白俄羅斯音樂教學機構設置與運行研究

李婉榕 謝曉宇

(1.黑龍江幼兒師范高等專科學校，黑龍江 牡丹江 157000；2.黑河學院，黑龍江 黑河 164300)

白俄羅斯共和國位于東歐西部，又被稱為“千湖之國”，國土面積達207 600平方公里，人口達939.78萬(數據統計截至2020年4月)，地緣優勢與自然環境優越，文化傳統底蘊厚重，政治經濟發展形勢穩定，社會和諧安定，對華人熱情友好。

白俄羅斯藝術發展最具代表的是白露歌舞團，白露歌舞團從某種角度上看完全可以代表白俄羅斯音樂藝術的高度。白露歌舞團成立于1987年白俄羅斯格羅德諾市。歌舞團秉承著珍惜民族傳統吸收世界文化的辦團精神，用自己獨一無二的音樂與舞蹈風格描繪和詮釋民族的傳統文化，為民族音樂和舞蹈帶來了全新的與世界接軌的氣息。

白俄羅斯的藝術文化乃至于音樂教育都有著學習的價值。在當今教育領域不斷發展和進步的同時，更推動了白俄羅斯音樂教育特色的形成。主要在教學方法的豐富化、教學目標的多樣化、系統化和教學的專業形式化上有著明顯體現[1]。

白俄羅斯音樂教育教學特色依托著蘇聯教育模式以專業化的教育教學機構來培養專業音樂教育人才，以及提高全面音樂文化素質。

蘇聯高等教育水平和質量在當時的世界堪稱一流，而白俄羅斯是蘇聯的科技、文化、教育中心。2011年1月13日，頒布了白俄羅斯共和國現行教育法。在人口只有939.78萬的國家擁有57所高等學校(43所公立，14所私立)，其中3所為高等職業類學校。在高等教育中運用學分制教學。高等院校學制一般是本科4—5年(公費或自費兩種)。

白俄羅斯藝術及音樂教育以專業化的機構來實現教育教學活動，白俄羅斯的學生在每個藝術及音樂學習階段都有配套的音樂教育體系支撐來滿足教學形式上的系統化連接，以科學的方法來完成，從而實現音樂教學中的教學目標。

一、初級音樂教育教學機構

在初級音樂教育教學(11年義務教育)中兒童占據著教學的主導地位，這一教育教學階段為兒童提供良好的學習環境、學習機會和學習場地。從引導兒童接觸專業音樂知識為基礎設定的，是基礎教育中最具有代表性的教育結構。白俄羅斯的音樂教育教學延續著蘇聯解體之前的形式，從20世紀30年代起，以國立教育為基礎核心開展的各項設施建設為中心。

蘇聯的解體也對教育教學和音樂教育教學機構具體工作的實施造成了一定的影響。隨著時代的發展與社會的變遷，國家政治經濟的穩定，教育教學活動穩步發展后，通過數據顯示，白俄羅斯的兒童藝術學校中90%以上都是音樂類學校，這也充分說明了白俄羅斯政府對兒童素質教育的關注和對音樂的基礎教育的重視。

19世界末期的俄羅斯涌現出大批音樂家及其音樂作品，更多音樂活動的影響對蘇聯音樂教育的大眾化做出了重大的貢獻(蘇聯政府教育部提出了在義務教育階段音樂課程作為了必修課之一，其中聲樂和鋼琴成為主要學習的課程內容)，這也是蘇聯音樂教育的“鼎盛時期”。20世紀初期，俄羅斯音樂教育穩步成熟與迅速發展，隨之成為世界音樂教育的“頂尖殿堂”之一，這也對后來的白俄羅斯共和國音樂教育起到巨大影響。

十月革命之后，白俄羅斯共和國更為重視音樂教育，在繼承了俄羅斯音樂教育形式的基礎上進行了改進和創新。1923年形成了初級、中級、高級的三層階段式教育模式。

二、中級音樂教育教學機構

中級音樂教育階段的學生需要接受更高層次的音樂教學活動，這一階段主要教學目標是加強專業能力。按照具體的教學目標可以大致分為二類。(1)學校學制一般為11年，是初級、高級一貫制的，中等院校和音樂學院附屬學校的學生都可以通過每年6月的國家統一考試進入此類學校。也是為高等院校做好基礎教育工作，這兩種學校大多專注于專業技能培養，在學習過程中還可以獲得一系列資格證書，為接下來接受高等院校的學習做好鋪墊工作。(2)4年制的音樂師范類教育，這類教育教學機構主要培養目標是為中小學培養專業的音樂教師[1]。

三、高等音樂教育教學機構

高等音樂教育教學機構是以專業化嚴格的標準來完善音樂的專業院校，這些學校辦學的目標是從專業角度進行嚴格的篩選性招生。主要是針對那些具有音樂天賦和一定音樂基礎(彈、唱、跳)的學生進行培養。針對學生的特點采用一對一的專業輔導。

在高等音樂教育教學機構中有幾種不同類型的學校，一種是音樂學院(白俄羅斯國立音樂學院)也就是專注于表演和專業能力培養的學習，另外一種是師范類學校以及綜合藝術類高校和綜合類大學中音樂類專業。白俄羅斯比較出名的學校筆者在這里簡單以以下三所作簡單介紹，分別是白俄羅斯國立音樂學院、白俄羅斯國立(馬克西姆丹克)師范大學、白俄羅斯國立藝術學院學校。在白俄羅斯音樂學院代表著最高級別的音樂教育機構，這一形式的教育教學機構在蘇聯時期普遍存在[2]。

白俄羅斯國立音樂學院，于1932年成立，已有近90年的歷史，在全世界音樂專業學院中排(2015年)第29名，是白俄羅斯共和國教育部直屬的唯一一所音樂專業院校[3]。白俄羅斯國立音樂學院歷史悠久，師資力量雄厚，人才濟濟，在戈梅利、布列斯特、格洛地納、馬吉列夫都設立有初級及中級音樂教育教學機構。

白俄羅斯國立藝術學院，1945年創建，成立之初名為白俄羅斯戲劇藝術學院。2001年，經白俄羅斯教育部批準正式更名為白俄羅斯國立藝術學院。組成了一個以藝術為中心的藝術院校，這種學院的形式和我國的藝術學校有很多相似。

白俄羅斯國立(馬克西姆丹克)師范大學，創建于1922年，設有14個系，是白俄羅斯共和國著名的培養師范人才的搖籃。學校師范類音樂專業主要培養目標是提高音樂教師專業能力與教學能力，學校為白俄羅斯培養了大量的人才。音樂教育專業在課程設置上與音樂學院存在最重要的區別是將音樂專業教學法放在教學目標的核心位置，學生在經過教師教學能力的培養后進入初中、高中等學校開展音樂教學。師范大學另外還獨有的職責和任務則是以學術委員會為基礎開展對不同階段學生學習音樂的教學目標、教學計劃的安排，其中還有編排教材的工作[4]。

四、高等學校音樂教育專業培養特色

1.入學會開展各項測驗性活動判斷來確定學生對音樂類型的看法

第一階段，包括診斷某一特定類型的審美品味的形成水平。

第二階段，制定和實施了選修課程，包括歌劇流派的研究，以形成和發展大學生對歌劇的藝術思想。

第三階段，包括陳述影響的真實結果和對結果的分析。

在活動過程中，使用了不同形式的工作：對話、問卷、寫作、一篇文章、一個演講、一個創造性的夜晚、討論、觀看演講或電影，一個測驗，考慮到學生小組和個人工作的細節。另一種重要的工作形式是在白俄羅斯大劇院參加歌劇表演，然后討論。

其特點是，參觀與參與演出，從準備工作開始。包括考慮表演的特點等，從中判斷出學生的水平并做出分類。

低水平：學生對藝術沒有興趣或很少感興趣。不表現出任何感情，以單音節和不表達的答案，只是依賴于普遍接受的概念，而沒有揭示它們的意義。

中級水平：學生沒有表現出情緒態度，沒有興趣。在回答問題時，不能或不想詳細描述自己的情緒，也不想生動地回答問題，也不想分享自己的印象。

高水平：學生對美和藝術表現出強烈的積極態度?；卮鸬膯栴}很快，演講很聰明，有足夠的詞匯量。這些反映顯示出明顯的情緒狀態(喜悅、驚訝、喜悅)。

一個有意識的評估，當學生激勵他的選擇時，注意音樂類型的內容特征和表達方式，有一點有意識的評估(很難解釋為什么人們會喜歡這種特殊的音樂)，說明了作品類型中的主要元素和次要元素，但不能解釋它們之間的因果關系。不能給出一個標題并簡要地傳達作品的內容，也不能區分主要對象和次要對象以及它們之間的因果關系。

因此，有必要在空閑時間進行額外的培訓，以考慮到不同類別的偏好和學生理解音樂的程度。

根據以下標準對學生的偏好和素質進行分析。

表1 評估音樂專業學生對音樂教育思想形成水平的標準

2.通過階段性教學以音樂流派為基礎培養專業人才

不同的音樂類型的本質特征，作為在教育中實施流派方法的實質性基礎，是由許多因素決定的。不同類型的音樂作為一種教學影響資源的特殊性，取決于其在藝術和音樂環境系統中的高地位。學術藝術的傳統以表現質量的高標準為代表。學術流派充滿了嚴格的表演藝術準則，這使音樂對一個人具有最高的影響地位。然而，對該流派的感知與某些困難有關，這是由聽眾的藝術博學和準備所決定的。因此，本研究建議考慮吸引未來的學科美學周期的教師，以擴大其藝術和美學發展的系統。

階段性教學以音樂流派為基礎培養專業人才模式的形成是對音樂專業學生最好的提升。因為音樂類型的選擇是影響學生技術的發展和審美品味提升的一種重要形式，但在本質上有資源潛力的一般原則，可以用來擴大想法和診斷這些想法。該方法是基于一個初始診斷系統和一個用于開發在研究中確定問題空間的后續程序。所得到的結果可以得出結論，所開發的方法是有效的和資源高效的。

例如，用柴可夫斯基第五交響曲慢樂章的首圓號？主題進行了類似的實驗。在交響樂的草圖中，四小節的結構不是以贊美詩結束，而是以美麗的旋律漩渦結束。為什么作曲家拋棄了這些裝飾品，這些都可以與學生的技術發展和審美直接聯系起來。

在門德爾松的小提琴協奏曲中，如果最初的三音飛行贊美詩被一個吟唱的人物(h-ais-h)取代，會發生什么？比賽也一樣嗎？如果你那么放松音樂的基調，如何表演決賽呢？

如果也用肖邦前奏曲第七段的詩篇結尾，把它改為唱歌(h-ais-h)呢？馬祖卡和詩篇的結合給了什么？為什么尤迪娜先生給這首序曲命名為“靈魂之光”？舞者伊莎多拉·鄧肯用一張臉表演了它，在第二句話中，她向前邁了一步，在面部表情上加了一個手勢。

在肖邦的敘事音樂作品開始時，一個簡單的三部分形式(pp)中間的第一小節中好像在告訴聆聽者要發生了什么。26 No.1作品中可以讓學生描述一下雙手的不同音樂表達。在不同的音樂表達中，前后小節中包括詩篇的小片段都可以讓學生說出自己的想法和感受，

考慮到體裁原因和樂曲語調等方面，引導學生可以像讀書一樣“閱讀”音樂，聽聽柴可夫斯基第五交響曲序言中的首詩并理解詩中含義。這首單簧管演奏作品并不是只有音樂天才才能演奏的，也不代表非專業的樂者演奏不了，而是每位樂者對樂曲的理解深度和表達方式不同。在這種情況下如何擺脫壓抑的思想。如何讓自己投入華爾茲和愛的生活，是第一部分的意思。

如果風格是一種被聲音捕捉到的靈魂，充滿了美，是生活的主題，那么一種流派就是用聲音來表達的生活，一種生活在各種環境中的方式。社會藝術功能、內容和形式特征各不同的作品的類型類型、屬、種類。

白俄羅斯音樂教育專業學術研討會(2004 年)針對發展音樂思維的系統—方法得到了科學和有條理的證實。白俄羅斯音樂文化研究的重點是白俄羅斯音樂集中了民族音樂、民族精神和藝術價值的綜合體。從音樂材料哲學的角度來看可以分為三種主義學說：音樂功利主義學、音樂說教主義學和音樂唯美主義學。可以公平地預測21世紀教育的多樣化，教育系統各級模型的多樣性和可變性。也開創了藝術領域的職業教育理念。該概念涉及原始語言的描述性、教學性和管理語言，并定義了白俄羅斯共和國音樂教育任務的目標。

白俄羅斯音樂教育的形式上也有著豐富多彩的教育風格，以音樂理論知識為基礎，實踐環節與內容環環相扣的教學過程引導學生進行學習，從而完成教學目標。

教育是對于每個人在燦爛人生中不斷重復和刷新的話題。不同的教育方法對于不同的人來說有著不同的影響，從而會有不同的未來。教育的重要性不僅是對個人發展有著非同小可的重要性，更對于社會發展性和創造性起著重中之重的作用。