中國茶葉博物館藏明代茶具賞析

李竹雨

唐宋時期流行的團餅茶發展至元代已日漸式微，而散茶逐漸在民間流行。明朝初期仍舊以上貢建州茶為主，直至洪武二十四年，朱元璋下令“罷造龍團，惟采芽茶以進”，由此散茶才大規模地走上了歷史舞臺。

散茶的烹試之法較簡便，唐宋時期茶事活動中的碾、磨、羅、筅、湯瓶之類的茶具皆不再需要。陳師《茶考》記載晚明飲茶方式：“以佳茗入磁瓶火煎，酌量火候，以數沸蟹眼為節，如淡金黃色，香味清馥，過此而色赤不矣！”“杭俗烹茶，用細茗置茶甌，以沸湯點之，名為撮泡。”隨著飲茶方式的變化，明代茶具也相應發生了改變，逐漸形成了適用于散茶沖泡的配套茶具。

中國茶葉博物館收藏少量明代茶具，現擇其中部分典型器物，略作介紹，以饗讀者。

明萬歷 青花折枝花紋提梁壺（圖1）

高19.5、口徑6.8、底徑8.7厘米。

直口，短頸，弧肩，曲流，圓鼓形腹，矮圈足，提梁式柄。整器裝飾青花折枝花卉，頸以短線裝飾，肩部以錦地如意形開光兩處，開光內繪折枝花卉，腹部用雙線分割六個區域，滿繪各色折枝花卉。曲流及提梁柄上亦滿繪纏枝花卉紋。蓋內、頸端及足端皆無釉露胎。整體青花發色淡雅，釉面滋潤。同類型器物曾見于“白獅號”沉船。

明代飲茶方式的改變，出現了此類提梁形的茶壺，其形制比宋代的湯瓶更適合煎茶或沖泡。

晚明 錫提梁壺（圖2）

高18.5、口徑6.2、底徑6.2厘米。

直頸，平蓋，寶珠頂，二彎流，折肩，平底。提梁呈半圓狀，高聳挺拔，造型優美。

錫茶壺在明代頗受歡迎，許次紓《茶疏》載“金乃水母，錫備柔剛，味不咸澀，作銚最良”。“茶注以不受它氣者為良，故首銀，次錫”。張源《茶錄》“桑苧翁煮茶用銀瓢，謂過于奢侈。后用磁器，又不能持久，卒歸于銀。愚意銀者宜貯朱樓華屋，若山齋茅舍，惟用錫瓢，亦無損于香、色、味也。但銅鐵忌之”。錫壺比瓷壺導熱更快，也更耐用，價格便宜，因而廣受歡迎。明代出現許多錫器名匠，如明代墓葬中亦出土各式錫茶壺。

明 錫提梁壺（圖3）

口徑6.2、底徑5.6、高21.2厘米。

桶形身，壺身直口，圓唇，短頸，折肩，臺階式蓋，桃形紐，平底。二彎流，肩部置高提梁。

晚明 紫砂圓壺（圖4）

口徑9.5、底徑12.8、高16.0厘米。

短頸，垂腹，耳形把，直流，上細下粗，流前端平削。蓋鼓，扁圓形紐。淺挖假圈足，圈足內刻款“花晨月夕，舍此不可”。壺身呈赭紅色。整器敦厚質樸，為明末時期的紫砂風格。

明代茶具最具特色之處莫過于紫砂材質的使用。明初朱權《茶譜》尚未提及紫砂。明代中晚期紫砂茶壺已在繪畫及文獻材料中多次出現，許次紓《茶疏》提出“往時供春茶壺，近日時大彬所制，大為時人寶惜。蓋皆以粗砂制之，正取砂無土氣耳”。李漁《閑情偶寄》：“茗注莫妙于砂，壺之精者，又莫過于陽羨，是人而知之矣！”文震亨《長物志》：“茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熟湯氣。”

此外，明代茶書多見推崇小壺之說，但遺留實物以及明代繪畫中，卻常見大壺造型。通常這些紫砂大壺是用于煮水或者煎茶，晚明之后紫砂壺逐漸轉向泡茶的小壺。

晚明“用卿”款紫砂壺（圖5）

高29.8、口徑13.6、底徑13.8厘米。

三彎流式，耳形把，壺頸較高，長腹，腹下漸收，壺蓋以貼飾淺浮雕如意云頭紋，壺紐為鏤空金錢如意紋。壺身刻“瓦瓶新汲龍泉水，紗帽籠頭手自煎”詩句，落款為草書“丁卯年，用卿”。陳用卿，明代天啟、崇禎年間人，《陽羨名陶系》稱其書刻“落墨拙而用刀工”。明代杭州名士張岱在其《陶庵夢憶》中稱“宜興罐，以供春為上，時大彬次之，陳用卿又次之”。

晚明 紫砂小壺（圖6）

高6.4、口徑4.4、底徑4.3厘米。

短直流，鼓腹，蓋圓隆，扁圓紐，耳形把，平底。胎色泛紅，胎質較粗。

周高起《陽羨茗壺系》載：“壺供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以盡色、聲、香、味之蘊，故壺宜小不宣大，宣淺不宜深，壺蓋宜盎不宜砥。”馮可賓《芥茶箋》：“茶壺，窯器為上，又以小為貴，每一客壺一把，任其自斟自酌，才得其趣。壺小則味不渙散，香不躲擱。”明代茶書中多推崇小壺，然明紫砂壺留存實物及相關繪畫作品均以大壺居多，此類明代小壺并不多見。

明 青花“上品香茶”瓷蓋罐（圖7）

口徑2.7、底徑4.1、高6.5厘米。

直口，短頸，豐肩，斂腹，圈足。造型典雅別致。罐外壁青花繪雙馬，以火焰紋相隔。馬背上各立一塊方形招牌，一牌上書“上品”，另一牌上書“香茶”，近足處繪青花線三道。罐蓋上繪梅花一朵。此類罐應是存儲茶葉的的實用器。

隨著制茶方式的變化，茶葉的儲藏器物亦相應改變。唐代通常用箬葉包裹茶餅或者以竹漆器儲藏茶餅。宋代以團餅茶為主，同時也出現了少量散茶，所以宋人保留了唐代儲藏方式外，也開始用瓷瓶儲藏散茶。明代散茶盛行后，時人則多以瓷罐、紫砂罐或者錫罐儲藏。陳師《茶考》載：“俟極干，晾冷，以新磁罐，又以新箬葉剪寸半許，雜茶葉實其中，封固。”許次紓《茶疏》“收藏宜用瓷甕，大容一二十斤，四圍厚箬，中則貯茶……另取小罌貯所取茶，量日幾何，以十日為限”。

明 紅綠彩花卉紋瓷蓋罐（圖8）

口徑3.5、底徑4.3、高7.6厘米。

直口，短頸，豐肩，腹下部至足漸收，圈足，珠紐蓋。器腹繪紅綠彩折枝花卉，綠彩已脫落。

明 紫砂蓋罐（圖9）

高10.5、口徑3.5、底徑8.0厘米。

直口，薄唇，短頸，折肩，平底，腹呈直筒狀。蓋面微坡，中心印“天俊”陽文長方形印章款。此罐由紅泥制成，泥料粗，雜含砂粒，珠粒隱現。

徐渭《某伯子惠虎丘茗謝之》：“青箬舊封題谷雨，紫砂新罐買宜興。”屠隆《茶箋》“藏茶”條載：“又買宜興新堅大罌，可容茶十斤以上者，洗凈焙干聽用。”“用時以新燥宜興小瓶取出，約可受四五兩，隨即包整。”

明代紫砂興起后，逐漸形成了紫砂罐儲茶習俗，這種存茶方式一直流傳至今。從明代文獻的記錄中可知，當時人們用紫砂大罐儲茶，平日用紫砂小罐分裝四五兩使用。

明 如意云紋剔犀漆盞托（圖10）

高9.0、口徑9.0、底徑8.0厘米。

整個盞托由圓形盞、葵瓣式盤、高足組成。通體髹紫紅色漆，雕如意云頭紋飾，花紋刀口側面露出黑漆線一道。托內髹黑漆，烏黑黝亮，有自然斷紋。

朱漆茶托和白瓷茶甌是明代常見的茶具組合，在明代繪畫作品中多有出現，如李士達《坐聽松風圖》，畫面中的茶器便有風爐、茶壺、朱漆茶托及白瓷茶盞。明代《盧仝烹茶圖》亦繪有紫砂茶壺、白瓷茶甌及朱漆茶托等物。

晚明 白瓷茶盅（圖11）

口徑9.4、底徑3.8、高4.8厘米。

撇口，圈足。整器施白釉，無紋飾，釉色勻凈素雅。用作茶盅，能鮮明地襯托出茶湯的顏色。

與宋代崇尚黑釉茶盞相反，明代更推崇景德鎮白釉茶盞。屠隆《茶箋》：“宣廟時有茶盞，料精式雅，質厚難冷，瑩白如玉，可試茶色，最為要用。蔡君謨取建盞，其色紺黑，似不宜用。”張源《茶錄》：“盞以雪白者為上，藍白者不損茶色，次之。”因明代不點茶，直接煎茶或者泡茶，多使用蒸青或者炒青綠茶，用雪白的茶盞更襯托青翠或者金黃的茶湯，可謂盡茶之天趣也。除顏色外，茶盞的形制亦變化較大，宋代在盞中點茶，需用茶筅在盞中擊拂，因此茶盞多喜斗笠式，大敞口的形制適合點茶時的擊拂，也方便飲用茶湯。而明代茶盞少見斗笠式，據廖寶秀考據，明代茶盞多稱之茶盅，口徑均在10厘米左右，此類規格用作茶碗從明代開始即見于文獻記載，一直到清代成為標準尺寸。

明中期 青花人物紋瓷茶盅（圖12）

口徑12.2、底徑5.0、高6.2厘米。

撇口，弧腹，圈足。整體以青花裝飾。外壁上下兩道線內繪一人物端坐于奇石花草之旁，其余皆繪有大塊的寫意云氣紋。內壁口沿下繪一周十字交叉短線錦地紋，器心雙圈內繪寫意紋飾。足端露胎，青花發色灰藍，

晚明 青花螭龍紋瓷茶盅（圖13）

口徑10.1、底徑3.8、高5.4厘米。

直口，垂腹，圈足。整體以青花裝飾。外壁口沿下繪線兩道，腹部繪螭龍紋，間以折枝花。器內壁口沿下亦繪線兩道，器心雙圈內繪螭龍。圈足內雙框內以青花“玉堂佳器”。

晚明 青花山水紋瓷茶盅（圖14）

口徑7.8、底徑4.0、高4.4厘米。

撇口，弧腹，圈足。整體以青花裝飾。外壁口沿下繪線兩道，外壁腹部整體繪山水紋，紋飾畫風隨意，圈足繪線三道。器內口沿下亦繪線兩道，器心雙圈內亦為山水紋，寥寥數筆，頗有意境。圈足內花押款。

晚明 紅綠彩嬰戲紋瓷茶盅（圖15）

口徑11.5、底徑5.6、高6.0厘米。

直口，弧腹，圈足。胎土灰白中略泛黃，胎體較為厚實。碗內光素無紋飾，外壁以礬紅、綠釉繪動作各異的兒童數名，線條流暢舒展，色彩濃淡適宜，兒童歡欣雀躍之狀宛然如生。足端無釉露胎，圈足內以青花繪雙圈。

整體工藝粗糙，勝在繪畫生動活潑，體現了民窯返璞歸真、清新自然的特點。

明代是茶文化重要時期，正是在這一時期點茶法轉向了瀹飲法，沈德符《野獲編補遺》評論到：“今人唯取初萌之精者，汲泉置鼎，一淪便暖，遂開千古茗飲之宗。”飲茶方式的轉變促使了茶具的變革，從此壺、盞搭配的茶具組合一直延續到現代，奠定了現當代茶具基本模式。

（責任編輯：郭彤）