給孩子們的童話詩

中國歷來有“海螺姑娘”的傳說，講述海螺姑娘與漁民小伙相愛卻被海神娘娘拆散，但小伙的真心感動了海神娘娘，最終有情人終成眷屬的故事。在20 世紀50 年代，著名詩人、劇作家阮章競根據這個民間傳說，為少年兒童寫下了一首童話詩《金色的海螺》。1963 年，上海美術電影制片廠將這首童話詩拍成了一部剪紙動畫片，由萬古蟾擔任導演，包蕾任編劇，藝術性地呈現了原詩的情節和主題。從短短35 分鐘的動畫中，我們能看到中國勞動人民的勇敢與浪漫。

《金色的海螺》的前半段是一幅充滿傳統民族風和奇幻童話感的畫卷——波光粼粼的大海，唱著歌捕魚的少年，海邊有心形葉子裝飾的茅草屋，隨后開始的就是大家熟悉的海螺姑娘遇見漁民少年的劇情，兩人一起出海捕魚，一起挑擔回家。兩位主角并不多言語，但動畫通過保留原作風格的詩意旁白與意境優美的畫面，成功展現了這段愛情質樸、平等、美好的氛圍。片中，無論是人物還是背景畫面中的花草、珊瑚，都能明顯看出彩色剪紙的質感。當年上美影的藝術家們采用了中國民間雕鏤刻剪的傳統工藝，并借鑒了皮影、木偶戲、傳統戲曲等藝術的特點，其制作精細到觀眾能夠看清海螺姑娘頭上發飾的花紋。

美麗的海螺姑娘來自海底的珊瑚仙島，她在人間停留三年，仙島剛剛過去三天，動怒的海神娘娘為了拆散兩人，對少年設下金錢、時間、美色三重考驗。海螺姑娘不愿與少年分別，少年對海螺姑娘的愛同樣堅定不移。他不懼黑色的海浪，三次勇闖仙島，最終通過了海神娘娘的考驗。

動畫通過藝術改編，將原作中這段一波三折的奇幻情節生動地表現了出來。比如海神娘娘試圖用金錢利誘讓少年放棄海螺姑娘，原作中的相關詩句是“少年向家門飛奔,屋子已經變了樣。茅草屋，變成一座華麗的房子?！眲赢嬕约艏埶囆g風格將“華麗的房子”表現為一座漂亮的中式殿宇，其風格與顏色又令人聯想到海底的紅色珊瑚，獨具匠心。少年通過考驗后，華麗的屋子變回了原先的茅草屋，但屋頂有了鮮花裝飾，象征故事有了幸福的結局。

回顧《金色的海螺》這部經典的動畫電影，我們會發現，它充分展現了原作童話詩的風格，將古老的民間傳說化為一個奇幻、美好的童話故事，向孩子們講述“愛情”為何物。

童話詩是一種主要面向少年讀者的長篇敘事詩，主題具有一定的教育和啟蒙意義，通過通俗易懂的語句透露出生活的哲理，情節生動且充滿幻想色彩。中外都誕生過經典的童話詩，它們曾被改編成電影、動畫片、舞臺劇等其他的藝術形式，向孩子們講述真、善、美。

在此，我們再推薦兩部經典的童話詩作品。

《馬蓮花》

1942 年，延安魯藝的熊塞聲根據民間流傳的“蛇郎”的故事，寫出了童話詩《馬蓮花》的初稿?！吧呃伞钡拿耖g傳說講述一位進山采野花的樵夫被“蛇郎”搭救，“蛇郎”要樵夫把女兒嫁給他，否則就要吃掉樵夫。只有樵夫的小女兒答應嫁給“蛇郎”，沒想到“蛇郎”的家里金碧輝煌，小女兒上了好日子。樵夫的大女兒因此起了妒忌心，害死了小妹，但最后也遭到了懲罰。熊塞聲將傳說里的“蛇郎”改為勤勞善良的“馬郎”，又將故事里的野花改成了馬蓮花。馬蓮花也叫馬蘭花，自古以來在中國廣為種植，能在惡劣的環境里生長，與主角頑強、美好的特點相符。刪去了原版傳說中的種種“恐怖”元素后，《馬蓮花》成為一部講述“懲惡揚善”的作品。

1955 年，任德耀將這首童話詩改編成童話劇《馬蘭花》，為詩中擁有神奇魔力的馬蘭花加上了一句口訣，也就是大家耳熟能詳的“馬蘭花，馬蘭花，風吹雨打都不怕，勤勞的人在說話，請你馬上就開花”。1960 年上海海燕電影制片廠將其拍攝成同名電影，讓這個故事為更多人所熟知。

《普希金童話詩》

俄國詩人亞歷山大·謝爾蓋耶維奇·普希金將民間童話引入詩歌創作，創作過多首童話詩。他的詩作有生動的畫面感，以豐富的故事情節取代抽象的說教，深受群眾喜愛。其中，《魯斯蘭和柳德米拉》是普希金發布的第一部長詩，講述公主柳德米拉在與古代勇士魯斯蘭的婚宴上被妖魔劫走，魯斯蘭不畏險阻踏上旅程，最終救回了深愛的公主。詩中采用了許多民間故事元素，魔法、巫師、精靈、小矮人……時隔數百年，讀起這首長詩，猶如身臨其境般進入一個童話世界。

普希金創作的童話詩中，有一首題為《漁夫和金魚的故事》，它所講述的戲劇性十足又具有教育意義的童話故事，或許很多中國人都曾聽過——一位漁夫捕到了一條能夠幫人實現愿望的金魚，但漁夫的妻子貪得無厭，對金魚提出越來越高的要求，最終一無所得。這首詩創作于19 世紀30 年代，曾在20 世紀50 年代被改編成同名動畫電影。