演唱的形式，軟件自動匹配音樂，表演者只需張嘴對口型即可，簡便、快速、易操作，表演者都能成為視頻的創作者。觀眾初次觀看時新鮮感極強，但深層次探究后，會發現此種音樂傳播方式的效果并不好。真正有效的音樂傳播可以帶動每個人參與其中，但模仿演唱這種形式中，本人并沒有參與進去，反而會給受眾帶來音樂學習十分簡單的錯覺。黃梅戲音樂的特點是歡快中帶有嚴肅的性質，對口型的演唱形式忽略了戲曲的嚴肅性，是對戲曲的不尊重。

優秀的音樂傳播是受眾可以適度欣賞并發表自己的意見。融媒體中內容的制作者為了吸引流量，使得音樂內容變得劣質化，如一些網紅為了吸引受眾的注意，故意調整黃梅戲音樂的唱腔，身著不符合黃梅戲特點的服飾，在獲得眾多流量的同時卻忽視了背后的傳統文化。音樂沉溺化給受眾與傳播者都會帶來不良的傳播效果，受眾表現出對黃梅戲音樂的不尊重，傳播者也將陷入“流量至上”的怪圈，忽視文化的本質。

2.3 版權意識差

在過去，國內盜版猖獗，經過國家大力禁止后，盜版現象有所收斂，而融媒體的發展，逐漸培養起人們知識付費的意識，但通過融媒體傳播的黃梅戲音樂將會使國人的版權意識再次淡化。如劇院通過融媒體上傳院內的演出視頻，使觀眾了解劇院的戲曲動態，起到擴大宣傳的作用。但在一些軟件中，有心者通過截屏、錄屏的方式，忽視本該屬于劇院的版權，隨意傳播劇院演出視頻，給劇院帶來損失，不利于劇院宣傳黃梅戲。

針對版權意識差的問題，首先，政府應加大宣傳力度，強化人民群眾的版權意識;其次，平臺可以通過加水印的方式，保護發布者的版權，比如今日頭條通過積分制的方式加強版權保護，一旦發現有創作者私自使用他人視頻，將會削減積分，并減少流量推薦，與利益掛鉤的版權保護更加具有震懾作用[3]。

針對融媒體背景下黃梅戲音樂的傳播效果弊端，如果不加以遏制，任其隨意發展，將會不利于黃梅戲音樂的傳播，也不利于黃梅戲自身的發展，更不利于傳統戲曲的傳播。

3 融媒體背景下黃梅戲音樂傳播的未來之路

針對融媒體背景下黃梅戲音樂傳播的未來發展，應該從傳播弊端中發現問題、解決問題，這需要政府、平臺、創作者及用戶的共同努力。

3.1 政府應該針對平臺加大監督力度

政府應該針對抖音、快手等短視頻平臺加大監督力度，如曾經在快手中出現的浪費食物的現象，經過政府的整治后，創作者轉向新的創作角度，開始創作吃健康食物、適量點餐的視頻。黃梅戲音樂的傳播同樣需要政府的監管與整治，如針對侵權現象，政府需要完善法律。融媒體是新型平臺，政府的管理稍顯滯后，因此，必須盡快轉變管理方式，將線下管理和線上管理相結合，加大侵權行為的整治力度，營造清朗的視頻創作環境。

3.2 平臺應該樹立社會責任心

平臺在發展中，不應僅考慮經濟效益，還應樹立社會責任心。一些直播平臺在發現不文明的直播行為后，并沒有加以制止，反而惡意購買熱搜，吸引更多的人關注，這嚴重危害了網絡用戶正確價值觀的形成。針對這種網絡亂象，平臺應該明確自身的定位，應該明確審核標準，加大審核力度，應直接過濾不良視頻并給予相應的創作者審核不通過的反饋，而對積極創作原創音樂的創作者應給予激勵，通過懲獎結合的方式激發創作者的積極性。針對能力不夠或者沒有足夠技能上傳視頻音樂的創作者，應加大扶持力度，如今日頭條開設西瓜創作研究中心，以視頻的方式告知創作者應該如何上傳視頻、如何提高審核通過概率。這些措施都可以更好地保護原創，激發創新能力，同時還能營造清朗的網絡平臺環境。

3.3 創作者要敢于創新

創新是實現發展的必由之路，對戲曲音樂來說也是如此。黃梅戲音樂在早期發展階段，主要是由人演唱，并沒有音樂的加入，這是因為黃梅戲來自田間地頭，是人們閑暇時的娛樂形式。在經過多次傳播后，黃梅戲的音樂借鑒了京劇的音樂形式，使用大鑼、圓鼓來伴奏。在黃梅戲電影發展時期，主要是人聲的演唱加音響，配音的形式，帶來視聽結合的感覺，黃梅戲電影的出現是黃梅戲發展的高峰期，給觀眾耳目一新之感。

融媒體背景下，音樂的傳播主要靠網絡播放，此種播放形式優劣并存，好處是演出方便、簡單、省事省時，而弊端是此種錄播的形式帶給人的沉浸感較弱。換言之，傳統的音樂表演是伴奏跟隨人聲進行演出，而錄播的形式是人聲跟著伴奏進行演出，演員的沉浸感變弱，觀眾的沉浸感同樣也變弱了。融媒體背景下，線上同樣可以使用伴奏，這使得觀眾更加清晰地了解伴奏之間是如何配合形成天籟之音的，真正做到扎根傳統土壤、結合現代科技，促進了黃梅戲音樂的傳播。

3.4 受眾應該提升審美水平及增強版權保護意識

文藝作品是隨著觀眾審美水平的提升而發展的，如果受眾的審美水平停滯不前，文藝作品也會原地踏步。提升審美水平的方式多樣，如觀看多類型的戲曲音樂形式，加深對戲曲的了解，知其所以然，知其未來的發展，審美就會自然而然地提升。增強版權保護意識的主要途徑是政府的宣傳、平臺的監管以及自身的自律，不能為了免費而忽視版權，最終得不償失。

黃梅戲音樂未來的傳播，不單單只有音樂一個方面，更有黃梅戲自身的整體傳播，音樂只是其中的一部分。以小見大，才能洞察黃梅戲整體的未來傳播路徑。

4 結語

融媒體背景下，黃梅戲音樂的傳播效果有優有劣，優點是黃梅戲音樂的傳播形成大眾共享文化盛宴的局面，倒逼黃梅戲自身的改進創新，使中國人更加熱愛自身的傳統文化，增強文化自信。但是如果過度使用融媒體，將會帶來傳播內容的同質化、劣質化，受眾沉溺融媒體無法自拔，淡化用戶的版權意識。面對弊端，需要政府加大監督力度、平臺增強社會責任心、創作者提升創新能力、受眾提升審美水平并增強版權保護意識，多方共同配合，促進融媒體背景下黃梅戲音樂的可持續傳播。

參考文獻：

[1] 閻安.融媒體時代視聽節目策劃[M].北京：中國廣播影視出版社，2020：2.

[2] 邵培仁.傳播學[M].北京：高等教育出版社，2015：365.

[3] 伊麗媛.融媒體時代音樂文化傳播特征、困境與策略[J].傳播文化，2020（12）：25-28.

作者簡介：王高翔（1996—），女，山西長治人，碩士在讀，研究方向：戲劇影視史論。