國風元素在國產動畫角色服飾設計中的應用

趙萌

（武漢紡織大學，湖北 武漢430299）

隨著《西游記之大圣歸來》、《白蛇·緣起》、《哪吒之魔童降世》、《姜子牙》等多部動畫影片將國產動畫推向了高潮，國風動畫也開始成為大家追逐的熱潮。動畫角色的服飾設計可以從側面展現出角色性格、角色生活環境，同時優秀的角色服飾設計能夠為觀眾帶來更好的視覺體驗?！皣L元素”融入動畫角色服飾設計對探究動畫是如何從我國深厚的傳統文化中汲取養分有著重要的指導作用。

1 國風及國風元素的定義

“國風”一詞來自我國歷史上的《詩經》，《詩經》分為風、雅、頌三個部分，而“風”的部分就指《國風》。《國風》中大量的作品都是凝結了很多地區勞動人民的創作，包括今陜西、山東、山西、河南等地，《國風》中許多詩篇都來源于社會現實，反映了中國各地的民風民俗。而現如今“國風”一詞不專指詩歌，它被廣泛應用于商業、流行文化領域，如音樂、服裝、游戲、動漫等。雖然現代的“國風”與古代《國風》所指意思不同，但它同樣能展示出中國各地不同的民風民俗，在此基礎上融合時代精神產生出來。這里的國風指的是能夠體現出我國特有的“中國風格”，并融入了具有時代特性的國潮流行文化元素，使傳統文化與時代文化碰撞出了新“國風”的火花，從而展現出我國的民族精神、時代特征以及傳統文化等。

國風元素并非一蹴而就，自我國動畫發展以來，在動畫創作的過程中凝煉了我國文化精髓，逐漸產生了自己的風格，從而也形成了特有的傳統文化元素，國風元素在此基礎上逐漸地發展起來。面對全球化的文化背景，國風元素在大量中國傳統文化的基礎上發展而來，它凝練了傳統文化元素中的中國文化和中國精神，又在其中融入了現代審美風格，體現出中國特有的創新和時代風尚。承襲著中國大量的民間藝術、傳統工藝、傳統繪畫技法、精神文化，從而凝練提取出的具有符號化、個性化的元素，再配以傳統色彩并融合現代審美風尚進行重構，能夠彰顯出獨特的東方藝術風格以及本土的文化元素都稱之為“國風元素”?！皣L元素”種類豐富，表現形式多種多樣，本文所探討的“國風元素”僅限于傳統紋樣、色彩元素、傳統工藝等方面。將國風元素融入動畫角色的服飾設計是動畫這一藝術形式展現我國文化魅力的重要途徑，繼承并發揚我國極具本土特色與時代精神的藝術風格與審美情趣。

國風熱潮的出現，使人們對“國風”一詞出現了褒貶不一的看法，一部分人認為國風能夠展現出中國風格，讓世界各國人民領略我國的文化魅力；另一部分人認為，很多設計只是打著“國風”的旗號為了順應國風熱而創作的，這些作品并沒有深入研究傳統文化的內涵就將各種國風元素隨意拼接組合進行創作，最終呈現的作品只是拼接式的、無意義的，并沒能體現出真正的文化內涵。筆者認為國風一詞既然來源于傳統文化，就要歸根于傳統文化，創作者在對動畫角色的服飾進行設計時，不能只是浮于表面，不假思索地將一些形象優美的傳統紋樣運用其中，服飾設計者要研究國風元素的深刻內涵，了解不同元素所產生的歷史背景、文化內涵，以及將這些元素融入服裝設計中從而為動畫角色增添藝術魅力，以此來提升影片給觀眾帶來的民族感染力，使創作者在深厚的傳統文化中不斷挖掘出更具特色的設計思路，打造出本土的、獨一無二的動畫角色形象。

2 動畫角色服飾設計

在現實生活中一個人穿什么樣的衣服可以在一定程度上體現出這個人的性格，身穿白色襯衣、筆直西裝褲的男生會讓人覺得這個人愛干凈，身穿旗袍且佩戴簡單、樸素飾品的女生會給人一種溫婉大方的感受。因此，在設計動畫角色時，角色的服裝設計是反映角色性格特征非常重要的因素。一部影視動畫的服飾設計主要是為角色設計出符合故事情節、劇本需求的服裝和配飾，其中也包括角色的頭飾、手飾等所有角色可穿戴的物品。動畫角色的服飾設計能夠體現出角色的性格特征、職業、身份地位，并且能夠使角色形象更為豐富，體現出角色的審美偏向。除了能夠側面反映出角色的一些屬性之外，還可以體現出影片的歷史背景、時代風貌，觀眾在觀賞影片的過程中也可以從角色服飾的變化中體會到季節、氛圍以及社會環境等變化，這些變化都為推動故事的發展起著鋪墊作用，成為故事情節發展的線索。

回顧我國五千年的歷史文化，隨著時代的發展服飾也在不斷演變之中，每個時期都有其自身特點的服飾文化，如：唐朝的思想文化、物質生活都處于我國古代封建社會的鼎盛時期，其開放、自由的思想也反映在唐朝的服飾當中，多用花草、植物紋樣以及唐代盛行的纏枝圖案對服裝進行裝飾。將我國不同時期服飾文化的特點提取出來，并根據動畫劇本需求以及大眾審美和心理加以重構創作，創造出適應時代特點且具有文化內涵的國風元素運用于角色服飾設計當中，能夠為構建本土形象、民族韻味以及表達時代審美發揮出重要作用，從而提升動畫的藝術欣賞價值，豐富動畫角色的表現方式，使觀眾在觀賞影片的過程中能夠不斷激發民族情感，與影片產生共鳴。

3 國風元素在動畫角色服飾設計中的應用

服飾作為人們日常生活中外在形象塑造的重要途徑以符號化、形象化的造型來反映出國家的文化內涵，動畫以趣味性方式對文化進行傳播，擴大了受眾范圍，反映出不同地域的不同文化。如今的動畫不再是低齡的、幼稚的，而是能夠被各個年齡階段的人群所接受并成為了年輕人釋放壓力的一種方式，我國國產動畫的發展也越來越趨向于內涵化、多樣性以及文化性。國風元素是傳統文化與時代精神凝練的產物，它既能反映出民族特色，又能體現出時代審美傾向與時代精神，將其融入動畫角色的服飾設計當中，能夠發揚出本民族的藝術風格與文化魅力，豐富了角色形象設計，使角色形象給觀眾帶來更具特色的視覺感受。在進行設計時，應當運用何種方法才能更好地發揮出本民族文化的特色與優勢，成為了動畫創作者不斷探尋的問題，就此筆者對這個問題進行了分析，從近年來優秀的國產動畫影片中尋找答案，以此來找到符合時代風貌體現民族特色的具體設計策略。

3.1 國風元素在國產動畫角色服裝設計中的案例

2019 年上映的兩部動畫影片《白蛇·緣起》和《哪吒之魔童降世》，故事取材都不謀而合的來源于中國古代傳統故事。在動畫角色服飾的設計當中，這兩部動畫片都提取了豐富的傳統文化元素進行再創作，并融入時代審美打造出了極具特色的角色服飾，這兩部影片在沒有改變原著精髓的同時又融入了新時代對人物的理解與刻畫，重新賦予了經典形象不同的美學特征，給觀眾帶來了新的感受。

《白蛇·緣起》中白蛇小白的服飾設計以象征純潔的白色為主，衣服的最外層身披一層帶有竹葉紋的白色素紗，樸素、潔白的長裙配以青色碧玉珠釵，給人以冰清玉潤、潔白無暇之感，這些國風元素融入服裝設計中，貼合了古典美人的形象，不禁讓人感慨到“北方有佳人，絕世而獨立”。反面形象國師這一角色，服飾設計主要以暗紫色、黑色為主，并以金色作為裝飾。國師衣服上繪有仙鶴紋，仙鶴在古代神話故事中經常伴隨著仙與道的出現，另外，從古至今就有蛇與鶴是天敵這一說，國師服飾上的仙鶴紋不僅能反映出國師對修仙的渴望，也能突出正反角色之間的對立關系，另外，也顛覆了人們的傳統觀念。從古至今，人們都認為仙鶴是神仙、正義的化身，而蛇卻是冷血、狡猾的象征，影片對角色的設計打破了正邪形象傳統觀念的束縛，從而形成了中國文化特有的藝術魅力。

從《哪吒鬧?！返健赌倪競髌妗?，不少哪吒形象在動畫與影視作品中出現不同的塑造，《哪吒之魔童降世》中，哪吒形象被動畫創作者進行了顛覆性的設計，如圖1 所示?！赌倪钢凳馈分心倪干碇t色馬甲與棕褐色吊襠褲，紅色、褐色、黃色是其服飾的主要顏色，從而反映出哪吒熱血、放蕩不羈的性格。另外，吊襠褲象征著現代人對時尚自由的一種追逐，哪吒身著吊襠褲更是融合了時代觀念的一種體現。哪吒的上衣前胸與后背處有蓮花與蓮葉紋樣，象征著哪吒純潔的品性并賦予了吉祥的寓意。將蓮花運用于哪吒的服裝設計中，一方面符合《封神演義》中刻畫的哪吒是蓮花童子的化身；另一方面用蓮花來側面反映出哪吒純潔、簡樸的性格特征。哪吒褲腿上還繪有火焰紋，古時人們崇尚火，認為火象征著太陽與光明，火是生生不息的象征，哪吒褲腿上的兩束火焰紋向上燃燒，一方面體現哪吒堅韌不拔、不向命運屈服的性格；另一方面哪吒褲腿上的火焰紋樣在一定程度上寄托著父母希望哪吒生命延續，茁壯成長的愿望[1]。

圖1 《哪吒之魔童降世》哪吒形象來源：百度哪吒詞條—人設

另外，影片中動畫創作者在設計哪吒父母服飾時，借鑒了中國傳統裝飾紋樣中的祥云紋。祥云紋作為我國傳統文化符號的象征，能夠體現出獨特的文化內涵。此紋樣節奏清晰、層次分明、外圈為圓、規整對稱、內有祥云、生機盎然，圖案呈現靜中有動、穩中求變的中國傳統造型理念[2]。除了能夠體現出李靖與殷夫人生活的時代背景之外，也能側面反映出他們沉穩、含蓄的性格特征與對美好生活的向往。

這些傳統紋樣經過創作者的再設計，運用于當下的動畫人物服飾中，形成了融合民族特色與時代審美的國風元素，這些國風元素的運用不但能夠匯集民族文化、彰顯民族特質，還被賦予了時代特色，傳達具有時代精神的審美風尚。

3.2 融合國風元素進行角色服裝設計的具體策略

3.2.1 深入研究故事背景，設計元素符合劇本設定

動畫電影《大魚海棠》其故事靈感來源于中國古代志怪古籍——《山海經》，此部影片的劇本創作雖然是從古籍中提取素材并融合了創作者的想象，但故事發生的場景并沒有進行純虛構的設計，場景設計以傳統的福建土樓為創作藍本，創作人員也是多次去福建采風并進行構思創作，因此，人物服飾的設計也貼合劇本，貼合福建傳統服飾，短上衣、寬褲腿的民間服飾特色體現在動畫形象的設計之中，紅色的上衣代表了椿堅韌、正直的個性，碧翠的耳環有彰顯出椿的靈動氣質。將這些國風元素完美融合的同時，營造出了跨時代的古韻氛圍。

3.2.2 貼合時代審美，體現時代精神

角色服飾設計的過程中還要深入了解大眾審美喜好。在動畫電影《雄獅少年》中，由于動畫角色被設計為瞇瞇眼的造型，這一設計不符合東方審美，許多觀眾認為這部動畫角色的造型設計是故意迎合西方審美，使這部影片的票房不盡理想。角色塑造并不是簡單、單一的形象表現，從一個形象塑造的背后也能折射出一個國家、民族的精神風貌，是一種本民族傳達文化情感的形式。因此，在對動畫角色服飾設計的過程中，要想贏得觀眾喜愛、符合時代需求，就應該將時代精神貫穿于設計當中，從而打造具有個性語言、符合時代審美的形象。

3.2.3 合理運用設計表現手法

在給動畫角色進行服飾設計時，設計師可以將符合劇本需要的國風元素提取出來，從而再對這些元素使用重復、對稱、漸變等表現手法，采用重復的手法能夠使造型更具表現力、流動性；對稱手法可以使畫面均衡，給人以沉穩、協調之感；漸變手法可以吸引視覺，從而增強視覺效果。我國古代在對服飾、青銅器、陶器等物品進行裝飾時，經常采取二方連續、對稱等手法進行裝飾，我們在借鑒傳統裝飾手法的同時，也要避免元素的重復堆砌，否則就會產生出繁復、過于裝飾化的視覺感受，讓人有視覺疲勞之感。因此，要合理地運用表現手法，對元素進行簡化，創作出簡約、有內涵的形象。

4 結語

國風元素作為一種民族符號的敘事語言，為動畫形象的塑造構建出民族語境。創作者應當充分地了解不同紋樣所產生的歷史背景、文化內涵，因地制宜的運用各種國風元素?！白鰟赢嫷臅r候要順應自然，如果題材和故事內容有中式元素的存在，那就去為我所用，而不是被中式元素所困。”[3]另外，創作者應當爭取在這基礎上，融入自己對角色以及所應用的國風元素的理解，使自己獨特的見解融入其中，切記出現簡單堆砌、隨意拼接文化元素進行創作，避免給觀眾帶來脫離時代審美、有拼接感的內容，恰到好處的運用國風元素進行創作，這樣才能彰顯出我國深厚的文化魅力并體現出時代精神，設計出具有文化內涵和個性化的動畫角色服飾。