繼往開來 大方大器
——談紫砂方器的面面觀

沈 楊

(宜興 214221）

宜興紫砂作為茶具中的重要組成部分，因其實用性、欣賞性、藝術性、文化性、收藏性等聞名于世。自明龔春制壺開始，宜興紫砂壺的器型開始真正有了固定的壺式，無論是什么樣的形式存在，都是在日益追求完美的勞動生活與藝術生活中提煉、升華、再創作的手工技藝的創作過程，紫砂方器就是紫砂壺型中經典的形體存在形式。自己創作的紫砂壺以傳統方器為主，從自己的創作感悟、創作實踐、創作過程中的體會與總結來談一下對紫砂方器的面面觀，現就從紫砂壺的歷史淵源、創作思想、成型方式等方面展開探討。

1 歷史中的紫砂方器

自南京司禮監太監吳徑墓中“提梁壺”的出土，一件與古龍窯燒制的紫砂器物相似的燒制方式與砂陶質感的“吳徑提梁壺”有了現在紫砂的影子，但是明正德、嘉靖年間的龔春創作了具有真正意義上的紫砂“小壺”形式，自此紫砂壺的形式開始了傳承至今。

龔春的“供春壺”后，明代四大家之一的時鵬，即時大彬的父親存留傳世的一件“水仙花六瓣方壺”可以說是存世的明清老壺中“方器”的第一件。整件作品的創作還是比較難的，器型分為上下兩部分，下部分是六方，上半部分是筋紋器，所以在那個時代有這樣復雜的方器創作為日后時大彬的紫砂成名奠定了基礎。自時大彬開始宜興紫砂家傳手藝、師承相授、師生互慕的傳承關系形成，為日后紫砂壺形體的代代相傳留下了寶貴的方式。時大彬的“大彬六方壺”、李仲芳的“觚棱壺”、清三代的方器、清晚期孟臣的“六方梨形壺”等等傳承至今，可謂是紫砂藝人薪火相傳的藝術結晶。

因此，紫砂方器的歷史久遠，所體現的不僅是手藝人的智慧結晶，也是真正熱愛生活、熱愛茶文化、熱愛紫砂文化人的歷史存在。

2 創作中的方器思想

紫砂方器現有的壺型有四方、六方、八方、混方等形制，但是其創作的思想不外乎是源于青銅器、玉器、金銀器、陶瓷器的固有形態，并通過手藝人思想意識中的探索，最終結合紫砂的材質所形成的創作思路、設計理念、創作意識等統稱為方器的創作思想。

手藝人根據所見到的、觸及到的、感悟到的世間現存的物體存在，比如青銅器中的方形器、巖畫壁畫中的方形器物畫面、玉器中的玉琮、陶瓷中的方形瓶等，然后在手藝人的“思考”中進行再次地勾畫、規劃、構思、設想，然后有了屬于自己的創作想法，這種想法還要經過多次的思考、刪減、構想，最終形成完整的紫砂方器創作的思路，在這個思路中又通過對原來器物多次的審視與提煉升華，最終形成創作這件作品的“中心思想”。

紫砂壺方器中的“磚方壺”根據建房用的磚的造型進行構思設計，“斗方壺”根據傳統度量衡斗的造型進行構思設計，“六方雪華壺”根據天氣雨雪中“雪花”的造型進行構思設計，“錢柜壺”根據家居物件中“錢柜”的造型進行構思設計，“包袱壺”根據日常生活中“方形包袱”的造型進行構思設計，因此，紫砂方器創作思想的形成與發展，是在根據日常生活中的幾何形體、物體的存在形體，亦或是手藝人自己想象出來的方形形體進行的構思設計，這就是方器創作的思想，也是這件作品的藝術生命與靈魂。

3 方器創作的手藝活

紫砂方器的創作，也就是紫砂壺方器的手藝活，再簡單點說是紫砂壺創作的成型手法與創作技法。紫砂壺的傳統手工技藝是包含全手工拍打泥片、圍身筒成型與裁剪泥片鑲接（拼接）成型，所以紫砂方器的成型是通過手藝人拍打泥片，并根據所需要創作的方器塊面進行的裁剪，就像裁縫裁剪衣服一樣，先要裁剪好所有的塊面，然后拼接起來。紫砂壺方器將拍打好、裁剪好的泥片用脂泥充當“膠水”粘合，將一片一片的紫砂泥片粘合完成。當然，這手藝活說起來容易，真正做起來就難了，這也是為什么很多人認為紫砂壺方器比圓器難做的真正原因。

4 結 語

紫砂方器的歷史淵源、紫砂方器的創作思想、紫砂方器的成型方式等形成了紫砂壺型中方器的地位和市場占有率，紫砂方器憑借著獨特的造型、拍打鑲接成型技藝、獨有的氣韻成為茶人、壺友、紫砂愛好者、藏家的青睞之物。無論是作為堅持方器創作的手藝人，還是喜愛紫砂方器的壺友藏家，都會因為方器有一種端莊、剛勁、正直的精神延伸，而像詩人和詞人一樣托物言志。紫砂手工技藝傳承至今，四方、六方、八方、混方等形體依然是最基本的藝術載體，我們需要不斷探索在這個載體上進行更多、更廣、更有趣的再創作。無論是“出口到歐洲的宜興紫砂壺”中前人的紫砂方器作品，還是百花齊放、百家爭鳴的現代紫砂方器作品，仍然會是紫砂園中具有生命力的藝術作品。