讀書

作 者: [德]貝恩德·勒克

譯 者: 孫夢

出版社: 博集天卷｜湖南文藝出版社

出品方: 博集天卷

副標(biāo)題: 渴望知道一切的人

出版時(shí)間: 2022年1月

頁 數(shù): 472

定 價(jià): 98.00元

裝 幀: 精裝

ISBN: 9787572604072

可以說，列奧納多·達(dá)·芬奇（1452—1519）作為一位藝術(shù)家，只有少數(shù)人能和他平起平坐，而作為發(fā)明家或全才的他則幾無對手。除了繪畫，他在雕塑、建筑、音樂、物理、幾何、解剖學(xué)、水利工程、設(shè)計(jì)等許多領(lǐng)域都成就斐然。同時(shí)，也沒有誰像他那樣身上充滿了謎團(tuán)和矛盾。他有旺盛的好奇心，想法層出不窮，卻苦于無法把它們系統(tǒng)化。他凡事精益求精、追求完美，很多好創(chuàng)意也因此流產(chǎn)。在許多方面，他都算是異類。作為歐洲久負(fù)盛名的文藝復(fù)興史研究專家之一，作者貝恩德·勒克參考海量一手資料，讓讀者得以難得地貼近這位如同宇宙般包羅萬象的天才。本書不僅詳細(xì)再現(xiàn)了達(dá)·芬奇的人生和創(chuàng)作歷程，讓讀者一窺他一步步成長的秘訣，也再現(xiàn)了與他的一生交織在一起的動蕩時(shí)代。

作 者: [英]大衛(wèi)·霍克尼 / [英]馬丁·蓋福德

審 訂：萬木春

譯 者: 胡雅婷、楊素瑤

出版社: 浙江人民美術(shù)出版社

副標(biāo)題: 大衛(wèi)·霍克尼在諾曼底

原作名: SPRING CANNOT BE CANCELLED:DAVID HOCKNEY IN NORMANDY

出版時(shí)間: 2022年1月

頁 數(shù): 280

定 價(jià): 180.00元

裝 幀: 精裝

ISBN: 9787534090004

《春天終將來臨》是一篇令人振奮的宣言，它證實(shí)了藝術(shù)轉(zhuǎn)移注意與鼓舞人心的能力。本書基于霍克尼和藝術(shù)批評家馬丁·蓋福德之間大量的全新對談與通信，蓋福德是霍克尼長期的友伴及合作者。與他們的交流相配的，是一系列霍克尼在諾曼底所畫下的iPad素描和油畫，均為未發(fā)表過的全新之作，以及凡·高、莫奈、勃魯蓋爾等人的巨作。

我們可以看到霍克尼如何被他那富于感染力的熱情和驚奇感一直驅(qū)動前行。他背道而馳的一生，受公眾矚目60年之久，同時(shí)卻在批評家的視野和歷史之中缺席。他完全被法國北部的四英畝土地吸引了，同樣吸引他的還有數(shù)十年來讓他著迷的那些主題：光線、色彩、空間、感知、水流、樹木。他有很多可以教給我們的事情，不光是關(guān)于如何觀看……亦是關(guān)于如何生活。

作 者: [美]邁耶·夏皮羅（Meyer Schapiro）

譯 者: 沈語冰

出版社: 商務(wù)印書館

副標(biāo)題: 視覺語言的符號學(xué)

出版時(shí)間: 2022年1月

頁 數(shù): 188

定 價(jià): 59.00元

叢 書: 藝術(shù)史名著譯叢

ISBN: 9787100195966

本書收入了邁耶·夏皮羅教授論述詞語與圖像之間關(guān)系的兩篇重要、富有挑戰(zhàn)性的作品。

在《詞語與圖畫：論文本插圖的字面義和象征義》中，作者檢視了圖像與文本之間的關(guān)系。這一關(guān)系遠(yuǎn)不是簡單明了的，而是導(dǎo)向種種不同的變體、轉(zhuǎn)型、置換、重疊，甚至矛盾。所有這一切都構(gòu)成了“變遷中的觀念及思想方式”的絕對符號。作者在第二個(gè)文本《圖畫中的題銘：視覺語言的符號學(xué)》中探討了中世紀(jì)藝術(shù)家在其書本里轉(zhuǎn)化文字與圖像，通常將它們整合在一起以傳達(dá)強(qiáng)大信息的復(fù)雜方式，并通過分析戈雅、畢加索、霍默和馬奈作品中的題銘，將其探索拓展到現(xiàn)代藝術(shù)。

著 者: [美]高居翰

譯 者: 楊多

出版社: 生活·讀書·新知三聯(lián)書店

副標(biāo)題: 大清盛世的世俗繪畫

原作名: Pictures for Use and Pleasure

出版時(shí)間: 2022年3月

頁 數(shù): 316

定 價(jià): 148.00元

叢 書: 高居翰作品系列

ISBN: 9787108072344

中國傳統(tǒng)畫論奉文人山水畫為圭臬，將受主顧委托而創(chuàng)作的“世俗畫”視為匠人之作，而非“藝術(shù)品”，世俗畫及其作者也因此少有文字記載。高居翰認(rèn)為，這些“失語”的、鮮有人關(guān)注的世俗畫，值得更嚴(yán)肅的研究，也是打開藝術(shù)史研究面向的新興資源。

《致用與娛情》通過對120余幅盛清時(shí)的世俗繪畫進(jìn)行視覺研究與風(fēng)格分析，說明正是中國主流藝術(shù)史之外的“另類”世俗題材，在盛清時(shí)通過積極吸收西洋技法、融合南北宗的畫風(fēng)，創(chuàng)造了新的繪畫方式與程式。通過挖掘世俗畫在藝術(shù)史上的價(jià)值，作者打破文人山水畫主導(dǎo)的中國繪畫史敘事，豐富了中國繪畫史的樣貌。此外，作者還將社會文化史的變遷引入討論，從畫作中尋繹時(shí)代信息，呈現(xiàn)盛清時(shí)城市娛樂的發(fā)展、名妓文化與閨秀文化的興替，以及江南和宮廷間的文化關(guān)系等，充分釋放了世俗畫中所蘊(yùn)含的時(shí)代信息與文化張力。