明清瓷器裝飾紋樣特點及文化傳承

孫 樂（鄭州工業應用技術學院，河南 新鄭 451100）

陶器誕生于數千年前，其造型豐富多樣，圖案各不相同，具有極強的審美韻味。瓷器最早誕生于東漢時期，經由長期發展，兼備實用與審美功能，在泥胎上采用雕、刻、畫等手段，輔以彩繪，能夠形成極具生活氣息的裝飾繪畫，表達人們對美好生活的向往。明清時期是瓷器發展的鼎盛時期，涌現了各類裝飾題材豐富的瓷器，內容涵蓋具體生活場景以及藝術材料再現等。基于此，本文對明清瓷器裝飾紋樣的特點進行概括與分析，以進一步了解其文化內涵與價值，推動文化傳承。

一、明清瓷器裝飾紋樣特點分析

（一）一般性

瓷器裝飾紋樣主要指其表面的花紋或圖案，是瓷器的主要組成部分，也是賦予瓷器審美價值和文化內涵的主要手段。數千年來，中國瓷器裝飾紋樣不斷發展，類型愈加豐富，文化底蘊豐厚，審美意識非常強。瓷器裝飾紋樣不但能夠反映當時人們的生活狀態，同時也符合當時人們的審美要求。瓷器裝飾的畫工不但需要掌握繪畫技能，還需要具備較強的工藝技巧和較高的藝術素養。明清瓷器在器型、釉色以及紋樣上豐富多樣，也是中國瓷器制造高速發展的時期。裝飾紋樣作為瓷器的主要組成部分，同其他時期的瓷器一樣，能夠充分反映明清時期人們的物質豐足與審美情趣。

（二）多樣性

同一歷史時期下裝飾藝術的風格各不相同，各具特色。明清時期瓷器裝飾紋樣題材豐富，類型繁多。類型方面不但包括人物、動植物、景物等，還包括自然界并不存在、依靠人想象形成的圖形。同時每一種類型又涵蓋諸多子類型，明清時期瓷器裝飾紋樣豐富多樣。同時，瓷器裝飾紋樣的表現方式也豐富多樣，不但充分汲取了前代紋飾的精華，還作了進一步創新，最終形成具有鮮明時代特征的瓷器紋飾。

（三）明清時期瓷器裝飾紋樣分類

1.幾何圖案紋樣

幾何圖案紋樣是較早出現的一種瓷器紋樣，主要指自然界并不存在，通過人的想象和藝術加工產生的圖形。明清時期制瓷無論在工藝方面還是裝飾方面，均為瓷器藝術的頂峰。這一時期圖案紋樣繁多，其中官窯瓷器的裝飾紋樣較為精細，而民窯多數較為粗糙。本文對幾種常見的幾何圖案紋樣進行分析。（1）單純幾何抽象紋。抽象幾何紋類型繁多，如條紋、網紋、螺旋紋、曲折紋等。隨著瓷器裝飾題材的愈加豐富，裝飾工藝趨于完善，涌現出大量寫實性紋樣，明代幾何紋樣的主體地位不復存在，多作為主題紋飾的輔助，置于器物口沿處等。因此該時期單純抽象幾何紋瓷器并不常見。但是對僅存的部分單純幾何抽象紋瓷器進行觀察，能夠發現其具有構圖飽滿、繪制精細等特點。明宣德時期青花瓷罐，上部刻畫卷草紋與網格紋，十分緊密，腹部上下分別刻畫斜格網紋與直線交叉點狀紋，線條精細，運筆流暢。兩個斜格網紋之間填底卷草紋相隔。近足部位還繪有蓮瓣紋，瓷器整體層次感鮮明，繪制精美，如圖1所示。（2）錦紋。錦紋主要指將織錦上的圖案作為瓷器紋飾，包括多種幾何圖形，如十字錦、水波、云紋、龜背紋等，整體風格規整，精致且華麗。錦紋多裝飾在瓶、罐的肩部或者碗、盤的口沿。明清時期錦紋十分流行，在明朝洪武、永樂以及宣德年間十分常見，構圖精美、布局嚴密。清朝時，裝飾錦紋的瓷器逐漸變少，但是康熙時期發展迅速，不局限于瓷器裝飾，也包括繪畫、鏤雕等裝飾手段。（3）輪花紋。輪花紋也是明清時期瓷器常見的裝飾紋樣，圖案豐富。該圖案也是常見的一種現代圖案。輪花紋的花是自然界并不存在的花，依靠人們的想象虛構產生。該幾何圖案紋樣主要裝飾在瓶器的腹部，以雙勾線畫法為主。在官窯瓷器紋飾中較為固定，民窯瓷器紋飾中沒有固定形式。

圖1 明宣德青花瓷罐

2.植物紋樣

明清時期瓷器植物紋樣類型豐富，如牡丹紋、蓮花紋、瓜果紋、桃紋等，植物題材紋樣類型豐富的主要原因在于其發展歷史悠久，部分以寫實的手法呈現，部分作了變形簡化處理。其中明代瓷器的植物紋樣類型豐富，尤其是以纏枝為主要形式的植物紋樣瓷器，十分常見。清代瓷器對植物紋樣的應用也十分普遍，自然界中很多植物均在瓷器上有所體現。同時隨著繪畫技巧的提升，瓷器上的紋飾也更為生動、精致。清代瓷器植物紋飾的裝飾十分豐富，如分割法、對稱法等，有效增強了藝術效果。同時各類釉色得到廣泛應用，有效強化了瓷器的美感。因此明清時期也是瓷器植物紋樣裝飾的黃金發展時期。其中纏枝花紋、折枝花紋是瓷器裝飾紋樣的主要形式。纏枝花紋主要指裝飾紋樣的枝莖纏繞，表現為連續的波狀線，在枝莖上刻畫花葉，形成纏枝花。折枝花紋也是明清時期瓷器上常見的裝飾紋樣，主要指在瓷器明顯位置繪畫折下的花卉，如折枝牡丹等。植物類型紋樣中，牡丹紋、月季花紋、蓮花紋等較為常見。牡丹紋以牡丹花為主題，明清時期景德鎮窯瓷器的牡丹紋豐富多樣，如纏枝牡丹、折枝牡丹等，紋飾間有較大空間，牡丹花瓣更為圓潤；明清時期月季花紋在瓷器上也十分常見，主要表現為葉片細長、花朵較大、勾畫細膩、花形飽滿，多通過寫實手法加以表現；蓮花紋也是一種典型的瓷器裝飾紋樣，明代前期十分盛行，景德鎮窯瓷器中蓮花紋瓷盤十分常見，盤中心繪有蓮花，花莖為飄帶狀，此外，蓮花紋與鴛鴦紋組合的形式也十分常見。

3.動物紋樣

動物題材并非像幾何圖案和植物紋樣那樣般占據瓷器紋飾的主要地位，但是也較為常見，尤其是神話動物，如龍、鳳、麒麟等，自古以來便是中國人民廣泛認同的吉祥物。另外，魚紋、虎紋等也是明清時期較為常見的動物紋飾。本文對幾種較為常見的動物裝飾紋樣特點進行分析。（1）龍紋。龍紋作為裝飾紋樣歷史悠久，明清時期發展至頂峰。相較于之前，明清時期紋樣上的龍儀態更為威嚴、神情凝重，龍身粗壯，頸部較細。這類動物紋樣主要的裝飾方法包括刻畫、印花等。明代瓷器上的龍較為兇猛，包括行走、飛舞、騰空等多種動態形象。清朝代龍的組合形式更為豐富，包括龍鳳呈祥、二龍戲珠等，如圖2所示。（2）鳳紋。明清時期，隨著鳳紋實踐設計的長期發展，鳳的造型也相對固定，主要表現在眼長、腿長和尾長，反映了人們審美觀的變化。同時鳳紋的一些共性特征也逐漸有了規范。明清時期，瓷器鳳紋表現形式包括單鳳、雙鳳、九鳳以及“百鳥朝鳳”等。另外，鳳紋與牡丹紋組合在瓷器中也十分常見。（3）麒麟紋。明朝前期，麒麟紋在瓷器上較為常見，形態多樣，明中期及晚期較為少見。清代因為吉祥觀念的深入，麒麟紋在瓷器裝飾方面得到廣泛應用，如麒麟送子紋等。（4）魚紋。魚紋在明清時期的瓷器裝飾紋樣中十分常見，因為魚的身體靈活，因此其裝飾線條更靈動，能夠創作諸多不同的視覺形式。這一時期魚紋的裝飾類型也十分豐富，不但包括單純的魚紋，還包括魚水組合、魚鳥組合的裝飾形式。

圖2 明代龍紋瓷碗

4.人物紋樣

明清時期瓷器的人物紋樣也十分常見，主要包括高士圖、仕女圖、歷史故事圖等，內容和形式都很豐富。高士圖是一種十分典型的瓷器人物紋樣，主題以文人雅士的生活為主，如描述隱士生活的圖案，比如陶淵明隱居、王羲之愛鵝等，這些紋樣多用于青花瓷、斗彩瓷裝飾，多作為主紋描繪在瓷器的顯眼裝飾部位。仕女圖是表現封建社會中上層婦女生活的一種繪畫主題。明清時期仕女圖在瓷器中的裝飾紋樣愈發豐富。明朝瓷器上的仕女圖人物造型具有寫實的特點，充分展現了女性的文雅恬靜之美，表現手法豐富。清代仕女圖紋樣發展至頂峰，在表現手法方面充分汲取一些文人畫的優勢，風格淡雅飄逸，同時汲取西方油畫的優勢，注重透視和明暗關系，比例適當，線條流暢。明代以歷史故事為主題的裝飾紋樣在瓷器中較為常見，主要以一些歷史故事情節為主題。

二、明清瓷器裝飾紋樣的文化傳承

創新需要以傳統為基礎，對傳統的有效突破方可稱得上創新，而創新得到認可便是成功。在現代瓷器設計中，要保留和傳承優秀傳統文化，就要在瓷器裝飾紋樣設計中融入傳統文化符號的精髓。這不但是對歷史遺產的保護，同時也是對人們賴以生存的文化需求的一種保護，是對民族文化高度認同的保護。現代瓷器設計對人們日常生活文化具有重要影響，因此，需要注重傳統瓷器裝飾紋樣精髓的傳承。當然，對優秀傳統文化的傳承如果一成不變，設計缺乏創新，必然會對現代瓷器設計的發展造成影響。隨著時代的進步以及科學技術的發展，在全球化、信息化背景下，對明清瓷器裝飾紋樣設計的傳承，并非對傳統藝術形式單一的模仿以及簡單的拷貝，而是要將傳統精髓應用于現代設計中，表現設計理念，同時充分體現民族個性，實現對傳統文化的再創造。

受到現代藝術觀念的影響，在現代設計理念和技術的支持下，明清時期瓷器裝飾紋樣設計需要重組，賦予其全新含義，將傳統文化韻味通過現代造型語言表現。注重對明清時期瓷器裝飾紋樣設計理念、方法的繼承、借鑒、吸收與再創造，注重對傳統文化理念和藝術思想的弘揚，在這一基礎上表達現代人的情感意志。在設計過程中，對明清時期瓷器裝飾紋樣的運用要始終圍繞表現主題，使裝飾紋樣的構圖與表現形式靈活生動，而不是關注單一的圖案本身。同時，汲取明清時期瓷器裝飾紋樣精髓的同時，需要牢牢把握傳統裝飾紋樣的內在特征，而并非某個簡單的細節或紋樣。在設計過程中，應避免傳統瓷器裝飾紋樣的繁復，注重現代瓷器裝飾紋樣設計的大方、簡潔，賦予其時代特征，彰顯時代性、時尚性的特點，使人們能夠直觀感受瓷器裝飾紋樣的美感，同時間接感受瓷器裝飾紋樣的內容。明清時期瓷器裝飾紋樣具有圓滿、繁復的美，因此現代瓷器裝飾紋樣設計可以結合一些經典的紋樣形式，進一步提高瓷器的審美價值，滿足時下人們的審美需求。

三、結語

綜上所述，明清時期瓷器裝飾紋樣具有復雜、多樣的特點，其裝飾紋樣題材、類型豐富，同時反映了大量的歷史、人文信息，也具有極高的美學價值。明清時期，瓷器裝飾紋樣特點對現代瓷器裝飾紋樣設計具有重要的借鑒意義，有助于豐富設計元素。因此，設計師需要注重對傳統文化的傳承，在設計時注重創新，創造出更具美感、時代感的瓷器作品。