苦心造孤詣　寂寥抱冬心

閆齊麟

內容提要：清代隸書創(chuàng)作，名家輩出，人才濟濟，是漢之后的又一高峰，而金農創(chuàng)意標新，成了清隸的標志。金農工于書法詩文，墨法獨到，書風蒼勁野逸，位居“揚州八怪”之首。在“萬馬齊喑”的清代前期書壇，金農等一批文人書畫家，以自己與眾不同的藝術實踐興起學習隸書之風。本文通過對其生平交游、自創(chuàng)“漆書”、書學影響等方面的研究，揭示其書法藝術在當下的指導意義。

關鍵詞：金農;影響;書法;漆書

金農，生于清朝康熙二十六年（1687），卒于清朝乾隆二十八年（1763），錢塘（今浙江杭州）人。金農博學多識，喜好碑刻之作，善行草、篆隸，尤精隸書。其自創(chuàng)“漆書”，結體嚴謹工整，書風雄渾古拙。由于早年仕途不順，對功名逐漸心灰意冷，于是他轉攻書畫、詩歌等。梁啟超認為不同的地理環(huán)境、天然景物，會影響一個朝代的審美風貌和人們的審美情趣[1]。而金農由于知識淵博，具備很好的個人修養(yǎng)，使其成為“揚州八怪”之首，影響了清初書壇風氣。

一、金農書法風格特征淺究

金農書法的創(chuàng)新性、自由性與多樣性在書法史上獨樹一幟，讓人大為贊賞。清代書壇無疑受金農影響頗多，其每個時期的創(chuàng)作風格也很明顯，這在書壇上也較為罕見。目前，研究金農的學者根據(jù)其創(chuàng)作年代，考證了金農作品出現(xiàn)的時間節(jié)點。一為早期，從青年時代至50歲前，金農行草與隸書成熟于這一時期。二為中期從其50歲至70歲。漆書、寫經體楷書皆成熟于此時期，這三種書體皆為曠古未有之創(chuàng)作，是金農書法變革的高潮期。三為晚期。金農自稱70歲以后始創(chuàng)“渴筆八分”，自認為前無古人。下面，筆者將從金農書法創(chuàng)作的早期、中期、晚期來分析其書法的風格特征和書學思想。

（一）金農早期書法

近代學者馬衡曾言：“以金石別列一門，儕于二十略之列。而后金石學一科，始成為專門一學，卓然獨立。”[2]金農所生活的時期金石學大盛于世，書壇也皆好碑版。馬宗霍云：“雍正、乾隆間，文字之獄甚嚴，通人學士，含毫結舌，無所攄其志意，因究心于考古。小學既昌，談者群借金石以為證經訂史之具，金石之出土日多，摹拓之流傳亦日廣，初所資以考古者，后遂資以學書，故碑學之興，又金石學有以成之也。”[3]由此可見，此時書法正值碑刻復興、帖學衰落之際，帖學在書壇的統(tǒng)治地位被打破。金農研習書法的途徑主要來源于漢碑，正如秦祖永所說：“冬心翁樸古奇逸之趣，純從漢魏金石中來。”[4]其書法受金石碑刻影響，行書風格也一變“二王”一脈的飄逸秀美為雄渾質樸。金農早期的隸書結體工整，俊美圓潤，用筆以圓為主，略帶方筆，結體方中帶扁，寬博堅實，波磔分明，起收筆處十分嚴謹，紙本《王彪之〈井賦〉》現(xiàn)藏于北京故宮博物院。筆法“倒薤”收筆處如尖鋒一樣，筆尖就像垂下來的蔥葉一樣，也叫“立針”。這種書寫方式廣泛見于金農的隸書和行草書，已成為其最突出的書寫特征。

（二）金農中期書法

金農學習漢碑，但不局限以往的東西，而勇于創(chuàng)新。金農書法線條之“勢”，表現(xiàn)性極其豐富，蘊含自然之力。“書法線條的這種跡化、‘純化或者說抽象，就是‘囊括萬殊，裁成一相。書法所裁之書象，就是書法家對萬化流行的過濾和扣留。”[5]除此之外金農更追求木版雕刻的“雕版之味”，書風給人一種雄渾質樸、自然率真之意。隸書《水樂洞詩》橫披，1745年作，縱67.5厘米，橫87厘米，中國國家博物館藏。金農書法達到巔峰也正在他自創(chuàng)“漆書”成熟之際，筆觸為正方，邊緣銳利，使用水平筆刷進行掃掠，豎畫瘦長，點畫似楷似隸，烏黑光亮。金農的隸書像《臨華山廟碑》[6]87、《王融冊》[6]71、《傳記隸書冊》[6]84在用筆上保持統(tǒng)一的水平和垂直度，粗細均勻，改變了過去橫粗豎細的寫法;結字方中帶圓，非常整齊;墨色追求統(tǒng)一，整體氣氛平淡，看似追求單調，但極富藝術感。

（三）金農晚期書法

張仲謀曾在《清代文化與浙派詩》書中說：“金農對世俗的軟媚、萎靡、庸俗、無個性等世相的蔑視、反叛與抗爭意識。”[7]他更深層次地分析了金農詩歌風格的形成原因，然而從側面也反映出金農的生活經歷，使其書法的審美取向也變得“離經叛道”。包世臣云：“書道妙在性情。”[8]667加之金農對書法有靈性，激進的感覺便自然而然地顯現(xiàn)了出來。也正是這種反叛的性情使得金農在晚年的書法創(chuàng)作審美上更上一層樓。

金農在自創(chuàng)的“漆書”基礎上加以創(chuàng)新，創(chuàng)出了“渴筆八分”的用筆之法。金農晚年時期，十分喜愛飛白之書，曾作《合陽褚峻飛白歌》[9]來表達自己對這一書體的滿意。金農很早就關注了飛白這一書體，《草書大研銘》：“榴皮作字笤帚書，仙人游戲信有之。磨墨一斗丈六紙，狂草須讓楊風子。”[10]這首詩作于47歲前，可見金農中年時就已經注意飛白書體了。《相鶴經》漆書軸[6]140為金農難得一見的書法巨制，在作品的最后，金農鄭重其事地寫道：“余年七十始作渴筆八分，漢魏人無此法也。康熙間金陵鄭簠雖擅斯體，不可謂之渴筆八分，一時學鄭簠者，更不可謂之渴筆八分也。乾隆戊寅六月三日，七十二翁杭郡金農記。”看來金農對自己這種極富個性的新書體也是極為自負的，“渴筆八分”正是他為這一新書體的定名。

二、金農的書學思想

（一）“雄渾質樸，取法尚古”

清何紹基《東洲草堂詩鈔》：“一筆到底，四面都有，安得不厚？安得不韻？安得不雄渾？安得不淡遠？”[11]金農用筆厚重樸實，結字嚴密，更少外拓之姿而大多呈內斂之勢，給人一種簡單樸素的感覺。最能體現(xiàn)金農書法特點的是他的行草書，既融合了楷書的筆法，又有隸書的筆意，篆書的筆法也得到了很好的體現(xiàn)。對于漆書用筆，黃惇在《金農書法作品分類與鑒定》中說：“橫畫以臥筆側鋒橫掃，故橫畫粗。”[12]王冬齡：“以側鋒為主，峭厲方勁，大約筆鋒有時欹側橫掃，故橫畫粗。”[13]兩位都認為橫畫粗，以側鋒為主。金農的行草書作從一開始就不是一種常規(guī)形式，而是將碑刻之法和自創(chuàng)的“漆書”書體相融書寫而成的，運筆時隨心而動，瀟灑大方。金農晚年拋棄“二王”行書，轉而師法北齊石刻文字，形成了其行草古樸蒼茫的獨特風格。而金農的楷書被稱作“寫經雕版”。他的楷書寫得一板一眼，嚴謹工整，筆畫并沒有明顯的粗細變化，提按之間也沒有明顯的輕重之意，而轉折處也不是那么圓潤，其線條均勻，有方硬的轉折。金農書寫出了像印刷一樣比較單一的書體，但是又具有象形文字的古拙雄渾意味。EAA16A9A-1101-48C7-9B65-E0AF6BB0073F

（二）“書外求書，另辟蹊徑”

金農在書法上的審美意味，與其經歷、性格息息相關。他曾在《冬心先生集》自序中言：“予賦性幽夐，少耽索居味道之樂。”[14]他的書法趣味是天性使然，對官場的失望使得金農行為古怪、思想叛逆。金農學書也不局限于某一體或某一家，而是融會各體書法。金農又對某種書體或某個字帖以“探求本義”之法進行更加深入的學習，而后“去其糟粕，取其精華”，這種對古法的傳承與創(chuàng)新是金農創(chuàng)作之根本。書法要創(chuàng)新，必須在傳統(tǒng)基礎上有量的積累，否則就成了無本之木、無源之水。金農繼承了前輩們好的創(chuàng)作方法，但是沒有死板地學習古法。金農在同期書法大家中是最為突出的一位，其書法體現(xiàn)出他個人極高的品位和獨創(chuàng)性。這些都是其他書家難以比肩的，其多變的書體為其在書法史上增添了濃重的色彩。

三、金農書法對后世書法創(chuàng)作的影響

關于碑帖融合，除了臨摹歷代經典碑帖，幾乎別無他途。碑刻一般包括墓碑、造像、墓志、廟碑等，甚至摩崖石刻。清代，包世臣大力提倡石刻書學，使石刻之風迅速傳播到整個書法界。清中葉以后，隨著碑刻的迅速發(fā)展，出現(xiàn)了金農、鄧石如等許多推崇碑刻的人，而康有為則到了敬碑的極端。臺閣體風格的書法出現(xiàn)在明朝，并在永樂年間（1403—1424）達到頂峰，成為當時書法的主流。在金農成長的年代，臺閣體被認為是正統(tǒng)的。金農和其他人不想跟隨古人，抨擊帖學，提倡研究碑刻，并強調金石的味道。陳振濂：“碑學其表是存身于清代這樣一個書法環(huán)境所必不可少的條件，而帖學其里則暗中透示出時代審美風尚的某些微妙導向。”[15]如今，似乎許多書法家繼續(xù)探索和深化，將其中的“尚韻”與“崇實”完全融合，將其轉變?yōu)樽约核囆g的精神核心，并大膽地進行了創(chuàng)新，形成自己的藝術形象。

關于技法與書法、品格并重的問題，清代的朱和羹一語道破了習書、為人的基本準則，《臨池心解》言：“書學不過一技耳，然立品是第一關頭。品高者，一點一畫，自有清剛雅正氣;品下者，雖激昂頓挫，儼然可觀，而縱橫剛暴，未免流露楮外。”[8]740由此可見，所謂字如其人，金農在書法、繪畫、詩文、琴曲等上都有很高的造詣。金農詩中有畫、畫中有詩，他用書畫抒發(fā)自身的情感。其作品營造了一種樸實自然的意境，真實而不矯揉造作。“胸羅萬卷，書卷之氣自然溢于行間。”古往今來，書畫者追求自我品格的完善。學識淵博、品格高尚，則下筆如有神助。當下書壇，有些技法一流的高手，因忽視對文學素養(yǎng)、書學理論的探究與學習，受限于“字外功”的短板，最終淪為“書匠”或者平庸的“抄寫者”。

四、金農書法的啟示

金農是清代書壇上一位耐人尋味的藝術家，其人生際遇、對藝術的追求，以及在學術上多方面的成就，構成了一個異常深廣而又復雜的世界。在帖學盛行的清初書壇，金農率先高舉了碑學大旗，公然挑起反叛正統(tǒng)文人書風的旗幟，大膽探索，走出了“以拙求妍”的新路子。真正好的書法作品可以發(fā)揚人格氣質，重塑文人風骨，樹立高尚的人格形象，以人品問題作為書法生命本源來探究。傅山曾言：“作字先作人，人奇字自古。綱常叛周孔，文章不可補。誠懸有至論，筆力不專主。一臂加五指，乾卦六爻睹。誰為用九者，心與腕是取。永真溯羲文，不易柳公語。未習魯公書，先觀魯公詁。平原氣在中，毛穎足吞虜。”[16]金農書法蘊含著深厚的藝術修養(yǎng)，彰顯了與眾不同的人格魅力，營造了一種凄清、幽曠、寂寥的藝術氛圍，流露出一種獨與天地往來的輕松與看破紅塵的超然。其奔放不羈、氣勢磅礴的書風，需要文化學養(yǎng)涵育，而高超的筆墨技法又能極好地詮釋藝術本身，二者缺一不可。其書法風格高蹈怪異，由他獨創(chuàng)的“漆書”，形成了一套以丑為妍、以拙為巧、以偏鋒取勝、以不師古為能的獨特書法價值觀。

金農的書法植根于經典并大膽創(chuàng)新。他不僅在“揚州八怪”中首屈一指，而且在當時的書法界也是領導者。金農書法的精妙之處在于千篇一律。當我們談論一個人簡單而笨拙的書法時，我們必須看其內在美，而不是某種筆法或某種結構，而是整體的魅力。有些書法家完全放棄了書法的本質含義而盲目地追求書法的創(chuàng)新，這無法達到書法之正道。金農的書法是一種偉大的美，是我們學習書法的典范。

參考文獻

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約稿、責編：史春霖、金前文EAA16A9A-1101-48C7-9B65-E0AF6BB0073F