中國傳統木雕的美學探究

鄭亞云 惠安國明雕刻藝術園

一、傳統木雕的美學淵源

木雕藝術的淵源。一般認為,我國木雕美術來源于新石器時期。大約在七千多年前,木雕魚便誕生于中國浙江省余姚河姆渡的傳統民俗文化中。經各大學派歷時幾百年的發展,逐漸形成了各自獨有的工藝風貌,并馳名世界。

傳統木雕的傳承。木雕在宋代更為常見。宋代的木雕采用了組織良好的木材和載體，有利于木雕的傳承。在元明時代，由于對外貿易的迅速發展，木材的種類增加了。從許多外國進口的硬木在木雕技術方面取得了很大的進步。明清時期是木雕藝術的相對輝煌的時期。一大批著名的藝術家、藝術家及其作品層出不窮，這是一門古老的木雕藝術。從清末到民國，由于政府腐敗、國力衰落和列強入侵，人們沒有生活在貧困之中，著名的藝術家只能以工匠的身份生活。新中國成立后，在黨和國家的關懷下，民間藝術得到保護和發掘，木雕藝術復興，涌現出一批民族大師。他們的作品秉承傳統，工藝精湛，內涵深遠，體現了大師們對傳統的創新決心，表達了他們重獲新生、報國報國、知己知彼的深厚感情。

傳統木雕的發揚。國家的改革開放、經濟的啟動、國富民強、黨和國家對民間藝術的大力支持，喚醒了人們對傳統工藝美術的熱愛和向往。在這個繁榮的時代，民間工藝美術有了新的飛躍，木雕也不例外[2]。然而，困難在于，由于機械工業的高度發展，越來越多耗時的手動過程正在被拆除。例如，人們習慣于在一個簡單的木雕上花上幾天時間，而使用一臺機器只需要十分鐘。對于同樣的作品，由于成本和價格的巨大差異，手工作品占據的市場份額越來越少。其次，因為利潤的夢想已經占據了工匠們的生活，在低成本的壓力下，粗糙的手工木雕隨處可見。

二、中國傳統木雕藝術的美學創作

（一）雕刻工具與工序

1.工具是雕刻家從事創作的最直接的助手和伴侶

雕刻刀及其輔助工具在木雕過程中起著非常重要的作用。木雕生產中工具齊全，可砂磨使用，不僅可以提高工作效率，還可以充分發揮其造型技能，輕松自如地進行切割、鑿削、清洗，使作品清晰流暢，增加藝術表現力。其中有許多雕刻刀，基本上分為兩類。一種是“翁管成型”鈑金刀，俗稱“切割油和”和“鈑金刀”，另一種是“鉆條”拋光機，主要用于挖掘和拋光細管。此外，輔助工具主要指錘子、木銼、斧子和鋸[3]。

2.木雕的傳統制作工序

木雕在藝術上也被稱為“鬼斧神工”。藝術價值高的木雕，必須選擇色彩自然、質地適宜、比較獨特的木雕。只有用無痕的刀法才能雕刻出完美的木雕。主要工序如下：（1）原材料的選擇；（2）進行構思造型；（3）進行木雕成型；（4）進行精細加工；（5）進行著色上漆；（6）進行名字拾取。

（二）傳統木雕的分類

天真的童年

童真

中國木雕分布極廣。由于當地的民俗、文化和資源條件、不同的材料和不同的工藝，建立了許多具有強烈地方特色的流派。在中國，木雕流派通常按地區劃分。例如:東陽木雕，樂清黃楊木雕，廣東潮州金漆木雕，福建龍眼木雕，北京宮燈，泉州木雕，云南劍川木雕，天津木雕，寧波朱金木雕，東山海柳雕等等[4]。這些木雕流派在全國或者當地都極具影響力，而最為著名的是東陽木雕、廣東潮州金漆木雕、樂清黃楊木雕、泉州木雕、福建龍眼木雕，這五大流派被稱為“中國五大木雕”。

三、傳統木雕藝術創作的美學賞析

（一）傳統木雕在當代的實用性分析

從傳統的工業時代到信息時代，中國現在已經逐步進入了知識經濟時代。心理學家和經濟學家都發現，人類的消費不僅取決于產品的價格或市場上的供求關系，而且逐漸取決于人們的體驗和對生活的思考。木雕是在自然環境中形成的一種特殊的木雕形式，它融合了作者的創造力和情感意境。這種獨特的藝術品形式表明木雕是徒手制作的。一般來說，在被藝術家發現后，他們給了他們一種人類的主觀感受，并通過適當的手段增加了自身的價值，正是原始的不完美的木材才能夠表現出藝術美的特征。這也是許多木雕作品的意義所在。它是人工和自然魅力的結合。那么隨著人們審美要求的不斷提高,人們對雕刻藝術品的要求也越來越高。中國木雕的發展路徑需要深入探討，通過新的視角分析現狀和未來，木雕不再局限于傳統工藝，而是展現出更高的藝術性和獨特的魅力。同時，也促進了中國木雕藝術的不斷發展。

（二）傳統木雕在當代的創作核心要求

1.從更深層次進行發掘

木雕之所以能夠長期發展，不僅因為它能表達不同的情感，還因為它體現了中國木雕創作者追求藝術純潔的精神。因此，藝術設計師應該合理地借鑒傳統木雕，分析其內涵，而不是全盤接受。只有充分理解和連接木雕自然元素中的精神，才能使木雕更具價值，得到人們更多的關注和認可，滿足現代藝術設計產業發展的需要。例如，天歌木雕的制作來源于“二月都城春動野，引龍灰向銀床畫”。它采用稱量木材的自然形式，并充分利用木材的自然元素，即木瘤的形狀，即保留木瘤的自然紋理并形成頸部的羽毛，作品栩栩如生。

2.對思想觀念進行創新

觀念在一定程度上決定了思維方式和行為方式，在現代藝術設計中起著關鍵作用。藝術設計有不同的靈感來源。作為一種創造性的互動，我們必須考慮到不同元素之間的關聯和整合。木雕行業中有各種各樣的自然元素。藝術設計師在運用生命的過程中，不僅要看到生命的內涵，合理地表達生命的思想。因此，將木雕的自然元素運用到藝術設計中，不僅可以保護傳統藝術，而且可以促進其創新發展。從整體上看，在藝術創作過程中，藝術家使民間藝術成為一種文化角色，是美學向設計轉化的重要過程。在新的時代，我們要想進一步發展，就必須有創新，這也是推動藝術設計產業進一步發展的關鍵。木雕不是靜態的，在藝術設計中受到藝術設計師的影響，以適應社會進一步發展的需要。

四、傳統木雕未來的探究方向

現在人們對藝術美學的要求越來越高。木雕作為中國傳統文化的代表，具有濃厚的文化氛圍。木雕的精神內涵在任何時候都不會改變。通過對木雕文化內涵的總結和提煉，以發展和拓展的形式，捕捉木雕的本質特征。

（一）創新是傳統木雕藝術發展的主基調

在藝術引進的力量下，藝術創造的工具是屬于藝術的空間藝術和美學，它們不僅滿足了人們的需要，也滿足了人們的精神文化需要。創新思維在木雕發展的各個階段都扮演著重要的角色，這是一個非常重要的概念。除了在設計和設計上不斷創新之外，傳統木雕鏈可以從產業鏈中衍生出來，如木雕原料的供應在預存和木雕的維護保養在下游產業鏈中。共同為傳統木雕的快速發展奠定了基礎。

（二）傳統木雕藝術在生活中的設計創作

現代木雕不僅是一門手藝，也是一門藝術。就工藝而言，現代木雕的創意設計必須在應用傳統工藝的基礎上，有效利用現代工具，豐富木雕的加工工藝和影響。在題材上，現代木雕應該繼承傳統文化的表現，人們日常生活中所觀察到的事物已經成為雕塑家捕捉到的創作素材。就設計技術而言，現代木雕應該在繼承傳統木雕工藝的基礎上，使用計算機繪圖，使用大型機器和電動工具。木匠依靠現代電動工具取代或類似于傳統刀具，并利用工具的多樣化來進一步改進他們的工作。現代技術的應用是各種創造性木雕和藝術風格產生奇妙效果的關鍵。

五、結束語

隨著現在社會的飛速發展和時代的進步，也出現了風格各異的工藝文化，這些文化的碰撞，導致傳統木雕文化越來越邊緣化，并且對于傳統文化的關注和重視也越來越少，將傳統手工藝保持傳承一直發展下去是現代設計者的責任，同時也是全社會需要做的，向傳統學習，在學習中立身，這是一種有效的創新類型。只有不斷創新，中國傳統木雕在美學鑒賞方面才能不斷進步。