解剖學(xué)與美學(xué)融合發(fā)展

沐林

解剖學(xué)的發(fā)展經(jīng)歷了不同的階段，因其不斷地發(fā)展充實了學(xué)科本身，也因為繪畫印刷等記錄形式的更新而變得更具有標準，更具備科學(xué)性。

描述病灶的陶土像

史密斯紙草文是約于公元前 1600—1700 年間完成的醫(yī)學(xué)論文集，是人類史上第一部關(guān)于創(chuàng)傷的外科醫(yī)學(xué)著作

西方醫(yī)學(xué)的發(fā)展史本就是一個以科學(xué)對抗神學(xué)的過程，其中解剖學(xué)的發(fā)展亦是如此。解剖學(xué)的發(fā)展經(jīng)歷了不同的階段，分別是古代體液學(xué)說、中世紀司法尸檢的出現(xiàn)、印刷術(shù)的發(fā)展、現(xiàn)代解剖學(xué)的興起以及解剖圖例從鋼筆木刻到鋼基印版再到照片演化，這幾個階段見證了解剖學(xué)的發(fā)展。

解剖學(xué)由病理學(xué)衍生為獨立學(xué)科有著更細致規(guī)范的記錄形式，早期關(guān)于病理的描述多為草稿上的文字記錄。在古代，還不能被稱之為醫(yī)學(xué)的醫(yī)術(shù)總與神學(xué)宗教活動密切相關(guān)，病人在朝拜神廟后如若身體康復(fù)，便會在廟宇中留下描繪疾病部位的小型人體雕刻以示對神明恩賜銘記于心。正因如此，很多大理石、陶土模型得以保留記錄肥胖、皮膚潰爛腫脹以及外傷的表現(xiàn)，這種形式也見證了遠古時代人們對解剖學(xué)的認知。在醫(yī)學(xué)紙草文中對于病理的描述還配以象形文字的描述，用象形符號來描繪病灶，這在某種意義上也是手稿形式之外的記錄形式。

米開朗基羅給世人的印象是知名畫家，但他在身體繪畫上的成就完全來自于他解剖尸體的經(jīng)驗

古代時期由埃及向周圍國家傳播的醫(yī)學(xué)知識得到了廣泛影響，隨后古希臘醫(yī)師希波克拉底將醫(yī)學(xué)發(fā)展成專業(yè)學(xué)科使之與巫術(shù)和哲學(xué)分離創(chuàng)立學(xué)派，正是由于這位“醫(yī)學(xué)之父”讓亞歷山大大帝之后的托勒密建立了亞歷山大博物館，這個時期也正是醫(yī)學(xué)繁榮的時候，解剖學(xué)也成了醫(yī)學(xué)的基石，古典時期的人體解剖也在此得到了大規(guī)模的發(fā)展。

米開朗基羅筆畫作品《創(chuàng)世紀》

文藝復(fù)興時期是一段空前繁榮的時期，藝術(shù)層面的繪畫音樂戲劇的繁盛成了那一個時代的標簽，與之共同飛躍發(fā)展的還有醫(yī)學(xué)的不斷進步，可以說文藝復(fù)興時期整個社會都是飛速向前的。在那個時期，意大利的很多著名畫家都對解剖學(xué)有著極大的貢獻，例如列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅等等。畫家都曾大量解剖尸體進行醫(yī)學(xué)與美學(xué)的研究，也會與當時的外科醫(yī)生合作完成醫(yī)學(xué)研究。特別值得一提的還有印刷術(shù)的技術(shù)幫助，讓醫(yī)學(xué)著作得到留存與廣泛傳播。在這時期出版的《人體的構(gòu)造》便是近代人體解剖學(xué)創(chuàng)始人的安德雷亞斯·維薩里的著作。

維薩里在出版著作中有解剖時的工作畫像

因為印刷技術(shù)讓整本著作得以批量復(fù)制，1543年《人體的構(gòu)造》印刷了7卷，隨后得以再版。盡管維薩里不是第一個進行實際解剖的人，但是他的作品的價值仍是毫無疑義的——高度詳細和精細的版畫，即使是現(xiàn)在仍然被認為是經(jīng)典的。精細的印刷使書中的身體解剖插畫得以細致地描繪，極大程度地做到了對應(yīng)文字還原解剖學(xué)理論。文藝復(fù)興時期由很多醫(yī)者與畫師合作，這本著作的插畫部分就邀請了提香的弟子讓·范·卡爾卡創(chuàng)作插畫。當然書中也有他親手繪畫，有關(guān)人體骨骼和神經(jīng)的插圖。這也是他被稱為“解剖學(xué)之父”的原因之一。

《人體的構(gòu)造》書中描繪的身體的解構(gòu)

文藝復(fù)興極大地推動了解剖學(xué)與美學(xué)的發(fā)展，其中列奧納多·達·芬奇的作品更應(yīng)該重點說明，他的作品的美學(xué)價值更值得被學(xué)習(xí)與肯定。達·芬奇在師從安德烈·德爾·委羅基奧時開始認識人體解剖學(xué)，委羅基奧堅持要求所有門徒學(xué)習(xí)解剖學(xué)。當達·芬奇成為成功的藝術(shù)家時，得到在佛羅倫斯圣瑪麗亞紐瓦醫(yī)院解剖人體的許可。之后他在米蘭馬焦雷醫(yī)院以及羅馬圣靈醫(yī)院作業(yè)。1510至1511年，則與托爾醫(yī)生共同工作。在30年內(nèi)達芬奇共解剖了30具不同性別、年齡的人體。當與托爾醫(yī)生共同工作時，達·芬奇準備出版解剖學(xué)作品并制繪了超過200幅畫作。然而，他的書直到1680年才以《繪畫論》為名出版。除了人體外，達·芬奇也解剖牛、禽鳥、猴、熊、蛙，以其作為解剖結(jié)構(gòu)比較。著名的人體畫作自然是《維特魯威人》，對于人體解剖細節(jié)的手稿也獨具達·芬奇對人體線條的美學(xué)理解。

達 · 芬奇畫了許多人體骨骼的圖形，同時他也是第一個具體描繪脊骨雙S型態(tài)的人。達芬奇還能卓越地表現(xiàn)人類顱骨的形態(tài)以及腦部不同的交叉截面圖，如橫斷面、縱切面、正切面。

無論是草稿記錄還是陶土雕像以及紙質(zhì)手稿，在解剖學(xué)上都是為了更好地留存知識。隨后的每一次科學(xué)技術(shù)的迭代也在一定程度上推進某學(xué)科的發(fā)展，攝影術(shù)誕生至今，對于解剖學(xué)而言已經(jīng)不單單停留在拍攝本身。除攝影本身的記錄功能支持科學(xué)攝影、檔案攝影之外，對于標本或生物樣本的拍攝也同樣上升至藝術(shù)層面。眾多攝影師對于動物切片、動物標本都有著各自的攝影藝術(shù)追求，通過當代更為先進的數(shù)碼攝影技術(shù)與后期方式，為觀看者營造出生物標本本身之外的美學(xué)創(chuàng)作。這也是影像在當下可以為科學(xué)做出的又一呈現(xiàn)方式，并且在記錄之外實現(xiàn)攝影師或藝術(shù)家的更高追求。