高密撲灰年畫元素在現代童裝中的設計應用

曲軒依

[齊魯工業大學（山東省科學院），山東 濟南 250300]

1 高密撲灰年畫概述及其藝術特征

1.1 高密撲灰年畫概述

山東高密撲灰年畫作為“我國一絕”，因其獨特的起稿到撲灰成稿的繪畫方式，全程都有“抹”的意味，故稱其為“撲灰年畫”。又因其起源發展與中國寫意畫相融合，所以也被稱為“寫意性年畫”[1]。《鐵拐李》作為撲灰年畫早期的作品之一（圖1），其用墨具有寫意特點，造型夸張，將鐵拐李的人物形象表現得淋漓盡致。后期，因墨色不太受莊戶人的喜愛而轉向了艷麗明亮的色彩，例如作品《五福臨門》（圖2），人物豐滿雋秀，對服裝色彩的描繪各不相同。在后期的作品中，老百姓把對生活的憧憬表現在畫面中，明亮鮮活，既可以裝飾美化房間，又可以討得好口彩，符合人們的審美心理預期，展現了人們追求的理想生活，使撲灰年畫真正走進千家萬戶。

圖1 《鐵拐李》

圖2 《五福臨門》

作為首批入選國家級非物質文化遺產項目之一的高密撲灰年畫[1]，自明初發展至今歷經純手繪、半印半畫和木版套色3個階段。其獨特的藝術表現和繪畫技法，融合了高密地區人民的欣賞水平、勞動智慧和文化底蘊，屹立于中國民間年畫藝術之林[1]。

1.2 高密撲灰年畫藝術特征

年畫作為中華民族農耕時代的產物，是獨具中國文化氣質的藝術形式[2]。高密撲灰年畫作為國家級非物質文化遺產，構圖豐富飽滿、完整勻稱。例如一些有人物形象、生活場景的年畫，多以人物形象為主體，人物周圍往往會應用各種各樣的吉祥元素圖案進行裝飾，以此來渲染畫面包羅萬象的熱鬧氣氛。這種講究“滿”的形式，和當時人們向往事事圓滿、稱心如意的美好寓意有關。

高密撲滅年畫還有設色鮮明與干脆協調的特點。例如，高密撲灰年畫中每種顏色的位置和功能取決于顏色的純度和大小，每種顏色都處于適當的位置，保證大小規整、疏密有序（圖3）。

圖3 高密撲灰年畫

高密撲灰年畫憑借題材廣泛、人物造型夸張、色彩濃艷、造型簡潔、畫面充盈等藝術特征成為中國四大年畫之一（圖4），不僅融入了百姓的情感和審美理想，也滿足了人們的視覺審美需求和對美好生活的向往。

圖4 高密撲灰年畫

2 高密撲灰年畫元素與現代童裝的設計關系

隨著三胎政策的頒布和優質教育的普及，兒童群體受到越來越多的關注；隨著經濟的發展以及科技的進步，兒童的穿衣打扮也愈加受到重視。在我國復興傳統文化、保護文化遺產、推動中華優秀傳統文化創造性轉化和創新性發展的歷史任務下，為了擺脫童裝設計逐漸西化、產品風格同質化且缺乏文化特色的現狀，設計師在進行童裝設計時，開始有意識地增加民俗元素在童裝中的設計比例，以期設計出具有文化內涵與藝術特色的現代童裝[3-4]。

高密撲灰年畫的獨特風格鑄就了其較高的藝術地位與影響力。不論是年畫的主題內容、構圖形式，還是色彩的運用表達，都符合現代童裝的設計內涵、功能需求以及兒童的審美偏好。

首先，在撲灰年畫的造型方面，最主要的特征是講究對稱，追求豐富飽滿，與現代童裝的造型表現如出一轍。現代童裝在款式造型上也大多呈現完全對稱或基本對稱的H型、X型等寬松版型，尤其在運動風格的童裝中，最常用的廓形是自然寬松、便于活動的H型和O型等，在款式上強調大方簡潔，不宜復雜，避免影響兒童的注意力。

其次，在撲灰年畫的設色方面，最主要的特征是色彩鮮明、比例協調，而這種色彩的表現方式與現代童裝的色彩表現不謀而合。現代童裝的色彩大多鮮艷明亮，因兒童對色彩有一定的認知，往往對比強烈的色彩更容易吸引他們的眼球，同時更能表現出孩童天真、可愛、活潑的性格。不同的色彩給人們不同的感受，也具有不同的風格表現力，比如田園風格的童裝以花草樹木等自然本色為主，運動風格的童裝則十分偏愛非常醒目的顏色，與撲灰年畫的色彩相互呼應，色彩大多鮮明且明亮，這種極具活動性的特點和對比的配色深受兒童的喜愛[5]。

最后，在撲灰年畫的寓意表達方面，最主要的特征是將吉祥如意、生機勃勃作為基本格調，而這種美好的寓意與父母對孩子的期盼與祝福毫無二致，并且童裝設計素來都對兒童有著美好的期許，將年畫中年年有余、五福臨門、吉祥如意等美好寓意與現代童裝設計相結合，深受消費者的喜愛，同時也能賦予現代童裝更多隱含的靈感啟示。

綜上所述，高密撲灰年畫元素與現代童裝設計息息相關，將現代童裝設計作為高密撲灰年畫文化發展的新型物質載體，既能解決現代童裝設計中缺乏文化內涵與藝術特色等問題，又能借此推動高密撲灰年畫文化發展。

3 高密撲灰年畫在現代童裝中的設計方法及應用

撲灰年畫作為齊魯地域獨特的設計語言，其風格表現、色彩搭配及圖案紋樣等都可以為童裝設計提供廣闊的發展空間。為了更好地運用民間年畫中豐富的元素，應根據現代兒童服裝的需求選擇相應的切入點。

首先，高密撲灰年畫的圖案紋樣十分豐富，每個圖案紋樣都蘊含美好的寓意，如年畫中孩童手持的具有寶藍色帶花紋的花瓶，瓶中插著各色花朵，這些都可作為裝飾素材進行提取、運用、再創作。將年畫中豐富的圖案紋樣或打破重組或二次處理，利用這些素材，通過不規則的大面積組合疊加或小面積點綴于童裝設計中，在保留基本風格的基礎上，有選擇地去除過于寫實和復雜的原始造型。例如，可將年畫中的圖案進行卡通化處理，使圖案具有趣味性，同時運用添加組合、夸張變形等設計手法，應用于現代童裝設計中（圖5）。圖案紋樣經過卡通化、擬人化設計后，可以為現代童裝增添一份天真無邪，更加符合兒童天真爛漫的性格特征，同時也能迎合兒童及其父母對童裝的審美及精神訴求。

圖5 《四季平安》服飾圖案設計（筆者繪制）

其次，童裝款式可以根據設計風格選取相應的年畫造型，可以借鑒撲灰年畫對稱式的造型布局，將其應用于門襟、衣領、口袋等服裝局部設計中，分清主次，提高服裝廓形的飽滿程度。尤其在中式風格的童裝設計中，對稱式的造型設計尤為適合。隨著年齡的增長，兒童活潑好動的特性越來越明顯，服裝款式也逐漸多樣化，但依舊遵循對稱式的方形、長形或A形結構，同時也可打破總體統一的表現形式，增加服裝的應變性和表現性，達到和諧統一的效果。

最后，現代童裝的色彩設計同樣也可以借鑒年畫中的設色方式，對年畫色彩中高飽和、強對比以及印刷制作出現的隨機色彩狀態進行歸納概括，選取紅、黃、藍為主要色彩，同時輔助純度較低的粉、黃等進行色彩的銜接，在保證畫面和諧的同時，使整體更加有序，并結合現代童裝設計的要點以及當前消費者個性化、多樣化的需求進行設計應用，例如可在原有的搭配基礎上遵循對比色、鄰近色等配色方法，利用年畫色塊與色塊之間比例、疏密、粗細的不同，形成明暗變化，豐富色彩表現力，使設計更具親和力。在現代童裝的色彩設計中，好的色彩搭配不僅能吸引兒童的目光，還能更好地表現兒童青春活力、朝氣蓬勃的形象氣質，使其充滿時尚的氣息。

4 結論與展望

隨著現代社會對保護民族民間文化必要性的認識不斷提高，傳統的民間藝術越來越受設計師和消費者的重視，被遺忘的民間藝術也逐漸開始復蘇。高密撲灰年畫中高純度、高亮度的對比色營造出充滿激情的視覺感以及文化特色，這在現代童裝設計中是缺失的。將這些元素融入現代童裝設計中，不僅可以有效增強服裝的民族特色和生命力，還可以滿足人們不斷增長的審美需求，使傳統文化與現代設計更加貼近、聯系更加緊密，設計作品更加豐富且富有感染力。

在我國復興傳統文化、保護文化遺產、推動中華優秀傳統文化創造性轉化和創新性發展的歷史任務下，對非物質文化遺產的保護措施也日趨完善。面對兒童接受中華優秀傳統文化教育的力度不斷加強的趨勢，服裝設計師應提取高密撲灰年畫中豐富的設計元素應用于童裝設計中，通過服飾語言，使非遺滲透到兒童的生活與學習中，讓兒童能切身感受到我國非遺文化的魅力，在保護、傳承傳統民族文化的基礎上豐富童裝的設計語言，并將其作為有效載體推向更廣闊的市場。